6.4. Этап профессиональной зрелости

Как и всякий иной товар, личность рано или поздно достигает этапа зрелости (насыщения). Разумеется, речь не идет о физиологической или половой зрелости. И даже не социальной. Речь идет о достижении личностью некоего потолка, выше которого продвинуться уже вряд ли удастся, а опускаться ниже – значит терять однажды завоеванные позиции, а то и постепенно деградировать. Психологи утверждают, что лишь часть специалистов, обладающих творческими потенциями, развитой потребностью в самоосуще­ствлении и самореализации, переходит на следующую стадию – профессионального мастерства и станов­ленияакме-профессионалов. Для нее характерны вы­сокая творческая и социальная активность личности, продуктивный уровень выполнения профессиональной деятельности. Переход на стадию мастерства изменяет социальную ситуацию, кардинально меняет характер выполнения профессиональной деятельности, резко повышает уровень профессиональной активности лич­ности. Профессиональная активность проявляется в поиске новых, более эффективных способов выполнения деятельности, изменении устоявшихся взаимоотно­шений с коллективом, попытках преодолеть, сломать традиционно сложившиеся методы управления, в не­удовлетворенности собой, стремлении выйти за пределы себя. Постижение вершин профессионализма (акме) – свидетельство того, что личность состоялась (34, с. 46).

Достижение личностью этапа профессионального мастерства вовсе не означает, что с этой поры жизнь специалиста, мастера, художника становится безмятежной, лишенной забот и огорчений. Как раз наоборот: чем старше становится специалист, тем требовательнее он относится к себе, тем большего ждет от него потребитель, будь то администратор, покупатель (руководитель организации) или определенная часть населения, тот социум, чьи потребности и интересы стремится удовлетворить мастер – специалист высокого класса. Истории отдельных человеческих судеб содержат массу примеров того, как выдающиеся личности, творившие шедевры, прозябали в нищете, не были признаны правителями, не находили взаимопонимания с публикой, для которой творили.

Не всем так везло, как нашей современнице Наталье Царковой -молодому художнику портретисту, удостоенному чести написать портреты Папы Римского Иоанна-Павла II, а затем его преемника. Вот строки из некоторых биографий.

А.К. Саврасов – выдающийся русский художник. Родился в Москве в 1830 году в небогатой купеческой семье. Склон­ность к рисованию проявилась рано, и по окончании начальной трех­классной школы он поступает в Мос­ковское училище живописи, ваяния и зодчества. Вместе с живописны­ми рано проявились и педагогичес­кие способности художника. Окон­чив училище, Саврасов остается в его стенах, руководит пейзажным классом, принимает живое участие в выставках училища. Он соверша­ет многочисленные поездки: по Ук­раине, по Волге, по старинным рус­ским городам и их окрестностям, что дает ему новый богатый материал для работы. Слава его растет. Но судьба не очень баловала художни­ка. На жизненном пути его было много трудностей. Саврасов умер в 1897 году в одиночестве и нищете.

В.Г. Перов – выдающийся русский художник. 1862-1864 годы художник про­водит за границей. Вернувшись, Перов увидел Рос­сию другими глазами. Контраст между тем, что он видел, например, во Франции и с тем, что он уви­дел на родине, был столь разитель­ным, что едкий обличитель нравов превращается в «поэта скорби». Во второй половине 1860-х годов он создает свои лучшие произведе­ния: «Проводы покойника», «Трой­ка», «Утопленница», «Приезд гувер­нантки в купеческий дом», «После­дний кабак у заставы», «Спящие дети», «Странник». Каждая из них – законченная новелла о человечес­ком горе.

Эти годы окрасились для Перова одиноче­ством и болезнью. В 1875 году живопи­сец последний раз участвует в экспозиции передвижников, а в 1877 он, в течение многих лет казначей Товарищества, отчитав­шись до копейки, выйдет из его состава.

Перов много работает в мас­терской, никому не показывая свои новые картины. Если раньше художник тщательно работал над своими произведениями, то теперь он слов­но торопится высказаться, мазок становится нервным и подвижным. Перов мечется от сюжета к сюже­ту, многие работы начинает, но не заканчивает. Воображение худож­ника рождает все новые гранди­озные замыслы, но нет уже сил для их воплощения, и сам он понима­ет это. В 1882 году он умирает от чахотки.

М.К. Чюрленис – литовский композитор и художник. Сочиняя музыку, Микалоюс Константинас Чюрленис не прика­сался к инструменту. Бумага, карандаш, свеча, папиросы и бес­сонница – больше ничего не требовалось. Работая над картинами, Чюрленис не выходил из комнаты и вряд ли помнил, что там за окном – опрятная зелень отцов­ского сада в Друскининкае или мокрый петербургский булыж­ник. Он кнопками прикалывал к стене бумажный лист – имен­но бумажный: нейтральная, совершенно гладкая, «пустая» плоскость(холст и всю замысловатую кухню масляной жи­вописи Чюрленис не любил) – и брался за карандаш, палочку пастели, кисточку – по сути, письменные принадлежности.

Юлия Друнина – выдающаяся советская поэтесса. Юлия Друнина ушла из жизни за две недели до подписания в Бело­вежской Пуще акта об уничтожении СССР. Ушла добровольно, как доб­ровольно когда-то уходила на фронт. Ушла, мучимая страшным предчувствием и злым обманом, которым обернулись все ее романтические надежды и ожидания ав­густа 1991. В предсмертных строках из концентрата душевной боли у нее вырвалось: «Как летит под откос Россия, не могу, не хочу смотреть!».

Л.О. Утесов – популярный советский певец и актер: «Почему так много плохих пе­сен, – спрашивают у меня. Если бы речь шла только о людях, не обла­дающих достаточно тонким музы­кальным вкусом, следовало бы от души посоветовать им этот вкус развивать, чтобы они по своей вине не пропустили встречу с под­линно прекрасным.

Речь идет о тех, кто выходит с песней на эстраду, перед микро­фоном радио и телевидения, в сту­дию грамзаписи. Вот к ним мы вправе предъявлять самый высо­кий счет и самые бескомпромисс­ные требования, ибо нести песню людям – это значит, прежде всего, воспитывать людей, быть трибуном, агитатором пропагандистом под­линного искусства. А как можно пропагандировать плохое, дешевое, безвкусное?

Шагать с песней по жизни, ут­верждать песней радость и красоту нашего бытия – ответственейшая миссия. И об этой ответственно­сти ни профессиональные, ни са­модеятельные певцы забывать не должны...».

Этап профессиональной, творческой зрелости личности может быть и продолжительным и почему-либо кратковременным. Фактически речь идёт о творческом долголетии.

Творческое долголетие– вещь желанная. Но оно ко многому и обязывает. Постоянно держать себя в форме – физической и творческой – удается далеко не каждому мастеру. Скажем, великая М. Плисецкая позволила себе появиться в образе умирающего лебедя на сцене Мариинки в 75 лет! Кто из отечественных балерин решится на такое? ( И кто, откровенно говоря, им это позволит…). Известная певица Алла Баянова ещё и в наши дни поражает публику мастерским исполнением романсов. А ведь ей … за девяносто. А выдающийся отечественный балетмейстер И. Моисеев? А художник Б. Ефимов? А хирург Н. Амосов? А великий гуманистXXвека Д.С. Лихачев, в свои девяносто с лишним активно участвовавший в общественной жизни страны?

В маркетинге этап зрелости связывается с замедлением роста сбыта товара. Товар оказывается как бы между двух жерновов. Один «давит» на личность популярностью, повсеместным признанием, авторитетом, славой, наконец, безупречным профессионализмом. Другой «противодействует» в форме конкуренции с «равными по званию», настойчивыми амбициями творческой молодежи.

Примерно в такой ситуации продолжает оставаться ещё и сегодня популярный певец И. Кобзон. Заявив однажды, что он покидает большую сцену, он никак не может на это решиться. Лозунг «уходя, уходи» не для него. Как и прежде, он востребован, у него есть своя публика, молодежь с «фабрики звезд» просто не может быть ему равноценной заменой – не тот творческий потенциал.

У других все наоборот. Им по 40 или чуть больше, а они уже смирились с позицией исполнителей второго-третьего разряда. А. Глызин, В. Сюткин, В. Пресняков, А. Буйнов, И. Николаев… разве не заметно, что песня их фактически уже спета?

Творческая зрелость «настигает» человека в любом возрасте. Во многих случаях на этом этапе свершаются наиболее важные события: делаются научные открытия, происходит что-то очень важное на профессиональном поприще, настигают неожиданные повороты в судьбе, результируются усилия долгих творческих поисков и дерзаний, случаются прорывы в неизведанное…

Подобное случалось и во времена, когда люди не знали о маркетинговых технологиях. Достаточно вспомнить великого Шекспира, написавшего за каких-то пять лет … пятнадцать пьес, признанных в последствии шедеврами мировой драматургии. А ведь в ту пору ему было всего 35 лет! Исаак Ньютон в свои 27 лет уже был известным профессором математики и заведовал кафедрой в университете. К этому же возрасту относятся и наиболее важные события в его жизни: избрание в члены Лондонского королевского общества, а затем и в парламент. Вершины же славы он достигает в начале XVIIIвека, когда ему уже минуло шестьдесят.

Главную книгу своей жизни «Исследование о природе и причинах богатства народов» Адам Смит смог издать лишь в 1776 году, когда ему исполнилось 53 года.

Великий немецкий математик Карл Гаусс достиг значительных почестей в 33 года. Он был удостоен к этому времени премии Парижской академии наук, получил медаль Лондонского королевского общества, был избран одновременно в несколько академий.

За 10 лет пребывания в Вене Бетховен успел создать свыше 100 произведений в разных жанрах: 17 фортепианных сонат, 9 сонат для скрипки с фортепиано, 3 фортепианных концерта, 2 сонаты для виолончели с фортепиано, музыку к балету «Творения Прометея» – единственному у Бетховена! – и многое другое. В творчестве Н. Паганини периодом наивысшего взлёта стала работа над вторым концертом со знаменитой «Кампанеллой». После он не создал ничего равного по удивительной легкости воплощения захватывающих, радостных образов. Блеск, огненная динамика, полнозвучность, многоцветность выражения сближают ее с каприччо № 24, но «Кампанелла» превосходит его и красочностью, и цельностью образа, и симфоническим размахом мышления.

Первый космонавт планеты Земля проснулся знаменитым в 27 лет! И это действительно был прорыв к известности, славе, почёту, всевозможным почестям. Ради этого стоило жить, учиться, тренироваться, отказывая себе во многом.