- •С.С. Ванеян теория искусства введение
- •I.Теория искусства и искусство науки
- •II.Теория искусства после искусства: экспозиция науки Здание искусствоведческого знания
- •Разговоры об искусстве и литература
- •Навстречу науке об образах
- •Структура зрения
- •Материальность формы
- •Время искусства
- •От света к организации творения
- •Стиль – оптика эпохи
- •Значение и смысл визуального
- •Неизобразимое и поэтическое
- •Действие риторического
- •Индексальная непосредственность психического
- •Магия толкования
- •Темы последних вещей – миф, социум, сакрум
- •Проектировщики и монтажники интертекстуального сооружения
- •Религия историзма
- •III.Искусство-творчество-изображение История – нарратив?
- •IV.Искусство и неискусство
- •V.Чистое искусство
- •VI.Форма интенциональность и гештальт
- •VII.Материя и материальность, вещь и вещественность
- •VIII.Зрение, визуальность и изобразительность
- •IX.Образ и воображение Образ как замещение и вытеснение
- •Виды, перцепты и представления
- •Виды, перцепты и представления
- •Виды, перцепты и представления
- •Образы сенсорных модальностей
- •Фосфены и синестезия
- •Образы психосоматические и кинестетические
- •Фантомы и эйдетические образы
- •Галлюцинации
- •Онейрические образы
- •Образы мистического опыта
- •Образы символические, медиальные и перформативные
- •От паттернов к имаго
- •Образы – монументы, образы – документы
- •X. «пространство»: истоки и наполнение
- •XI.Пространство и мир, реальный и художественный
- •XII.Время и историчность
- •XIII.Время и память
- •XIV.Свет и цвет
- •XV. Структура художественного целого Строй произведения – прагматика отношений
- •Композиция, гештальт и поле
- •Наделение гештальтом как радикальный конструктивизм
- •Зримая и незримая жестикуляция геометрии
- •Эстетика очищенной земли
- •Проективная активность и изобразительная плоскость
- •Поля и края орнаментации
- •Первичные элементы визуальности и изобразительности
- •Идентичность тела и регулярность произведения: композиционные структуры
- •Архитектура изображения
- •Логика жанра и структура иконотекста
- •Уровни изобразительной организации
- •XVI. Стиль: корни и побеги
- •XVII. Значение и смысл в искусстве
- •XVIII. Репрезентация и изобразительность
- •XIX. Сообщение и визуальное высказывание
- •XX. Искусство как метафора
- •XXI. Психика и анализ
- •XXII. Архитипическое и герменевтическое
- •XXIII. Искусство в зеркале лакана
- •XXIV. Миф, мифология, творчество
- •XXV.Искусство и социум
- •XXVI.Искусство и сакрум
- •I.Теория искусства и искусство науки 8
- •II.Теория искусства после искусства: экспозиция науки 38
- •III.Искусство-творчество-изображение 67
- •IV.Искусство и неискусство 87
- •Ценностное, межличностное и трансцендентное
- •Сакральное, профанное и культовое
- •Религиозное и визуальное: искусство как жертвоприношение
- •Теургия, картезианство и религия прекрасного
- •Идол и соблазн наглядного
- •Иконоборчество, утробность и табу
- •Христианское искусство и мистериальный контекст
- •Иконическое, каноническое и экклезиологическое
- •Эпифания и Евхаристия
- •Практика иконописания и теория иконы: пределы иконопочитания
- •Икона и картина: платонизм и образ Богоприсутствия
- •Дом Божий – тело Церкви
- •Плоть и предметность: реликварное, меморативное – сосуды и завесы
- •Жизнь, мир и профанизация
- •Эстетический камуфляж соблазна
- •Скрытая сакральность и секреты творчества
От паттернов к имаго
Поэтому отдельная ветвь науки об образах, имагология, вслед за Фрейдом, Юнгом выделяет образы не просто ментальные, а образы искусственные, создаваемые человеком в качестве зачастую невольного компромисса или альтернативы, когда вместо того, чтобы сделать некоторые усилия и прорваться сквозь символическую завесу в подлинную реальность, человек подменяет образ, который ему даётся, своим, безусловно субъективным образом, делает ответный, уже квази-символический ход или жест, который вдвойне фальшив и неподлинен.
Только у Юнга имаго приобрел негативный характер, хотя главный немецкоязычный психоаналитический журнал как раз и именовался «Имаго» (после Фрейда его редактировал Эрнст Крис). А с точки зрения юнгианства имаго – это плохо, это скорлупа, то, что стало называться с лёгкой руки Бодрийяра симулякром. Имаго и симулякр – это примерно одно и то же, они не просто живут рядом с нами, они вытесняют нас, полняют собой нашу реальность, становятся нашей реальностью, и найти подлинный образ, ощутить как в первый раз силу наглядности, уже просто не по силам, ибо нет условий для этого, это почти что закрытая для нас тема, но прорваться – надо всегда пытаться.
Тем не менее, потенциал, степени, пределы человеческой визуальной активности и продуктивности весьма и весьма высоки, ресурсы того, что человек может что-то увидеть, чего нет на самом деле, могут быть такими, что не выходят даже за пределы психиатрической нормы.
И детское воображение можно направлять, и взрослое – как-то формировать. Когда вы читаете какой-нибудь увлекательный текст, вы полностью в том мире, совершенно из этой реальности выпадаете. Главное, что это делается по отношению к вам как читателю сознательно, и чем увлекательнее чтение, тем ближе оно к чтиву, потому что это искусство полного и сознательного пленения нашего воображения, тогда как высокое искусство еще и возвышенное, то есть благородное и великодушное, оно оставляет нам зазор, оно не лишает нас свободы, мы можем поддаться, а можем отстраниться, мы видим, что это текст и он реален как текст, а не как подмена реальности. Это уже эстетическая функция образа. Образы по своему происхождению, по своей структуре, по своим функциям весьма различны, что и обеспечивает им и полиморфность, и полисемантичность: в разных контекстах один и тот же образ может исполнять разную функцию, выступая в разных постановках в разных ролях. Образы – как актеры на подмостках нашей психики. Вот только нам невозможно оставаться в зрительном зале.
Одной женщине несколько дней подряд снится автокатострофа, в которую она попадает с плачевными для себя последствиями. Она может решить, что какая она бедная и несчастная, обречена на скорую и несправедливую кончину. Но юнгианская психология обращает внимание, что, внутри конкретной жизненной ситуации все не так летально: этой женщине нужно было отдать большой долг, и её сознание предпочитало создавать образы окончательной катастрофы вместо промежуточного, но реального выход из положения: нужно жить пусть и в грубой, но всё-таки реальности, вместо того, чтобы сочинять сны. Даже если она боится, что придут кредиторы, все равно эти чисто эмоциональные символы предпочтительнее. Ей даны были сновидения для принятия решения, тогда как ее «толкование» – это уже имаго-подмена, попытка скрыться за острыми переживаниями: мол, я умру и вместе со мной – все проблемы.
А примеры не бытовые, а из мифологии, из литературы, из оккультных традиций, где фантазия работает, что называется, на полную катушку, представляют собой более сложный материал. Но крайне и полезно, и продуктивно видеть, как образы ведут себя с себе подобными, как один образ подменяет другой в акте контаминации или просто имитации, и степень реальности, подлинности, ценности, жизненности того или иного образа определяется зачастую его полезностью. Не менее важно видеть и типологические взаимодействия образов: ближе эта визуальная конфигурация к имаго или ближе к символу, ведь имаго – это продукт моего воображения, но если имаго – это уловка и одновременно ловушка, то символ – это приглашение к новому усилию, к расширению жизненного, а значит, и смыслового пространства, или того же воображения, миры которого имаго как раз сужает. При том что имаго очень удобны для всякого с собой обращения, для манипулирования, для оперирования ими, потому что они созданы как облегчающие жизнь психики механизмы, и поэтом они столь востребованы и в социальной сфере, в сфере политики, в сфере литературы, идеологии, мифологии, религии. Они работают в полном своем формате как там, так и в той же науке. Так что абсолютная наивность, например, читать летописи и думать, что это чистой воды исторический источник. Это как если бы киновед доверял документальному кино, где всегда присутствует взгляд сквозь видоискатель, выбор и направленность. И та же фотография – наверное самый отъявленный поставщик имаго.
И поэтому имагология призвана работать как анти-идеология, как практика критической рефлексии и, по возможности, редукции имаго, как обличающая археология фантазирования, призванная откопать из-под этих завалов имитации подлинный символ, который действует, пробивая все защитные барьеры, и являет мир подлинной сущности. Есть термин гештальт-психологии «отмыкающий символ» – образ, который делает мне доступной до сих пор сокрытую реальность, но когда на эту реальность, еще не отомкнутую, накладываются другие, пседо самодостаточные реальности, тогда получается симуляция, тогда получается кино, которое мы сами и снимаем, сами и монтируем, себе же показываем, разве что награды себе не вручаем…
Имагология как направление исторического знания призвана различать и критиковать содержание рассказов про то или иное историческое событие, которые суть повествования не о фактах, а об имаго и механизмы манипулирования, конструирования реальности из уже готовых кирпичиков – этих самых образов-имаго – образ врага, образ Бога, образ злого правителя или доброго родителя, отца или брата (не обязательно Большого), образ самого прошлого и меня самого вкупе с ближними и дальними. Коварство имаго в том, что оно покоряет, не сопротивляясь, а приспосабливаясь к твоим нуждам, оно гибкое, расположенное к тебе, кажется твоим собственным чуть ли не началом, почти что сущностью твоего существа, а главное – носителем если не истины, то единственно возможного смысла.
