Особенности творческой манеры Янки Купалы

Я.Купала —поэт могучего таланта, могучей творческой фантазии. Он пришел в литературу с высокими требованиями к жизни, с идеалом человека величественного, сильного, гармоничного, красивого во всех проявлениях своей жизнедеятельности.

Этот возвышенный, по сути своей романтический идеал поэт стремился воплотить в своем творчестве. И в этом он певец высокой человеческой мысли, мечты.

Купала—лирик по природе таланта, а лирическая поэзия всегда несет в себе заряд романтизма, окрашивающего в субъективные цвета реальный мир.

Лирическая природа таланта Купалы, преобладание субъективного начала над объективным определяет романтическую идейно-эмоциональную концепцию увиденного.

С романтическим течением в литературе поэзию Я. Купалы связывают многие типичные черты.

Они проявляются в контрастном противопоставлении положительного —отрицательному, идеального—ничтожному, исключительного—обыденному.

В соответствии со своим романтическим видением поэт реализует замысел и утверждает идеи не через бытовое правдоподобие деталей и картин, а через обобщение фактов, придание им символического смысла.

У поэта-романтика действительность изображается измененной в соответствии с представлениями поэта, героями произведений являются чаще всего люди сильной воли, борцы за счастье, защитники народа.

Однако это не значит, что в романтических произведениях поэт рисует вымышленный мир мечты и фантазии. Все дореволюционное и послереволюционное творчество Я.Купалы было правдивым отражением труда, борьбы, жизни белорусского народа. Романтические образы у поэта подчинены правде жизни, помогают показу явлений действительности крупным планом, способствуют органическому сочетанию глубокого идейного содержания с совершенством художественной формы.

В дореволюционном творчестве, когда поэт показывал дисгармонию в обществе, невозможность для человека труда достигнуть счастья, романтические образы помогали передать несоответствие между мечтой и суровой действительностью.

Романтизм в творчестве Купалы обнаруживается с самых первых шагов поэта в литературе. Стихи "Жалейки", "Гусляра" написаны в романтическом ключе. Поэтом создан целый ряд романтических поэм —"Расплата за любовь" (1905-1907 г.г.), "Извечная песня" (1908 г.), "Сон на кургане" (1910 г.), "Курган" (1910 г.) "Она и я" (1913 г.), "Бондаровна" (1913 г.), "Могила льва" (1913 г.).

Типичные черты романтической манеры Я.Купалы проявляются в этих и многих других произведениях.

Романтическая обобщенность мышления поэта кладет свой отпечаток на его стилистику, на систему образных средств, на интонационно-музыкальный лад —все во имя более сильного, более глубокого воздействия на читателя. Почти повсеместно мы видим "размытость контуров" в видении мира —она идет от эстетической установки самого поэта: замечать прежде всего величественное, могучее, что в наивысшей степени отвечало бы идеалу.

Купала воспевает смелых, сильных духом, дерзновенных людей:

Я видел души сильные—

Громов и бурь ровесниц!

Их творческие, смелые

В борьбе я слышал песни!

("Я видел души смелые". Перевод О.Колычева)

В конфликте, который исключает примирение, поэт сталкивает людей противоположных взглядов (гусляр и князь в поэме "Курган", Бондаровна и пан Потоцкий в поэме "Бондаровна")

Купала использует поэтические образы с постоянно закрепленным за ними социальным содержанием и возводит их до уровня символов (крест и сума —символ страданий, солнце — символ лучшей доли, лапти — символ трудолюбия и тяжелой жизни).

Купала-романтик показывает быт, труд, обряды не в их повседневном проявлении, а как вершинные моменты в жизни человека.

Социальным категориям (беда, горе, обида, страдание) поэт придает предметность, делает их как бы живыми существами. В произведениях Купалы "доля плетет лапти", "воздыхания ходят с топором".

Романтическое мышление Купалы проявляется и в основополагающем принципе: картина объективного мира теряет относительную самостоятельность, делаясь переживанием, эмоцией, состоянием охваченного мучительными страстями человеческого духа.

В стихотворении 1912 года "Играй же, музыкант…" Я.Купала рисует фантастическую картину.

Ну-ка сыграй нам, режь на скрипуле,

Как ослепленных режет там кат…

Совесть на злато сменяем в разгуле,

Пусть зазвенит под смычками дукат!

Вольно, просторно…Блещут брильянты…

Кто там в окошке, бледен и тих?..

Висельник? Тут он? Прочь его, франта!

Наши осины! Не зарься на них.

(Перевод Н.Кислика)

Мотив, как видим, старый, традиционный: франты, висельники, мертвецы, дукат, что звенит на скрипке, — гротесковое олицетворение буржуазного мира.

Было бы ошибкой думать, будто фантастические образы Купалы, только простые соответствия отвергаемым социальным силам и ситуациям (буржуазный миропорядок, послереволюционная реакция и т.д.), их иносказательный шифр. Нет, они — известная грань и в душевных переживаниях самого поэта, часть его романтического "пейзажа души", выражение той победительно страстной борьбы, которую ведет человеческий дух с опасными началами бездуховности, мрака, смирения.

Однако Купала был романтиком не только в годы создания "Бондаровны", "Кургана", "Могилы льва", а на протяжении всего своего творчества, и романтизм его не вырастал из реализма, как утверждают некоторые критики, а взаимодействовал с ним — в поэзии Купалы романтическое и реалистическое начала соединены воедино, обогащаются одно другим. Даже в одном и том же произведении мы находим как романтические, так и реалистические мотивы, образы, равно как и соответствующую стилистику, языково-изобразительные средства.

В романтизме Купалы всегда жило предчувствие будущего, он направлен в это будущее.

Большое влияние на формирование литературного стиля Купалы оказало устное творчество белорусского народа — фольклор.

Сюжеты многих произведений поэт почерпнул из белорусского фольклора.

Поэмы "Бондаровна", "Курган", "Могила льва", стихотворения "Чибис", "Коль была б я перепелкой", "Левониха" и некоторые другие Купала написал по мотивам народных легенд и песен. Его увлекали сильные духом, вольнолюбивые герои народной поэзии.

Из народной поэзии воспринял он и особое глубокое чувство родной природы и склонность к ее очеловечению.

Янка Купала широко пользуется приемами и изобразительными средствами фольклора. В его стихах поражает характерное для белорусской народной поэзии обилие эпитетов, в том числе эпитетов, выраженных именем существительным: "песни-веснянки", "песня-грусть", "думки-веселушки", "мать-земля", "горе-недоля", "песня-веселушка", "счастье-доля, "орлы-самолеты", "зори-очи". Часто применяет Купала тавтологические выражения, состоящие из сочетания двух слов одного корня: "думку думати", "горе горевати", "морозом морозить", "ночь ночевать". Значительное место в его поэтике занимают широко распространенные в белорусском народном творчестве сдвоенные глаголы ("обесчестят-обесславят", "дрожит-колышется", "затопляли-заливали", "тянется-плетется"), уменьшительные слова, постоянные эпитеты ("зеленый гай, "конь вороной", "тихий Дунай", "злая доля", "вольный ветер"), отрицательные сравнения ("Я не зоркий вольный сокол, Не орёл могучий"). С большим искусством вводит Купала в свои стихи народные пословицы, поговорки ("пока солнце взойдет, роса очи выест", "наша слава, наша правда врагам очи колет" и др.).

Среди приемов фольклорной поэтики, которыми особенно часто пользуется Купала, следует отметить традиционные обращения к ветру ("Ой, повей, ветер!.."), к солнцу ("Ой ты, мое солнце"), к песням "(Песни мои, песни…"), к жалейке, к гуслям, к матери, молодости, к девушке, к ручью, дубраве и т.п. Есть у Купалы стихотворения, построенные, подобно многим народным песням, в форме вопросов и ответов.

Поэзию Купалы отличают богатство изобразительных средств, разнообразие ритмов, сложность строфики, рифмовки. Но есть особенности, по которым сразу угадываются купаловские строки. Поэт М. Богданович справедливо в свое время заметил, какая огромная роль в поэтической системе Я. Купалы принадлежит ритмам — "буйным, стремительным", которые захватывают читателя, "гипнотизируют" его, не дают "опомниться, задержаться". Стремительностью ритма объяснял Богданович и особенности рифмы.

Музыкальность — особое свойство лирических произведений Купалы. Стихи его поются — не случайно композиторы так часто пишут музыку на его слова. И не случайно, говоря о своем творчестве, поэт столь часто употребляет слово "песня", ставит его в заглавие своих стихотворений: "Первые песни", "Плачут мои песни", "Из песен недоли" и др.

За год до смерти, в стихотворении "Спасибо народу за песню" (23-24 марта 1941 г.), Янка Купала, оглядывая пройденный путь, писал о том, что у народа учился он слагать свои песни и что в народных думах и сказках черпал он бодрость и силу. Это последнее, но далеко не первое свидетельство самого поэта о связи его творчества с фольклором.

Однако, часто и смело обращаясь к неисчерпаемой сокровищнице народного творчества, Купала никогда не был простым коллекционером-копировщиком готовых образцов. Творчески овладевая изобразительными средствами и приемами фольклора, он пришел в белорусскую литературу и развивался как большой, своеобразный художник, с яркой поэтической индивидуальностью.

"Лирика Янки Купалы — явление глубоко национальное. Но его лирика принадлежит не только истории. Она — явление живое, питающее современную белорусскую поэзию, близкое сегодняшнему читателю."¹

Обратите внимание на литературоведческие термины

Романтизм — одно из крупнейших направлений в литературе. Отвергая повседневную жизнь современного цивилизованного общества как бесцветную и прозаическую, романтики стремились ко всему необычному. Их привлекали фантастика, народные предания и народное творчество, минувшие исторические эпохи, экзотические картины природы. Низменной материальной практике они противопоставляли возвышенные страсти и жизнь духа.

Конфликт — разногласие, лежащее в основе действия литературного произведения.

Гротеск — изображение человека или картин человеческой жизни в непомерно преувеличенном виде, где реальное переплетается с фантастическим.

Олицетворение — представление неодушевленного предмета, явления или отвлеченного понятия в виде живого лица.

Изобразительные средства — выразительные, образные средства языка (метафоры, эпитеты, сравнения), которые использует писатель при работе над художественным образом.

Стилистика — особенности речи, языковые приемы (инверсия -- обратный порядок слов, антитеза — противопоставление, повторение, параллелизм и др.), используемые писателем в работе над художественным образом.

Эпитет — образное определение предмета (явления), выраженное преимущественно прилагательным, но также существительным, наречием, числительным, глаголом. В отличие от обычного логического определения, которое выделяет данный предмет из многих ("тихий голос"), эпитет либо выделяет в предмете одно из его свойств ("гордый конь"), либо — как метафорический эпитет — переносит на него свойства другого предмета ("живой след"). Народно-поэтическое творчество знает обычно постоянный эпитет ("добрый молодец", "чистое поле", "злая доля", "вольный ветер").

Ритм — упорядоченность звукового строя стихотворной речи.

Рифма — созвучие окончаний стихотворных строк, отмечающее их границы и связывающее их между собой.

Рифмовка — расположение рифм в стихотворной речи.

Строфика — учение о сочетании стихов, законах, соблюдаемых при сочетании стихов (строк) в строфы (объём, членение, ритмическая композиция).