- •1. Першоджерела кінематографа
- •2. «Люмьєрівський» та «мельєсівський» напрямки у розвитку кінематографа
- •3. Новаторські досягнення кінематографістів «брайтонської школи»
- •4. Початок монополізації європейського кіно. Значення діяльності фірм «Пате» і «Гомон»
- •8. Голлівудська система «кінозірок» та її значення для розвитку кінематографа
- •10. Формування російського та українського кінематографа
- •11. Значення теоретичних і практичних розробок Льва Кулєшова в галузі кіномонтажу та акторської гри
- •12. Фільми с. Ейзенштейна «Панцерник «Потьомкін» і
- •13. Абель Ганс та Карл Дрейєр – режисери-новатори
- •14. Пошуки французького авангарду
- •15. Уроки німецького кіноекспресіонізму
- •16. Стандарти голлівудської кіноіндустрії
- •17. Голлівуд – пошуки нової екранної виразності
- •18. Провідні жанри радянського дозвукового кіномистецтва
- •19. Екранна гра Еміля Яннінгса як вище досягнення акторської гри у «німому» кіно.
- •20. Екранна документалістика як критерій художньої правди
- •1. «Зірки» кінематографа Марлен Дитріх, Грета Гарбо, Вівьєн Лі, Бетт Дейвіс. Головні спільні риси їх творчості
- •2. Провідні риси стилістики і виконавської майстерності у видатних досягненнях світового кіномистецтва 30-х років хх століття – фільмах ж. Ренуара «Велика ілюзія» та о. Уеллса «Громадянин Кейн»
- •3. Головні риси радянської кіноакторської школи 30-х років хх століття
- •4. Музична кінокомедія 30-х років та її уроки для сучасності
- •5. Напрям «поетичного реалізму» у французькому кіно
- •6. Визначальні ознаки школи італійського неореалізму. Фільм Вітторіо де Сіки «Викрадачі велосипедів»
- •7. Творчість Акіри Куросави – зв´язок двох культур
- •8. Альфред Хічкок – майстер саспенсу
- •9. Особливості стилю та виконавської майстерності кінематографістів французької «Нової хвилі»
- •10. Творчість ф. Фелліні та м. Антоніоні
- •11. Метафоричний кінематограф і. Бергмана, а. Вайди та
- •12. Особливості кіномови та акторської школи радянського кіно на прикладах фільмів «Летять журавлі», «Дев΄ять днів одного року», «Гамлет»
- •13. А. Тарковський та с. Герасимов – два полюси кінематографічної образності
- •14. Сучасна екранна мова. Від Анрі Кольпі до Боба Фосса. «Така довга відсутність», «Кабаре» та «Увесь цей джаз» як приклади сучаної кіномови
- •15. Визначальні етапи розвитку операторського мистецтва
- •1. Творчість о.П. Довженка та його внесок у розвиток українського і світового кіномистецтва
- •2. «Зірки» українського кіномистецтва дозвукового періоду.
- •3. І.П. Кавалеридзе – першовідкривач українського історичного кінематографа
- •4. Творчість і.А. Савченка та стилістика акторських образів у його фільмах
- •5. Акторські образи фільму л. Лукова «Велике життя»
- •6. Фільм м. Донського «Райдуга» та особливості екранного образу героїні, створеного н. Ужвій
- •7. Романтико-героїчний акторський кінематограф б. Барнета, в. Брауна, в. Івченка
- •8. Український поетичний кінематограф, його стилістика та визначні представники
- •9. Фільм с. Параджанова «Тіні забутих предків». Значення його естетики для подальшого розвитку українського кіно.
- •10. Акторська і режисерська творчість Івана Миколайчука та її значення для формування українського поетичного кіно
- •11. Фільми л. Бикова та особливості його акторської школи
- •12. Фільм в. Іванова «За двома зайцями» і традиції класичної української акторської творчості
- •13. Броніслав Брондуков – український Чаплін. Трагедія «маленької людини» у фільмі л. Осики «Камінний хрест»
- •14. Акторські образи сучасників у фільмах м. Хуцієва «Весна на Зарічній вулиці» та «Два Федори»
- •15. Творчість к. Муратової та особливості гри створених нею акторських ансамблів
- •16. Поетичний кінематограф ю. Іллєнка та його органічний зв´язок з народною творчістю (фільми «Вечір на Івана Купала», «Білий птах з чорною ознакою»)
- •17. Національна кіностудія художніх фільмів імені Олександра Довженко – історичний шлях
- •18. Одеська кіностудія художніх фільмів
- •19. Українська студія хронікально-документальних фільмів
- •20. Київська кіностудія науково-популярних фільмів
- •1. Піонери винаходу телебачення.
- •2. Борис Грабовський – творець оригінальної системи телебачення
- •3. Володимир Зворикін – батько електронного телебачення
- •4. Хронологія розвитку техніки телебачення
- •5. Перші програми світового телебачення
- •6. Становлення масового телебачення сша
- •7. Система британського громадського телебачення
- •8. Телебачення Франції
- •9. Становлення масового радянського телебачення
- •10. Становлення українського телебачення
- •11. Структура українського телебачення
- •12. Становлення українського телевізійного кіно
- •13. Визначні особистості телевізійного ефіру
- •14. Система жанрів документального телебачення
- •15. Жанрові форми художнього телебачення
2. Борис Грабовський – творець оригінальної системи телебачення
Борис Павлович Грабовський (1901 – 1966) – син українського поета-революціонера Павла Арсеновича Грабовського. Батько помер у засланні через рік після народження сина.
На початку 20-х Борис Грабовський стає студентом підготовчого відділення Середньоазіатського університету в Ташкенті та одночасно працює лаборантом, займаючись дослідами з фізики. Саме тоді він знайомиться з роботами Б.Л. Розінга, захоплюється ідеєю телебачення і насамперед створює катодний комутатор – прилад для швидкого перемикання електричних сигналів, який давав змогу реалізувати принцип розгортання електромагнітних сигналів на екрані майбутнього телевізора.
Тимчасово переїхавши до Саратова, Б. Грабовський разом з математиком Піскуновим та фізиком Поповим розробив проект телеустановки, яка не потребувала механічного розкладання світлових сигналів за допомогою диска Ніпкова, а дозволяла зробити телевізійний передавач і приймач повністю електронними. 8 листопада 1925 року винахідники зустрілись із Б.Л. Розінгом у Ленінграді. Професор дав винаходу схвальний відгук. Однак патент на «телефот» – першу в світі повністю електронну систему телебачення, вдалося отримати лише 1928 року.
Після тривалого періоду практичних експериментів та не зовсім вдалого виготовлення елементів обладнання на ленінградському заводі «Світлана» Б. Грабовський повертається до Ташкенту де за підтримки керівництва республіки допрацьовує винахід.
26 липня 1928 року університетька комісія побачила на маленькому екранчику обличчя помічника Б. Грабовського Івана Бєлянського.
А 4 серпня аппаратуру встановили на тешкентській вулиці й уперше в світі отримали телевізійне зображення поза лабораторією. Камера-передавач стояла за 30 – 40 метрів від приймача. На екрані ще не зовсім чітко, але було видно вулицю, людей, трамвай, що рухався.
Надалі події розгорталися невтішно. Винахідники відіслали апаратуру до Москви поїздом. Коли вони самі прибули до столиці, виявилося що апаратура дорогою розбилась.
Не маючи можливості продемонструвати її дію, Б. Грабовський отримав негативний відгук на свої обгрунтування. Подальші спроби теоретично переконати столичних вчених, які на той час були зайняті реальним втіленням механічного телебачення, були марними.
Отож Б. Грабовський, переїхавши до киргизького Бішкеку, зайнявся винахідництвом інших апаратів та механізмів.
Через багато років – у середині 60-х, Борис Грабовський отримав кілька офіційних вітчизняних та міжнародних підтверджень свого пріоритету на «телевізійне пересилання за допомогою електронних пристроїв». Незадовго до смерті він отримав звання Заслуженного винахідника Узбекістану. 1977 року у Ташкенті було відкрито Музей електронного телебачення імені Бориса Грабовського.
Історія винаходу телебачення знайшла своє відображення і у романі американського письменника Мітчела Уілсона «Брат мій – ворог мій», безперечно написанного за матеріалами, які наприкінці 20-х, або на початку 30-х років були кимось викрадені з архіву Вищої Ради Народного Господарства СРСР та передані на Захід. Однак у тому романі винахідником телебачення було названо вигаданого американського вченого.
Внесок Б.П. Грабовського в історію електронного телебачення безсумнівний. Однак реального впливу на його подальше самостійне створення у США він не мав.
Честь цього нового і на цей раз – високотехнологічного відкриття, цілком належить В.К. Зворикіну, який усе життя вважав себе учнем
Б.Л. Розінга, але знаходячись у післяреволюційній еміграції у США, не міг знати про ташкентське досягнення Бориса Грабовського.