- •Трипільська культура. Декоративно-ужиткове мистецтво: кераміка та її орнаментальне оздоблення
- •Культура скіфсько-сарматської доби. «Звіриний стиль» у декоративному мистецтві
- •Мистецтво Північного Причорномор’я — античне коріння нашого народу
- •Вплив візантійських християнських традицій на розвиток культури Київської держави. Давньоруське місто. Архітектура церков і соборів
- •Монументальний живопис Київської Русі. Мозаїки та фрески Софії Київської
- •Іконопис Київської Русі
- •Мистецтво книжкової мініатюри
- •Оборонна архітектура доби пізнього середньовіччя. Риси романського та готичного стилів в архітектурі. Середньовічна скульптура
- •Розвиток українського живопису в xіv- першій половині XVI ст.
- •Ренесанс: від сакрального до світського світосприймання. Ренесансна архітектура та скульптура України
- •Живопис другої половини XVI – першої половини XVII ст. (монументальний живопис, іконопис, портрет, книжкова мініатюра)
- •Графіка. Діяльність друкаря Івана Федорова
- •Тема 2. Музична культура
- •Первісні музичні інструменти
- •Музична культура східних слов’ян, античних міст Північного Причорномор’я
- •Музична культура Київської Русі: народна, придворно-світська, церковна
- •Тема II. Музична культура
- •Календарно-обрядова народна творчість
- •Родинно-обрядова народна творчість
- •Епічна народна творчість
- •Тема 3. Театральна культура
- •1. Античний театр Ольвії, Херсонесу, Боспору. Агони
- •2. Обрядовий пратеатр (стародавні народні танці, ігри, свята, ритуали)
- •3. Княжий театр. Скоморохи—перші професійні актори, музиканти, танцюристи
- •Тема 1. Образотворче мистецтво XVII-XVIII ст.
- •1. Стиль бароко в українському мистецтві
- •Барокова архітектура України (культове та світське будівництво раннього, зрілого, пізнього бароко)
- •Формування ансамблю Києво-Печерської лаври
- •Тема 1. Образотворче мистецтво XVII-XVIII ст.
- •Еволюція іконостасного різьблення в другій половині XVII — XVIII ст.
- •Барокова скульптура Києва та Лівобережжя
- •Розвиток мистецтва скульптури в Західній Україні в другій половині XVII — XVIII ст.
- •Тема 1. Образотворче мистецтво XVII-XVIII ст.
- •Розвиток монументального барокового живопису
- •Мистецтво барокового іконопису
- •Тема 1. Образотворче мистецтво XVII-XVIII ст.
- •Портретний живопис. Культ яскравої особистості
- •Народна картина світського змісту
- •Мистецтво гравюри
- •Тема II. Музична культура XVII-XVIII ст.
- •Думи та історичні пісні
- •Мистецтво кобзарів та лірників
- •Тема II. Музична культура XVII-XVIII ст.
- •1. Церковний спів
- •2. Партесний концерт
- •3. Світська музика
- •4. Творчість г.Сковороди
- •Тема II. Музична культура
- •Хоровий (духовний) концерт другої половини хviіі ст.
- •Максим Березовський. Життєвий шлях. Хоровий концерт «Не отвержи мене во время старости»
- •Артем Ведель. Життєвий та творчий шлях
- •Постать Дмитра Бортнянського в українському музичному мистецтві другої половини хviіі ст. – початку хіх ст.
- •Тема 3. Театральна культура
- •Шкільна драма
- •Вертеп – національно самобутня форма народного лялькового театру
- •Зародки професійного театрального мистецтва
- •Розділ III. Українська художня культура хіх ст.
- •Тема 1. Образотворче мистецтво Урок 17. Українська архітектура та скульптура хіх ст.
- •Стильовий розвиток української архітектури хіх ст.
- •2. Палацово-паркові комплекси України. Ландшафтні парки
- •Українська скульптура хіх ст.
- •Література:
- •Розділ III. Українська художня культура хіх ст.
- •Тема 1. Образотворче мистецтво Урок 18. Український живопис та графіка хіх ст.
- •1. Романтизм в українському живописі першої половини хіх ст.
- •2. Реалізм. Творчість т. Г. Шевченка
- •3. Український живопис та графіка другої половини хіх ст.
- •Література:
- •Розділ III. Українська художня культура хіх ст. Тема і. Образотворче мистецтво Урок 19. Декоративно-ужиткове мистецтво та народні художні промисли хіх ст.
- •Народне декоративно-прикладне мистецтво України
- •2. Українське гончарство хіх ст.
- •Художній фаянс та фарфор хіх ст.
- •Література:
- •Тема 2. Музична культура Урок 20. Народна музика: соціально- та родинно-побутові пісні План
- •Жанрова палітра соціальної та побутової пісенної лірики
- •Соціально-побутова (станова) лірика
- •Родинно-побутова лірика (пісні про особисте життя)
- •Риси ліричної пісні:
- •Українська пісня-романс кінця хviii – поч. Хіх ст.
- •Тема. Музична культура Урок 21. Творчість с.Гулака-Артемовського, м.Колачевського, м.Вербицького План
- •2. Постать м.Колачевського в українському музичному мистецтві
- •3. М.М. Вербицький. Історія створення пісні «Ще не вмерла Україна»
- •Тема. Музична культура
- •1. М.В.Лисенко: значення, життєвий шлях, творча спадщина
- •2. М.Лисенко Музика до «Кобзаря»
- •1. М.В.Лисенко: значення, життєвий шлях, творча спадщина
- •2. М.Лисенко. «Музика до «Кобзаря»
- •Розділ III. Українська художня культура хіх ст.
- •Тема 3. Театральна культура Урок 23. Українська театральна культура хіх ст.
- •Значення драматургії для розвитку українського театру хіх ст. Творчість Івана Котляревського
- •Творчість м. Щепкіна
- •3. Театральне життя в Західній Україні
- •Література:
- •Розділ III. Українська художня культура хіх ст.
- •Тема 3. Театральна культура Урок 24. Український театр хіх ст.
- •Становлення українського театру
- •Театр корифеїв
- •3. Діяльність першого українського стаціонарного театру в Києві
- •4. Творчий шлях м. Заньковецької
- •Література:
- •Розділ IV. Українська художня культура хх ст.
- •Тема 1. Образотворче мистецтво Урок 26. Українська архітектура та скульптура початку хх ст.
- •Архітектура України початку хх ст.
- •Особливості архітектури українського модерну
- •Українська скульптура початку хх ст.
- •Література:
- •Розділ IV. Українська художня культура хх ст.
- •Тема 1. Образотворче мистецтво Урок 27. Український живопис та графіка хх ст.
- •Авангард в українському мистецтві початку хх ст.
- •2. М. Бойчук та його школа
- •Українська графіка початку хх ст.
- •Реалістичний напрям в українському живописі початку хх ст.
- •4. Соцреалізм в українському образотворчому мистецтві
- •Новітні художні процеси в Україні
- •Література:
- •Урок 28. Народне мистецтво та основні центри художніх промислів
- •1. Народні художні промисли
- •2. Основні центри художніх промислів
- •Література:
- •Тема. Музична культура Урок 29. Сучасна національна композиторська школа План
- •Хорова творчість хх ст. Та її видатні представники
- •Українські композитори-симфоністи хх ст.
- •Камерні жанри у творчості в.Косенка, в.Барвінського
- •Урок 30. Напрями популярної музики. Музичне виконавство та освіта. План
- •З історії розвитку європейської поп-музики та її стилів
- •Музичне виконавство та освіта України хх ст.
- •2. З історії розвитку поп-музики та її стилів
- •4. Музичне виконавство та освіта
- •Розділ 4. Українська художня культура хх ст.
- •Тема 3. Театральна культура Урок 31. Українська театральна культура хх ст.
- •Новаторські театральні експерименти Леся Курбаса
- •2. Мережа державних стаціонарних театрів 20-30-х рр. Хх ст.
- •3. Український театр доби соцреалізму
- •4. Сучасний український театр на зламі століть
- •Література:
- •Розділ 4. Українська художня культура хх ст.
- •Тема 4. Кіномистецтво Урок 32. Українське кіномистецтво хх ст.
- •Ігровий кінематограф. Світове значення творчості о. Довженка
- •Українське поетичне кіно та міська проза 60-х рр. Хх ст.
- •Література:
- •Розділ IV. Українська художня культура хх ст.
- •Тема 4. Кіномистецтво Урок 33. Українська анімація хх ст.
- •1. Роль фольклору у розвитку української анімації. Жанр анімаційної комедії
- •2. Творчість в. Дахна
- •3. Нова генерацію українських аніматорів
- •Література:
- •Розділ 4. Українська художня культура хх ст.
- •Тема 5. Художня культура української діаспори Урок 34. Художня культура української діаспори
- •Культурно-мистецьке життя української діаспори
- •2. Творчість о. Архипенка
- •3. Сакральне мистецтво української діаспори
- •Література:
Тема. Музична культура Урок 21. Творчість с.Гулака-Артемовського, м.Колачевського, м.Вербицького План
1. Життєвий та творчий шлях С.С.Гулака-Артемовського
2. Постать М.Колачевського в українському музичному мистецтві
3. М.Вербицький. Історія створення пісні «Ще не вмерла Україна»
1. Життєвий та творчий шлях С.С.Гулака-Артемовського
Семен Степанович Гулак-Артемовський (1813-1873 рр.) – композитор-аматор, автор першої української лірико-комічної опери. Видатний співак – баритон, представник вокальної школи Михайла Глінки. Драматичний актор, драматург.
Представник старовинного козацького роду, предок – Іван Гулак, генеральний обозний гетьмана Петра Дорошенка.
1813 – народився у с. Городище на Черкащині. Батько – священик. З дитинства – прекрасний дискант, знання українського фольклору.
1824 – вступив до Київського повітового районного училища. Співає в хорі Софійського собору.
1829 – смерть батька. Звільнення з хору (мутація голосу). Виключений з училища за низьку успішність. Співає в хорі Михайлівського монастиря, розвиток прекрасного баритонового тембру. Один з перших солістів даного хору. Рекомендований до вступу в Київську духовну семінарію.
1835 – приватний учень молодшого відділення Київської духовної семінарії.
1837 – Глінка забирає Гулака-Артемовського до Петербургу, стає його вчителем вокалу, готує майбутнього «Руслана». Знайомить з К.Брюлловим, Н.Кукольником, Й.Петровим і Т.Шевченком.
1839 – перший публічний концерт. Великий успіх. За допомогою Глінки, Даргомижського, меценатів Демидова, Волконського Гулак-Артемовський виїжджає за кордон.
1839-1842 – Париж, Флоренція, заняття декламацією та вокалом.
1841 – отримав ангажемент у Флорентійський оперний театр на партії високого баса (співає в операх Белліні, Доніцетті).
1842-1865 – повернення до Петербургу. Соліст імператорської опери.
1842 – дебютує в ролі Руслана в опері М.Глінки «Руслан і Людмила» (63 вистави). Виступає в Москві в Великому театрі (1846-1850, 1864-1865). Гастролює в Тулі, Воронежі, Курську, Харкові.
Репертуар (бл. 50 партій): опери Белліні «Норма», Россіні «Отелло» Доніцетті «Лючія ді Ламмермур», Вебера «Чарівний стрілок», Верді, Котляревський «Москаль-чарівник», Даргомижський «Есмеральда».
1845 – започатковує концерти, що пропагують вітчизняну музику (твори Глінки в першу чергу).
1850 – створює молодіжний театр, розрахований на середній клас, різночинну інтелігенцію, в репертуарі – водевілі, комедії.
1851 – початок композиторської діяльності: «Балада» на сл. Толстого, пантоміма «Картина життя степових циган», хореографічна композиція «Українське весілля», водевіль «Ніч напередодні Іванового дня», музика до драми «Кораблекрушителі», пісні «Стоїть явір над водою» (присвячена Т.Шевченку), «Спать мені не хочеться».
1862 – створення та постановка опери «Запорожець за Дунаєм», виконує партію Карася.
1865 – припиняє вокальну діяльність, живе у Москві. Займається різьбою по слоновій кістці, народною медициною, статистикою, розробляє проект (нереалізований) водопостачання Петербургу.
1873 – смерть, похований в Москві на Ваганьковому кладовищі.
Лірико-комедійна опера С.Гулака-Артемовського «Запорожець за Дунаєм» (1862 р.) – перший зразок цього жанру в українській музиці. Сюжет підказаний істориком М.Костомаровим, лібрето належить композитору. Події розгортаються на Задунайській Січі, яку утворили козаки на турецькій території, тікаючи від Катерини у 1775 р. Вони мріють про повернення на Батьківщину. І лише завдяки винахідливості запорожця Карася їх мрія здійснюється. Опера має наступні драматургічні особливості: наявність розмовних діалогів (атрибут комічної опери), проте музика відіграє головну драматургічну роль, а розмовні діалоги – доповнюючу; пісенність, як основна ознака музичних характеристик; драматургічні лінії: комічна (Одарка – Карась), лірична (Оксана – Андрій), лінія Сходу (Султан та його оточення). Весь музичний матеріал поділяється на три інтонаційні сфери відповідно до групи персонажів. Ліричній сфері притаманні пісенність, романсовість, присутність вальсового метро-ритму, звуконаслідуваність (Романс Оксани, І дія). Характеристики комічних персонажів спираються на особливості жартівливих пісень, скоромовок, танцювальні ритми, різноманітні інтонації людської мови (дует «На туркенях оженюся»). Музична мова турків в окремих епізодах наслідує особливості національної музики (турецький марш). На успішній прем’єрі Гулак-Артемовський блискуче виконав роль Карася. Опера – класичний зразок творчого поєднання італійських оперних традицій з українським музичним фольклором. І сьогодні, через 150 років вона – один з найпопулярніших творів вітчизняних театрів.