- •1. Зарождение искусств. Особенности первобытного искусства
- •3. Изобразительное искусство и архитектура Древней Месопотамии
- •4. Древнейшие эпосы Шумера
- •5. Хеттская литература
- •6. Ветхий Завет как источник сюжетов для мировой культуры
- •7. Изобразительное искусство и архитектура древних цивилизаций Восточного Средиземноморья
- •8. Особенности и периодизация древнегреческой культуры
- •9. Древнегреческая мифология как основа классической литературы
- •10. Древнегреческая литература: доклассический период. Гомеровский эпос
- •11. Древнегреческая литература: классический период. Развитие трагедии и комедии
- •12. Древнегреческая архитектура: рождение канона
- •13. Эллинизм
- •14. Римское искусство как череда культурных заимствований
- •15. Архитектура и изобразительное искусство Древнего Рима
- •16. Древнеримская литература: общая характеристика
- •17. Поэзия Вергилия
- •18. Творчество Горация
- •19. Творчество Овидия
- •20. Общая характеристика и периодизация средневековой культуры
- •21. Преемственность античных традиций как основа развития духовной культуры Византии (IV-XV вв.)
- •22. Византийская иконопись
- •23. Языческие мифы древних славян
- •24. Русский народный орнамент
- •25. Устное народное поэтическое творчество
- •26. Культурные последствия крещения Руси
- •27. Древнерусская письменность и литература
- •28. Русская иконопись
- •29. Церковная культура Средневековой Европы
- •30. Средневековый героический эпос
- •31. Рыцарская культура европейского Средневековья
- •32. Народная культура Средневековья: крестьянская и городская
- •33. Зарождение традиций европейского театра
- •34. Архитектура и эстетика европейского Средневековья: романский стиль
- •35. Архитектура и эстетика европейского Средневековья: готика
- •36. Возрождение: идейно-эстетические новации и периодизация
- •37. Проторенессанс: Джотто и Данте
- •38. Раннее Возрождение
- •39. Высокое Возрождение
- •40. Позднее Возрождение. Маньеризм
- •41. Литература эпохи Возрождения: Италия
- •42. Северное Возрождение
- •43. Литература Северного Возрождения: Англия
- •44. Литература Северного Возрождения: Германия
- •45. Литература Северного Возрождения: Франция, Испания и Португалия
- •46. Стилистическое многообразие культуры Нового времени
- •47. Архитектура барокко
- •48. Изобразительное искусство европейского барокко
- •49. Голландское барокко: малые голландцы
- •50. Литература барокко
- •51. Правила классического искусства. Н. Буало
- •52. Литература и драматургия европейского классицизма
- •53. Литература эпохи Просвещения: общая характеристика
- •54. Английское Просвещение
- •55. Литература эпохи Просвещения: Франция и Германия
- •56. Изобразительное искусство России XVIII в.
- •57. Классицизм в западноевропейской архитектуре
- •58. Классицизм в западноевропейском изобразительном искусстве
- •59. Классицизм в русском изобразительном искусстве
- •60. Реформа русского стихосложения. В.К. Тредиаковский и м.В. Ломоносов
- •61. Русская литература XVIII в.: классицизм
- •62. Русский сентиментализм
- •63. Принципы романтизма как литературного стиля
- •64. Немецкие писатели-романтики
- •65. Английские писатели-романтики
- •66. Американский романтизм
- •67. Русский романтизм и начало «золотого века» национальной литературы
- •68. Романтизм в европейском изобразительном искусстве
- •69. Романтизм в архитектуре и дизайне: эклектика и бидермайер
- •70. Романтизм в русском изобразительном искусстве
- •71. Русская архитектура XVII – хiх вв.
- •72. Русская музыка XIX в.
- •73. Викторианский роман в Англии
- •74. Французский реалистический роман
- •75. Реализм в русской литературе XIX в.
- •76. Западноевропейский реализм XIX в.: изобразительное искусство
- •78. Импрессионизм
- •79. Постимпрессионизм
- •80. Английская литература рубежа XIX-XX веков
- •81. Символизм: зарождение идеи
- •82. Американская литература рубежа веков
- •83. Западноевропейский модерн: архитектура, живопись, рисунок, дизайн
- •84. Архитектура русского модерна
- •85. Русский «серебряный век»: изобразительное искусство
- •86. Русский «серебряный век»: литература. Символизм
- •87. Русский «серебряный век»: литература. Акмеизм и футуризм
- •88. Литература модернизма. Метод «потока сознания»
- •89. Между реализмом и авангардом: модернистское изобразительное искусство первой половины хх в.
- •90. Авангардизм в изобразительном искусстве: общая характеристика
- •91. Русский (советский) художественный авангард
- •92. Постмодернизм
- •93. Советская архитектура: конструктивизм 1920-х гг., сталинский ампир, утилитаризм 1960-х гг.
- •94. Зарубежный архитектурный конструктивизм: Баухаус, Ле Корбюзье
- •95. Социалистический реализм: изобразительное искусство
- •96. Литературные объединения 1920-х гг. В ссср
- •97. Социалистический реализм: литература
- •98. Зарубежное киноискусство довоенного периода: школы и направления
- •99. Зарубежное киноискусство 1945 г. – 2000-е гг.: школы и направления
- •100. Советское кино: периоды и шедевры
21. Преемственность античных традиций как основа развития духовной культуры Византии (IV-XV вв.)
В восточной части Римской империи оформилась культура, представляющая собой синтез языческого эллинизма и принципов христианства.
Ранняя византийская эстетика базировалась на античном представлении о прекрасном, но прекрасном, имеющем божественное происхождение. Христианство не боролось с античным наследием, а использовало его в своих интересах. Театр не одобрялся церковными иерархами, но традиции театра использовались при создании восточно-христианской церковной обрядности. Церковное богослужение превращается в пышную мистерию, которая базируется на традициях эмоциональной приподнятости античной трагедии. Например, в литургической лирике Иоанн Дамаскин на основе античной просодии создал канон богослужения. Античные наработки в отношении тона, громкости, темпа, общей тембровой окраски речи украсили христианский ритуал, усилив его воздействие на верующих. Христианство очень рано оценило особые возможности музыки как искусства универсального и в то же время обладающего силой массового индивидуального психологического воздействия, и включило его в свой культовый ритуал.
Христианская догматика сложилась под сильным влиянием неоплатонизма и ближневосточных религиозных учений – иудаизма, манихейства. Догмат о троице – это переосмысленная триада неоплатоников.
Собственный стиль в живописи возник в VI-VIIвв. Спокойная созерцательность, способная унести человека от бурь земной жизни в сверхчувственный мир чистого духа. Отказ от античных эталонов – аскетичность образов, ничего чувственного, зато духовность достигает необычайной силы. Возникаетисихазм– мистическое учение о возможности реального общения с Богом посредством «умной молитвы». В Византии возник канон культовых картин, унаследованных вместе с православием Русью.
На смену античному представлению о героической личности, античному пониманию мира как мира смеющихся богов и бесстрашно идущих на смерть героев приходит мир маленького страждущего, греховного человека. Складывается новое представление о времени, в т.ч. о ходе истории: на смену замкнутым историческим циклам античных писателей приходит библейская идея поступательного движения истории.
Характерные черты византийского зодчества. Основным типом культовых и светских общественных зданий была базилика. Главную особенность византийских сооружений составляет употребление купола для покрытия средней части здания (центрально-купольная система). Купол был уже известен в языческом Риме, но в большинстве случаев помещался на круглом основании; если же основание было квадратное или многогранное, то между ним и куполом не существовало надлежащей органической связи. Византийцы первые удачным образом разрешили задачу помещения купола над основанием квадратного и вообще четырехугольного плана, а именно посредством так называемых парусов (пандантивов). Верхние части его стен приняли дугообразную форму; купол стал покоиться на вершинах этих четырех дуг и связываться с нижней частью сооружения сферическими треугольными поверхностями, лежащими между этими дугами и похожими на надутые снизу треугольные. Подобная система постройки применялась преимущественно в храмах, представлявших в плане вообще соединение пяти квадратов в виде равноконечного (греческого) креста: над средним квадратом находился купол, в боковых квадратах – открывающиеся в это среднее пространство ниши. В России был заимствован этот тип крестово-купольного храма.
В декоративном оформлении храмов в Византии фреска и мозаика гораздо популярнее, чем на Западе, где католическая церковь отдает предпочтение скульптуре и живописи. В Византии скульптура, ассоциировавшаяся с язычеством, была отвергнута в ходе дискуссии с иконоборческим движением. Мозаичные изображения, составленные из кусочков цветного стекла – смальты, были более долговечными, чем фресковые. Византийцы использовали мелкий модуль камней, фон был по преимуществу золотым. За счет мерцания смальты достигался оптический эффект расширения помещения. Византийская мозаика является вершиной развития этого искусства.