Добавил:
ivanov666
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз:
Предмет:
Файл:Проблемы истории и теории документального кино. Сборник статей
.pdf
Проблемы истории итеории документального кино
привычные формы иканалы информации. РубежХХвека ввел сразу два новых коммуникативных канала: кинематограф ирадио. Есть
своя «игра» случая втом, что опыты Александра Попова по передаче
звука на расстояние состоялись вгод первого киносеанса. Пройдет
еще не один десяток лет, прежде чем эти события станут водин ряд,
определяющий предков новых средств массовой информации: телевидения, азатем компьютерной связи.
Появление постоянных «посредников» — каналов экранной информации— между человеком ХХвека иокружающей действительностью создает иные константы восприятия мира иего осознания.
Не случайно впространство теоретических дискуссий входят такие
ранее аксиоматичные понятия, как «образ мира», «действительность», «реальность». Современные философы обращают внимание
на то обстоятельство, что разные эпохи предполагали разные модели «образа мира», связанные не столько суровнем научного знания
овселенной, сколько свнутренней установкой человека, его принци-
пами восприятия реальности. Несмотря на наше уважение кантичной истории иискусству, мы вряд ли можем адекватно судить омере
правдивости отражения образа античного мира в произведениях
авторов того времени. Впрочем, как утверждают сегодня некоторые
философы, «следовало бы раз инавсегда усвоить себе, что древние
греки, римляне, филистимляне ит. д. вообще никакой "действительности" не знали, действительность доминирует именно внашем "образе мира"» 11.
Понятие это, столь важное для нашего размышления, равно как
ииные синонимы («реальность», «действительность») и производные эпитеты («реальный», «действительный» и,конечно, «реализм»
как символ адекватного постижения иотображения впроизведении
искусства модели окружающей среды), возникло не так давно, всередине ХIХвека. Сэтих пор именно «близость реальности», «отображение действительности» становятся критериями воценке художественного аналога образа мира. Всмысловой сути этих понятий
содержится указание на «действенную», то есть активную, динамическую картину мира, атакже на ее адекватность, то есть «реальность»,
по отношению кчувственному опыту человека. Прежнее существо-
11
Макушинский А. Современный «образ мира»: действительность // Вопросы
философии. 2002. №6.С.121.
71

Г. С. Прожико
вание вкатегории «свой ства», прилагательного, но не самостоятельного понятия («все, что нас окружает»), сохраняется и всовременной лексике. Однако термин «действительность», утвердившийся
как очевидная истина впериод так называемой новой истории, оказывается для человека последующего века все еще безусловным. Это
значит, что его мышление находится всистеме мировидения, определенной суммой представлений об «образе мира» вХIХвеке. Может
быть, потому столь значимыми для всего ХХвека остаются категории реализма как основные критерии художественного постижения
реальности. Допустим сизвестной долей осторожности мысль, что
нынешние размышления оспецифике нашего мировосприятия, которое мы соотносим с указанным периодом стабильного «образа
мира», ориентированного на «действительность», обретают особую
остроту, ибо знаменуют предчувствие изменения модели мира, деформированной новой ступенью развития человечества итехногенными трансформациями отношения человека среальностью.
ХХвек породил новую ситуацию втрадиционном контакте человека иреальности путем создания каналов СМИ, основанных прежде всего на перенесении на экран внешне аналоговой модели реального облика действительности. Начиная от Люмьера, экран впервую
очередь стремился воссоздать узнаваемый мир действительности.
Категории «правды», «достоверности» составляли основополагающие положения втеоретическом осмыслении икритериях реальной
практики всех экранных форм освоения мира.
«Посредничество» экрана, которое становится обязательным обстоятельством миропостижения современным человеком, сформировало, авнекоторых случаях— деформировало, устойчивые механизмы восприятия самой реальности. Таким образом, прошедший
век может быть рассмотрен как время разрушения традиционного
«образа мира», созданного вХIХвеке, иформирования иного принципа мировидения. Воснове этого нового метода «формулирования
мира» лежит процесс «виртуализации» образов реальности всознании человека, разрушения привычной оппозиции «реальность —
человек» путем вторжения третьей составляющей— «виртуальной
реальности».
Термин «виртуальная реальность» связывается сегодня, прежде всего, спрактикой итеоретическим осмыслением телевидения
72

Проблемы истории итеории документального кино
и компьютерного экрана. Нам представляется важным утвердить
органичную преемственность всех форм экранной культуры, начиная скинематографа. Именно кино выступило терпеливым учителем, воспитывавшим у человечества навыки чтения экранного
языка иформы интеграции экранного сообщения всвой рациональный ичувственный опыт миропознания. Всвязи сэтим важнейшим
принципом понимания роли экранного документа как в современном медиапространстве, так ина предшествовавших этапах становления экранной среды обитания человека ХХвека, что выражается
вистории документалистики, становится идея динамической карти-
ны экранной модели мира.
Причем обязательным условием истинности понимания процессов прошлого и современности становится вопрос триединой
сущности смыслового содержания экранного послания, куда входит
исходная жизненная драматургия, авторское интерпретирующее
начало и… как непременное условие— зрительская установка при
восприятии экранного зрелища. Если две первые составляющие для
многих очевидны, акцентируем внимание на третьем пункте.
Зрительское восприятие не пассивно, но активно избирательно.
Поэтому столь пластичны иисторически конкретны понятия «достоверности» и«правды». Поэтому нынешние зрители не могут понять
лояльность современников кхроникальному образу своего времени,
объясняя ее или давлением власти или несовершенством самосознания предков. Поэтому именно типология экранных элементов реаль-
ности, моделирующих систему ожиданий ивнутренних представлений широкого круга зрителей, дает нам отчетливое представление об
исторически конкретных, ане таких умозрительных понятиях, как
«правда» и«достоверность». Повторю: экранная модель реальности
вкаждый конкретный исторический отрезок времени— произведение динамики самого жизненного потока, способа видения ипонимания его человеком скамерой и— непременное условие— установки,
психологической, идеологической, зрителя.
Нельзя не согласиться с Роланом Бартом, который, адресуясь
кисторикам литературы, писал: «Давайте рассмотрим произведение
как документ, как один из следов некоей деятельности, и сосредоточимся сейчас только на коллективном аспекте этой деятельности,
короче говоря, задумаемся о том, как могла бы выглядеть не исто-
73

Г. С. Прожико
рия литературы, а история литературной функции» 12. Нам также
хотелось бы выбрать этот ракурс «кинематографической функции»,
позволяющий обнаружить модель конкретного временного пласта
не в особенностях облика запечатленной картины реальности, но
вспецифике примененных способов фиксации, выражающих внутрен-
ние установки самих документалистов иих зрителей. Время остается
на экране не столько снятыми событиями, но способом их видения
ипонимания хроникерами- современниками. Через чувственную кинематографическую модель, где важны внешне незаметные предпочтения ввыборе крупностей, ракурсов, методов обрисовки человека
вконтексте среды, принципов организации внутрикадрового имежкадрового повествований, жанровой структуры ит. д., потомки приобщаются кпереживанию времени современником.
Подобный подход позволит увидеть вкаждом историческом отрезке не столько формулу взаимодействия художника ивласти или
меру добросовестного труда экранного летописного повествования,
но ту модель видения мира, которая была свой ственна людям именно этого периода со всеми их иллюзиями, идеологическими фантомами изаблуждениями. Нам важно понять, как люди чувствовали
свое время. Иэкранный документ, как послание этой исторической
страницы, сохраняет ауру чувственного понимания действительности впредпочитаемой кинематографической форме.
Подчеркнем, что экранный документ каждого временного периода может быть рассмотрен как своего рода хронотоп, рожденный совместными усилиями реальности, людей скинокамерой изрителей.
В системе законов, по которым натуральное пространство- время
трансформируется вусловную форму хроникального отражения образа мира, приоритетное место занимает категория времени. Автор
понятия «хронотоп» Михаил Бахтин подчеркивал: «Влитературнохудожественном хронотопе имеет место слияние пространственных
ивременных примет восмысленном иконкретном целом. Время здесь
сгущается, уплотняется, становится художественно зримым, пространство же интенсифицируется, втягивается вдвижение времени,
сюжета, истории. Приметы времени раскрываются впространстве,
ипространство осмысляется иизмеряется временем. Этим пересе-
12
Барт Р.Избранные работы: Семиотика. Поэтика. М.: Издательска группа «Про-
гресс», «Универс», «Рея», 1994. С. 212.
74

Проблемы истории итеории документального кино
чением рядов ислиянием примет характеризуется художественный
хронотоп» 13. Время вэкранной концепции реальности— категория
созидательная, качественно преобразующая структуру самой концепции иее отдельные параметры.
Подобный подход сделал бы очевидно некорректными суждения
иных критиков о«правде— лжи», о«достоверном— фальшивом»
воценке деятельности кино- ителехроникеров. Справедливо было
бы оценочный принцип заменить аналитическим стем, чтобы не навешивать ярлыки, но, скрупулезно вглядываясь впрошлое, пытаться
понять логику того или иного профессионального поведения.
«Каждое время имеет ту хронику, которую хочет иметь». Сей
лапидарно выраженный тезис содержит скрытую разрушительную
энергию, взрывающую традиционную теорию хроники как носительницу сверхидеи истинности, что позволяло сее высот выносить
оценки «достаточной» или «недостаточной» правдивости хроники
исвязанного с этим качества труда хроникеров. Конечно, было бы
простодушно выдать всем хроникерам лицензию безгрешности сдекларируемой позиции относительности «хроникальной правды». Как
везде вискусстве ижурналистике, результат определяется не только
намерениями, но имерой таланта, трудолюбия ичеловеческой этики. Так что иложь, ифальсификация, ибесталанная работа присутствуют здесь во все времена. Мы же смеем утверждать, что принятая
вкинотеории система умозрительных критериев «правды», «точности» при анализе исторически конкретных моментов кинопроцесса
вряд ли эффективны иправомерны.
Вкачестве примера позвольте остановиться на наиболее дискуссионном материале— документалистике 1930-х годах иее трактовке.
Эта историческая страница развития нашей страны и общества
создала новые предпосылки для формирования особенной формы
взаимодействия отдельного человека и общества. В дилетантских
журналистских моделях постперестроечной пропаганды «тридцатые»
неизменно сопряжены собразами жесткой уравниловки ирепрессий.
Не втягиваясь вдискуссии по этому поводу, стоит все же определить
основополагающий пафос бытия советских людей этого времени, который осознавался современниками в формулах названий произведений тех лет: «Светлый путь», «Энтузиазм», «Время, вперед!» ит. д.
13
Бахтин М.Вопросы литературы иэстетики. М.-Л.: Худ. литература, 1975. С.235.
75

Г. С. Прожико
Краеугольным камнем новых принципов самосознания человека
становится понятие идеальной нормы, образца, примера, который
предлагал «очеловеченную модель» канонической программы идеального советского человека.
При всех новациях терминологии коммунистическая риторика
активно пользовалась известными историческими моделями разных эпох ивремен. Но наиболее созвучной эпохе оказалась, как теперь видно, античная идея «героической нормы». Напомним триединую формулу античности, данную философом Георгием Кнабе.
Это «…понятие героической нормы, понятие классического равновесия личности иобщества, понятие эстетической формы» 14. Именно героическая норма диктует форму взаимодействия индивидуума
собществом себе подобных сейчас, внастоящем, атакже впрошлом
и будущем. Потому особую роль приобретает проекция Нормы
впрошлое, то есть историческая базисная составляющая зыбкого
настоящего иэтический императив будущих поступков, обязанный
согласовываться сидеальной Нормой. На скрещении этих мотивов
рождается формула отношений человека иобщества. «Полис становился высшей иглавной ценностью, и главный и высший долг
гражданина состоял втом, чтобы эту ценность хранить, утверждать
и развивать. Принесение себя и своих интересов в жертву родине— источник героической нормы, одна из важнейших черт антич-
ного мира» 15. Если бы не упоминание ополисе, могло показаться,
что речь идет об идеологической программе советского общества
1930-х годов.
Видимо, наступает момент более трезвого и внимательного анализа всех сторон бытия нашего недавнего исторического прошлого,
ане только огульного их отрицания, тем более что историю невозможно отрицать: она уже случилась.
Обращение к античной традиции здесь понадобилось для того,
чтобы обратить внимание на третью составляющую античной модели общества — высокую роль в обществе эстетической формы:
«Форма столь важна для античного сознания потому, что она объективирует и делает общественно внятными творческие и эмоциональные импульсы человека, преодолевает их подсознательную,
14
Кнабе Г.Русская античность. М.: РГГУ, 2000. С.14–15.
15
Там же. С.15.
76

Проблемы истории итеории документального кино
интимную домысленную сумятицу, делает человека открытым обществу иего суду» 16.
Ни вкоей мере не помышляя сравнивать античность ирождающееся на территории России в1930-е годы новое сообщество, все же
обратим внимание на методологическую схожесть путей соединения
людей вединую общность, всоциум со своими идеальными моделями внутренней структуры исопряжения отдельного человеческого
атома ицелого. Потому столь значительна роль примера, окоторой
мы говорили выше. Это не столько программа внутреннего самосовершенствования отдельного индивида, сколько идеальная норма
структурной единицы социального сообщества.
Хроникеры начала 1930-х годов создают экранный канон идеального мира социализма. Коллективное восприятие и переживание
одного итого же события широкими массами людей требовало от
экранной модели этого факта не только четко читаемого сюжета,
но иопределенного эмоционального кода восприятия. Речь идет не
столько остилистике иидеологических оценках дикторского текста,
сколько охарактере отбора моментов съемки, стилевом характере
запечатления, монтажно- ритмической подачи информации. Здесь,
скорее, можно говорить осоздании общепринятого канона экранного воплощения действительности.
Путь рождения экранного канона действительности вего глобальном понимании, окотором шла речь выше, механизмы творческой
технологии сосредоточены на малом пространстве одного конкретного события. Но именно вэтой малой точке воспроизводится вся
система преображения многоликой идиалектичной всвоей сущности действительности в достаточно условное, почти «плоскостное»
обозначение случившегося как еще одного вряду ему подобных.
Снимая демонстрацию или торжественный митинг по случаю открытия нового завода или пуска новой домны, хроникер ставил перед
собой вполне развернутую иконкретную творческую задачу хроникальной съемки данного момента истории. Смысл всех творческих
усилий направлен был на то, чтобы передать на экране, как говорили
тогда икак говорят ипо сей день, «правду факта». Но истинная правда факта не есть нечто материально присутствующее вкадре. Это,
скорее, производное от нескольких составляющих, главные из кото-
16
Там же. С.18–19.
77

Г. С. Прожико
рых— вовсе не материально зримые вещи. Речь идет об интерпретаторском акценте снимавшего хроникера, может, и подсознательно, но определившего способ ихарактер кинозапечатления, атакже
озрительской установке, сравнивающей увиденное с той моделью,
что уже живет в его воображении. Таким образом, «правда»— это
исторически конкретная характеристика состояния умонастроений
определенного времени иобщества, задавшая эстетический ракурс
видения некоего «факта».
Думается, не случайно нас вразмышлениях охарактере отражения
жизни в1930-х годах так интересует феномен массового сознания
исистема ожиданий, адресованная экранным моделям реальности.
На наш взгляд, именно столкновение разных моделей реальности,
свой ственных массовому сознанию 1930-х и1990-х годов, определило ту почти истерическую неприязнь, которой подвергалась впостперестроечной критике эта страница нашей истории. Ведь были
иболее драматичные моменты— гражданская вой на, например. Но
более яростному отрицанию подверглись именно тридцатые годы.
Может быть, это связано сантагонистичностью эмоциональной картины мира ичеловека внем этих двух эпох: энтузиазм иоптимизм
одной и разочарование и пессимизм другой. Смогут ли прочесть
потомки вэкранных следах наше сегодняшнее мировидение инаше
самочувствие? Не знаю. Но хроникальная картина жизни нашего общества, собранная кинематографистами в 1930-е годы, — уже
готовый ипоучительный пример, передающий механизмы, содной
стороны, «трансляции» эмоционального градуса мирочувствования
массы, составляющей понятие «народ», с другой — сознательного
или подсознательного мифотворчества, воплощающего спомощью
экрана не столько истинную реальность, сколько ее обобщенный мифологизированный облик.
Как мы говорили выше, гигантская мозаика экранных образов со-
ветской страны исоветского человека собиралась вхронике 1930-х
годов из сюжетов— достаточно автономных фрагментов многоцветной действительности. Но подобно тому, как вмозаичном целом камень утрачивает свое своеобразие, шлифуется ивстраивается вкомпозиционное пространство, кадры хроники вэкранной летописи тех
лет оказываются органичными, если «отшлифованы» иточно соотнесены собразом целого. Так возникает нормативная эстетика, опре-
78

Проблемы истории итеории документального кино
деляющая стилистику запечатления реальности, которую мы осознаем как «каноническую эстетику тридцатых».
Остановимся на термине «канон».
У русского философа Сергея Булгакова читаем: «Канон есть не
внешний закон, который здесь иневозможен, но внутренняя норма,
которая действует силой своей убедительности вмеру этой убедительности» 17.
Свидетельство мыслителя подчеркивает важное качество истинного звучания канонического произведения— роль контекста
восприятия. Очевидно, что нерелигиозное сознание не постигает
смысла иконы, оценивая ее или вкатегориях мимезиса, или вформально эстетических параметрах. Суть иконы открывается только
в таинстве «предстояния», внутреннего резонансного совпадения
«звучания» лика ивоспринимающей души.
Внашем исследовании особенной роли кинохроники вконтексте
жизни общества 1930-х годов понятие «канона» используется именно вэтом смысле— как «внутренняя норма», предполагающая обязательное присутствие «резонирующего» восприятия, встраивающего
предлагаемые экранные картины всобственный миропорядок, рожденный, безусловно, идеалистическими моделями Светлого будущего. Очень точные наблюдения, на наш взгляд, содержит статья Юрия
Лотмана «Каноническое искусство как информационный парадокс»,
где подчеркивается роль «специфических структурных механизмов,
обеспечивающих деавтоматизацию текста в сознании слушате-
лей» 18 при восприятии канонической формы. Таким образом, при
анализе истинного значения, информационного иэмоционального,
хроники (даи всего кинематографа) 1930-х обязательным условием
становится третья составляющая триады «жизнь — автор — зритель». Зритель хроники, построенной по законам канонического текста, «поставлен, — по словам Лотмана, — вблагоприятные условия
для того, чтобы прислушаться ксамому себе» 19. Он как бы соединяет
экранную норму со своим человеческим материалом, иистинное звучание вего душе экранного текста— вдиалектике подобного совме-
17
Булгаков С.Икона, ее содержание играницы, сб. Философия русского религи-
озного искусства. М.: Прогресс, 1993. С.289.
18
Лотман Ю.Об искусстве. СПб.: Искусство- СПб, 1998. С.438.
19
Там же. С.440.
79

Г. С. Прожико
щения. «Таким образом, если деканонизированный текст выступает
как источник информации, то канонизированный— как его возбудитель. Из этого вытекает, что, описывая канонизированные тексты
только сточки зрения их внутренней синтагматики, мы получаем
чрезвычайно существенный, но не единственный пласт структурной
организации. Остается еще вопрос: что означал данный текст для
создавшего его коллектива? Как он функционировал?» 20 Последнее
замечание адресовано непосредственно нам, исследователям эволюции восприятия экранной модели реальности вкинохронике, предупреждая от умозрительных критериев, от игнорирования специфических параметров массовой психологии людей определенной эпохи.
2. Теперь рассмотрим современную модель так называемого
экранного человека, то есть воспитанного вековой «школой экранной информации».
Итальянский маэстро киноэкрана Федерико Феллини создал
вфильме «Джинджер иФред» фантасмагорическую метафору современного телевидения. При всех комических преувеличениях нелепостей производственного процесса создания современных телешоу
сучастием реальных людей, вней точно показано, как происходит
превращение человеческой индивидуальности вфеномен массового зрелища. Вмомент появления картины ее сюжет ибезумный калейдоскоп нелепых ситуаций, составляющих «варево» телезрелища,
казались гиперболизированными метафорами. Однако современная
телепрограмма как бы сочинена именно хозяевами выдуманной телестудии Феллини, прилежно имитирующими абсурдистский принцип воссоздания истинной реальности сквозь призму галереи монструозных преувеличений.
Впоследней трети ХХвека потребление информации постепенно
приобретает самодостаточный характер ипервоначальный побудительный мотив отмирает. Возникает явление, которое именуют «по-
знавательным автоматизмом» 21. Условиями его создания являются
наличие постоянно действующего инфополя или инфосреды, атакже
специфика мутационных процессов всознании человека вусловиях
20
Лотман Ю.Об искусстве. СПб.: Искусство- СПб, 1998.
21
См.: «Успех в накоплении информационного суррогата часто обусловлен достаточной развитостью познавательного автоматизма» (Чалидзе В.Иерархический
человек. М.: Терра, 1991. С.53).
80
Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]
