63. Принципы романтизма как литературного стиля

Термин «романтизм» впервые появился в XVIII в. и подразумевал все фантастическое, необычное, странное. Позднее он стал употребляться для обозначения литературного направления, получившего развитие в литературах Европы и США, в основном в первой трети XIX в. Его историческая и общественная основа – бурные годы после Великой французской революцией, эпоха, когда мечты просветителей о «веке разума» обнаружили вдруг свою иллюзорность, что вызывало у определенной части романтиков ностальгические чувства по прошлому, которое начинало рисоваться в радужных красках. Другие романтики грезили о некоем золотом веке социальной справедливости и гармонии. Так обозначились две тенденции в романтизме: если одни романтики, осуждая французскую революцию, искали свой идеал в прошлом (Новалис в Германии, Шатобриан во Франции, Вордсворт в Англии), то другие стремились заглянуть в завтрашний день (Шелли в Англии, Жорж Санд и Гюго во Франции). Литературными манифестами, которые провозглашали художественные принципы нового искусства, были «Фрагменты» Шлегеля (1798), предисловие Вордсворта и Кольриджа к «Лирическим балладам» (1800), предисловие Гюго к своей драме «Кромвель» (1827).

«Манифест» Гюго был назван историком и соратником романтиков Теофилем Готье «скрижалями романтизма» из-за сформулированных там пяти принципов новой литературы. Первый – «Долой традиционные книжные правила. Не надо подражать авторитетам, а надо слушаться лишь голоса природы, правды и своего вдохновения». Второй принцип – не «персонажи» воплощение величественного, трагического или безобразного, а живые люди с их контрастами величественного и смешного, трагического и комического, прекрасного и безобразного: «В драме все действия так же увязываются и так же выводятся друг из друга, как в действительности». Надо «рядом с Кромвелем, военным и государственным человеком, нарисовать богослова, педанта, скверного поэта, мечтателя, гаера, отца, мужа, человека, вечно меняющегося, как мифический Протей; одним словом, дать двойного Кромвеля: человека и мужа».

Третий принцип – долой классические три единства (времени, места и действия); не надо гонцов, которые в один день сбегаются в одно место и рассказывают о различных событиях; надо показать сами события. Отсюда четвертое требование – не абстрактная, а конкретная обстановка. «Точность места – один из первых элементов реальности». «Нельзя уделять одинакового количества времени всем событиям». Создавая драму, необходимо следовать «предписаниям истории».

Эти четыре лозунга венчаются пятым, устанавливающим новую литературную традицию: долой классиков, долой Буало, да здравствует Шекспир: «Шекспир – бог театра».

Казалось бы, еще немного и это будет манифест реализма. Но требование истины у романтизма было иным. «Действительность в искусстве, – разъясняет Гюго, – не есть действительность в жизни. Правда искусства никогда не будет абсолютной реальностью». Познать ее художник может через свое воображение: «Воображение восстанавливает оборванные ниточки, которыми Провидение связывает человеческие марионетки».

Реальная действительность – посредственность; отвернемся от нее и противопоставим ей действительность поэта, романтическую. Будем «правду дополнять великим и великое правдой». Гюго с презрением артиста заявлял: писать обыденность, повседневность, эту посредственность – убить искусство. Великий вдохновенный поэт пишет о ярком, о прекрасном или чудовищном (тогда он создает гротеск), но не о посредственности.

К утверждению этих принципов направлены все его художественные произведения, построенные в полном соответствии с романтической поэтикой. В 1831 г. Гюго публикует «Собор Парижской Богоматери». В нем он действительно, как обещал в своем манифесте, дал контраст чудовищного (Квазимодо) и прекрасного (Эсмеральда), поднял чудовищное до прекрасного и так пришел к торжеству добра. Он изобразил великое прошлое аристократии, но узрел его глазами демократа времен революций. Он главными героями сделал цыганку и звонаря, рыцарство изображено духовно более низким и эгоистичным, чем люди подлых сословий, он над кардиналом вознес нидерландских купцов – пионеров буржуазного порядка.

Роман «Отверженные» (1862) – вершина творчества Гюго. Замысел написать о жизни беднейших слоев общества возник у писателя еще в начале творческого пути. Рисуя историю мужественного Жана Вальжана, проведшего девятнадцать лет на каторге; Фантины, пережившей соблазнение, разлуку с дочерью, нищету; мальчика Гавроша, выброшенного на улицу собственными родителями и все же не только не лишившегося жизнелюбия и доброты, но сумевшего стать героическим защитником на баррикадах, Гюго стремится обличить социальное зло и найти путь к его преодолению. Дилемма, как исправить общество – милосердием или революционным преобразованием, решается на протяжении всего романа, решается трудно, драматически напряженно и одновременно художественно ярко.