- •1. Першоджерела кінематографа
- •2. «Люмьєрівський» та «мельєсівський» напрямки у розвитку кінематографа
- •3. Новаторські досягнення кінематографістів «брайтонської школи»
- •4. Початок монополізації європейського кіно. Значення діяльності фірм «Пате» і «Гомон»
- •8. Голлівудська система «кінозірок» та її значення для розвитку кінематографа
- •10. Формування російського та українського кінематографа
- •11. Значення теоретичних і практичних розробок Льва Кулєшова в галузі кіномонтажу та акторської гри
- •12. Фільми с. Ейзенштейна «Панцерник «Потьомкін» і
- •13. Абель Ганс та Карл Дрейєр – режисери-новатори
- •14. Пошуки французького авангарду
- •15. Уроки німецького кіноекспресіонізму
- •16. Стандарти голлівудської кіноіндустрії
- •17. Голлівуд – пошуки нової екранної виразності
- •18. Провідні жанри радянського дозвукового кіномистецтва
- •19. Екранна гра Еміля Яннінгса як вище досягнення акторської гри у «німому» кіно.
- •20. Екранна документалістика як критерій художньої правди
- •1. «Зірки» кінематографа Марлен Дитріх, Грета Гарбо, Вівьєн Лі, Бетт Дейвіс. Головні спільні риси їх творчості
- •2. Провідні риси стилістики і виконавської майстерності у видатних досягненнях світового кіномистецтва 30-х років хх століття – фільмах ж. Ренуара «Велика ілюзія» та о. Уеллса «Громадянин Кейн»
- •3. Головні риси радянської кіноакторської школи 30-х років хх століття
- •4. Музична кінокомедія 30-х років та її уроки для сучасності
- •5. Напрям «поетичного реалізму» у французькому кіно
- •6. Визначальні ознаки школи італійського неореалізму. Фільм Вітторіо де Сіки «Викрадачі велосипедів»
- •7. Творчість Акіри Куросави – зв´язок двох культур
- •8. Альфред Хічкок – майстер саспенсу
- •9. Особливості стилю та виконавської майстерності кінематографістів французької «Нової хвилі»
- •10. Творчість ф. Фелліні та м. Антоніоні
- •11. Метафоричний кінематограф і. Бергмана, а. Вайди та
- •12. Особливості кіномови та акторської школи радянського кіно на прикладах фільмів «Летять журавлі», «Дев΄ять днів одного року», «Гамлет»
- •13. А. Тарковський та с. Герасимов – два полюси кінематографічної образності
- •14. Сучасна екранна мова. Від Анрі Кольпі до Боба Фосса. «Така довга відсутність», «Кабаре» та «Увесь цей джаз» як приклади сучаної кіномови
- •15. Визначальні етапи розвитку операторського мистецтва
- •1. Творчість о.П. Довженка та його внесок у розвиток українського і світового кіномистецтва
- •2. «Зірки» українського кіномистецтва дозвукового періоду.
- •3. І.П. Кавалеридзе – першовідкривач українського історичного кінематографа
- •4. Творчість і.А. Савченка та стилістика акторських образів у його фільмах
- •5. Акторські образи фільму л. Лукова «Велике життя»
- •6. Фільм м. Донського «Райдуга» та особливості екранного образу героїні, створеного н. Ужвій
- •7. Романтико-героїчний акторський кінематограф б. Барнета, в. Брауна, в. Івченка
- •8. Український поетичний кінематограф, його стилістика та визначні представники
- •9. Фільм с. Параджанова «Тіні забутих предків». Значення його естетики для подальшого розвитку українського кіно.
- •10. Акторська і режисерська творчість Івана Миколайчука та її значення для формування українського поетичного кіно
- •11. Фільми л. Бикова та особливості його акторської школи
- •12. Фільм в. Іванова «За двома зайцями» і традиції класичної української акторської творчості
- •13. Броніслав Брондуков – український Чаплін. Трагедія «маленької людини» у фільмі л. Осики «Камінний хрест»
- •14. Акторські образи сучасників у фільмах м. Хуцієва «Весна на Зарічній вулиці» та «Два Федори»
- •15. Творчість к. Муратової та особливості гри створених нею акторських ансамблів
- •16. Поетичний кінематограф ю. Іллєнка та його органічний зв´язок з народною творчістю (фільми «Вечір на Івана Купала», «Білий птах з чорною ознакою»)
- •17. Національна кіностудія художніх фільмів імені Олександра Довженко – історичний шлях
- •18. Одеська кіностудія художніх фільмів
- •19. Українська студія хронікально-документальних фільмів
- •20. Київська кіностудія науково-популярних фільмів
- •1. Піонери винаходу телебачення.
- •2. Борис Грабовський – творець оригінальної системи телебачення
- •3. Володимир Зворикін – батько електронного телебачення
- •4. Хронологія розвитку техніки телебачення
- •5. Перші програми світового телебачення
- •6. Становлення масового телебачення сша
- •7. Система британського громадського телебачення
- •8. Телебачення Франції
- •9. Становлення масового радянського телебачення
- •10. Становлення українського телебачення
- •11. Структура українського телебачення
- •12. Становлення українського телевізійного кіно
- •13. Визначні особистості телевізійного ефіру
- •14. Система жанрів документального телебачення
- •15. Жанрові форми художнього телебачення
19. Українська студія хронікально-документальних фільмів
Українська студія хронікально-документальних фільмів, а скорочено Укркінохроніка, веде свою біографію від невеликої харківської студії товариства «Друзі радянського кіно». 1939 року на її базі було утворено Київську студію кінохроніки. Окрім поточної хронікальної продукції на її базі були створені такі значні публіцистичні фільми як «Звільнення» (1939) автора-режисера О.П. Довженка, «Буковина – земля українська» (1940) режисерів Ю. Солнцевої та Л. Бодика). Обидва фільми розповідали про події на Західній Україні, приєднаній до Радянського Союзу.
Роки Великої Вітчизняної війни стали роками творчого і життєвого подвигу українських кінохронікерів. Золотими літерами до титрів історії кіно вписані імена героїчних кінооператорів В. Смородіна, М. Бикова,
В. Орлянкіна, І. Гольдштейна, М. Гольбриха, К. Богдана, І. Кацмана та багатьох іншіх творців екранного літопису народних страждань і великої Перемоги.
Визначні за творчими і хронікальними якостями кадри й епізоди, відзняті українськими кінооператорами, стали основою двох видатних творів кінодокументалістики, створених спільно Центральною і Київською студіями хронікальних фільмів – «Битва за нашу Радянську Україну» (1943) та «Перемога на Правобережній Україні» (1944) автора-режисера О.П. Довженко.
Ці шедеври кінопубліцистики стали найбільшим здобутком світової кінопубліцистики часів Другої Світової війни.
У післявоєнний період на студії були створено кілька хвилюючих і змістовних фільмів, присвячених відбудові народного господарства, життю республіки після кількох років відбудови: «Донбас»(1946) режисера М. Білинського, «Дніпрогес» (1947) режисерів О. Підгорецької, М. Большинцова, «Радянська Україна» (1947) режисерів М. Слуцького та Г. Тасіна, перший кольоровий документальний фільм студії «Квітуча Україна» режисера М. Слуцького, відмічений високими призами у Каннах і Карлових Варах.
З початком 60-х років студія наче отримала друге дихання. З´явились нові митці, нові ідеї, загальна атмосфера в країні дала змогу вивести на екран живих, не сконструйованих у сценаріях героїв реального життя.
Кращі фільми студії завдячують своїм успіхом високій репортажній майстерності операторів, професійному вмінню режисерів відібрати з життєвого матеріалу найвиразніше, типове, психологічно достовірне. Усе це властиво фільмам «Кораблі не вмирають» (1965) режисера М. Юдіна,
«Керманичі» І. Грабовського, «Двоє з мартену» (1965) режисера В. Шкуріна, «Гаряче дихання» (1966) режисера А. Слісаренко та деяким іншим тогочасним фільмам.
Пошуки образних екранних рішень тем далекої і близької історії були властиві творчості режисерів Р. Сергієнко, Р. Нахмановича, монументальні екранні твори, присвячені життю республіки створювали
В. Небера, В.Косинов, В. Шкурін.
Фільми «Справжня людина» режисера А. Золозова, «Ніна Хахаліна» режисера М. Лактіонова-Стезенка, «Іду до тебе, Іспанія» режисера
А. Фернандеса, «400 біографій» режисера Б. Волкова, «Солдатські вдови» режисера В. Артеменка, кращі фільми режисерів М. Мамедова, О. Коваля, Г. Шкляревського, В. Шевченка, О. Буковського та інших режисерів, гострота погляду і оперативність численних талановитих операторів «Укркінохроніки» створили величезну екранну галерею життя України, образів її кращих людей.
Гостро відгукнулись кінохронікери на драматичні події у житті народу – Чорнобильську катастрофу, злам соціального устрою і події, пов´язані з проголошенням незалежності України.
Однак невмолимий розпад державного керівництва кінематографією зрештою призвів до повного занепаду студії, яка поступилася місцем набагато оперативнішій і безпосередньо пов´язаній з глядачем документалістиці телевізійній.