Добавил:
ivanov666
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз:
Предмет:
Файл:Проблемы истории и теории документального кино. Сборник статей
.pdf
Проблемы истории итеории документального кино
им событий. Но тут же приходит здравая мысль внесправедливости
претензий, ибо где бы такого мудреца найти, чтобы инам указал верное направление внаших метаниях от Сциллы Абстрактной Идеи до
Харибды Ненасытного Желудка?
***
— Слыхали, опять самолет разбился?
— А сколько народу-то погибло?
— Еще не сообщали…
— Господи, за какие грехи наши насылаешь?!
Издиалога вочереди вмагазине
Действительно, Господи, за что наказываешь нас катастрофами,
землетрясениями, наводнениями? За грехи отцов и дедов, за собственное наше равнодушие? Но за что нежные детские тела сжигаешь вчудовищном пожаре страшной башкирской трагедии? Перед
глазами стоит скорбная панорама детских портретов— жертв только одной новосибирской школы из фильма «Заложники» (реж. Валерий Хоменко).
Валерий Хоменко попробовал всвоей картине ответить не столько на вопрос «почему?», сколько «зачто?» Он разворачивает перед
зрителем обычные сюжеты жизни: от политического «базара» до
реального базара, где ведином ряду дешевой распродажи— ицыганские предсказания, и лики Христа, потесненные откровенной
порнухой. Но изменен, остранен наш взгляд на эту ярмарку бытия
сознанием случившейся трагедии, ипотому острее изорче видим ее
нелепость, убогую претенциозность иглубокую бездуховность. Подсказывая зрителю направление обобщения, автор включает вконтрапунктическую связь сэтим потоком жизненной мути простодушные
объяснения дорожной попутчицы о наступающем Апокалипсисе
как расплате за безверие иутрату добра. Наивные рассуждения об
ангеле- хранителе иискусителе, оразрушенной пирамиде добра, что
закладывается с детства простыми и вечными нравственными заповедями вторятся уже вмитинговых лозунгах, где все намешано:
и подозрительные происки масонов, ихлесткие публицистические
формулы о«власти партократии, которая изнасиловала экономику»,
иэкзальтированные политические призывы различного толка.
351

Г. С. Прожико
Вэтом калейдоскопе суждений и выкриков автор не торопится
солидаризироваться сопределенной позицией, предлагая свое, скорее, эмоциональное, восприятие сегодняшнего нашего мира. Он,
этот мир, суетен, поверхностен иневнятен. Пластическим знаком его
может быть, по-видимому, понят рефреном повторяющийся план,
где знакомый символ— красный флажок— видится сквозь колючую
проволоку ибудку охранника.
Но более всего заботит не столько некоторая затянутость рассказа иэмоциональная монотонность, сколько особая монохромность
восприятия проблемы. Конечно, нельзя без боли иужаса ни видеть,
ни даже думать об этой трагедии на российской земле: ислезы льются, не облегчая душу, исердце наполняет тревога за всех-всех наших
детей, которые на экране столь беспечно машут из окна отходящего
поезда под жестяной голос вокзального объявления: «Осторожно!
Поезд отправляется!» Но солидаризируясь савтором вгорькой скорби исарказме его взгляда на нашу «Русь разоренную», трудно принять несколько однозначный вывод, что звучит сэкрана: «Причина
катастрофы вУфе— вся система, имы— заложники этой системы».
Конечно, все это правда, но все же не вся правда. Фильм «Заложники»— наглядный документ нашего современного мышления, склонного кчерно- белому восприятию мира. Оно сформировалось впрошлые годы— иувы!— еще не изменилось сегодня. Мы настойчиво
ищем одного- единственного врага, однозначную причину, исключительный выход. Метафизическая плоскостная картина мира сопределенными ярлыками иоценками, вкоторой жило наше сознание,
еще не поколеблена, хотя, может быть, и поменялись местами, как
при позитивной печати, черные ибелые плоскости.
Вдокументалистике этот процесс особенно нагляден. Хотя японимаю, что трудно требовать от публициста истинного диалектического взгляда и глубокой аналитики, когда его душа «вопиет»
ижаждет скорой справедливости при виде мерзостей нашей жизни.
Впрочем, практика свердловских документалистов позволяет увидеть ипримеры альтернативного подхода, где зрителю самому дана
возможность судить ту картину жизни, что увидена кинокамерой.
***
— Сколько народу странного развелось!
Всвой подъезд зайти страшно!
352

Проблемы истории итеории документального кино
— Что, пьют много?
— Да не втом дело. К ак-то по-дурному пьют!
Избеседы старушек на скамейке
Главный герой фильма «Ивановская горка» (режиссер- оператор
Владимир Ярмошенко)— человек колоритный, систинно фальстафовским жизнелюбием и пренебрежением условностями цивилизации. Свои философствования он адресует зрителям чаще всего
сквозь богемное застолье, устроившись на ветхой лежанке, аспутники и спутницы своими хаотичными движениями создают причудливую мизансцену непринужденного эпатирующего обывателя
существования.
Всопровождении героя мы путешествуем по «кругам» Ивановской
горки, района Свердловска, где оказались вместе кладбище ироддом,
церковь и КПЗ, морг и стадион. Комментарий героя не добавляет
слишком много неведомых фактов: знакомая картина упадка и разложения. Но автор предложил нам, зрителям, как бы спуститься на
еще одну ступеньку общества иобозреть тех, кого видим лишь вкриминальной хронике— бомжи, пьяницы, женщины свободного нрава.
Причем увидеть их вестественном жизнепорядке, без романтического флера времен Челкаша иСатина, но и без назидательности санпросвета. Камера бесстрастно фиксирует нищету бытия идуха этих
представителей нашего «дна», сообщая зрителям их пренебрежение
условностями иравнодушие кпропавшему, погибшему собрату. Беспощадная зоркость наблюдения, свобода общения с камерой самих
персонажей, особенная смысловая емкость приведенных на экран
жизненных совпадений— Ивановская горка как модель нашей грешной действительности— делают фильм зрелищем небезлюбопытным.
Но в какой-то определенный момент становится ясно, что именно
фиксация, перенесение на экран увиденного истала самодостаточной авторской целью. «Азачем все это?»— точит вопрос. Речь идет
не оназидательном дикторском тексте, упаси боже! Однако хотелось
все же понять логику авторского намерения, во имя которого камера
развернула на экране сособой непривычно натуральной зоркостью
эти «физиологические очерки». Не во имя же простого опубликования прежде не тронутой темы?
Документальный экран сегодня не щадит зрителя, предлагая зрелища порой столь жестокие, что невольно хочется отвести глаза.
353

Г. С. Прожико
Поток образов немыслимого экологического варварства, моральной
деградации ивнешнего жалкого обнищания, видимо, имеет задачу:
назвать зло, объявить оего существовании, заставить увидеть исодрогнуться, вывести нас из сонного оцепенения, заставить действовать иреагировать.
Шоковая «кинотерапия» стала одним из решительных инструментов гласности перестроечных лет. Ипервые шоковые «разряды», скажем, экологических лент приводили кконфликтам, ведомственным
запретам, демаршам депутатов ит. д. Но время шло… На Воронежском кинофестивале программа предложила уже несколько десятков
картин, где были названы ипродемонстрированы вопиющие экологические безобразия. И на пресс- конференциях с завидным упорством задавался вопрос авторам этих фильмов: «Какова реакция на
фильм? Кто его видел икаков результат?» Ксожалению, утешительных, обнадеживающих ответов не было. Кшокирующему зрелищу
измордованной природы уже наступает, используя медицинский
термин, «привыкание». Необходимо или сменить лекарство, или сам
метод лечения. Аболь ведь не утихает!
***
Уверен, что ваш съезд послужит развитию и укреплению национальной самобытности, возрождению
культурных традиций, будет способствовать сохранению
среды обитания коренных народов Севера, улучшению
условий их жизни итруда.
Из приветствия М. С.Горбачева Съезду народов Севера,
опубликованного вгазетах
…Природа, утрачивая равновесие, разрушает и человека. Приглядимся куже случившемуся «эксперименту», ксудьбам народов,
ближе всех стоящих кприроде. Вот трагедия лесных людей— селькупов— из фильма Аркадия Морозова «Мыбыли птицами». Новые
крестоносцы прогресса— нефтяные ведомства — завоеватели просторов Сибири сбессмысленным равнодушием разрушают не только
хрупкий мир таежного Севера, но иуничтожают целые народы, жизнью своей итрадицией связанные сместной тайгой.
Вывороченные тракторными гусеницами рваные раны земли,
лесные пожары, загубленные рыбные реки— перечень знаков вар-
354

Проблемы истории итеории документального кино
варства ведомственных «цивилизаторов» покажется знакомым, уже
не раз обозначенным на документальном экране. Но изменило ли это
«документирование» преступлений общую или конкретную ситуацию? Мне напомнят, что впрекращении работ по переброске северных рек на юг свою роль сыграли идокументалисты. Знаю яито, что
фильм «Водоворот» Нижне- Волжской студии послужил документом
для закрытия строительства канала Волга- Чограй, который нарушил
бы экологическую ситуацию вКалмыцкой степи. Одними из первых
именно кинематографисты забили тревогу по поводу катастрофы
Аральского моря. («Компьютерные игры», «Арал- Кум», «Боль моя,
Арал»). Вчем же причина моего озабоченного пессимизма, заставляющая задавать изадавать вопросы кинематографистам о результативности киновыступлений на столь важную, но уже так заболтанную тему спасения природы?
Те малые победы, окоторых с такой гордостью любят говорить
документалисты, лишь оттеняют бесплодность множества иных выступлений сне менее жгучими иострыми материалами. Тревога моя
имеет резон ивсвязи синфляцией «шоковой кинотерапии», исвыработанной всеми ведомствами тактикой «нереагирования» на любое критическое слово. Потому только обозначения проблемы сегодня недостаточно. Необходим трудный ихлопотный путь фильма
к широкому и компетентному зрителю, готовому к решительному
действию иимеющему для этого волю исилу. Не случайно на каждой
встрече исмотре документалистов, где присутствуют наши депутаты, составляются списки фильмов исюжетов, предназначенные для
показа Верховному Совету как главной ипоследней надежде нашей.
Ну, а сами кинематографисты? Вправе ли мы требовать от них
каких-то иных усилий, кроме создания фильма? Вправе ли настойчиво интересоваться, что сделано помимо фильма? Спозиций профессиональных, наверное, — нет, счеловеческих, думаю, — да.
Аркадий Морозов соединяет и профессиональную, и человеческую ответственность, иболь за «свою проблему». Он делает уже не
первую ленту взащиту малых народов. Первая картина— «Мы, племя
пойтылъо…»— окоряках, делалась втяжелых условиях сопротивления местных властей, имевших свой образ счастливой жизни коряков.
Снеменьшими трудностями сталкивался автор ипри съемках фильма «Мыбыли птицами». Картина вскрывает ведомственный геноцид,
355

Г. С. Прожико
когда народ селькупов практически лишают их земли или во имя нефтяного прогресса, или из-за создания… заповедника. Автор поведал
не только офизическом вымирании народа, но иодеградации древней культуры итрадиций бытия. Пронзительная деталь прозвучала
врассказе режиссера на встрече сжурналистами. Раньше уселькупов
была примета: чтобы не случилось беды— постарайся не заметить
иобойти гнездо глухаря. Новые времена подарили новую примету:
чтобы отвести беду — раздави глухариное гнездо. Какую мутацию
должно пережить нравственное чувство лесного народа, чтобы так
извратились их отношения сприродой! Вфильме Аркадия Морозова нет привычного любования остатками старинного быта иуклада.
Его рассказ более натурален, даже временами натуралистичен. Он
ясно открывает ичеловеческую деградацию сутратой крепких национальных корней. Сболью всердце вглядываешься вбессмысленные
лица подростков, водурманенные спиртом пустые глаза взрослых—
трудно поверить вобновление почти исчезающего народа. Здесь беспощадность камеры окрашена глубокой тревогой, почти отчаянием
автора, который стал свидетелем гибели пусть малой, но самостоятельной нации. Морозов говорил, что фильмы свои будет показывать
Комиссии по малым народностям Верховного Совета, чтобы побудить кбыстрой ирешительной помощи селькупам. Успеют ли?
Сейчас режиссер готовится ксъемке третьей части своей трилогии: «Амурские люди», речь пойдет об ульчах…
***
Есть очень большая трудность вопределении национального типа, народной индивидуальности. Тут
невозможно дать строго научного определения. Тайна
всякой индивидуальности узнается лишь любовью,
ивней всегда есть что-то непостижимое до конца, до
последней глубины.
Прочитано встатье Николая Бердяева
«Русская идея» вжурнале «Вопросы философии»
во время стояния вочереди впрачечной
— Из Прибалтики, слыхали? Русских всех выгоняют,
говорят, мы— оккупанты.
— А уменя брат погиб под Ригой, могилка там…
Услышано там же
356

Проблемы истории итеории документального кино
…Кружатся вплавном рапидном хороводе детишки из интерната
для неполноценных, что расположился— какая изощренная фантазия!— вбывшем средоточии духовной жизни, монастыре. Настойчиво, не раз возникают застывшие бессмысленные улыбки на фоне
облупленных стен храма вфильме свыразительным названием «Эх,
Россия, ты, Россия!» (реж. Борис Урицкий). Вобширном двухчасовом
полотне узнаваемые образы провинциального российского житьябытья спроецированы на историю возвращения Юрия Любимова
всвой театр ирепетиционного периода над «Борисом Годуновым».
Сближение столь далеких друг от друга плоскостей российской
жизни оказалось возможно лишь благодаря гениальной глубине
пушкинских текстов, что звучат сегодня неожиданно актуально.
Именно многозначная бездонность «Годунова» уводит от излишне
прямолинейных ассоциативных связок, пускает мысль зрителя по
пути более сложных размышлений.
Тема России часто встречается в фильмах Свердловской киностудии. Она поворачивается в некоторых лентах отдельными гранями, но все же чаще тяготеет к общему взгляду и рассуждению.
Ивупомянутой выше ленте Бориса Урицкого, ивкартинах В.Кузнецова «Русский узел», иЕлены Квасковой «Радость моя», вфильме
«Была ли пьяная Русь» преобладает общий взгляд на проблему России, аточнее— русской нации. Конечно, трудно не разделить боль
итревогу авторов за утрату нынешними россиянами извечных своих
традиций добролюбия, национальной самобытности ивысокой духовной культуры. Напоминания об утраченном, сожаления опочти
погубленном национальном генофонде, воспоминания о благости
православных обрядов — все это находит искреннее сочувствие,
но ирождает известное сопротивление. Ибо предлагаемый уровень
обобщений делает любой тезис обнаженно лапидарным, лишенным
диалектической связи с многозначностью реального жизненного
процесса.
Жажда утверждения волнующей мысли заставляет порой авторов
спрямлять свое движение, искать наиболее простые иэлементарные
аргументы вэкранной дискуссии. Так, вфильме «Русский узел» конгломерат бесконечно болезненных иважных проблем, действительно
стянутых втугой узел, оказывается обозначенным излишне прямо,
почти тезисно. Именно эта прямота суждений, не обогащенная жи-
357

Г. С. Прожико
вой плотью наблюдения за реальностью, вызывает несогласие исопротивление. В другом случае умильное восхищение церковными
ритуалами православия, трогательные «зонги» на тему «страдающей
без бога Руси» (без глубокого постижения истинной роли православия всудьбе русского народа) делает ленту «Радость моя» довольно
поверхностным прикосновением кволнующей всех теме.
Думаю, что уязвимость этих лент сопряжена спопыткой разрешения сложных проблем на уровне, скорее, эмоциональном, нежели
аналитическом. Идело не винтонации, которая может быть истрого публицистической, ипретендовать на лирическое повествование.
Важно, что уровень понимания вопроса, каким он предстает вфиль-
мах, выглядит как бы первоначальной ступенью постижения проблемы— уровнем страстей иэмоций. Вто время, как сложность затрагиваемого вопроса требует или глубокой, эрудированной аналитики,
или… выхода вконкретику жизненного бытования этой проблемы.
Вот почему столь показательна реакция на фильм Сергея Мирошниченко «Частушка, XXвек». Диапазон упреков простирается от
антисемитизма до русофобства. Не считаю необходимым вступать
вдискуссию по столь болезненно воспринимаемой проблеме, входе
которой многие литераторы, сторонники обеих противоборствующих точек зрения демонстрируют, на мой взгляд, поразительно
обывательско- мещанский уровень понимания вопроса, а также со-
ответствующие методы ведения спора. Хочу оградить ленту Сергея
Мирошниченко от упреков подобного рода. Потому что вовсе ине
намерен этот фильм втягиваться вбесплодный обмен журнальными тумаками людей сразным написанием фамилий. «Частушка»—
одругом.
Вчереде сменяющихся глав, где иногда спочти популяризаторской обстоятельностью персонажи рассказывают орусской частушке, которая сопровождала народ по всем ухабам его исторического
пути, возникает трагическая судьба его. Подумалось, что, собери
кто-то на Украине «думки» XXвека или дойны вМолдавии, только
истинно народные, ане имитации «национального творчества», открылась бы не менее впечатляющая картина. Русская же частушка,
какой она дана вленте красноярцев, предстает как неформальная,
как бы подпольная история русской страдающей и сопротивляющейся души народа, что готова, как любим повторять, «…коль любить, так без рассудку» ит. д.
358

Проблемы истории итеории документального кино
Шокирующее многих зрителей обилие текстов, мягко говоря, пограничных с цензурными допусками, как раз и демонстрирует потребность народа говорить вмире, где властвуют двоемыслие, словашелуха, скрывающие истинные мысли ичувства, прямым пугающим,
задевающим многих текстом. Впрочем, куда пропадает стыдливость
оппонентов, когда они читают «Декамерон» иафанасьевские русские
сказки, не адаптированные для детской аудитории?
Конечно, «Частушка» навсегда осталась бы лентой о «народном
творчестве», если бы в ней не появился главный герой — Вилесов— человек яркий, неординарный, плоть от плоти своего народа.
Он фокусирует в своих монологах, развернутых на всем протяжении фильма, многие «бродячие» темы ипроблемы нынешнего нашего житья- бытья. Окрашенные его незаурядной индивидуальностью, эти проблемы не столько называются, сколько переживаются
ивсуждении, ивнарождающейся на наших глазах частушке. Именно так, всамобытном тексте, вличном переживании, что находит сочувственное движение души зрителя, обозначились вкартине основные страницы судьбы России («ивеликой, иобильной, иширокой,
ибессильной»).
Авторы помещают монолог героя вособый мир свполне узнаваемыми знаками сегодняшней жизни. Своеобразным тестом становится появление героя сгармонью вГУМе, где он вступает вконфликт
свластью при веселом сочувствии окружающих, на минуту очнувшихся от мороки исуеты гонки за проклятым дефицитом. Но здесь
же вэту вполне хроникальную жизнь персонажей фильма вплетаются условные символические повторяемые рефреном эпизоды,
где эта же наша действительность остранена или соляризацией, как
в кадрах грузовика со свежими солдатскими гробами, или рапидным замедлением, как вгрустном празднике старых военных вдов,
или ввидении сюрреалистического месива толпы, рвущейся спротянутыми десятками взаветные магазинные двери, или длительным
стоп-кадром, остановившем вперевернутом виде «ковчег» чертова
колеса, набитый ошалелым нашим народом. Эпизоды эти создают
особую условную среду речам исуждениям очастушке, наполняют
их социальным историческим смыслом.
Понятно стремление авторов представить проблему во множестве смысловых ракурсов. Не всегда это намерение реализовано
сожидаемой полнотой. Скажем, длинная сцена сНикитой Михал-
359

Г. С. Прожико
ковым, призванная, видимо, дать стереоскопичность понятию «народ», «народность», кажется, при всей старательной естественности
Михалкова довольно однозначной, быстро исчерпывающей свой
смысл. Есть издержки ритма икомпозиционные длинноты, но нельзя не увидеть вэтой ленте выход из тупика публицистической одномерности, декларативной умозрительности, который зримо маячит
перед активной боевой, но очень говорливой, падкой на пустое слово
илозунг сегодняшней документалистикой.
Фильм предлагает путь от публицистической линейности кхудожественному видению сквозь мгновение человеческой жизни, судьбы народа вцелом.
***
Хотя по отцу он ичислился вдворянском
сословии, но… условия жизни у него были
самые пролетарские.
Из биографии известного кинодеятеля,
опубликованной в1980году
— Слушай, анаша Варвара Васильевна
из пятого отдела оказалась из графьев!
— Теперь все вспомнят, что они от Рюриков…
Из диалогов, 1990 год
…Человеческая наша память прорывается во тьму истории ипытается понять свое место вцепочке поколений. Г де-то эти попытки носят забавно- наивный характер, объясняются желанием найти
собственную значительность в известных предках, истинных или
мнимых.
Ивсе же это обостренное чувство личной «проекции» вистории,
трудное высвобождение от летаргии «манкуртизма» заставляет документалистов сособой пристальностью вглядываться вте биографии, которые судьба наделила особенной многозначительностью,
обобщающим смыслом. У свердловчан мы почти не встречаем поспешных попыток восстановить на экране недавно выведенные из
тьмы забвения знаменитые имена. Чаще экран предоставляется людям неожиданным, впечатной истории не упомянутым.
Вспоминается «Леший» Бориса Кустова, бывший парт- иответственный работник, ныне проживающий влесной глухомани. Герой
360
Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]
