47. Архитектура барокко

Стиль зародился в Италии на основе традиций готики, получил развитие и разнообразное ис­толкование в европейских странах. Существовал с конца XVI до XVIII вв. Барокко свойственны грандиозность, напряженность, динамич­ность образов, стремление к величию, патетической приподнятости, пышности, совмещению реальности и иллюзии, слиянию искусств. Все это достигается за счет масштабности построек, преувеличенной монументализации форм, динамики пространственного построения, повышенной пластической выразительности объемов. На смену рациональности Ренессанса приходит иррациональность. Отсюда криволинейность планов, изгибы стен, на которых как бы вырастают карнизы, фронтоны, пилястры; изобилуют малые формы архитектурного декора: окна украшаются разнообразными наличниками, ниши – статуями. Общее впечатление бурного движения и богатства дополняется скульптурой, росписями, лепниной, отделкой цветными мраморами и бронзой. К этому следует добавить живописные контрасты светотени, перспективные и иллюзионистические эффекты.

Иллюзия движения пространства и формы, так называемый динамический принцип, является главным признаком радикального направления в барокко, проявившегося сначала во Франции и позже в России. Барокко классического направления, отличавшегося сдержанным декором и скромностью размеров, характерно для северных стран Европы. Барокко надолго задержался в Испании и особенно в Латинской Америке, где развился в стиль архитектурного украшательства, названный чурригереско.

Архитектура барокко (1650 - 1770 гг.) возникла в Италии. В ее ранней истории имя Лоренцо Бернини(1598-1680), скульптора и архитектора, является ключевым. Он – автор площади Св. Петра в Риме, обрамленной колоссальной колоннадой. Идея, заложенная в проект, состояла в заключении паломника в символические объятия площади по мере его движения к главной святыне католического мира – собору Св. Петра.

Достижения Бернини-скульптора не менее впечатляющего. После Микеланджело он посмел приступить к повторению сюжета Давида. Если до Микеланджело Давида изображали уже победившим Голиафа, попирающим его отрубленную голову; сам великий скульптор изобразил напряжение Давида накануне боя; то Бернини заставляет зрителя становиться свидетелем библейского поединка. Зритель почти побужден двигаться по траектории полета приготовленного к броску снаряда. Гримаса на лице представляет совершенно определенное намерение. Огромная напряженность искривленного тела передает силу, которую Давид готов выпустить. Это – чудо драматического действия, воплощенного в камне.

Иллюзия движения, иллюзия объема и перспективы, все виды иллюзии реальности входят в арсенал барокко. Простейшая форма иллюзионизма – это мастерски написанная на глухой стене дверь или вид из раскрытого окна, т.е. «обман зрения».

Итальянцы Гверчино(1591-1666)и Пьетро да Кортона(1596-1669) смогли, используяиллюзионизмбарокко, растворять сами рамки изображения в создании расписных плафонов дворцовых потолков. Простейшая форма иллюзионизма – это мастерски написанная на глухой стене дверь или вид из раскрытого окна: «обман зрения». Пространство зала было распахнуто навстречу небу, граница между реальным объемом и нарисованным исчезала за счет продолжения линий пристенных колонн в рисунке плафона.

Барокко столь же эмоционально, как и готика. Не случайно в эпоху барокко фасады романских зданий переделывали, т.к. они казались недостаточно выразительными, а готику не трогали. Все элементы нечеловеческих размеров: окна и двери в 2-3 раза больше человеческого роста. Линии имели причудливый выпукло-вогнутый асимметричный рисунок; в формах господствовали полуокружность, прямоугольник, овал; вертикальные линии колонн подчинялись выраженному горизонтальному членению. Форма крыши – сводчатая, куполообразная и прямоугольная. Башни, балконы, эркеры украшали и так перегруженный фасад здания.

Характерные элементы интерьера выражали стремление к величию и пышности: массивные парадные лестницы; колонны, пилястры, скульптуры, лепнина и роспись, резной орнамент. Все нечеловеческих размеров: окна и двери в 2-3 раза больше человеческого роста.

Окна, полуциркульные и прямоугольные, обрамлялись по периметру растительным декором. Двери, арочные проемы с колоннами, также имели растительный декор. Обилие причудливых элементов: волют, медальонов, изогнутых линий, делает барочное здание узнаваемым. Внутренняя планировка делает акцент на бесконечном повторении анфилад комнат. Преобладающие и модные цвета: приглушенные пастельные тона; красный, розовый, белый, голубой с желтым акцентом.