Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Эстетика для заочников (Бычков).doc
Скачиваний:
125
Добавлен:
22.02.2016
Размер:
2.15 Mб
Скачать

Глава 13. XX век. Радикальные метаморфозы искусства

305

го применения, рассчитанные только на эстетическое восприятие при демонстрации их коллекции. Это же можно сказать и о некоторых конкурсах парикмахеров, мастеров макияжа.

Современный «массовый» человек комфортно чувствует себя на супертехнизированном концерте-шоу, полухудожественных спортивных состязаниях (фигурном катании, синхронном плавании, спортивных танцах, художественной гимнастике) или на Таймс-сквер в Нью-Йорке, залитом цветным светом со всех сторон набегающих огромных динамичных электронных реклам, впитавших, кстати, почти все новейшие достижения неутилитарных «продвинутых» искусств. Эта «красота» по нему, вполне «понятна», доставляет удовольствие. Какая-никакая, а «эстетика» пришла в жизнь, в каждый дом, окутала человека приятным облаком рекламной красивости, ритмики, мелодичности, сладкой истомы, сентиментальных переживаний и т.п. Вот эта-то «эстетика» массовой культуры, порожденная НТП и часто невысоким вкусом ее потребителей, добавляет аргументов представителям все уменьшающегося отряда «жрецов» и апологетов элитарной арт-деятельности в их ригористичной борьбе с любой «эстетичностью», побуждает с большим рвением культивировать тот предельно «герметичный» и во многом сугубо экспериментальный продукт, которым заполнены музеи и самые престижные выставки современного искусства во всем мире и который, чаще всего, исключает какой-либо эстетический опыт, эстетическое удовольствие, не рассчитан ни на какой контакт реципиента с Универсумом.

Сегодня очевиден своеобразный эстетический телеологизм в движении авангардно-модернистских искусств на протяжении XX столетия. В процессе активного доведения до логического завершения и разрушения классических форм художественного выражения нарабатывались инструментарий, система приемов и фор-мотворческая база для принципиально новых способов бытия па-рахудожественной культуры будущего (или того, что идет ей на смену — некой невиданной еще формы будто-бы-художествен-но-эстетической материи) со своей иной по сравнению с классической эстетикой — неклассической (о ней речь впереди). И ныне мы видим, как в новейших и элитарных, и массовых, и коммерческих (они теперь все чаще и чаще затейливо переплетаются и сливаются в нечто единое) художественно-псевдо-будто-и-около-художественных практиках и проектах используются наработки и элементы футуризма, экспрессионизма, сюрреализма, абстракционизма, дадаизма, конструктивизма, поп-арта, концептуализма, графической поэзии, конкретной музыки и т.д. и т.п.

306 Глава 13. XX век. Радикальные метаморфозы искусства

в самых причудливых сочетаниях и на более высоком электронно-визуальном уровне исполнения, чем в станковых произведениях авангардистов и модернистов. Понятно, что здесь утрачивается неповторимая аура оригинальной авторской индивидуальности, но в nocm-культуре это уже никого не волнует. Экспериментальные наработки изначально элитарно и почти эстетски ориентированных основных направлений авангарда и модернизма оказались востребованными в последней трети XX в. как самыми продвинутыми и «актуальными», элитарными арт-практиками пост-культуры, так и ориентированными на самые широкие массы потребителей дизайном, организаторами среды обитания, создателями массовой культуры.

Наряду с уже рассмотренной тенденцией элитарной части самых «продвинутых» арт-практик выделиться в конвенциональное герметическое иронически-игровое поле, в некий прообраз будущей «игры в бисер» (по Г. Гессе) для «посвященных», на сегодня выявились и некоторые главные сферы и направления динамичного «овладения» искусством массами, о котором мечтали многие художники в начале XX в. Градостроительство, архитектура, дизайн, художественное проектирование, искусство моды, индустрия спорта, садово-парковое искусство, включающее аналогичный опыт Востока и модернистского лэнд-ар-та, объединяются на базе психологии, эстетики, эргономики, экологии и других наук с целью создания всеобъемлющей динамической Среды обитания человека (город, жилище, офис, производственные помещения, лечебницы, детские учреждения, места отдыха и развлечений, спорткомплексы и т.п.). Средовой подход является сегодня доминирующим в градостроительной и архитектурной практиках, включающих в поле своей деятельности многие (если не все) современные искусства. При этом предпринимаются попытки активного привлечения широких слоев самих обитателей Среды к косвенному участию в ее модификации применительно к конкретным условиям и персонажам, ее населяющим. Существенную роль в организации Среды играют электронные средства коммуникации и массовой информации (СМИ), оказывая не без помощи художественно-эстетических средств манипулятивное воздействие на массовое сознание ее обитателей.

Элементы многих видов авангардно-модернистских искусств в трансформированном с помощью электроники виде привлекаются сегодня шоу-бизнесом для создания интерактивных зрелищных пространств, как правило, рассчитанных на молодеж-

Глаеа 13. XX век. Радикальные метаморфозы искусства 307

А

ную аудиторию, которая путем специально организованных аудиовизуальных эффектов и режиссуры активно вовлекается на уровне раскрепощенной психомоторики (нередко с агрессивно-эротическим окрасом, призванным «выпустить пар» из перегретой в напряженном современном социуме молодежи) в шоу, вершащиеся в этих пространствах. Экстатические вопли и конвульсивные движения поклонников некоторых рок- и поп-звезд нередко почти приближаются к тому, что творится на эстраде. Лазерно-свето-звуковая среда, объединяющая зал и сцену (ядро шоу), почти уравнивает исполнителей и зрителей на уровне психо-энергетических полей.

Еще одна сфера, где начинают активно использоваться наработки авангардно-модернистско-постмодернистского эксперимента XX столетия, это сетевые киберпространства, создание виртуальной реальности на основе дигитальных объектов, пространств, действий и действ. Именно здесь уже в ближайшем будущем может быть реализовано наиболее полное вовлечение человека в искусственную, предельно активную виртуальную среду, создаваемую, с одной стороны, при участии самого входящего в нее реципиента и оказывающую на него одновременно сильное манипулятив-ное воздействие, — с другой. Сегодня почти очевидно, что на протяжении всего прошедшего столетия НТП (особенно!), многие «продвинутые» философские направления, гуманитарные науки, художественно-эстетические эксперименты подспудно работали на глобальное переформировывание человеческой психики, ментальности, сенсорики в направлении подготовки человека к вхождению в виртуальный мир сетевого бытия. Внесознательно готовили из людей «пауков» (www!), приспособленных к полноценной квазижизни в виртуальной паутине. Именно в киберпро-странствах человек по собственному желанию сможет стать творцом (пока, слава Богу, виртуальным) и себя самого, и своей жизни, и своего окружения — среды обитания, способа действия, друзей, врагов, сексуальных партнеров и т.п.; компенсировать все то, что ему не удается реализовать в жестком обыденном мире земного бывания. Традиционный духовный мир Культуры заменяется грядущим виртуальным электронным миром nocm-культуры, созданным усилиями самого человека с помощью научных и технологических достижений и наработок авангардно-модернистских искусств XX столетия. Извечное противостояние элитарного и массового типов художественно-эстетического сознания начинает активно перемещаться в виртуальную реальность, не утрачивая своей остроты, но приобретая новые измерения.

308 Глава 13. XX век. Радикальные метаморфозы искусства

Контрольные вопросы:

1. Что такое пост-культура?

2. Каковы основные предпосылки появления лост-культуры?

3. Кто стоял у истоков лос/л-культуры?

4. В чем заключается философско-эстетический смысл экзистенциализма?

5. Каковы основные хронотипологические этапы трансформации искусства в XX веке?

6. Каковы главные отличительные черты авангарда, модернизма, постмодернизма в искусстве?

7. В чем причины появления авангарда?

8. Каковы основные направления авангарда?

9. Как может быть описан эстетический смысл постмодернизма?

10. Что такое энвайронмент, хэппенинг, перформанс?

11. Каковы характерные творческие принципы и приемы современной арт-деятельности?

12. Каковы главные тенденции развития художественно-эстетической деятельности в «ост-культуре?

ЛИТЕРАТУРА:

1. Якимович А. Магическая вселенная. Очерки по искусству, философии и литературе XX века. М., 1995.

2. Маньковская Н.Б. Эстетика постмодернизма. СПб, 2000.

3. Ильин И. Постмодернизм. Словарь терминов. М., 2001.

4. Бычков В.В. Эстетика. М., 2002. С. 297-468.

5. Эстетика на переломе культурных традиций. М., 2002.