- •1. Зарождение искусств. Особенности первобытного искусства
- •3. Изобразительное искусство и архитектура Древней Месопотамии
- •4. Древнейшие эпосы Шумера
- •5. Хеттская литература
- •6. Ветхий Завет как источник сюжетов для мировой культуры
- •7. Изобразительное искусство и архитектура древних цивилизаций Восточного Средиземноморья
- •8. Особенности и периодизация древнегреческой культуры
- •9. Древнегреческая мифология как основа классической литературы
- •10. Древнегреческая литература: доклассический период. Гомеровский эпос
- •11. Древнегреческая литература: классический период. Развитие трагедии и комедии
- •12. Древнегреческая архитектура: рождение канона
- •13. Эллинизм
- •14. Римское искусство как череда культурных заимствований
- •15. Архитектура и изобразительное искусство Древнего Рима
- •16. Древнеримская литература: общая характеристика
- •17. Поэзия Вергилия
- •18. Творчество Горация
- •19. Творчество Овидия
- •20. Общая характеристика и периодизация средневековой культуры
- •21. Преемственность античных традиций как основа развития духовной культуры Византии (IV-XV вв.)
- •22. Византийская иконопись
- •23. Языческие мифы древних славян
- •24. Русский народный орнамент
- •25. Устное народное поэтическое творчество
- •26. Культурные последствия крещения Руси
- •27. Древнерусская письменность и литература
- •28. Русская иконопись
- •29. Церковная культура Средневековой Европы
- •30. Средневековый героический эпос
- •31. Рыцарская культура европейского Средневековья
- •32. Народная культура Средневековья: крестьянская и городская
- •33. Зарождение традиций европейского театра
- •34. Архитектура и эстетика европейского Средневековья: романский стиль
- •35. Архитектура и эстетика европейского Средневековья: готика
- •36. Возрождение: идейно-эстетические новации и периодизация
- •37. Проторенессанс: Джотто и Данте
- •38. Раннее Возрождение
- •39. Высокое Возрождение
- •40. Позднее Возрождение. Маньеризм
- •41. Литература эпохи Возрождения: Италия
- •42. Северное Возрождение
- •43. Литература Северного Возрождения: Англия
- •44. Литература Северного Возрождения: Германия
- •45. Литература Северного Возрождения: Франция, Испания и Португалия
- •46. Стилистическое многообразие культуры Нового времени
- •47. Архитектура барокко
- •48. Изобразительное искусство европейского барокко
- •49. Голландское барокко: малые голландцы
- •50. Литература барокко
- •51. Правила классического искусства. Н. Буало
- •52. Литература и драматургия европейского классицизма
- •53. Литература эпохи Просвещения: общая характеристика
- •54. Английское Просвещение
- •55. Литература эпохи Просвещения: Франция и Германия
- •56. Изобразительное искусство России XVIII в.
- •57. Классицизм в западноевропейской архитектуре
- •58. Классицизм в западноевропейском изобразительном искусстве
- •59. Классицизм в русском изобразительном искусстве
- •60. Реформа русского стихосложения. В.К. Тредиаковский и м.В. Ломоносов
- •61. Русская литература XVIII в.: классицизм
- •62. Русский сентиментализм
- •63. Принципы романтизма как литературного стиля
- •64. Немецкие писатели-романтики
- •65. Английские писатели-романтики
- •66. Американский романтизм
- •67. Русский романтизм и начало «золотого века» национальной литературы
- •68. Романтизм в европейском изобразительном искусстве
- •69. Романтизм в архитектуре и дизайне: эклектика и бидермайер
- •70. Романтизм в русском изобразительном искусстве
- •71. Русская архитектура XVII – хiх вв.
- •72. Русская музыка XIX в.
- •73. Викторианский роман в Англии
- •74. Французский реалистический роман
- •75. Реализм в русской литературе XIX в.
- •76. Западноевропейский реализм XIX в.: изобразительное искусство
- •78. Импрессионизм
- •79. Постимпрессионизм
- •80. Английская литература рубежа XIX-XX веков
- •81. Символизм: зарождение идеи
- •82. Американская литература рубежа веков
- •83. Западноевропейский модерн: архитектура, живопись, рисунок, дизайн
- •84. Архитектура русского модерна
- •85. Русский «серебряный век»: изобразительное искусство
- •86. Русский «серебряный век»: литература. Символизм
- •87. Русский «серебряный век»: литература. Акмеизм и футуризм
- •88. Литература модернизма. Метод «потока сознания»
- •89. Между реализмом и авангардом: модернистское изобразительное искусство первой половины хх в.
- •90. Авангардизм в изобразительном искусстве: общая характеристика
- •91. Русский (советский) художественный авангард
- •92. Постмодернизм
- •93. Советская архитектура: конструктивизм 1920-х гг., сталинский ампир, утилитаризм 1960-х гг.
- •94. Зарубежный архитектурный конструктивизм: Баухаус, Ле Корбюзье
- •95. Социалистический реализм: изобразительное искусство
- •96. Литературные объединения 1920-х гг. В ссср
- •97. Социалистический реализм: литература
- •98. Зарубежное киноискусство довоенного периода: школы и направления
- •99. Зарубежное киноискусство 1945 г. – 2000-е гг.: школы и направления
- •100. Советское кино: периоды и шедевры
29. Церковная культура Средневековой Европы
Ключевой идеей средневекового мировоззрения был теоцентризм; в центр понимания всякой вещи и судеб мира ставилась личность Бога; человек везде искал следы пребывания и деяния бога. Такому мироощущению служили труды отцов церкви, в частности, Августина Блаженного (IVв.). Он сформулировал учение о соотношении свободы воли человека, божественной благодати и предопределении судеб: человеку заранее предопределено Богом блаженство или проклятие. Несмотря на внутреннюю противоречивость (остался без ответа вопрос о том, как связать предопределенность с борьбой двух враждебных царств – Божьего и земного, светского), учение Августина повлияло на формирование средневековой морали, главным требованием которой стало почитание Бога как мерила всех добродетелей и дел. Источником знания являлось сердце через любовь, но не рассудок. В своем труде «О граде Божием» он обосновал важность монашества и культа святых. Святые – божьи избранники – истинно верующие люди, каждый из которых несет в себе частицу царства Божия; римская католическая церковь была воплощением этого царства на земле. Монашество олицетворяет индивидуальное спасения путем аскетической совместной «святой» жизнедеятельности.
Поскольку в Западной Европе основной была техника росписи «по сырому» (аффреско), трудоемкая и ставящая художника в зависимость от качества сырья и точности воспроизведения технологии штукатурки, считалось, что только действительно святой живописец способен создать настоящую фреску. Большинство создателей средневековых памятников культуры до XIIIв. были монахами, ведь чтобы рисовать картины и писать тексты, надо было долго овладевать этим искусством и знать многие теологические тонкости. Идеальным было такое произведение, в котором соединялись все противоположности: божественное и человеческое, небесное и земное, могущество и бессилие, великолепие и убожество. Но главное, оно должно служить наглядным подтверждением церковного догмата.
В связи с тем, что христианство с точки зрения его адептов главной и единственной причиной своего возникновения имеет проповедническую деятельность Иисуса Христа, то евангельские сюжеты составляли основу подавляющего большинства картин, фресок, мозаик и витражей, созданных в Европе в эпоху Средневековья. Важную роль в Евангелиях – описаниях жизненного пути Иисуса – играет рассказ о последних событиях его жизни. Изгнание торговцев из храма (символ удаления непорядочных людей из всех святых и благородных дел); «тайная вечеря» (пасхальный ужин с апостолами); молитва в Гефсиманском саду («да минует меня чаша сия»); предательство апостола Иуды; арест и церковный суд по обвинению в богохульстве и в посягательстве на царский престол (это посягательство видели в том, что он называл себя «царем иудейским»); приговор и казнь на кресте в пятницу; воскрешение в воскресенье и вознесение на небо на сороковой день.
И все же в итальянских монастырских фресках ощущается влияние апокрифических Евангелий. Примером может стать очень древняя фреска «Рождество Христово» в местечке Кастельсеприо, в окрестностях Милана, которую датируют VII-IXвв. Мария лежит на соломе, ее поза соответствует моменту, около нее стоит молодая служанка с напуганным лицом, но рядом нет Иосифа; конечно, ведь он пошел искать повивальную бабку.
Но кроме канонических сюжетов охотно изображались и фольклорные сюжеты, главное, чтобы они были нравоучительными. Например, в странах Северной Европы популярным сюжетом церковных фресок была сказка про Эллу и сапоги. Черт никак не мог разлучить одну счастливую семейную пару, и девушка Элла поспорила с ним на новые сапоги, что сделает это. Она сказала жене, что для сохранения любви мужа хорошо бы отрезать три волоса из его бороды, пока он спит, а ее мужу сказала, что жена хочет его убить во сне. Муж притворился спящим и когда увидел приближающуюся жену с бритвой в руках, вскочил и убил ее. Опомнившись, муж наложил на себя руки. Элла пошла к черту за сапогами, и получила их; но даже черт, поняв всю подлость Эллы, не решился подойти к ней близко и протянул сапоги на палке. Рисунки на подобные сюжеты чаще были делом рук мастеров-горожан.
При крупных монастырях в VI-VII вв. преимущественно в Италии, Франции, Испании и в Ирландии возникли скриптории – мастерские по переписке рукописей. С VIIв. рукописные книги начинают украшать миниатюрой, живописными картинками малых размеров, отличавшимися особо тонкой манерой письма. Это были не только иллюстрации к содержанию, но и инициалы, заставки и т. п.