17.5. Искусство и эстетическое освоение действительности

Искусство - это специфический род духовно-практического освоения

человеком действительности, один из древнейших видов духовного производства, выделившийся в самостоятельную сферу человеческой деятельности. К искусству относят архитектуру, живопись, скульптуру, музыку, театр, кино, художественную литературу и т.п., объединяемых потому, что они являются специфическими художественно-образными формами воспроизведения действительности.

Говоря об искусстве, различают народное и профессиональное искусство. Народное искусство - это танцы, песни, музыка, прикладное искусство и т.д., творцами которого являются широкие народные массы. Профессиональным искусством называют специализированную творческую деятельность (и продукты этой деятельности) художников и музыкантов, поэтов и артистов, профессионально занимающихся созданием художественных (эстетических) ценностей. В более широком значении слово “искусство” относят к любой области деятельности - и художественной, и не художественной, когда она совершается умело, мастерски, искусно. Такая многозначность данного термина обусловлена особенностями исторического развития эстетического сознания человека и накопления им опыта освоения мира по законам красоты в процессе своей жизнедеятельности.

В системе философского знания имеет место относительно самостоятельная наука - эстетика, главным объектом изучения которой и является красота, или прекрасное. Объектами эстетического исследования выступает также целый ряд многообразных явлений, которые родственны по своей сути прекрасному. Речь идет о возвышенном, изящном, грациозном, героическом, трагическом и т.п., и об их антиподах - безобразном, уродливом, низменном, комическом и т.п. Подобные явления присутствуют в природе и обществе, в человеческой деятельности. Они привлекали к себе внимание уже античных философов. Поэтому можно сказать, что история эстетической мысли насчитывает более двух с половиной тысяч лет. Сам же термин “эстетика” впервые употребил немецкий философ-рационалист А.Баумгартен (1714 - 1762) в работе “Философские размышления о некоторых вопросах поэтического произведения” (1735г.) для обозначения особой отрасли философского знания, наряду с логикой и этикой. Он исходил при этом из учения Лейбница, различавшего в духовном мире человека три сферы - разум, чувство и волю. Поскольку сфера разума исследуется логикой, а воля - этикой, постольку, делает вывод А.Баумгартен, самостоятельного философского рассмотрения требует и сфера чувства. Он предложил назвать учение о ней - эстетикой, используя с этой целью греческое слово «эстезис» («ощущение», «чувственное восприятие»). Термины «этика» и «логика» в свое время были также образованы от греческих слов «этос» («обычай», «характер») и «логос» ( «слово», «разум»).

В конце XYII века плодотворная попытка дать обоснование единства трех сфер человеческой деятельности - разума, который логическим путем стремится достичь истины, воли как человеческого стремления к нравственному совершенствованию и эстетического чувства как стремления освоить мир по законам красоты была предпринята в философии И.Канта – в его трех Критиках. В «Критике способности суждения» он показал, что теория красоты и связанное с ней учение об органической целесообразности выступают связующим звеном между наукой и нравственностью. В дальнейшем эту синтезирующую роль эстетического сознания в духовной жизни человека и общества проанализировал в своих работах Гегель. Так, он писал: «Я убежден, что высший акт разума, охватывающий все идеи, есть акт эстетический и что истина и благо соединяются родственными узами лишь в красоте... Ни в одной области нельзя быть духовно развитым, даже об истории нельзя рассуждать серьезно, не обладая эстетическим чувством».

К настоящему времени термин “эстетика” прочно вошел в научный оборот, но теперь этим термином обозначают не просто теорию чувственного восприятия, как предлагал А.Баумгартен, а науку, изучающую все богатство явлений окружающего мира, в которых человек находит эстетические свойства, рассматривает эти явления как эстетические ценности. В максимально кратких определениях эстетики ее называют или философией красоты (прекрасного), или философией искусства, обращая внимание или на сферу эстетического как специфического проявления ценностного отношения человека к миру, или на сферу художественного творчества как особого вида человеческой деятельности, создающей художественные ценности, т.е. ценности, обладающие эстетическими свойствами. Предмет эстетики включает в себя обе эти сферы, поскольку они представляют собой два взаимосвязанных круга явлений.

Искусство, занимаясь производством художественных ценностей, вызывающих эстетические переживания и удовлетворяющих эстетические потребности и интересы человека, создает конкретно-чувственные, художественные образы мира, которые представляют собой своеобразное дублирование объективно существующего предметного мира. Как свидетельствует общественно-историческая практика, этот особый, сотворенный человеком идеальный мир, обладает такой же целостностью, как и мир предметный. Оказывается, он столь же значим для человека, как и реальный мир общественных явлений и природных стихий. Посредством этого мира – мира искусства и в его рамках человек, не будучи ограниченным в свободе действий наличными условиями жизнедеятельности, получает возможность для реализации своей сущности во всем многообразии ее человеческих проявлений. Благодаря этому человек как бы проигрывает, экспериментирует с различными способами и формами своего взаимодействия с предметным миром, стремясь к совершенству, к предметному воплощению своих представлений о прекрасном и возвышенном.

Искусство, таким образом, выступает художественно-образной формой отражения действительности, особым способом мышления - “мышления в образах”, в отличие от мышления логического, “мышления в понятиях”. При этом, как подчеркивал Гегель: “Чувственные образы и знаки выступают в искусстве не только ради себя и своего непосредственного выявления, а с тем, чтобы в этой форме удовлетворить высшие духовные интересы, так как они обладают способностью пробудить и затронуть все глубины сознания и вызвать их отклик в духе”. По искусству можно судить об эстетическом сознании людей, живших в ту или иную историческую эпоху, хотя содержание искусства нельзя сводить только к эстетическому сознанию, поскольку искусство может выражать собой все реальное общественное сознание данной эпохи.

Что же вызывает эстетическое чувство человека? Что побуждает его к эстетическому способу освоения мира и созданию посредством искусства параллельного реальному миру - особого мира художественного вымысла? Однозначных ответов на эти вопросы в специальной научной литературе не существует. Одни авторы считают, что объективной основой возникновения эстетического являются определенные закономерности бытия мира, проявляющиеся в отношениях меры, гармонии, симметрии, целостности, целесообразности и т.д. Конкретно-чувственная, наглядная форма этих отношений в объективно существующем мире и вызывает своеобразный резонанс в душе человека, который не может не реагировать на отношения всеобщей гармонии Космоса, т.к. является его частицей - микрокосмосом. Настраивая свой предметный и душевный мир в унисон с действием этих универсальных отношений бытия, человек и получает специфические переживания, названные эстетическими. Другие авторы отрицают объективную природу эстетического. Они утверждают, что все формы эстетического отношения к миру есть исключительно продукт человеческого сознания, что сама действительность не обладает никакими объективными эстетическими свойствами, что только благодаря особой человеческой деятельности – искусству - эти свойства возникают.

Обе эти концепции объяснения природы эстетического сознания абсолютизируют один из его моментов. Действительно, красота не есть свойство предмета самого по себе; это - отношение, возникающее между человеком и предметом, которое вызывает у человека эстетическое переживание. Но это отношение является объективно данной мерой взаимодействия в системе “человек - природа”. Границы меры определяются здесь, с одной стороны, совершенством предмета, а с другой - его местом в мире человека. Другими словами, для того чтобы объективно существующий мир “обнаружил” свои эстетические свойства, нужен человек, который будет осваивать мир, выстраивая свои человеческие отношения с миром и наделяя его человеческими качествами. При этом эстетическое переживание, вызванное встречей человека с прекрасным, может выступать для него важной жизненной ценностью.

Как показывают исследователи истории искусства, зарождение искусства не было лишь формой познания природного мира как некоей объективной реальности - в таком виде природу будет познавать только наука. Искусство не было и чисто эстетической деятельностью. С первых своих шагов искусство было тесно переплетено с решением практических проблем, с религиозным и нравственным сознанием. Но возникнув на основе практически целесообразной деятельности человека, искусство обособляется от нее. В своем развитом виде оно уже жестко не детерминируется практическими (утилитарными) нуждами человека. Эстетическое переживание становится ценным само по себе, а вовсе не потому, что способствует достижению какой-либо практической цели.

Безусловно, как в далеком прошлом, так и в наши дни искусство выполняло и выполняет разнообразные социально значимые функции, среди которых, по мнению М.С.Когана, известного отечественного философа, специализирующегося в области эстетической науки, особо следует выделить куммуникативную, познавательно-просветительскую, воспитательную и эстетическую (М.С.Коган называет эту важнейшую функцию искусства гедонистической) функции.

Коммуникативная функция искусства проявляется в том, что искусство функционирует как специфическое средство связи, благодаря и посредством которого происходит обмен мыслями, чувствами, устремлениями людей, делается общественным достоянием, т.е. передается от одного поколения к другому накапливаемый отдельными людьми духовный опыт.

Познавательно-просветительская функция искусства состоит в том, что искусство несет в себе определенный род знания о жизни и тем самым играет роль важного способа просвещения и образования людей. Это было замечено уже древними греками, которые говорили, что искусство “поучает, развлекая”. Свойственные образному языку искусства конкретность и эмоционально-впечатляющая сила делают сравнительно легким и общедоступным сам процесс получения знаний, которые содержатся в художественных произведениях, и позволяют этим знаниям прочно удерживаться в “памяти воображения” и “памяти сердца”. Искусство является для каждой личности не только средством познания окружающего мира, но и инструментом самопознания, т.к. оно способно раскрывать сложнейшие процессы, протекающие в человеческой психике, в тайниках духовного мира индивидуума. Поэтому об искусстве и можно говорить, что оно есть магическое зеркало, в котором каждый видит не только выдуманного другого, но в другом встречает самого себя и узнает о себе много в высшей степени глубокого и важного.

Воспитательная функция искусства заключается в том, что искусство дает людям не просто знание фактов о природной и общественной действительности, а знание значений, знание ценности бытия, знание реальных связей мира и человека. Искусство, таким образом, заставляет каждого из нас, хотим мы того или не хотим, смотреть на мир и на самих себя под определенным углом зрения, т.е. ориентирует наше ценностное отношение к миру - и эстетическое, и нравственное, и политическое, и экологическое, и др. Читатель, зритель, слушатель начинают видеть мир глазами художника и относиться к жизни так, как относится к ней этот художник. Искусство, предоставляя людям возможность испытать и пережить то, чего не пришлось им испытать и пережить в действительной жизни, целенаправленно расширяет реальный жизненный опыт людей. И, что особенно важно, воспитательная сила искусства зиждется именно на том, что оно заставляет людей эмоционально переживать. Ведь пережить что-либо - значит приобщить данное событие, явление, действие к своей личной жизни, сделать его, как говорят психологи, фактом своей биографии.

Эстетическая функция (или гедонистическая) является главной функцией искусства. Суть ее в том, что искусство не только просвещает и воспитывает, но прежде всего оно призвано доставлять человеку эстетическое удовлетворение и наслаждение. От произведений искусства люди хотят получать чувство эстетического удовольствия. Именно эта способность и является тем “магнитом”, который притягивает человека к искусству и без которого оно ему оказывается просто ненужным, независимо от его познавательных или идейных достоинств. Данная функция искусства обусловлена тем, что оно заключает в себе и несет людям не только художественную, но и специфически эстетическую информацию о творческом даре и мастерстве человека, создавшего эту высокоорганизованную художественную форму. Эстетическое наслаждение и радость соприкосновения с таким произведением является своеобразным эмоциональным осознанием сопричастности зрителя, читателя, слушателя к самому созидательному акту, способность приобщиться в воображении к великому таинству творчества. Искусство, таким образом, не только доставляет людям эстетическое наслаждение, но в то же время формирует их созидательные способности, повышает их творческий потенциал, развивает их умение творить “по законам красоты”.

В сравнении с другими видами духовного производства (наукой и религией) искусство и по своему содержанию, и по форме всегда национально, народно. Отражая жизнь людей и их образное моделирование исторически конкретных связей с предметным миром, искусство не может не отражать природное и социальное своеобразие этой жизни, особенности национального характера данного народа, его духовный склад. В то же время нельзя не видеть в искусстве и общих, интернациональных черт. Сколь бы велико ни было национальное своеобразие искусства того или иного народа, оно имеет и общечеловеческое значение, поскольку в художественных образах запечатлены не только индивидуальное и специфическое, а типичное и общее для человека как существа, наделенного разумом, волей и эстетическим чувством. Все великие художники, создавая образы людей своей эпохи, своего народа, улавливают и отражают в прекрасной художественной форме некоторые общечеловеческие черты своих современников. Не случайно, что их творчество, их произведения находят понимание и эмоциональный отклик у представителей других исторических эпох, других культур и народов. Образцы высокого искусства обладают способностью доставлять эстетическое наслаждение людям, независимо от их национальных особенностей и социального положения.