Лекция 27 и 28 творчество михаила булгакова

1.Пьеса Михаила Булгакова «Бег»

2.Роман «Мастер и Маргарита» 1928-1940

3. Михаил Булгаков на экране

1.Пьеса михаила булгакова «бег»

Первую мировую войну М. Булгаков встречает военврачом в прифронтовых госпиталях. В этой же должности он служит затем в деникинской армии. Кстати, оба его брата, Николай и Иван, после поражения Деникина оказались в эмиграции. Михаил Булгаков эмигрировать не стал («Я очень много думал, может ли русский писатель жить вне родины, мне кажется, что не может»). Но свое политическое кредо он четко формулирует в статье «Грядущие перемены» (1919):

«Теперь, когда наша несчастная Родина находится на самом дне ямы позора и бедствия, в которую ее загнала «великая социальная революция», у многих из нас все чаще и чаще начинает являться одна и та же мысль: а что же будет с нами дальше.

...Пока за зловещей фигурой Троцкого еще топчутся с оружием в руках одураченные им безумцы, жизни не будет, а будет смертельная борьба».

ВИДЕОРЯД: ПОРТРЕТЫ ПИСАТЕЛЯ.

В дальнейшем он собирает более трехсот газетных и журнальных вырезок со злобными высказываниями в свой адрес. «На широком поле словесности российской в СССР я был один-единственный литературный волк. Мне советовали выкрасить шкуру, хотели превратить в пуделя, поступали, как с волком».

В «Собачьем сердце» начинающий писатель хлестко высмеивает пороки формировавшейся тотатилитарной системы: Швондеры могут порождать только Шариковых – к такому выводу приводит автор своего читателя.

В «Роковых яйцах» и других ранних произведениях содержится пророчество: из яиц, закладываемых в инкубаторы социализма, могут вывестись лишь чудовищные змеи...

В более позднее время (в пьесах о Мольере и Пушкине) таких откровенных признаний, пожалуй, не найдешь. Но и здесь резко и однозначно свобода творчества противопоставляется деспотической власти.

В защиту пьесы «Бег», учитывая сложившуюся вокруг писателя обстановку, решительно выступил М. Горький:

«Со стороны автора не вижу никакого раскрашивания белых генералов. Это превосходная комедия, я ее читал три раза... Это пьеса с глубоким, умело скрытым сатирическим содержанием.

Хотелось бы, чтобы такая вещь была поставлена на сцене Художественного театра... «Бег» – великолепная вещь, которая будет иметь «анафемский» успех, уверяю вас...»

Однако идейную направленность пьесы не могли завуалировать подобные оценки. Для Сталина, во всяком случае, эта направленность была совершенно ясна.

«Бег», – менторски заявлял он, – есть проявление попытки вызвать жалость, если не симпатию, к некоторым слоям антисоветской эмигрантщины, – стало быть, попытка оправдать или полуоправдать белогвардейское дело. «Бег» в том виде, в каком он есть, представляет антисоветское явление».

Многие годы пьеса не издавалась. Оглушительный успех ей принесла экранизация.

В пьесе идет речь о поражении белой гвардии в Крыму осенью 1921 г., о последних боях и катастрофе – бегстве за границу.

По жанру – это трагедия в комедии или трагикомедия. Трагический сюжет осмысливается трагикомически. Традиционная схема «красные-белые» здесь отсутствует. Автор говорит о цвете русской интеллигенции, в том числе и той, что была одета в офицерские шинели (как в «Белой гвардии» и «Днях Турбиных»).

Прототипом Романа Хлудова – главного героя пьесы – служил генерал Слащев – реальный главнокомандующий белыми войсками в Крыму (а затем служивший в Красной apмии и репрессированный).

Прямой, честный, смелый, не способный к подлости (его роль в фильме исполняет Дворжецкий), он видит, куда его ведет рок судьбы. Он болен. Его мучат кошмары: помимо своей воли – такова логика гражданской войны – он вынужден проливать кровь своих братьев Крапилиных.

Попав в эмиграцию, Хлудов сохраняет порядочность. Окончательно понимает, что не может жить без родины.

Если, рисуя Хлудова, а также таких персонажей, как Серафима Корзухина (Людмила Савельева), Сергей Голубков (Алексей Баталов), Булгаков использует по преимуществу суровые, рембрандтовские краски драмы, трагедии, то при обрисовке генерала Чарноты (Михаил Ульянов), товарища министра торговли Парамона Корзухина (Евгений Евстигнеев), тараканьего царя Артура Артуровича (Владимир Басов) преобладают краски комические и трагикомические.

Чарнота – центральная трагикомическая фигура пьесы. Бывший запорожский казак, отчаянный рубак, он любит азарт и риск. Все равно где – в бою, любви или картах.

Оказавшись в эмиграции и вдосталь намучившись, он вспоминает свою прежнюю жизнь:

«Господи! А Харьков! А Ростов! А Киев, а Днепре... Днепре. Неописуемый воздух, неописуемый свет. Травы, сеном пахнет, склоны, долы...»

Он вынужден, чтобы заработать на хлеб себе и своей жене, участвовать в тараканьих бегах, продавать игрушки на базаре.

Вершина трагикомизма, когда бывший генерал, лишившись всего... закладывает свои генеральские штаны и в одних кальсонах шествует по Парижу!..

«Кто я теперь? Я – вечный Жид отныне! Я – Агасфер. Летучий голландец! Я – черт собачий!»

Однако даже в эти трагические моменты его образ и его речь не теряют трагикомических оттенков:

«Что вы, отцы святые, белены объелись, что ли?» – говорит он монахам.

Или: «Ваше высокопреосвященство, что же вы тут богослужение устроили? Драпать надо!»

ВИДЕОРЯД: ПРОСМОТР ФИЛЬМА-ЭКРАНИЗАЦИИ «БЕГ».