- •1. Зарождение искусств. Особенности первобытного искусства
- •3. Изобразительное искусство и архитектура Древней Месопотамии
- •4. Древнейшие эпосы Шумера
- •5. Хеттская литература
- •6. Ветхий Завет как источник сюжетов для мировой культуры
- •7. Изобразительное искусство и архитектура древних цивилизаций Восточного Средиземноморья
- •8. Особенности и периодизация древнегреческой культуры
- •9. Древнегреческая мифология как основа классической литературы
- •10. Древнегреческая литература: доклассический период. Гомеровский эпос
- •11. Древнегреческая литература: классический период. Развитие трагедии и комедии
- •12. Древнегреческая архитектура: рождение канона
- •13. Эллинизм
- •14. Римское искусство как череда культурных заимствований
- •15. Архитектура и изобразительное искусство Древнего Рима
- •16. Древнеримская литература: общая характеристика
- •17. Поэзия Вергилия
- •18. Творчество Горация
- •19. Творчество Овидия
- •20. Общая характеристика и периодизация средневековой культуры
- •21. Преемственность античных традиций как основа развития духовной культуры Византии (IV-XV вв.)
- •22. Византийская иконопись
- •23. Языческие мифы древних славян
- •24. Русский народный орнамент
- •25. Устное народное поэтическое творчество
- •26. Культурные последствия крещения Руси
- •27. Древнерусская письменность и литература
- •28. Русская иконопись
- •29. Церковная культура Средневековой Европы
- •30. Средневековый героический эпос
- •31. Рыцарская культура европейского Средневековья
- •32. Народная культура Средневековья: крестьянская и городская
- •33. Зарождение традиций европейского театра
- •34. Архитектура и эстетика европейского Средневековья: романский стиль
- •35. Архитектура и эстетика европейского Средневековья: готика
- •36. Возрождение: идейно-эстетические новации и периодизация
- •37. Проторенессанс: Джотто и Данте
- •38. Раннее Возрождение
- •39. Высокое Возрождение
- •40. Позднее Возрождение. Маньеризм
- •41. Литература эпохи Возрождения: Италия
- •42. Северное Возрождение
- •43. Литература Северного Возрождения: Англия
- •44. Литература Северного Возрождения: Германия
- •45. Литература Северного Возрождения: Франция, Испания и Португалия
- •46. Стилистическое многообразие культуры Нового времени
- •47. Архитектура барокко
- •48. Изобразительное искусство европейского барокко
- •49. Голландское барокко: малые голландцы
- •50. Литература барокко
- •51. Правила классического искусства. Н. Буало
- •52. Литература и драматургия европейского классицизма
- •53. Литература эпохи Просвещения: общая характеристика
- •54. Английское Просвещение
- •55. Литература эпохи Просвещения: Франция и Германия
- •56. Изобразительное искусство России XVIII в.
- •57. Классицизм в западноевропейской архитектуре
- •58. Классицизм в западноевропейском изобразительном искусстве
- •59. Классицизм в русском изобразительном искусстве
- •60. Реформа русского стихосложения. В.К. Тредиаковский и м.В. Ломоносов
- •61. Русская литература XVIII в.: классицизм
- •62. Русский сентиментализм
- •63. Принципы романтизма как литературного стиля
- •64. Немецкие писатели-романтики
- •65. Английские писатели-романтики
- •66. Американский романтизм
- •67. Русский романтизм и начало «золотого века» национальной литературы
- •68. Романтизм в европейском изобразительном искусстве
- •69. Романтизм в архитектуре и дизайне: эклектика и бидермайер
- •70. Романтизм в русском изобразительном искусстве
- •71. Русская архитектура XVII – хiх вв.
- •72. Русская музыка XIX в.
- •73. Викторианский роман в Англии
- •74. Французский реалистический роман
- •75. Реализм в русской литературе XIX в.
- •76. Западноевропейский реализм XIX в.: изобразительное искусство
- •78. Импрессионизм
- •79. Постимпрессионизм
- •80. Английская литература рубежа XIX-XX веков
- •81. Символизм: зарождение идеи
- •82. Американская литература рубежа веков
- •83. Западноевропейский модерн: архитектура, живопись, рисунок, дизайн
- •84. Архитектура русского модерна
- •85. Русский «серебряный век»: изобразительное искусство
- •86. Русский «серебряный век»: литература. Символизм
- •87. Русский «серебряный век»: литература. Акмеизм и футуризм
- •88. Литература модернизма. Метод «потока сознания»
- •89. Между реализмом и авангардом: модернистское изобразительное искусство первой половины хх в.
- •90. Авангардизм в изобразительном искусстве: общая характеристика
- •91. Русский (советский) художественный авангард
- •92. Постмодернизм
- •93. Советская архитектура: конструктивизм 1920-х гг., сталинский ампир, утилитаризм 1960-х гг.
- •94. Зарубежный архитектурный конструктивизм: Баухаус, Ле Корбюзье
- •95. Социалистический реализм: изобразительное искусство
- •96. Литературные объединения 1920-х гг. В ссср
- •97. Социалистический реализм: литература
- •98. Зарубежное киноискусство довоенного периода: школы и направления
- •99. Зарубежное киноискусство 1945 г. – 2000-е гг.: школы и направления
- •100. Советское кино: периоды и шедевры
78. Импрессионизм
Название течения во французской в живописи, зародившееся во Франции в 1860-х гг. и во многом определившее развитие искусства XIXв., произошло от слова impression – впечатление. Так называлась картина Клода Моне «Впечатление. Восходящее солнце» (1872). Первоначально К. Моне, Э. Мане и живописцев их круга критики именовали иронично, с течением времени термин закрепился за художниками, писавшими на пленэре (т.е. с натуры на свежем воздухе), а не в мастерской. Отсюда проистекает свойственная импрессионистам свежесть взгляда художников и этюдность их полотен. Они могли помногу раз писать стога сена или Парижский собор в различном освещении, никогда не повторяясь. Всякий раз возникало новое впечатление, которое создавало неповторимое настроение. Для импрессионистов, в отличие от объективного метода натуралистов, характерен субъективный взгляд. Если зритель не воспринимал манеру живописца, тот всегда мог ответить: «Я так вижу».
Называются разные даты зарождения импрессионизма, например, 1863 г. – год открытия «Салона отверженных», куда принимались работы, забракованные жюри официального Салона. «Салон отверженных» посещала масса людей – главным образом для того, чтобы поиздеваться над выставленными там полотнами. В частности, жесткому осмеянию подвергалась картина Эдуарда Мане(1832-1883) «Завтрак на траве» (1863). Но затем сложилась группа почитателей, произведения стали хвалить в печати.
Импрессионисты впервые создали многогранную картину повседневной жизни современного города, запечатлели своеобразие его пейзажа и облик населяющих его людей, их быта, труда и развлечений. К крупнейшим его представителям относятся Э.Дега, Э. Мане, К. Моне, Ф. Писсарро, О. Ренуар и А. Сислей.
Импрессионисты вели диалог с мастерами предшествующих эпох, восхищаясь их шедеврами и в то же время осовременивая их. Так, парижские куртизанки (Э. Мане, «Олимпия», «Нана», 1877) композиционно перекликаются с барочными Венерами, но в отличие от последних они не блещут красотой, но полны уверенности и самодовольства. Они вульгарны, их чары рассчитаны на грубый буржуазный вкус.
Живописное наследие Эдуарда Мане очень значительно и разнообразно. Следуя традициям классической живописи, он привносил в свои работы («Завтрак на траве») непринужденность и легкость линий, яркость красок на переднем плане и затененность фона. Нередко он обращался и к актуальным политическим событиям («Расстрел коммунаров», 1872; «Казнь императора Максимилиана», 1868).
Клода Моне(1840–1926) порой называют идеальным импрессионистом. Он начинал как непризнанный гений, жил в нищете, затем к нему пришел успех, он поселился за городом в большом поместье в Живерни, по многу раз писал одни и те же окрестные пейзажи. Он оставил огромное наследие – более двух тысяч полотен. Благодаря русским коллекционерам И.А. Морозову и С.И. Щукину в Эрмитаже и Музее изобразительных искусств хранится около сорока работ Моне.
Огюста Ренуара(1841–1919) считают певцом радостей жизни. В самом деле, его портреты, в особенности женские, покоряют красотой, в его пейзажах много света, цвета и тепла. Он одним из первых стал писать на пленэре. Ренуар в числе первых стал изображать сцены повседневной городской жизни с участием лодочников и дам полусвета.
Художников-импрессионистов увлекала красота повседневной действительности, простые, демократические мотивы; они добивались живой достоверности изображения, пытались уловить «впечатление» оттого, что глаз видит в конкретный момент. Пейзаж стал основным жанром направления. Но у каждого из художников была своя «специализация» – свои излюбленные сюжеты и темы. Эдгар Дега(1834–1917), например, изображал скачки, балерин и прачек, О. Ренуар – очаровательных женщин и детей. Искусству импрессионистов присуща театральность: Огюст Ренуар писал портреты актрис, Дега любил рисовать балерин, чаще всего на репетициях и за кулисами. ПозжеАнри де Тулуз-Лотрек(1864–1901) станет завсегдатаем мюзик-холла, создаст рекламу для «Мулен Руж», увековечит многих популярных актрис кабаре.
Импрессионисты изменили не только технику живописи, не только научили людей видеть цветность мира, но и ввели моду на творческую индивидуальность. В старых академических традициях царил иной принцип: чем точнее художник воплощал в своих творения классические правила – в сюжете, в композиции, в приемах нанесения красок, тем выше он оценивался как мастер.