- •Українська і зарубіжна культура XX століття г.С. Мєднікова
- •XX століття 41
- •Особливості художньої культури XX ст.
- •Нове в художній мові авангарду
- •Париж — батьківщина авангарду
- •5�401021 На мистецтво авангарду
- •Значення примітивізму для розвитку авангарду
- •Анрі Руссо — засновник примітивізму
- •Примітивізм в українському мистецтві
- •Основні принципи фовізму
- •Анрі Матісс — теоретик і відомий художник фовізму
- •Нова концепція станкового живопису в кубізмі
- •Три періоди розвитку кубізму
- •Значення кубізму для розвитку мистецтва XX ст.
- •Нова краса сучасного світу в мистецтві футуризму
- •Кубофутуризм в Україні й Росії
- •Особливості слов'янського футуризму
- •Витоки (передісторія) експресіонізму
- •Група "Міст" і становлення графічної мови експресіонізму
- •"Синій вершник" — мюнхенська група експресіонізму
- •Післявоєнний експресіонізм
- •Особливості експресіонізму в українському мистецтві
- •Витоки сюрреалізму
- •Ідеї та практика дадаїзму як засада сюрреалізму
- •Основні прийоми, принципи та методи сюрреалізму
- •Художня практика сюрреалізму
- •Особливості сюрреалізму в кіно
- •Живописні принципи абстракціонізму
- •В. Кандинський — засновник абстракціонізму
- •Особливості слов'янського абстракціонізму
- •Супрематизм к. Малевича
- •Геометричний абстракціонізм п. Мондріана
- •Архітектурний конструктивізм
- •Конструктивізм в образотворчому мистецтві
- •Конструктивістський театр
- •Конструктивізм у проектуванні предметів побуту, текстилю, одягу
- •Ліричність, поетичність, декоративність українського авангарду
- •З історії українського авангарду
- •М. Бойчук та його школа
- •Передумови й умови формування поп-арту
- •Естетичні принципи поп-арту
- •1 Алеаторика — принцип створення й виконання музикального твору, заснований на випадковому співвідношенні звуків, на філософському уявленні, що все в житті — випадковість.
- •Р. Раушенберг і е. Уорхол — засновники поп-арту
- •Художні напрями 60-х років
- •"Неофіційне мистецтво" срср 60-х років
- •Андеграунд 70-х років
- •Український андеграунд (мистецтво 60-х — початку 80-х років)
- •Передумови виникнення постмодернізму
- •Людина в контексті постмодерністського світобачення
- •Постмодерністська модель світобачення
- •1 Бердяев н. Новое средневековье. Размышление о судьбе России и Европы. — м.: Феникс: дс-Пресс, 1991. — с. 13.
- •Основні принципи постмодерністської естетики
- •Постмодерністська скульптура і архітектура
- •Джерела та передісторія виникнення кінетизму
- •Кінетизм як напрям сучасного мистецтва
- •Проблеми кінетичного формоутворення
- •Ідея синтезу в кінетизмі: світло, звук, рух
- •В. Комар і о. Меламід — засновники соц-арту
- •Московська школа соц-арту. Другий етап
- •Постсоц-арт
- •Історія виникнення гіперреалізму
- •Основні принципи гіперреалізму
- •Натюрморт. Річ у фотореалізмі
- •Обличчя. Камерний жанр у фотореалізмі
- •Гіперреалізм у музиці, театрі, скульптурі
- •Ппертекст — майбутнє літератури
- •Концептуалізм і соц-арт: спільне й особливе
- •Естетика концептуального мистецтва
- •Перформанс у концептуалізмі
- •Особливості радянського концептуалізму
- •Постконцептуалізм
- •Психоделічна музика
- •Психоделіка у кінематографі
- •Психоделічний живопис
- •Необароко у контексті українського менталітету
- •Особливості сучасного українського мистецтва
- •Постмодерністські риси української літератури 80—90-х років
- •Постмодернізм в українському живописі
- •Словник термінів
- •Література
- •01034, Київ-34, вул. Стрілецька, 28
- •V м. Хмельницький, вул. Подільська, 25, "Книжковий світ",
- •Книготорговельним організаціям та оптовим покупцям звертатися зател.: (044) 238-82-62, 224-80-43; факс: 238-82-68. E-mail: sales@society.Kiev.Ua http://www.Books.Com.Ua
Концептуалізм і соц-арт: спільне й особливе
Розмитість меж між цими напрямами обумовлена не тільки одночасним їх співіснуванням (70-ті — початок 80-х років), але й часто близькими методами роботи. І все ж таки принципові розмежування в мистецтві концептуалістів і соц-артистів є. У концептуалізмі більш глибинний, корінний зв'язок зі всією системою мислення й культури (визначними ідеями, концепціями), а головне, прикріпленість не до одного якого-небудь суспільного устрою, як у соц-арті, — а до ідеологічної свідомості як такої, будь-яка ідеологія при цьому не сповідувалася.
Головним засобом побудови соц-артівських робіт є деконструкція радянської міфології та символіки. Цей засіб лежить також в основі багатьох концептуальних творів. У свою чергу, використання соц-ар-том ідеологічної символіки надає цьому напряму концептуального відтінку. Тому досить складно чітко визначити належність до певного напряму таких робіт, як "Гасло" В. Комара і О. Меламіда, багатьох робіт Є. Булатова і Д. Пригова. Однак на відміну від соц-артівської деконструкції, що висувала на перший план парадоксальну гру ідеологічною емблематикою, концептуалісти більшою мірою цікавляться тим, що визначає та формує самі знаки. Тому вони воліють переважно працювати не з вирваними з контексту цитатами, а з цілісними стильовими напрямами і, головним чином, з їхнім ідеологічним контекстом.
У більшості соц-артівських робіт деконструкція набула характеру своєрідної соціальної дії, точніше, протидії (не випадково твори соц-арту часто пов'язують із карнавальним антисвітом). Саму соціальну тему ці художники інтерпретують в дусі гри, звертаючись до зовнішнього, суспільного боку функціювання соціалістичних міфів. Тому для соц-арту великого значення набувають політична символіка, тематика, своєрідний "парадний стиль". Все це чуже концептуальним витворам. Свою увагу концептуалісти звертають не стільки на зовнішні форми міфології соціуму, скільки на життя, занурене всередину цієї міфологічної свідомості.
Соц-артисти звичайно зберігають виразність пластичного характеру творів мистецтва. Концептуалісти намагаються його максимально нейтралізувати. Соц-артистам чуже те, що притаманне більшості концептуальних робіт. Вони спрямовують увагу до невиразного, непримітного, повсякденного, до "пустих", нецікавих аспектів життя, намагаються шокувати глядача несподіваним поєднанням елементів, виразними барвами і часто-густо майже "барочною" активністю пластики.
Як правило, соц-артисти залишаються байдужими до використання натуральних, природних властивостей матеріалів. Концептуалісти, незважаючи на згадане зневажання зовнішніх форм, зберігають інтерес до натуральних властивостей матеріалів. У їхніх роботах часто-густо використовуються матеріали, "придатні" в чистому вигляді: земля і хліб (В. Герловін), сніг (А. Жигалов), трава, вугілля та попіл від вогнища (Н. Алексєєв).
І нарешті, концептуалісти більшою мірою й активніше цікавляться взаємодією різних мистецтв, тоді як творчість більшості соц-артистів цілком реалізується у сфері пластичних мистецтв.
