Італійське кіно

Італійське кіно завжди було самобутнім і неповторним. Хоча існують і італійські фільми, розраховані на «масове споживання», але все таки широкій світовій кіногромадськості італійське кіно відоме завдяки високому «авторському» кіно таких режисерів, як Пьер Паоло Пазоліні, Федеріко Феліні, Бернардо Бертолуччи, Лукино Віськонті і Мікеланджело Антоніоні. Всі вони — одні з самих значущих фігур в кіно: фільми цих режисерів, повні абстракцій, метафор, містики, назавжди увійшли до золотого фонду світового кінематографа і сталі джерелом натхнення для нових поколінь режисерів.

Німецьке кіно

У 60–70 роки XX століття в Германії виникає течія, що позиціонувала себе як «Новий німецький кінематограф» (німий. Neuer Deutscher Film). Найбільш яскравими його представниками були ті, що такі стали тепер класиками режисери, як Вім Вендерс, Фолькер Шлендорф, Вернер Херцог, Райнер Вернер Фассбіндер. Ці режисери переслідували мету відходу від розважального кіно на користь остросоциального, спонукаючого до роздуму кінематографа. Фільми цих режисерів знімалися на гроші незалежних студій, тому таке кіно також почало називатися «авторським». Значний вплив на Новий німецький кінематограф зробила французька «нова хвиля» (фр. Nouvelle Vague) і рух протесту 1968 року.

Наиболее плідною фігурою «Нового німецького кінематографа» був Райнер Вернер Фассбіндер. Режисер знімав по декілька фільмів в рік і відчайдушно пропалював життя (помер режисер в 37 років від передозування кокаїну). Це повідомило його фільмам зовнішню недбалість, нерівність, але і наповнило їх якоюсь незвичайною життєвістю, трагічним «драйвом» і зробило багато сцен що вражаюче запам'ятовуються. Серед понині працюючих німецьких класиків усесвітньо знаменитий Вім Вендерс, в чомусь метод Мікеланджело Антоніоні, що продовжив, хоча внутрішньо зовсім інший автор.

Нові кінематографічні школи

До нових кінематографічних шкіл відносять країни, в яких кіно не існувало або не було розвинене до останнього часу. Ці «наново відкриті» кінематографи фахівці часто знаходять дуже цікавими і самобутніми. Змінюючи один одного, кінематографічні школи цих країн стають модними серед кіноманів. В основному ці школи сприймаються як екзотика, і розвиваються як екзотика, часто прагнучи привернути глядача шокуючими сценами і принципово новими підходами до зйомки, ніж новими тенденціями у вивчених областях кіно.

Кінофестивалі і кінопремії

З часу появи самого кінематографа вставало питання про якісну оцінку фільмів і роботи окремих членів знімальної групи. Одін з об'єктивних показників успіху кінофільму – це касовий збір з прокату. Коли глядачі голосують покупкою квитків – це безумовна оцінка якості фільму. Але рахувати цей показник єдино вірним було б помилкою. Адже всі фільми спочатку знаходяться в різних умовах: одні широко розрекламовані і анонсовані, для інших навіть не виготовляється якісних афіш; одні фільми блищать іменами зірок з афіші – інші робляться початкуючими кінематографістами, яким не по кишені запрошення зірки. Є ще цілий ряд психологічних чинників, які впливають на фінансові показники фільму. Крім того, умови прокату у всіх країнах разные, тому зіставити збір фільму в різних країнах буває важко. Очевидно, що і національні і культурні особливості можуть впливати на популярність фільму. А окрім всього, збір з прокату може оцінити лише успіх фільму в цілому, але не внесок окремих членів знімальної групи.

Для вирішення вказаних проблем оцінки кіно, в світі регулярного проводиться безліч кінофестивалів, розігрується безліч кінопремій. Кінофестивалі покликані продемонструвати сучасні віяння в кінематографі, вибрати кращі фільми року, оцінити роботу членів знімальних груп. Кінопремії на відміну від кінофестивалів, не супроводяться публічними показами фильмов-номинантов, але їх завдання ті ж. Звичайно, ніякий кінофестиваль не може претендувати на об'єктивність оцінок, оцінки фільмів на кінофестивалях суто суб'єктивні. Але фестивалів дуже багато, і у кожного фестивалю з часом складається своя особлива репутація, виділяються напрями кіномистецтва особливо заохочувані (або не заохочувані) даним кінофестивалем. Є також жанрові кінофестивалі. Таким чином, у любителя кіно, що має свої жанрові або стилістичні переваги, завжди є можливість знайти «свій» кінофестиваль – і по його підсумках орієнтуватися у фільмах поточного року.

IMDb

Величезний внесок у впорядкування інформації про кінематограф внесла База даних фільмів в Інтернеті (англ. Internet Movie Database, сокр. IMDb) – це найбільша на планеті база даних і веб-сайт про кінематограф. Зараз це один з рідкісних прикладів вдалої співпраці крупного бізнесу і кіноманів-альтруїстів. Деякі розділи бази до цих пір в значній мірі наповнюються добровольцями, це схоже з концепцією вики. IMDb вибрана як базове джерело інформації для кінематографічних ресурсів Вікипедії. IMDb не має російського інтерфейсу.

Журнали кінознавства:

• Інтернет-архів журналу «Мистецтво кіно»

• Інтернет-архів журналу записки «Кінознавства»

• Інтернет-архів журналу «Сеанс».

Образотво́рче мисте́цтво – мистецтво, що втілює художні образи на площині (графіка, малярство тощо) та в просторі (скульптура).

Образотворче мистецтво відображає дійсність у наочних образах, відтворює об'єктивно наявні властивості реального світу: об'єм, колір, просторовість, матеріальну форму предмета, світлоповітряне середовище тощо. Проте образотворче мистецтво зображує не тільки те, що доступне безпосередньому зоровому сприйняттю, але й передає розвиток подій у часі, певну фабулу, розгорнуту оповідь. Воно розкриває духовний склад людини, її психологію.

Образотворче мистецтво у сукупності своїх видів створює реальну картину життя людини та природи, а також наочно втілює ті образи, яких немає в реальності, які є наслідком людської фантазії.

Творчих працівників у царині образотворчого мистецтва узагальнено називають художниками (хоча здебільшого кожен із них спеціалізується у певній галузі образотворчого мистецтва – як скульптор, маляр, графік тощо).

Образотворче мистецтво як галузь науки 

Галузь передбачає дослідження засадничих закономірностей генези й еволюції образотворчого мистецтва яку цілому, так і на певних історично детермінованих стадіях його розвитку, зокрема стильових, у різному національному контексті; стадії над усім комплексом питань, пов'язаних із з'ясуванням специфіки жанрово-видової структури образотворчого мистецтва, його змісту та форми; здійснення опису, аналізу, витлумачення, атрибуції мистецьких творів, розгляд особливостей їх суспільного функціонування; вивчення набутків окремих національних шкіл мистецтва, творчої практики художніх об'єднань, угруповань, окремих художників.

При розробленні тієї чи іншої проблематики спирається на досягнення музеєзнавства, реставрації, інших допоміжних дисциплін, враховує досвід споріднених суспільних наук.

Напрямки досліджень.

• Загальноестетичні проблеми теорії та історії образотворчого мистецтва.

• Образотворче мистецтво у системі художньої культури суспільства.

• Історія та теорія мистецтвознавства і художні критики.

• Історико-теоретичні проблеми розвитку окремих видів і жанрів образотворчого мистецтва.

• Станковий і монументальний живопис, притаманні йому прийоми та засоби вирішення художніх творів; живописні техніки.

• Станкова, монументальна та монументально-декоративна скульптура, її функціонування в архітектурних і садово-паркових ансамблях.

• Станкова та книжкова графіка, притаманні їй особливості художньої мови; роль і значення книжкової графіки в інтерпретації змісту літературного твору та як елементу книги-єдиного художньо-поліграфічного організму; плакат; прикладна графіка; графічні техніки.

• Театрально-декоративне мистецтво, його роль у розкритті драматургічного задуму театральної або кінопостановки.

• Художній дизайн.

• Проблеми синтезу мистецтв і образотворче мистецтво.

• Проблеми ґенези та еволюції стилів і напрямків в образотворчому мистецтві, їх світоглядне підґрунтя, особливості національної інтерпретації, зв'язок з такими в інших мистецтвах (театр, музика, література і т. п.).

• Іконологія та іконографія як важливі елементи мистецтвознавчого дослідницького інструментарію.

Види образотворчого мистецтва

• Графіка

• Живопис

• Скульптура

• Вітраж

• Ювелірна справа

• Дизайн

• Прінт-дизайн

• Фотографія