Добавил:
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:

Проблемы истории и теории документального кино. Сборник статей

.pdf
Скачиваний:
0
Добавлен:
08.09.2026
Размер:
2 Мб
Скачать
Проблемы истории итеории документального кино
Волги. Сгородского берега, откуда хорошо просматривалась замерз­шая река, нас неожиданно обстреляли немцы из пулемета. Разбе­жавшись встороны, мы стали продвигаться вперед ползком. Вторая пулеметная очередь полоснула лед около меня: отполз вбок. Иснова пули легли веером вполуметре от моей головы. Что за дьявольщина? Я,как ивсе, вбелом маскхалате, почему меня видят немцы? Слы­шу голос одного из своих спутников: "Спрячьте под халат аппарат!" Ну, конечно, черная камера "Аймо", скоторой яне расставался, меня ивыдавала…
Днем яснимал боевые действия пулеметчиков иуже забыл про утренний эпизод. Каково же было мое удивление, когда вечером вблиндаж ко мне зашел солдат скуском белой материи— генерал Родимцев приказал сшить для киноаппарата маскировочный чехол, что мы ссолдатом исделали» 72.
Маленький инезаметный штрих бытовой жизни вокопах Стали­града… Но внем отражена не только беззаветная храбрость операто­ра Валентина Орлянкина, но иточное понимание генералом Родимце­вым роли человека скинокамерой вусловиях вой ны. Итеперь, спустя более полувека, мы видим прошлую вой ну именно вреалиях хрони­керского видения. Мера сближения оператора сдействительностью впроцессе своего присутствия на фронте определяла истинность ее воплощения на экране не только современникам, но ипотомкам.
Операторы не отделяли себя от солдат, ипотому экранный матери­ал отражал эту тесную близость снастоящей «правдой вой ны». Втех же скромных воспоминаниях Орлянкин замечает: «Возможности съемок ночью ограничены, икинооператоры, как правило, станови­лись втаких случаях рядовыми подразделений, вкоторых заставала их тревожная обстановка» 73. Хроникеры подтаскивали боеприпасы, вели, если необходимо, ответный огонь. Но, если вруках была каме­ра, автомат оказывался не нужным. Вспоминается выразительный кадр, когда впроеме двери появляется вражеский солдат, но внезап­но оседает, сраженный очередью. Конечно, не оператор успел рань­ше выстрелить в мгновенном поединке снемецким солдатом, ведь вруках унего была камера, ион был безоружен. Ксчастью, оказался рядом сним солдат ина мгновение раньше выстрелил впротивни-
72
Их оружие— кинокамера. М.: Искусство, 1970. С.127‒128.
73
Там же. С.128.
151
Г. С. Прожико
ка. По последним подсчетам, фронтовых кинооператоров было более 250 ипогиб каждый пятый!
Именно храбрость иглубокое понимание особенной роли экран­ного документа истинного лика вой ны определяли особенное каче­ство хроники великой битвы на Волге. Фильм «Сталинград» сохра­няет особенную ауру репортажного сосредоточенного внимания кинокамеры к невероятному, почти нечеловеческому напряжению силы идуха наших бойцов врешительной битве за Родину. Сохра­няя вдраматургической структуре событийную последовательность, картина выстраивает перед зрителем панораму конкретных фраг­ментов мучительно долгого иневероятно трудного изматывающего сражения, погружая в«человеческие» истоки нашей победы встол­кновении сболее сильным ивооруженным противником. Грандиоз­ная панорама фронтового сражения проецируется вконкретику от­дельного мгновения битвы, что разворачивается на экране чередой достоверных деталей ивыразительных образов.
Таковы кадры и целые эпизоды фильма: санитарка, что пере­вязывает раненого бойца у полотна железной дороги под обстре­лом врага, танк, врезающийся вдом, пулеметный расчет, ведущий огонь снейтральной полосы, штурм г-образного дома. Но здесь же, как очень важные инеобходимые вповествовании овеликой битве эпизоды, представлены вовсе не боевые фрагменты жизни в«окопах Сталинграда»: боец-часовщик, который чинит в развалинах дома часы, солдат, пробующий гармонь впаузе между перестрелкой, не­ожиданный выход солдата сконтрабасом из разрушенного здания. Мозаика кадров иэпизодов создают стереоскопический образ, пре­жде всего, человеческого противостояния врагу. Вфильме изменя­ется дистанция между солдатом ихроникером, точнее: практически стирается эта граница, врезультате на экране как бы воплощается видение события глазами рядового его участника.
Преобладающей крупностью становится не панорамный общий план, асредний икрупный, позволяющий сосредоточить внимание зрителя на движении иэмоциях отдельного человека, на логике раз­вития малого факта всего события. Особое внимание привлекают эпизоды, представленные вразвернутом драматургическом изложе­нии. Водном случае это история пулеметчика, что вел огонь, далеко выдвинувшись к врагу. Оператор приполз к пулеметному расчету
152
Проблемы истории итеории документального кино
ивел съемку сих позиции, но когда он вернулся за свежей пленкой, немцы накрыли огнем пулеметчиков, ихроникер снял уже раненых своих героев. Здесь реальное участие всобытии оператора иего тес­ная связь со своими героями предопределили человеческую окраску настроения материала иего сюжетику. Вдругом примере— штурм важного объекта: г-образного дома. Оператор снял сневероятными подробностями сложную ибесстрашную операцию по захвату это­го стратегического объекта. При монтаже фильма режиссер добавил в этот эпизод специально доснятые мультипликационные схемы, которые объясняли замысел операции, а также кадры совещания командиров вштабе ирезультаты удачно реализованного подрыва дома. Таким образом зритель получал сюжетно напряженный рас­сказ оконкретном фрагменте большого сражения, вкотором как бы сосредотачивалась и стратегическая мысль командиров, и боевой дух солдат, готовых на подвиг. Наконец, еще одной формой сюжет­ного строения эпизодов вэтом фильме становится эпизод, получив­ший название «Дом Павлова». Оператор Орлянкин, аон был авто­ром лучших материалов этого фильма, пробирался по подземному ходу кгероическому гарнизону специально, чтобы запечатлеть под­виг этих четырех смельчаков. Солдаты понимали задачу хроникера ипоказали, не смущаясь, свое «хозяйство». Оператор снял бойцов уамбразур спулеметами инехитрый их быт вэтом неприступном островке сопротивления врагу. Здесь не было сюжетной событийной интриги, эпизод носит спокойно описательный характер. Но именно эта интонация спокойствия вневероятных условиях окрашивала по­вествование уверенностью внеизбежности нашей победы.
В приведенных примерах отчетливо улавливается желание ав­торов картины убеждать зрителя наглядно разворачивающимся на экране фактом, запечатленным вего драматургической интриге, что делает повествование более эмоциональным иувлекательным. Вы­воды иоценки, звучащие вдикторском тексте, подкрепляются соб­ственными зрительскими переживаниями. Конкретика наблюдения рождает глубинное понимание происходящих событий. Вместе стем стилистика ленты включает и экспрессивные зрелищные эпизоды, икадры, которые входят вконкретное повествование оперипети­ях сражения эмоциональными знаковыми акцентами. Таковы из­вестные панорамные съемки разрушенной привокзальной площади
153
Г. С. Прожико
сразбитыми детскими скульптурами уфонтана, ставшие символом бесчеловечности разрушительных сил вой ны. Столь же впечатляю­ща ипанорама горящего города, снятая спротивоположного берега Волги, которая воспринимается вовсе не как адресное обозначение события, асимволическое воплощение всего грандиозного Великого Бедствия.
Последующие события вой ны еще активнее развивали професси­ональные задачи итребования военного репортажа. На множестве военных дорог трудились советские хроникеры. Новой особенно­стью вэтот период становится активное включение впространство документального зрелища вой ны пейзажа. Городской пейзаж мы видим как активное действующее лицо картин об обороне Москвы и Ленинграда. Развалины Сталинграда стали фоном для событий фильма «Сталинград». В сюжетах кинохроники второго- третьего года вой ны все чаще пейзаж становится не только фоном событий, но и «героем» рассказа. Интересным примером подобного осмыс­ления эмоциональной роли русского пейзажа стала картина «День вой ны» (реж. Михаил Слуцкий), снятая 160 операторами на всей территории страны водин день— 13июня 1942года. Построенная по принципу публицистического развертывания грандиозной па­норамы жизни страны, запечатленной на экране водно мгновение военного лихолетья, лента соткана из множества микроновелл, несу­щих всебе собственное драматургическое строение. Здесь исобытия фронта итыла, жизни партизан ипередовой, городов исел далекого тыла. Главным героями фильма стали люди, воплощенные галереей кинопортретных разработок (вфильме упомянуто более 50 имен!), атакже образы родной природы, представленные активным исполь­зованием пейзажных кадров. Таковы три эпизода, снятые операто­ром Георгием Бобровым «Утро», «День», «Вечер», в которых стал­киваются картины прекрасной русской природы ижестокие кадры разрушений исмерти. Так сплетаются темы Народа иПрироды, что для зрителей объединяет понятие Родина.
Кадры пейзажа становятся органичным материалом вхроникаль­ном повествовании одорогах вой ны. Они являются фоном для бое­вых действий, эмоциональной опорой врассказе об окопных буднях солдат, подчеркивают своим настроением душевное состояние лю­дей внутри кадра, демонстрируют неизбежность круговорота вре-
154
Проблемы истории итеории документального кино
мен года, силу и неотвратимость жизни. Понимание философской роли пейзажа вповествовании овой не определяется новой психо­логической установкой советских хроникеров, нацеленных не толь­ко на оперативный показ событийной цепочки военной жизни, но, может быть, вбольшей степени на глубинное понимание неизбеж­ности победы нашего народа, отстаивавшего вэти годы свое право на жизнь. Поэтому вкаждом хроникальном кадре реальность пред­стает многоуровневым текстом, способным вразличных контекстах выражать разный уровень углубления всмысл события. Не случайно жизнь фронтовой хроники продолжается на экране уже не один де­сяток лет.
Ярким образцом нового понимания своей задачи хроникера­ми середины военного лихолетья стала картина «Битва за нашу Советскую Украину» (автор — Александр Довженко), вышедшая в1943году. Могучая творческая индивидуальность Александра До­вженко сее открытым авторским пафосом, встретившись скинодо­кументалистикой, обнаружила родовые сопряжения вобщем стрем­лении кпрямому воздействию на зрителя образами реальности.
Уже вводный эпизод фильма задает принципиально новую модель разговора со зрителем. Традиционная формула документалистики прежних лет имела вполне предсказуемую форму послания зрителю, предполагающую хроникальную основу монтажно- пластического об­раза запечатленного события ивразной степени эмоциональности дикторский комментарий. Нередко текст пишется известными пи­сателями ипублицистами (Пётр Павленко, Василий Гроссман, Борис Горбатов, Борис Агапов), знающими цену публицистическому слову иактивно использующими его. Плотность вербального «действия» вфильмах этого времени определялась, содной стороны, стремлени­ем соединить возможность дополнительной информации, раскрыва­ющей смысл пластического материала, сдругой— выполнить свою потребность публицистической интерпретации, что выражалось вобилии знакомых по журналистике лозунговых призывов иидео­логических формул.
Довженко делает еще один шаг по пути активного авторского вторжения вматериал, уже не комментируя, но обращаясь к зри­телям соткрытым экранным посланием. Он выстраивает вступле­ние как формулу эссеистского обращения, диктующую свободное
155
Г. С. Прожико
монтажно- драматургическое совмещение разнохарактерного мате­риала. Последовательно и резко встык монтируются кадры, своей композицией ивизуальной знаковостью скорее обозначающие темы, нежели показывающие их: фигура женщины упепелища хаты, лик подсолнечника, обращенный кзрителю, не перекрывающий, но от­теняющий разрушения ипожарища, трупы убитых мирных жителей, старик у развалин дома, слезы крестьянки у полусожженной печи среди цветущих мальв… Икак удары хлыста, звучат слова диктора, сразу вводящие зрителя впространство огромного эмоционального накала: «Когда утихнет гром последних орудий иаэропланы начер­тают на небесах слово "мир" на всех языках, когда не вернется до­мой такое множество дорогих илюбимых, когда миллионы людей возвратятся не вдома, ана пепелище и,оглядываясь, не узнают ни улиц, ни сел, ни городов своих ине найдут уже никогда тех, ккому стремились их сердца, — тогда только увидит человечество, какой страшный путь оно прошло, в какую бездну неописуемых страда­ний, нищеты, горя ибезвозвратных потерь ввергнул его подлый ата­ман немецкого воинствующего империализма— Гитлер.
И,оглядываясь по сторонам, среди развалин, крови, дыма ибес­численных потерь, вспомнят народы, как распадалась демократия, культура, как ужас имрак отчаяния парализовали Европу, как про­ходили по ней голубоглазые двуногие скоты из гитлеровской немет­чины. Содрогались города, народы. Германия фашистских мерзав­цев стала железным сапогом действительно "юбер аллес"» 74. Слова, прозвучавшие вначале ленты Довженко, сразу погружают зрителей в иной уровень осмысления показанных кадров, готовят к каче­ственно другому пласту размышлений ослучившемся.
Образ врага, который уже присутствует в документальных лен­тах не только картинами трупов, пленных солдат идаже маршалов, образами разрушений на оккупированной территории, ими произ­веденными, но икадрами трофейной кинохроники, вленте Довжен­ко обретает зримую модель общего понятия «фашизма». Режиссер определяет главное отличительное качество этого явления— бесче­ловечность. Зритель видит на экране трупы матери иребенка— без­защитных жертв, а затем в открытом монтажном стыке по экрану идут веселые немецкие солдаты. Диктор снескрываемым пафосом
74
Довженко А.Собр. соч. в4т. Т.2. М.: Искусство, 1967. С.361–362.
156
Проблемы истории итеории документального кино
ненависти произносит: «Вот они— гитлеровские мерзавцы. Вот он, позор человечества. Смотрите, ненавидьте, презирайте проклятых убийц наших детей, растлителей наших сестер! Не забывайте и не прощайте ни одной материнской слезы!»
75
Сегодняшние зрители, слушая этот текст, поеживаются от резко­сти иоткрытости чувств. Более того, в1960-е годы, когда фильм был выпущен на экран повторно, комментарий подвергся редактиро­ванию ииз текста ушли самые резкие выражения. Но одновремен­но ушла ипронзительная сила открытого чувства, которая, может быть, более, нежели хроникальные кадры, передает жар итрепет­ность чувств людей далеких огненных 1940-х. Но именно эта невоз­можная резкость и является на день сегодняшний наиболее чест­ным документом того времени, ане немые кадры, которые уже не раз перетасовывали в иных монтажных контекстах последующие кинопублицисты в угоду злободневного идеологического лозунга. Не случайно поэт Николай Тихонов назвал эту работу «огненной летописью великого гнева». Отнюдь не хроника событий освобож­дения Украины составляет сюжетику картины, но образы сопротив­ления, сплетающиеся вдраматургии ленты вгигантскую экранную фреску «Украина вогне».
Новаторство картины Довженко не только всвободном течении авторской мысли чувств, запечатленном вдикторской речи. Эта сво­бода касается икомпозиционной структуры фильма. Вматериале мы видим иэпизоды, построенные по хроникальному принципу следо­вания логике развития события, и обзорные экскурсы в прошлое, ипочти плакатное моделирование образа врага, иочерковое пове­ствование о партизанах, и впечатляющая монтажная картина боя за малую деревню… Вычленим те стороны новаторства режиссера, которые расширяют иуглубляют экранную концепцию реальности.
Прежде всего, бросается вглаза усиление выразительного потен­циала звуковой составляющей документального произведения. Мы говорили выше о лексическом расширении выразительности дик­торского комментария, но стоит обратить внимание ина появление иного интонационного строя. Автор явлен вкартине голосом дик­тора Леонида Хмары, но очевидно стремление кпрямому обраще­нию кконкретному зрителю не только всем эмоциональным строем
75
Там же. С.362.
157
Г. С. Прожико
текста, но ивформе открытого призыва: «Смотрите… ненавидьте… презирайте… обнажите голову…» Высокая патетика интонации и лексики комментария, окрашенная искренним авторским чув­ством, воспринималась зрителем как вгоды вой ны, так исегодня как открытый человеческий порыв кразговору, кпрямому общению со зрителем.
Субъективность звукового обращения автора порождает ипро­екцию этого субъективного взгляда на изобразительный материал. Дело не только всвободном композиционном сопряжении хрони­кально не связанных эпизодов. Автор демонстрирует иной принцип работы схроникальным кадром, который не только создает пласти­ческий эквивалент вербальному определению, но порой ипровоци­рует на своего рода диалог сматериалом. Этот диалогический прин­цип работы схроникальным материалом станет основополагающим в создании картины «Обыкновенный фашизм» Михаила Ромма, очем мы поговорим ниже. Александр Довженко первым применил столь свободную адаптацию пластического материала всвоем ав­торском монологе.
Рассказывая об оккупации Украины, режиссер показывает на экране кадры приезда Геринга на украинскую землю. Автор застав­ляет зрителя своим комментарием увидеть не столько событийную череду внутрикадровых действий, но их скрытый смысл. Он по­следовательно рассматривает движения немецких солдат по ули­цам села, их жесты, передвижения Геринга, его мимику, определяя саркастическими репликами эмоциональный ракурс видения этого материала: «Вот они, мертвецы, ползают по нашей земле, стучатся вдвери, вокна, вдушу. Сам обер-бандит Геринг бродит по Украине, ищет счастья на нашей земле. Вот он лезет вхату. Влез» 76. Хроника визита Геринга утрачивает свое информационное звучание, обретая художественно осознаваемое гротескное зрелище. Фильм в целом демонстрирует последовательность подобного строения звукозри­тельного контрапункта, тем самым создавая на экране субъективно преображенное пространство документальной реальности, которую зритель «читает» по законам художественного текста.
Новым вкартине Александра Довженко было и использование звуковых синхронов. Они входят впространство картины спервых
76
Довженко А.Собр. соч. в4т. Т.2. М.: Искусство, 1967. С.364.
158
Проблемы истории итеории документального кино
эпизодов. Автор обращает внимание зрителей именно на звуковой документ: «Это плачет освобожденный из немецкой неволи город Купянск, оплакивает жертвы фашистских зверств». Достоверный звук причитаний иплача людей представлен вэпизоде невнятно, без конкретики слов икриков, скорее, как эмоциональная мелодия, зада­ющая вфильме еще одну стилевую интонационную краску, которая сосредоточена на звуковых свидетельствах жертв фашизма.
Некоторое время спустя в другом эпизоде собранные перед ка­мерой крестьянки, перенесшие ужасы оккупации, рассказывают освоих страданиях. Их голоса, не привыкшие кпубличным речам, не богаты интонациями, но пронзительны по тем фактам, которые встают из их незамысловатого рассказа. Это истории матерей, на глазах которых убивали детей, история женщины, раненной вглаз… Женщины сдержанным голосом ведут свой рассказ, описывая кон­кретные события, и зритель как бы видит собственными глазами издевательства фашистских извергов над детьми. Отсутствие от­крытого пафоса вречах простых крестьянок делает их повествова­ние особенно емким истрого документальным. Внутреннее зрение зрителей восстанавливает картины жестокостей фашистов, как бы перенося их внедалекое прошлое. Мизансцена синхронной съемки с откровенной «развернутостью» людей на камеру, читаемая зри­телем некоторая робость и застенчивость людей, их сдержанность перед камерой впроявлении чувств создают ощущение «открытого приема», открытого обращения людей через экран кзрителям. Тако­вы ипрямые интервью схарьковчанами, пострадавшими воккупи­рованном городе. Здесь авторы используют привычную для нас, но нечастую вте годы форму открытого обращения вкамеру.
Заметим, кстати, что прошедшие десятилетия развития экран­ного документа, вособенности современная система широкого ис­пользования хроникального материала в монтажном контексте телеэкрана, когда хроникальный кадр полностью подчиняется смыс­ловому давлению монтажной концепции произведения иутрачивает тем самым независимость объективной картины события, превра­щаясь в его знак, символ, изменяет своеобразную «иерархию» до­стоверности. Прежнему безусловному доверию изобразительному документу уже нет места. И на первый план остроты зрительского переживания выдвигается звуковой документ. Причем речь идет не
159
Г. С. Прожико
только осинхронных документальных звучаниях, но иотакой внеш­не «недокументальной части» выразительных средств документаль­ного произведения, как дикторский текст. Авторская речь Довженко вфильме «Битва за нашу Советскую Украину» — безусловный до­кумент мышления ичувств человека 1943года, нашедший адекват­ное воплощение ивлексике, ивинтонации, ивсмысловом пафосе произнесенного. Многочисленный опыт показа этой ленты зрителям сегодняшнего поколения иих реакция свидетельствуют осправед­ливости этого наблюдения.
Фильм Александра Довженко предлагает еще одно новаторское развитие приемов кинодокументалистики. Речь идет об использова­нии вражеской хроники. Трофейная хроника появляется вконтек­сте документального фильма ранее, но используется, прежде всего, взнаковом, обозначающем врага качестве. Ивсамой картине «Бит­ва за нашу Советскую Украину», впервых эпизодах, мы встречаем подобное применение материала немецкой хроники. Мы же хотим привлечь внимание кэпизоду боя за безымянный населенный пункт, который родился на монтажном столе икак бы воплощал сам дух не­удержимого движения наших вой ск, освобождающих родную землю.
Всоздании экранной картины боя создана напряженная драма­тургическая интрига с«участием» двух воющих сторон. Здесь кадры немецкой хроники включены в контекст повествовательного рас­сказа особытии наряду схроникальным материалом наших сража­ющихся солдат. Эпизод начинается сгромких приказов командиров оначале артобстрела. Внятная «технологически точная» картина дей­ствий батарейного расчета включает зрителя внапряженный ритм и сюжетную последовательность разворачивающихся перипетий боя. Вслед за выстрелами наших пушек зрителю показана реакция немецких солдат. Движение наших наступающих пехотинцев посто­янно вмонтаже сопрягается споведением обороняющегося врага. И хотя мы, зрители, понимаем, что невозможен прямой репортаж осражении сдвух воющих сторон, условная картина сражения, соз­данная благодаря монтажной разработке разнохарактерных по сво­ей фактографической основе, но объединенных монтажной логикой кадров, производит острое эмоциональное впечатление. Вэтом при­мере использован непривычный для документального произведения эффект прямого развертывания действия, который мы привыкли
160
Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]