Мелвилл Бранч непрерывное проектирование городской среды180

1974

[…]

Незначительное число генеральных планов городов США су­щественно повлияло на их развитие. К примеру, подсчитано, что отдел городского проектирования одного из крупных городов не­сет ответственность за менее чем 10 % факторов, определяющих рост и развитие города. Через год после того, как отпечатаны ма­териалы генерального плана, они, как правило, становятся уста­ревшими в своих важнейших позициях. Спустя несколько лет их в значительной степени забывают, так как переработка старого или подготовка нового генерального плана при той „грандиозно­сти", с которой к этому относились раньше, занимает обычно око­ло 10 лет. Немногие районы могут позволить себе оплачивать высокую стоимость генплана чаще, чем раз в десятилетие, тем более что он является скорее выражением желаний, чем действительно эффективным мероприятием.

Вопреки сказанному выше, среди многих проектировщиков упорно держится заблуждение, заключающееся в том, что имен­но концепция генерального плана города справедлива и досто­верна, а факты – недостоверны. Что еще больше ухудшает дело, так это то, что прежние генеральные планы, определяющие об­лик города через два или три десятилетия, включали в себя толь­ко ограниченное число объемно-пространственных элементов, запроектированных раздельно. Теперь же, при акценте на все­объемлющее и систематическое проектирование, предполагается, что-то, что невозможно было сделать раньше в отношении не­скольких элементов, может быть выполнено сегодня в отношении всех экономических, социальных, политических и физических осо­бенностей и аспектов города с учетом их взаимодействия. Идея или же намерение заключалось в том, что генеральный план го­рода представляется и обсуждается, облекается в какие-то зако­нодательные формы и осуществляется в течение периода времени его действия при помощи необходимых для его выполнения зако­нов и выделенных для этой цели денежных средств. По-видимо­му, новый генеральный план города будет готов тогда, когда прежний генеральный план осуществлен.

В этой общепринятой концепции генерального плана подразумевается ряд сомнительных умозаключений. В первую очередь предполагается, что намерения, потребности и обстановка орга­низма, такого сложного, как обширный город, могут быть заду­маны, предусмотрены и предопределены вперед на 20 лет или более. Такая концепция конечного состояния предполагает, что человеческие желания, намерения и порядок ценностей достаточ­но хорошо известны и постоянны, что позволяет уже сегодня де­лать соответствующие выводы с достаточной уверенностью в том, что именно этого люди захотят через полвека, или же что про­ектировщики достаточно мудры, чтобы выполнить все это для людей.

Кроме того, эта концепция подразумевает, что люди хотят вверить кому-то свою судьбу на четверть или полвека вперед. Она предполагает, что не возникнет никаких неожиданных со­бытий или обстоятельств, которые заставят или сделают жела­тельным время от времени изменять генеральный план. Она до­пускает, что город достаточно независим, чтобы планировать и работать над завершенностью своего собственного долгосрочно­го будущего, при этом или независимо от районных, штатных, государственных или даже международных влияний и событий, или же в соответствии с непреложными предвидениями будуще­го состояния этих внешних факторов. И, наконец, она предпо­лагает, что кто-то или же какая-то группа имеет достаточно зна­ний и технических возможностей, чтобы проанализировать все важнейшие элементы и аспекты города, запроектировать их во взаимном согласии, определить качественно и количественно их многочисленные взаимосвязи и разъяснить результаты и имею­щие большое значение альтернативы органам, определяющим политику и принимающим законы, при этом достаточно ясно, чтобы получить разумную реакцию и коллективное решение. Такой полный анализ будет завершен достаточно быстро, так что исходные данные, лежащие в основе генерального плана, все еще достоверны во время принятия решений.

Концепция, охватывающая такие предположения, отражает историческую нить утопического мышления о городском проекти­ровании и нереалистичный оптимизм или же миссионерское рве­ние по отношению к возможным достижениям. Фактически это та концепция, которая доставила больше удовлетворения и про­фессиональной уверенности в работе проектировщикам города, формулирующим генеральный план, чем привела к каким-то ре­зультатам в отношении городских жителей, для которых осуще­ствляются эти благодеяния и тратятся денежные средства. С не­которым преувеличением можно сказать, что практики городско­го проектирования выполняют свой собственный повторяющий­ся ритуал, выпуская планы, которые поддерживают их профес­сиональную занятость, дают им ощущение завершенности своей работы и оправдывают образовательные программы, по ко­торым обучаются их преемники. К счастью для градостроителей, развитие процесса проектирования заслонило продолжающееся до сих пор применение непродуктивной концепции генерального плана¹⁸¹.

Очень незначительное число демократических обществ со­гласится доверить себя полностью запроектированному конечно­му состоянию, которое намечено достигнуть через 20 лет или более.

[...]

БИБЛИОГРАФИЧЕСКИЙ СПИСОК

1. Alexander, С. Notes on the Synthesis of Form / C. Alexander. – Harvard Univ. Press, 1964. – 224 p.

2. ARCHIGRAM. Город на время / ARCHIGRAM // L'architecture d'aujourd'hui. – 1969. - № 6. – С. 74 – 75.

3. Dreyfuss, H. Designing for People / H. Dreyfuss. – New York: Allworth Press, 2003. – 284 p.

4. Duchamp, M. The creative act / M. Duchamp. – From Session on the Creative Act, Convention of the American Federation of Arts, Houston, Texas, April 1957. Режим доступа: http://members.aol.com/mindwebart3/marcel.htm

5. Loewy, R. Never Leave Well Enough Alone / R. Loewy. – Baltimore and London: The Johns Hopkins University Press, New Ed Edition, 2002. – 488 p.

6. Аалто, А. Национальное и интернациональное / А. Аалто // Мастера архитектуры об архитектуре / под ред. А.В. Иконникова. – М.: Искусство, 1972. – С. 391 – 392.

7. Барт, Р. Мифологии / Р. Барт. – М.: Изд-во им. Сабашниковых, 2000. – 320 с.

8. Барт, Р. Семиология и градостроительство / Р. Барт // L'architecture d'aujourd'hui. – 1971. - № 1. – С. 7 – 10.

9. Бодрийяр, Ж. Система вещей / Ж. Бодрийяр. – М.: Рудомино, 1995. – 173 с.

10. Бранч, М. Проектирование городской среды / М. Бранч. – М.: Стройиздат, 1979. – 176 с.

11. Вентури, Р. [Без названия] / Р. Вентури, Д. Скотт-Браун // L'architecture d'aujourd'hui. – 1968. - № 5. – С. 28 – 29.

12. Вентури, Р. Из книги "Сложности и противоречия в архитектуре" / Р. Вентури // Мастера архитектуры об архитектуре / под ред. А.В. Иконникова. – М.: Искусство, 1972. – С. 543 – 558.

13. Глазычев, В. "Сладкая жизнь" Этторе Соттсасса / В. Глазычев // Декоративное искусство СССР. – 1974. - № 2. – С. 37.

14. Глазычев, В.Л. Дизайн как он есть / В.Л. Глазычев. – М.: Европа, 2006. – 320 с.

15. Глазычев, В.Л. О дизайне. Очерки по теории и практике дизайна на Западе / В.Л. Глазычев. – М.: Искусство, 1970. – 191 с. Режим доступа: http://www.glazychev.ru/books/design/

16. Глазычев, В.Л. Язык и метод художественного проектирования / В.Л. Глазычев // Декоративное искусство СССР. – 1973. - № 11. – С. 23 – 25.

17. Гропиус, В. Границы архитектуры / В. Гропиус. – М.: Искусство, 1971. – 286 с.

18. Джонс, Дж. Кр. Методы проектирования / Дж. К. Джонс. – М.: Мир, 1986. – 326 с.

19. Дзеви, Б. Имеют ли свободные формы значение? / Б. Дзеви // Мастера архитектуры об архитектуре / под ред. А.В. Иконникова. – М.: Искусство, 1972. – С. 487.

20. Социальное проектирование в сфере культуры. Игровые методы. Сб. научн. тр. / под ред. И.В. Жежко. – М.: НИИ культуры, 1987. – С. 4 – 5.

21. Кантор, К. Социальный функционализм и культура / К. Кантор // Нельсон, Д. Проблемы дизайна. – М.: Искусство, 1971. – С. 8 – 10.

22. Курокава, К.Н. Две системы метаболизма / К.Н. Курокава // L'architecture d'aujourd'hui. – 1968. - № 5. – С. 14 – 18.

23. Мальдонадо, Т. Актуальные проблемы дизайна / Т. Мальдонадо // Декоративное искусство СССР. – 1964. - №7. – С. 18 – 20.

24. Маркузе, Г. Эрос и цивилизация. Одномерный человек: Исследование идеологии развитого индустриального общества / Г. Маркузе. – М: "Изд-во АСТ", 2002. – 526 с.

25. Мастера архитектуры об архитектуре / под ред. А.В. Иконникова. – М.: Искусство, 1972. – 591 с.

26. Мерло-Понти, М. Око и дух / М. Мерло-Понти. – М.: Искусство, 1992. – 63 с.

27. Мис ван дер Роэ, Л. Отрывки. О новой архитектуре / Л. Мис ван дер Роэ // Мастера архитектуры об архитектуре / под ред. А.В. Иконникова. – М.: Искусство, 1972. – С. 379 – 382.

28. Нельсон, Д. Проблемы дизайна / Д. Нельсон. – М.: Искусство, 1971. – 208 с.

29. Нимейер, О. Отрывки из статей / О. Нимейер // Мастера архитектуры об архитектуре / под ред. А.В. Иконникова. – М.: Искусство, 1972. – С. 396 – 400.

30. Панофский, Э. Идеологические источники радиатора "роллс-ройса" / Э. Панофский // Певзнер, Н. Английское в английском искусстве. – М.: Азбука-классика, 2004. – С. 261 – 304.

31. Паоло Солери // L'architecture d'aujourd'hui. – 1968. - № 5. – С. 42 – 43.

32. Паран, К. Наклонная функция / К. Паран, П. Вирилио // L'architecture d'aujourd'hui. – 1968. - № 5. – С. 47 – 49.

33. Пиано, Р. Конкурс плато Бобур. Проект–лауреат / Р. Пиано, Р. Роджерс // L'architecture d'aujourd'hui. – 1971. - № 5. – С. 90 – 91.

34. Понти, Д. Любите архитектуру / Д. Понти // Мастера архитектуры об архитектуре / под ред. А.В. Иконникова. – М.: Искусство, 1972. – С. 439 – 441.

35. Рагон, М. Города будущего / М. Рагон. – М.: Мир, 1969. – 269 с.

36. Райт, Ф.Л. Будущее архитектуры / Ф.Л. Райт. – М.: Госстройиздат, 1960. – 248 с.

37. Райт, Ф.Л. Пластичность / Ф.Л. Райт // Мастера архитектуры об архитектуре / под ред. А.В. Иконникова. – М.: Искусство, 1972. – С. 196 – 198.

38. Рудольф, П. Ответ на анкету "АА" / П. Рудольф // L'architecture d'aujourd'hui. – 1965. - № 3. – С. 66 – 67.

39. Рыклин, М. Великий автомат. Беседа с Полем Вирилио / М. Рыклин // Рыклин, М. Деконструкция и деструкция. Беседы с философами. – М.: Логос, 2002. – С. 124 – 138.

40. Сааринен, Э. Изменяющаяся философия архитектуры / Э. Сааринен // Мастера архитектуры об архитектуре / под ред. А.В. Иконникова. – М.: Искусство, 1972. – С. 500 – 516.

41. Саймон, Г. Науки об искусственном / Г. Саймон. – М.: Мир, 1972. – 147 с.

42. Соттсасс, Э. Потому что опоздал самолёт / Э. Соттсасс // Декоративное искусство СССР. – 1974. - № 2. – С. 38 – 39.

43. Танге, К. Функция, структура и символ / К. Танге // L'architecture d'aujourd'hui. – 1968. - № 5. – С. 20 – 22.

44. Толкин, Дж. Р.Р. Дерево и лист / Дж.Р.Р. Толкин. – М.: Прогресс – Гнозис, 1991. – 142 с.

45. Уайнс, Д. Точка зрения автомобилиста / Д. Уайнс // L'architecture d'aujourd'hui, – 1972. - № 6. – С. 45 – 50.

46. Хундертвассер, Ф. Манифест бойкота архитектуры / Ф. Хундертвассер // L'architecture d'aujourd'hui. – 1969. - № 5. – С. 107 – 108.

47. Щедровицкий, Г.П. Дизайн и его наука: "художественное конструирование" – сегодня, что дальше? / Г.П. Щедровицкий // Щедровицкий, Г.П. Избранные труды. – М.: Школа Культурной политики, 1995. – С. 334 – 341.

48. Эко, У. Функция и знак (семиология архитектуры) / У. Эко // Эко, У. Отсутствующая структура. Введение в семиологию – СПб.: Изд-во "Симпозиум", 2004. – С. 255 – 328.

Приложение 1

Краткие сведения об авторах текстов,

включённых в хрестоматию

Аалто (Aalto), Алвар (1898 - 1976) – финский архитектор, мастер декоративно-прикладного искусства, дизайнер. Яркий представитель национальной финской версии "Современного движения", заявившей о себе уже в 1930-х годах. Создатель "поэтического функционализма", соединяющего принципы утилитарности с пластичностью и метафоричностью формы. Широко использовал традиционный для своего региона материал – древесину, находя новые и выразительные решения, сплавляющие в органичное целое конструктивность, технологичность и человеческую теплоту изделий. Высказывания Аалто на профессиональные темы были чрезвычайно популярны в 1950-70 гг., а сам он стал символом архитектурно-дизайнерской этики в эти годы.

Александер (Alexander), Кристофер (р. 1938) – американский архитектор, один из пионеров теории проектирования, разрабатывал новые методы принятия решений в ориентации на задачи автоматизации проектного дела. Создатель и руководитель Центра проектирования среды при Калифорнийском университете. Книги Александера ("Город – не дерево" (1960 / 1965), "Заметки о синтезе формы" (1964), "Язык паттернов" (1978), "Вневременной путь здания" (1979) и др.) и его экспериментальные проектные работы оказали огромное влияние на развитие концептуальных поисков в архитектуре, урбанистике и дизайне, на формирование методологических и теоретических представлений о проектировании.

Барт (Barthes), Ролан (Роланд) (1915 – 1980) – французский философ, культуролог, литературовед, теоретик структурализма. Основатель Центра по изучению массовых коммуникаций (1960), профессор практической школы высших знаний (1962), руководитель кафедры литературной семиологии в Коллеж де Франс (с 1977). Классик семиологии (семиотики), разработал методы анализа знаковых систем, позволяющих исследовать самые различные области знания и деятельности. Работы Р. Барта оказали значительное влияние на развитие концептуально-теоретических поисков в проектной культуре 1970-90-х гг. и продолжают оказывать его до сих пор. Основные сочинения: "Нулевая степень письма" (1953), "Мифологии" (1957), "Элементы семиологии" (1964), "S/Z. Опыт исследования" (1970), "Империя знаков" (1970). Погиб в автокатастрофе.

Бодрийяр (Baudrillard), Жан (1929 - 2007) – французский философ, социолог, культуролог. Виднейший мыслитель постмодернизма. Исследовал наиболее актуальные проблемы современного человечества, связанные с изменением стиля существования, информатизацией, государственным террором, сдвигами в нравственной сфере. Разработал понятие симулякра, описал через него базовые процессы современного производства и потребления, в т.ч. в сфере искусства и дизайна. Плодотворно занимался художественной фотографией. Много внимания уделял социально-культурной проблематике предметного мира и среды обитания. Основные сочинения: "Система вещей" (1968), "К критике политической экономии знака" (1972), "Символический обмен и смерть" (1976), "Соблазн" (1979), "Америка" (1986), "Прозрачность Зла" (1990) (все переведены на рус. яз.).

Бранч (Branch), Мелвилл (1914 - 2008) – американский урбанист, теоретик городского планирования и управления развитием городской среды, педагог, почетный профессор планирования в Университете Южной Калифорнии. Много лет работал в Планировочной Комиссии Лос-Анджелеса. Автор более 20 книг (в т.ч. "Комплексное планирование на XXI столетие: Общая теория и принципы" (1998)) и многих научных статей.

Вентури (Venturi), Роберт (р. 1925) – американский архитектор и теоретик. В 1950-е гг. работал в архитектурном бюро Эро Сааринена. Приобрёл широкую известность после выхода книги "Сложности и противоречия в архитектуре" (1966), в которой сформулировал основные претензии молодого поколения к догматам "Современного движения", выдвинул принцип "инклюзивности" (включающего, а не исключающего, как у модернистов, подхода), формально-стилистического и содержательного разнообразия. Эти идеи Вентури оказались чрезвычайно созвучны аналогичным поискам в философии, культурологии и социологии, были подхвачены и осуществлены проектной культурой конца 1960-х – 1970-х гг., а сама книга объявлена "Библией постмодернизма". Известен такими постройками, как Гилд-хаус в Филадельфии (1960–1965), дом В. Вентури в Честнат-хилл в Пенсильвании (1964), Бранд-хаус в Гринвиче (1971–1973), мемориальный комплекс Бенждамина Франклина в Филадельфии (1972 – 1976) и др. В 1991 г. получил Притцкеровскую премию (Pritzker Architecture Prize) за Сейнсбери-Винг - расширение Национальной художественной галереи в Лондоне.

Вирилио (Virilio), Поль (р. 1932) – французский философ, теоретик культуры, архитектурный критик, урбанист. Начинал с профессионального занятия искусством, в 1950-х был религиозным активистом, общественным деятелем движения социального протеста. С 1975 г. – директор Специальной архитектурной школы в Париже. Получил мировую известность за философскую разработку таких актуальных тем, как скорость, пространство, власть, технологии. Известен как концептуальный теоретик архитектуры, урбанистики, дизайна среды. Разрабатывает проблематику виртуализации пространства и архитектуры, изучает феномен множества измерений (в т.ч. дробных) во фрактальной физике и тех перемен, которые из этого следуют для восприятия и проектного формообразования. В своих работах часто оперирует ссылками на сферы архитектуры и изобразительного искусства, феномены города, а также на военную технологию и стратегическое мышление. Автор статей в различных жанрах, книг "Скорость и политическое" (1977), "Общественная защита и экологическая борьба" (1978), "Эстетика исчезновения" (1991), "Информационная бомба" (2002 – на рус. яз.) и др.

Глазычев, Вячеслав Леонидович (р. 1940) – российский теоретик и историк архитектуры, градостроительства, дизайна, методолог проектирования, художественный критик, архитектор, художник, общественный деятель. Кандидат философских наук, доктор искусствоведения, профессор кафедры истории и теории архитектуры МАРХИ, профессор Московской школы управления "Сколково", член Общественной палаты Российской Федерации (с 2005 г.). В 1965 – 1967-х гг. сотрудничал с ВНИИТЭ. С 1970 по 1984 гг. заведовал отделом социальных проблем НИИ теории и истории архитектуры. Сотрудничал с Сенежской студией СХ СССР. С 1984 по 1986 гг. заведовал отделом культурного потенциала городов в НИИкультуры. Вел экспериментальные программы развития в Тихвине, Набережных Челнах и Елабуге, организуя взаимодействие жителей и властей. В должности Секретаря Союза Архитекторов СССР (1986 – 1988) инициировал начало работы над законом об основах местного самоуправления. В 1987 году был председателем оргкомитета общества "Мемориал". С 1988 по 1990 гг. был ответственным секретарем Фонда "Культурная инициатива". Зав. отделом дизайна НИИ теории и истории изобразительного искусства Академии художеств России. Создатель Академии городской среды (1991). с 2005 г. – Президент Российской национальной академии дизайна. Генеральный директор издательства "Европа". Автор сотен статей и более десятка книг по дизайну и архитектуре, в ч.т.: "О дизайне" (1970), "Теоретические и методологические исследования в дизайне" (главы в книге, 1990), "Городская среда. Технология развития" (в соавтор., 1995), "Архитектура. Энциклопедия" (2002), "Дизайн как он есть" (2006), "Урбанистика" (2008). Осуществляет переводы и издание на рус. яз. ключевых книг по истории и теории проектной культуры. От теоретической и искусствоведческой деятельности перешел к исследованиям и реальному социальному проектированию в городах Поволжья; был советником по культуре Полномочного представителя Президента РФ в Приволжском федеральном округе С.В. Кириенко (2000); научным руководителем Центра стратегических исследований ПФО. В этом качестве провел социальный мониторинг, проблемные семинары и деловые игры в более чем 180 городах курируемого округа по вопросам развития социальной инфраструктуры и деловой жизни городов Поволжья, вопросам сотрудничества с бизнесом в интересах их развития. По результатам этой деятельности выпустил несколько сборников материалов. В 2004 г. по заказу Администрации Президента РФ подготовил аналитический доклад о состоянии и перспективах высшего образования России.

Гропиус (Gropius), Вальтер Адольф Георг (1883 - 1969) – немецкий и американский архитектор, дизайнер, теоретик, педагог. Крупный представитель функционализма. Основатель и первый директор (1919 – 1928) Баухауза. Построил знаменитые корпуса Баухауза в Дессау (1925 – 1926). Вице-президент CIAM (1929 – 1957). В 1934 году эмигрировал в Англию. В 1936 г. переехал в США, где развил интенсивную проектно-строительную, организационную, общественную и педагогическую деятельность. С 1937 г. профессор, потом – руководитель отделения архитектуры Высшей школы проектирования в Гарвардском университете. С 1938 по 1952 гг. – вице-президент Американского института архитекторов. Автор множества статей, докладов, выступлений и книг, оказавших на эволюцию современной архитектуры и дизайна влияние не меньшее, чем его практические работы.

Джонс (Jones), Джон Кристофер (р. 1927) - английский исследователь проектирования, один из инициаторов "Движения за методы проектирования" (Design Methods Movement – DMM, с 1962). С возникновением этого движения принято связывать начало научно-теоретических и методологических исследований проектирования в системотехнической парадигме. Дж.К. Джонс провёл исследовательскую и систематизирующую работу в отношении многочисленных и разнообразных методов принятия решений, исследования операций, анализа трудовых процессов, эргономики, системотехники и др. способов мышления и действия, рассматриваемых в традиции DMM как методы проектирования. Один из наиболее видных энтузиастов универсалистского понимания проектирования; авторитетный представитель "академического" крыла системотехники 1960-70-х гг., идейно близкой к концепции "тотального дизайна". Автор многих научных работ, в т.ч. книг "Методы проектирования. Семена человеческого будущего" (2 изд.: 1970 и 1982, на рус. яз. – 1976 и 1986), "Проектирование проектирования" (Designing Designing, 1991).

Дзеви (Zеvi), Бруно (1918 – 2000) – итальянский критик и историк архитектуры, автор теоретических работ, публицист. Окончил в 1940 Гарвардский университет, участвовал в "Партии действия", оппозиционной режиму Муссолини. В 1943 вернулся в фашистскую Италию, где проповедовал теорию органической архитектуры, ставшую популярной после войны. С 1945 по 1955 гг. – редактор журнала "Метрон", распространявшего идеи Ф.Л. Райта в Европе. С 1955 г – редактор влиятельного журнала "Архитектура". Разработал систему из семи "инвариантов" – неизменных норм языка современной архитектуры, которую предлагал в качестве нового профессионального закона и универсальной теоретической модели. Инициатор "Хартии Мачу Пикчу" (1977). Мастер виртуозных и парадоксальных теоретических рассуждений, Дзеви пользовался авторитетом наиболее эрудированного, строгого и влиятельного критика в профессии эпохи позднего модернизма. Автор многих публикаций по вопросам архитектуры и искусства, в т.ч. книг "По направлению к органичной архитектуре" (1945), "Уметь видеть архитектуру" (1953), "Архитектура в уме" (1972), "Архитектура и историография" (1974) и др.

Дрейфус (Dreyfuss), Генри (1904 - 1972) - американский дизайнер, один из создателей профессии индустриального дизайнера в США. Начинал как успешный театральный художник; в 1929 г. открыл бюро по дизайну интерьеров и начал заниматься частными заказами в области промышленных изделий. В 1937 он осуществил редизайн телефона Bell, ставший классикой этого вида продукции. Активно изучал проблемы взаимодействия человека и предметного окружения, пионер эргономики ("Человеческий фактор") и эмпирических методов в проектировании. Проектировал телефоны, кухонное оборудование, бытовую технику, локомотивы, самолёты, тракторы и многие другие объекты, получившие массовое производство. Свои взгляды на назначение и историю профессии изложил в книге "Проектирование для людей" (1955) и книге по эргономике "Человеческая мера" (1961).

Дюшан (Duchamp), Марсель (1887 – 1968) – французский и американский художник, организатор и теоретик современного искусства, один из основателей движения дадаистов и его центральная фигура. Стал широко известен картиной "Ню, спускающаяся с лестницы" (1912), близкой к аналитическому кубизму и поискам итальянских футуристов, а затем своими "ready made": "Велосипедное колесо" (1913), "Сушилка для бутылок" (1914), "Фонтан" (1917) и др. Автор статей по вопросам нового художественного действия, роли искусства и его перспективных видов, а также книги "Заметки и проекты для Большого Стекла", которая имеет элементы тайнописи, до сих пор изумляющей специалистов. Отвергал абстракционизм, прохладно относился к сюрреализму (чем отличался от других дадаистов), приветствовал появление поп-арта. Одарённый шахматист, бросил искусство ради серьёзного занятия шахматами. Идеи Дюшана оказали кардинальное влияние на развитие искусства ХХ в. Художественные акции и сочинения М. Дюшана – предмет постоянных ссылок и цитат в искусстве и теории проектирования, но в дизайне и архитектуре значение идей Дюшана осознанно только с 1960-х гг. (работы групп ARCHIGRAM, SITE, групп итальянского Радикального Дизайна, исследование символов Америки ("вернакуляра", от vernacular - народный) у Р. Вентури и Д. Скотт-Браун и др.).

Кантор, Карл Моисеевич (1922 – 2008) – российский философ, искусствовед, исследователь дизайна. Род. в Буэнос-Айресе (Аргентина), с 1926 г. жил в Москве. Участник Великой Отечественной войны. Окончил философский факультет МГУ (1952). Энтузиаст и вдохновитель дизайнерского движения в СССР. Инициатор создания (1957) и главный редактор журнала "Декоративное искусство СССР", ставшего передовым и авторитетным профессиональным изданием в стране. В 1965 – 1967 возглавлял лабораторию теории технической эстетики ВНИИТЭ. С 1971 – в Институте Международного рабочего движения АН СССР (позднее переименован в Институт сравнительной политологии РАН). Автор многих статей и книг, в т.ч.: "Красота и польза: Социологические проблемы материально-художественной культуры" (1967), "Искусство и промышленность" (ред., 1967). "История против прогресса: Опыт культурно-исторической генетики" (1992), "Правда о дизайне. Дизайн в контексте культуры доперестроечного тридцатилетия (1955 – 1985)" (1996), "Двойная спираль истории: Историософия проектизма. Т. 1: Общие проблемы" (2002).

Кромптон (Crompton), Деннис (р. 1935) – английский архитектор, учился в Университете Манчестера. Член группы ARCHIGRAM, в рамках активности которой создал яркие концептуальные проекты. Участвовал в разработке одного из наиболее известных проектов группы – Instant City (1968). В 1972 Д. Кромптон и Рон Херрон проектировали плавательный бассейн для певца Рода Стюарта и детскую игровую площадку в Милтон Кейнс, в 1973 - выставку "Instant Malaysia" в Институте Содружества Наций в Лондоне. Д. Кромптон известен оригинальными авторскими работами, в которых осуществлены принципы дизайнерского проектного мышления, сформированного контркультурой.

Кук (Cook), Петер (р. 1936) – английский архитектор. П. Кук, Дэвид Грин (Greene, р. 1937) и Майкл Вебб (Webb, р. 1937) в 1961 г., ещё в бытность студентами, выпускают журнал ARCHIGRAM (от "архитектура" и "телеграммы" – несколько номеров вышло на телетайпных полосах) и создают одноимённую группу. Позже к группе присоединились Рон Херрон (Herron, 1930 – 1994), Деннис Кромптон (Crompton, р. 1937) и Уоррен Чок (Chalk, 1927- 1987). П. Кук – бессменный лидер этой легендарной группы, бывшей впереди всего архитектурно-дизайнерского авангарда 1960-х гг. и до 1974 г, когда группа завершила свою деятельность. Группа в ироничной и часто игривой форме, но жёстко и точно ставила проблемы среды обитания, восприятия, культуры, человеческих эмоций и межличностных отношений в условиях нового индустриального мира и технократического будущего. Утопии группы свободны от наивности, а их антиутопии не столь мрачны, как антиутопии Голливуда и несут ясный проектный заряд. Влияние ARCHIGRAM в поисковом слое профессии всегда было высоко; в 1994 г. проходят крупные выставки "ARCHIGRAM: Экспериментальная Архитектура" в Вене и Центре Помпиду в Париже, мировое турне, демонстрация кинофильма о группе. В 2002 г. ARCHIGRAM представлена к Золотой медали Королевского Института Британских Архитекторов. В 2007 г. Петеру Куку присуждается рыцарство за заслуги в архитектуре. Сэр П. Кук – профессор Архитектурной Школы Ассоциации Архитектуры в Лондоне, профессор Художественной Академии Франкфурта (с 1984), профессор Школы Архитектуры Бартлетт, Лондон (с 1990). Одна из последних работ - "Кунстхалле" в Граце, Австрия (2003).

Курокава (Kurokawa), Кишо Нориаки (1934 - 2007) – японский архитектор, центральная фигура японского метаболизма 1970-х, а затем – национальной версии постмодернизма и регионализма. Один из наиболее глубоко мыслящих архитекторов второй половины ХХ в. Среди построек: Парк отдыха Одакиу Окутатесина, Накагин-Тауэр и Сони-Тауэр в Токио, Художественные музеи в Нагое, Хиросиме, Ураве, Мемориал Нобу Сиразе и др. Предложил принципиальную схему планировки новой столицы Казахстана г. Астаны.

Ле Корбюзье (Le Corbusier), урождён Жаннере (Jeanneret), Шарль Эдуард (1887 – 1965) – французский архитектор швейцарского происхождения, мастер декоративного искусства, художник, теоретик архитектуры и градостроительства, дизайнер. Один из пионеров "современной архитектуры" и дизайна. Автор многих известных архитектурных объектов, в т.ч. павильона "Эспри Нуво" на Парижской выставке Ар Деко 1925 г., индивидуальных жилых домов (вилла Стайн в Гарше (1928), вилла Савой в Пуасси (1928 – 1931) и др.), жилых многоэтажных домов-комплексов в Марселе и Берлине, капеллы в Роншане (1954), монастыря Ля Туретт (1959), правительственного комплекса в Чандигархе (1953 – 1962, Индия, Пенджаб) и др. Активно выступал как публицист и критик. Тексты Ле Корбюзье – пример ригоризма, характерного для модернистской ментальности..

Лоуи (Loewy), Раймонд Фердинанд (1893 – 1986) – американский дизайнер французского происхождения. Один из создателей профессии индустриального дизайнера в США. Автор целой серии объектов и графических решений, которые составляют часть повседневной визуальной среды почти каждого человека с 1950-х гг. до нашего времени, в т.ч. работ для компаний "Кока-кола", "Шелл", упаковки сигарет "Лаки Страйк" и многого др. Проектировал едва ли не все возможные типы объектов индустриального дизайна – от точилки для карандашей до космических станций. Участвовал в формировании типа американского дома. Персонифицирует собой стереотип преуспевающего промышленного художника; образ жизни Р. Лоуи и его семьи – одна из тем светской хроники. В 1962 осуществил редизайн воздушного лайнера, "Борта №1" для президента Джона Ф. Кеннеди. С 1967 до 1973 сотрудничал с НАСА как "консультант по обитаемости" в проектах "Скайлаб" и "Аполлон-Сатурн". В 1975 г. предпринял попытку сотрудничества с советскими специалистами по технической эстетике (ВНИИТЭ) и промышленности (АЗЛК и др.), заключил договора, разработал дизайн автомобиля "Москвич" и др. объектов, но осуществления не последовало. Эксперимент Лоуи с Советским Союзом знаменовал конец его карьеры промышленного дизайнера в США. Финансовые затруднения окружили фирму и в 1977 г. Лоуи объявил о банкротстве.

Мальдонадо (Maldonado), Томас (р. 1922) – итальянский теоретик дизайна, педагог, живописец, дизайнер, публицист. Родился в Буэнос-Айресе, учился в Академии художеств Буэнос-Айреса (1938 – 1942), в конце 1940-х гг. изучал философию и логику в Швейцарии. С 1954 по 1967 гг. – преподаватель визуальных коммуникаций в высшей школе формообразования в Ульме, с 1957 г. – ректор школы. Президент ИКСИД (1967 – 1969). Преподавал в Британском Королевском колледже искусств, Принстонском университете, Болонском университете и Миланском политехническом институте. Пионер системного подхода в дизайне, ввел в теорию дизайна принципы естественных наук, математики, кибернетики, теории информации и др. Разработал т.н. "теорию уровней сложности проектируемых изделий" от посуды до сложной техники. Автор многих работ по теории дизайна, в т.ч. книг "Надежда на проектирование. Среда и общество" (Турин, 1970), "Промышленный дизайн" (Милан, 1976) и др.

Мерло-Понти (Merleau-Ponty), Морис (1908 – 1961) – французский философ, видный представитель феноменологии, создатель одной из версий экзистенциализма. Друг и интеллектуальный оппонент Ж.П. Сартра. Работы "Феноменология восприятия" (1945), "Язык несказанного и голоса молчания" (1952), "Знаки" (1960), "Проза мира" (опубл. после смерти, в 1969) и др. Его труды оказали большое влияние на формирование новых форм культурного сознания и пространственного опыта послевоенного времени. Эстетика позднего модернизма, равно как и её критическое переосмысление, базировались на трудах Мерло-Понти и других представителей интеллектуальной элиты послевоенной Европы – М. Хайдеггера, Г. Башляра, Т. Адорно, Ю. Хабермаса и др.

Мис ван дер Роэ (Mies van der Rohe), Людвиг (1886 - 1969) – немецкий и американский архитектор, один из создателей "Современного движения" в архитектуре и функционализма. После Первой мировой войны занимается организацией выставок, издаёт журнал "G". Третий директор Баухауза (1930 - 1933). С 1938 г. работал в США, где создал канонические типы зданий американского модернизма. в 1938 – 1958 гг. – директор архитектурного факультета Иллинойского технологического института. Разработал концепцию "универсальной архитектурной формы". Послевоенное творчество Миса – основной источник образов "Интернационального стиля". Автор многих построек, отличающихся минимализмом формы и изысканностью пропорций. Много работал в области интерьера, мебели, оборудования зданий.

Нельсон (Nelson), Джордж (1908 – 1986) – американский дизайнер, архитектор, критик и теоретик дизайна. Занимался проектированием мебели, бытовой техники, упаковки, выставочным дизайном и др. Один из первых начал ставить под сомнение функционалистские каноны, проявлял интерес к самоценности формы, открывал новые пути формообразования и новые аспекты существования предметно-пространственной среды. В широко известных объектах 1950-х гг., (мебель, настенные часы и др.), отличающихся ярким, узнаваемым стилем и смелыми решениями, предвосхитил некоторые приёмы поп-арта в дизайне. В 1935 – 1944 гг. редактировал журнал "Architectural Forum". Автор дизайна Национальной выставки США в Сокольниках в 1959 г и выставки "Промышленная эстетика США" в Москве (1966) .

Нимейер (Нимейер Суарис Филью, Niemeyer Soares Filho), Оскар (р. 1907) – бразильский архитектор, создавший региональную версию "Интернационального стиля". Один из основателей бразильской школы современной архитектуры и дизайна. Почетный член Академии Художеств СССР (1983), лауреат Международной Ленинской премии (1967), лауреат Притцкеровской премии (1988). Среди архитектурных работ: комплекс построек в Пампулье (1942 – 1943), застройка г. Бразилиа (с 1957), офис ЦК компартии Франции в Париже (1966 – 1971). Долгожитель современной архитектуры.

Панофский (Панофски, Panofsky), Эрвин (1892 - 1968) – немецкий и американский искусствовед и теоретик искусства. Основоположник американского искусствознания, классик современной науки об искусстве. Создатель иконологического метода, сделавшего его одной из важнейших фигур в истории культуры ХХ века. Автор многих научных работ, в т.ч. книг "Перспектива как "символическая форма"" (1924 – 1925), "Готическая архитектура и схоластика" (1951), "Idea. К истории понятия в теории искусства от античности до классицизма" (1925, 1960) и др.

Паран (Parent), Клод (р. 1923) – французский архитектор, концептуальный теоретик, критик и публицист по вопросам архитектуры, урбанистики, дизайна среды. Один из лидеров радикального пересмотра профессиональных оснований проектных практик во Франции 1960-70 гг.

Пиано (Piano), Ренцо (р. 1937) – итальянский архитектор, лауреат Притцкеровской премии (1998) и др. престижных профессиональных премий. В 1965 – 1970 гг. сотрудничал с Луисом Каном. Совместно с Р. Роджерсом проектировал Центр Ж. Помпиду в Париже (1977 – завершение строительства), ставший центральным объектом архитектуры и интерьера хай-тек. Почётный гражданин г. Сараево, Босния и Герцеговина (2008). Развивает принципы "лэндморфной" архитектуры. Автор одного из самых больших зданий ХХ в. – терминала международного аэропорта Кансай на искусственном острове близ г. Осака, Япония (совместно с Нориаки Окабэ). Последний проект – расширение Института Искусства в Чикаго (2009).

Понти (Ponti), Джованни (Джио) (1891 - 1979) – итальянский архитектор, художник, дизайнер. Инициатор движения "новеченто" ("ХХ век") в рамках стилистики Ар Деко (1926). Создатель легендарного журнала "Domus" (с 1928 г.). Патриарх "Современного движения" в архитектуре и дизайне в Италии, "Первый дизайнер Италии", председатель многочисленных профессиональных конкурсов. С 1936 г. – зав. кафедрой Миланской Политехники. Широко известен как автор высотного здания для фирмы "Пирелли" в Милане (1955 – 1959). Разрабатывал мебель, посуду, интерьеры, декоративную керамику, театральные декорации и др. Известен также оригинальными и меткими текстами на профессиональные темы.

Рагон (Ragon), Мишель (р. 1924) – французский искусствовед, публицист и архитектурный критик, один из наиболее заметных популяризаторов и пропагандистов модернизма на Западе в послевоенные годы. Будучи выходцем из рабочей семьи, сумел войти в круг интеллектуальной элиты и художественной богемы ХХ в., стать признанным "хранителем преданий" модернистской традиции. Получил известность благодаря работам по истории абстрактной живописи и скульптуры, биографическим монографиям о художниках. В 1965 г. совместно с видными представителями проектной футурологии Ионой Фридманом, Полем Меймоном, Николасом Шеффером и др. создаёт Международную группу проспективной архитектуры (GIAP). Автор большого числа статей и книг по вопросам современного искусства, архитектуры, градостроительства, среды, многие из которых сегодня считаются классическими.

Райт (Wright), Фрэнк Ллойд (1869 – 1959) – американский архитектор, один из пионеров "Современной архитектуры". Ученик Л. Салливена, теоретические положения которого стремился развивать. Создатель школы "органичной архитектуры", оказавшей большое и парадоксальное влияние на эволюцию проектной культуры ХХ в. Широко известен как автор многочисленных индивидуальных жилых домов в США ("дома прерий") и др. архитектурных работ, в т.ч. "Империал – Отеля" в Токио (1916 – 1922), комплекса компании "Джонсон Вакс" в Расине, Висконсин (1936), "Башни Прайса" (1956), музея С. Гуггенхайма в Нью-Йорке (1959). Активно выступал как теоретик и критик в сфере архитектуры и искусства. Поддержал своим авторитетом дизайнерское движение в США.

Роджерс (Rogers), Ричард Джордж (р. 1933) – английский архитектор, лауреат Притцкеровской премии (2007), один основных создателей стиля хай-тек в архитектуре и индустриальном дизайне. Совместно с Р. Пиано выиграл конкурс и построил Центр Ж. Помпиду в Париже (1971 – 1977). В последующих постройках развивает идеи высокой технологии как основного носителя архитектурной выразительности (здание страховой компании "Ллойдс" в Лондоне (1978 – 1986), здание Европейского суда и Комиссии по правам человека в Страсбурге (1989 – 1995), Дворец юстиции в Бордо (1993 – 1998), выставочный зал "Купол тысячелетия" в Лондоне (1996 – 1999) и др).

Рудольф (Rudolph), Пол (1918 – 1997) – американский архитектор. Ученик В. Гропиуса и М. Брейера в Гарвардском университете, рано отошёл от скупой функционалистской стилистики учителей, придерживаясь лозунга "форма ради формы". Создавал пластичные и символически насыщенные произведения: здание факультета искусств и архитектуры Йельского университета в Нью-Хейвене, Коннектикут (1958 – 1964), Центр административных служб штата Массачусетс в Бостоне (1962, 1967 – 1972), лаборатории Эндо в Гардэн-Сити, Лонг-Айленд (1964) и др.

Сааринен (Saarinen), Ээро (1910 - 1961) – американский архитектор и дизайнер. Сын известного финского и американского архитектора Элиэля Сааринена (1873 - 1950). С 1923 г. переезжает с семьёй в США. Занимается архитектурой и дизайном мебели (совместно с дизайнером Чарльзом Имзом (Eams, 1907 - 1978)) За недолгую творческую жизнь успел создать целый ряд ярких произведений, ставших узнаваемыми символами Америки 1950-х годов. Среди работ Э. Сааринена – здание и интерьеры аэровокзала TWA в Нью-Йорке, комплекс Массачусетского технологического института, технический комплекс компании "Дженерал-моторс" в Детройте, аэровокзал им. Далласа в Вашингтоне, "органическая" мебель из армированного пластика (в т.ч. знаменитое кресло "Пьедестал", 1955), проекты кухонного оборудования и др.

Саймон (Simon), Герберт Александр (1916 - 2001) - американский физиолог, социолог, кибернетик. Широко известен работами по проблематике искусственного интеллекта. Труды по психологии, информатике, государственной службе, экономике, управлению, социологии, теории и методологии науки. С конца 1940-х гг. развернул новые научные направления: исследование процессов принятия решений, исследование операций, архитектура сложных систем управления и др. Эрудит, признанный авторитет в таких новых научных дисциплинах, как искусственный интеллект, обработка информации, принятие решений (Decision-making), решение проблем (Problem-solving), экономика внимания, теория организации, комплексные системы, и компьютерное моделирование. Все эти дисциплины, возникшие после Второй мировой войны и, частично, на рефлексии связанных с ней процессов (в т.ч. т.н. "революции менеджеров"), традиционно рассматриваются на Западе как родственные проектным методам. Г. Саймон в последние годы жизни был профессором университета Карнеги Меллон, награждён многими наградами и премиями, в их числе: Премия Тьюринга за создание "основ содействия искусственному интеллекту, психологии человеческого познания, и обработки данных" (1975); Нобелевская премия по экономике (1978); Национальная Медаль Науки (1986); и Премия APA'S за выдающееся служение психологии (1993).

Скотт-Браун (Scott Brown), Дениз (Дениза) (р. 1931) – американский архитектор, социолог и культуролог, педагог. Супруга Р. Вентури, его деловой партнёр по фирме "Вентури, Скотт-Браун и партнеры" и соавтор архитектурных, дизайнерских и теоретических работ. Закончила Университет Витватерсранда в Йоханнесбурге в 1952 году, Архитектурную школу Архитектурной Ассоциации в Лондоне в 1955, Университет Пенсильвании в 1965. Известна острыми полемическими текстами по проблемам профессиональной этики, социальной коммуникации, визуальной среды. Автор книг (совместно с Р. Вентури) "Уроки Левиттауна" (1971), "Уроки Лас-Вегаса" (1972) и др.; статей "Уроки поп-арта" (1971, Casabella), "Помня о людях" (1981, Journal of Architectural Education) и многих др.

Солери (Soleri), Паоло (р. 1919) – американский архитектор итальянского происхождения, критик и теоретик, пионер эко-архитектуры, организатор альтернативных поселений Козанти (с 1956 г.) и Аркозанти (с 1970 г., строится по настоящее время) в пустынных районах Аризоны, США. Один из ярких персонажей проектной контркультуры 1960-70-х гг., гуру молодёжных движений социального несогласия. Создал новое направление в проектной футурологии – Аркология (архитектура + экология). Автор многих концептуальных проектов, выставок, книг и статей по проблемам экологии среды обитания и нетрадиционным подходам к решению этих проблем.

Соттсасс (Sottsass), Этторе (1917 – 2007) – итальянский дизайнер, архитектор, художник, теоретик и критик. Его называли патриархом и главным философом итальянской проектной культуры. Яркий живописец, мастер декоративно-прикладного искусства (стекло, керамика). Соединял в своей практике и теории как парадоксальную реализацию функционалистских принципов, так и их страстное отвержение. Одним из первых осознал проектный потенциал контркультуры, в т.ч. американского движения битников; пионер европейского поп-арта в дизайне (1960-е годы). В то же время – успешный представитель коммерческого индустриального дизайна на Olivetti, лауреат премии "Золотой циркуль" (Compasso d'oro). Идейный лидер, символ и гуру "Радикального движения" в Италии. В 1981 г. создал группу "Мемфис", котарая стала заметной вехой в истории дизайна конца ХХ в. и влияние которой было дольше её существования (распалась в 1989 г.). Создатель концепции экзистенциального проектирования.

Танге (Тангэ, Tange), Кендзо (1913 – 2005) – японский архитектор, создатель неонационального движения в послевоенной архитектуре Японии. Работал в мастерской Кунио Маекава (1905 – 1986), пропагандиста идей Ле Корбюзье и железобетона в Японии. В 1960-х гг. выступил с рядом смелых градостроительных и архитектурных проектов, поддержал движение метаболистов. Известен многими крупными постройками, в т.ч. Центр Мира в Хиросиме (1949 – 1956), ратуша в Курасики (1958 – 1960), Собор Св. марии в Токио (1963 – 1964), стадионы в Йойоге для Олимпиады 1964 г. и др. Лауреат Притцкеровской премии (1987).

Толкин (Толкиен, Tolkien), Джон Роналд Роуэл (1892 – 1973) - английский писатель, литературовед, исследователь мифологии, фольклора. Профессор Оксфордского университета. Подхватил и придал новое измерение традиции "готического романа" (У. Моррис и др.); теоретик и классик жанра "фэери" (faerie, fairy) – волшебных историй. Широко известен произведениями "Хоббит, или Туда и обратно" (1937), "Властелин колец" (трилогия, 1954 – 1955), "Сильмариллион" (1977, издан посмертно) и др.

Уайнс (Вайнс, Wines), Джеймс (р. 1943) – американский дизайнер и архитектор, критик и концептуальный теоретик эпохи радикальных поисков в американской проектной культуре конца 1960 – 1980-х гг. В 1969 году совместно с Э. Скай, М. Стоун и Дж. Вейнстейн создаёт ставшую знаменитой группу SITE (от Sculpture In The Environment), разрабатывающую проблему визуальной коммуникации в различных сферах средообразования. Широко известны придорожные торговые центры фирмы "Best", спроектированные группой в духе эстетики "обыденного и безобразного". Уайнс проявляет повышенный интерес к семиотике архитектуры и среды, изучает народное, непрофессиональное ("наивное") искусство и др. формы средовой активности горожан и строит на этих исследованиях свои проектные решения. Тем самым Уайнс развивает линию Р. Вентури, органически сплавляет образы массовой культуры и экзистенциальные качества среды. Автор книги "De-architecture" (1988) и ряда статей, раскрывающих проектные замыслы группы. Профессор школы визуальных искусств в Нью-Йорке.

Херрон (Herron), Рон (1930 – 1994) – английский архитектор, член группы ARCHIGRAM, инициатор и основной автор экспериментов группы с капсулами для проживания. В 1968 г. совместно с П. Куком и Д. Кромптоном разрабатывает проект "Моментального города" (Instant City), инициированного Gaham Foundation, Чикаго, в котором исследуются средства придания динамичности информационно-культурной атмосфере большого города, перенесённой на некий воздушный корабль, наполненный развлекательными масс-медиа и образовательными ресурсами (аналог биокибернетической идеи переноса сознания на "машину").

Хундертвассер (Hundertwasser), Фриденсрайх Регентаг Дюнкелбунт, урождён Стовассер (Штовассер, Stowasser), Фридрих (1928 - 2000) – австрийский художник, архитектор. Получил прозвище "Венский шаман" за иррациональные и провокативные работы. Протестовал против тотальной индустриализации в сфере архитектуры и дизайна, против производственного отношения к жилищу; одним из первых остро поставил проблему "человеческой теплоты" в искусственном окружении. Экспериментировал с популярной в 1970-е гг. идеей воспроизведения ценных качеств исторической городской среды во вновь возводимых зданиях и комплексах. Известен нонконформистскими художественными акциями и произведениями, направленными на демократизацию процессов управления средой и гуманизацию предметно-пространственного окружения современного человека.

Щедровицкий, Георгий Петрович (1929 – 1994) – российский философ, создатель Московского методологического кружка (ММК) и школы системомыследеятельностной методологии (СМД-методологии), первый профессиональный методолог. Разрабатывал теорию деятельности на материале различных практик, преимущественно – проектных; сотрудничал с Всесоюзным научно-исследовательским институтом технической эстетики (ВНИИТЭ), Всесоюзным научно-исследовательским институтом теории архитектуры и градостроительства (ВНИИТАГ) и Сенежской студией СХ СССР. Создатель теории, организатор и руководитель организационно-деятельностных игр (ОДИ). Подавляющее большинство ОДИ Г.П. Щедровицкого посвящены проблематике проектировочной деятельности, архитектуре, дизайну, управлению развитием городов и регионов. Главный редактор журнала "Вопросы методологии" (1990 – 1994). Сегодня традиции СМД-методологии продолжают многочисленные ученики и последователи Г.П. Щедровицкого, а сам он признан крупнейшим российским мыслителем ХХ века.

Эко (Eco), Умберто (р. 1932) – итальянский теоретик искусства и литературы, медиевист, писатель, эстетик, семиотик, один из основоположников семиотики архитектуры и дизайна. Одним из первых дал теоретическое описание постмодернистского дискурса. Теоретические работы: "Эволюция средневековой эстетики" (1959), "Открытое произведение" (1962), "Функция и знак (семиология архитектуры)" (1967), "Отсутствующая структура" (1968 и 1980) и др. Романы Эко "Имя розы" (1983), "Маятник Фуко" (1988), "Остров накануне" (1994) и "Баудолино" (2000) интересны также и с точки зрения вопросов архитектуры и предметной среды, значений предметно-пространственной формы и проблем визуальной коммуникации.

Эрл (Earl), Харли (1893 - 1969) – американский дизайнер, вице-президент "Дженерал Моторс", ответственный за стайлинг компании, а также владелец независимых проектно-производственных предприятий. Автор и руководитель разработки большого количества моделей автомобилей 1950 – 1960-х гг., сформировавших особое отношение американцев к автомобилю как символу престижа, гордыни и свободы. Родился в семье каретника и производителя автомобильных кузовов по заказам кинозвёзд. Его первые опыты в стайлинге автомобилей (La Salle, 1927) носят ещё вполне "каретный" характер. В 1938 г. создал концепт-кар Buick Y-Job, намного опережающий массовую практику тех лет. Наиболее известные модели Эрла: Buick Le Sabre и Buick XP-300 (1951), Cadillac Eldorado (1953), Cadillac El Camino и Pontiac Strato-Streak (1954), Sedan La Salle II (1955), Chevrolet Impala (1956), "ракетомобили" Firebird I, II и III (1954, 1956, 1958), Cadillac XP-74 Cyclone (1964) и др. Инициатор проведения "Моторам" – одного из средств PR в индустриальном дизайн – выставок, на которых экспонировались наряду с серийными моделями "автомобили мечты" (dream cars). Активный сторонник идеологии стайлинга как стратегии "динамического устаревания" вещи индустриального изготовления, что обеспечивает постоянное обновление рынка. Разрабатывал также локомотивы, военную технику, бытовые приборы. Чрезвычайно влиятельная и загадочная фигура в американском истеблишменте 1940 – 1960 гг. В коммюнике GM о нём говорится: "По многим причинам, которые здесь долго перечислять, этот изобретатель не решался публично подчеркивать свою истинную роль (также как и то, что он, возможно, был главным военным советником Детройта)… Лишь горстка лидеров этой страны знала, что скрывается за пирамидой власти, которую он сформировал и усилил. Вы и представить не могли, что теперь начинает всплывать на поверхность из истинной истории Харли Эрла… Генри Форд вручил эстафетную палочку Харли Эрлу в конце 1920-х и никто с тех пор не показал лучшего способа изготавливать вещи".

Приложение 2