Изобразительное искусство

Римская скуль- Древнейшим произведением первых десятилетий птура республики является знаменитая бронзовая капи-

толийская волчица..., памятник,'ставший на долгие века символом Рима. Превосходная техника бронзового литья и харак­тер трактовки животного говорят, что это работа этрусских мастеров. ...Сохранились также терракотовые украшения храмов VI—V вв. до н.э., рельефные декоративные фризы и фрагменты фигур от фронтонных композиций, исполненные еще всецело в этрусском стиле.

Согласно сложившемуся культу предков знатные римляне чтили умершего старшего в роде. Они заказывали скульптурные изображе­ния покойного либо в виде стелы, которую ставили на могилу, либо в виде портретных бюстов, так называемых имагинес, которые хранили дома в особых шкафах. Изображения умершего делались из глины, де­рева, камня, реже из бронзы и воспроизводили только бюст. На похо­ронах кого-либо из членов рода несли изображения предков, тем са­мым создавалось впечатление, будто бы в погребении участвуют все предки. Раннереспубликанских скульптурных портретов сохранилось очень немного. Мастера Г в. до н.э., работая над портретом, точно сле­довали натуре, часто, вероятно, уже по мертвому лицу, ничего не изме­няя, сохраняя все мелкие подробности...

330

Характерными для республиканского портрета являются небольшие размеры бюста, захватывающего половину плеч и срезанного прямо под ключицей. Портреты этой группы преследуют прежде всего одну зада­чу — как можно точнее передать физиономические особенности изоб­ражаемого лица. Однако лучшие портреты воскрешают перед нами образы суровых стойких республиканцев — государственных деятелей, завоевателей, создателей грандиозной державы...

Под влиянием греческого психологического портрета... появляют­ся портреты более одушевленные: живое выражение передается дви­жением бровей, напряжением мышц лба, выразительным взглядом. Живость образу придает и легкий поворот головы. Таков, например, портрет Юлия Цезаря из Тускулума, где этот выдающийся государ­ственный деятель и полководец представлен уже пожилым энергич­ным человеком с умным взглядом и спокойным выражением лица...

С развитием общественной жизни, с ростом значения полководца-завоевателя, государственного деятеля, законодателя появляется в Риме не только надгробная, но и почетная статуя римлянина, закутан­ного в тогу, так называемый тогатус. Большой широкий плащ-тога на­дет поверх туники и драпируется всегда одинаково; перекинутая через плечо тога образует три группы округлых складок: на груди, у пояса, у колен и внизу... Такой же рисунок драпировки, только более мягкий, сохраняется и на статуях I—II вв. н.э....

Живопись портретная и повествовательная известна нам по лите­ратурным свидетельствам. Плиний упоминает живописные портреты, которые размещались на нарисованном родословном дереве. Когда появились такого рода живописные портреты, сказать точно нельзя, но о тематической живописи Рима мы можем говорить более опреде­ленно уже с конца IV в. до н.э. Главным источником наших сведений о римской живописи с этого периода и до начала III в. до н.э. являются письменные данные..,

Военные победы римлян требовали своего воплощения в искусст­ве. Во II—I вв. до н.э. в Риме создаются картины с изображением битв и триумфов. Батальные картины должны были точно воспроизводить местность, где происходила битва, и расположение войск. Такие кар­тины везли в триумфальных шествиях и выставляли в общественных местах для всеобщего обозрения. На картинах писались и портреты триумфаторов в белых тогах с пурпурной каймой, шествовавших во главе войска или на колеснице. Под влиянием греческого искусства стали изображать в виде аллегорических фигур побежденные города, а позже даже завоеванные реки и горы.

Христианское В III в. н.э. появляется христианское искусство в

искусство виде росписей катакомб в Риме. По своему сюжету

росписи связаны с представлениями христианской

религии — библейские сцены, образы Христа и Богоматери, но по сво-

331

ей художественной форме они стоят на уровне античных росписей III в. н.э. Особенно интересны по своеобразной манере росписи хрис­тианские гробницы и катакомбы Петра и Марцелины с изображением Сусанны. Широкие, как бы небрежно положенные мазки следуют уве­ренно пластической форме. Подчеркиваются только главные объемы, плотные темные линии резко обозначают глаза, брови, нос. Волосы даны общей массой. Форма строится на контрастах света и тени, схе­матично, без детализации, но экспрессивно и точно, что характерно для нового направления. Живописцы работали в исключительно трудных условиях, глубоко под землей, при свете факела или светильника; тем более вызывает удивление их уверенное мастерство.

(История искусства зарубежных стран. С. 185)