Добавил:
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:

Поэтика книги Бориса Пастернака «Сестра моя — жизнь»

.pdf
Скачиваний:
0
Добавлен:
08.09.2026
Размер:
2 Мб
Скачать
самой границе мира, но она не учитывает того, что на этой границе ему открывают ся не «чистые» и абстрактные феномены, а голоса и личностные позиции. Второй вывод из нашего критического анализа – необходимость дифференцированного рассмотрения целого стихотворения с учетом выявленной смены голосов.
Стихотворение состоит из достаточно четко выделяемых частей. Первые пять строк – прямое высказывание лирического «я», в которое в самом конце вторгается чужое слово. Следующие строки (6–16) – интерференция голосов «я» и «старших», композиционно объединенная синтаксической конструкцией с тремя анафоричес ким «что». Конец этой части, как и первой, отмечен сменой субъектной позиции и выходом на авансцену голоса «я», которому безраздельно принадлежит последняя, третья часть высказывания (17–24 строки). Композиционно она столь же выделена, как вторая часть, – на этот раз тройным анафорическим «и».
2
В первой части заглавный образ книги реализуется в метаморфическом облике дождя:
Сестра моя – жизнь и сегодня в разливе Расшиблась весенним дождем обо всех…
В своем анализе этих строк Ф. Бьёрлинг справедливо отмечает «идентичность» у Пастернака «сестры», «жизни» и «весеннего дождя», но считает, что «природа их сходства поэтом не определена. Оно буквально, метафорично или метонимично?» (с. 166). Вопрос этот так и остается неразрешенным, хотя исследовательница демон стрирует смысловую и синтаксическую сложность образа. Перед нами высказыва ние, в котором сказуемому («расшиблась») соответствует два подлежащих: грамма тическое («сестра моя – жизнь») и смысловое («весенний дождь»). Структура фразы еще более осложнена словом «в разливе»: семантически оно не просто дополняет «весенний дождь», но и синонимично, даже тавтологично ему – в результате «у од ного и того же предмета появляются две синтаксические позиции одновременно». Так возникает «многоуровневый дискурс», вмещенный в одну пространственную плоскость; «синтаксическое положение каждого слова напряженно и противоречи во», оно «превосходит свои возможности: вместо того, чтобы представить одну точ ку зрения и развить ее, оно представляет несколько точек зрения» (с. 166).
А. Маймескулова тоже подчеркивает «атрибуцию «сестры / жизни» «весенним дождем» (с. 96), не определяя строго природу этой атрибуции. В обеих трактовках всерьез не учтена архаическая образноязыковая конструкция, типичная для Пас тернака, – творительный сравнения (превращения): «весенним дождем». Онто и де лает соположение «сестры», «жизни» и «весеннего дождя» не метафоричным, не ме тонимичным, и не просто буквальным, а мифологически субстанциальным. Речь идет не об обнаружении внешнего (условнопоэтического) сходства между столь разны ми явлениями, а о символическиреальном превращении сестрыжизни в дождь. Только воплотившись в такой тип образа начинает «работать» отмечаемый далее А. Маймескуловой субъектный неосинкретизм (с. 94). Перед нами именно субъект нообразные метаморфозы синкретического лика женственности: сестры, жизни и дождя. Еще раз присмотримся к «дождю».
Это первый дождь в книге – потом он будет идти во всем цикле «Не время ль пти цам петь» (и в двадцати из пятидесяти стихотворений «Сестры моей – жизни»), став
201
одним из ее самых главных и разветвленных образов. Тем более важно с самого на чала увидеть его связь с жизнью и женским началом. Для понимания образа и одно временно прояснения истоков той стилевой традиции, от которой идет Пастернак, приведем одно наблюдение, сделанное над Песнью песней (о ее важности для поэта мы уже знаем).
Говоря о соотношении в Песни песней между человеческим планом и пейзажем, исследователь заметил, что «картины природы одерживают верх по силе и полноте изображения». И «дело идет не о простом привнесении взятых из женского образа сравнений и черт в изображение природы, но и о теснейшем искусственном обнятии картин природы этим образом, долженствующим <…> служить рамкою для изобра жений природы» (197, с. 158). В конечном итоге оказывается, что «героиня Песни песней есть окружающая поэта природа» – «Палестина» (197, с. 160), а «человечес кие черты стоят так близко к штрихам природы, что даже частица сравнения (как) между ними считается излишнею» (197, с. 161).
Это очень точное описание того, что мы видим у Пастернака: уже первые его строки создают образ, в составе которого даже сравнительная частица выглядела бы как «прозаический акт сознания, расчленившего природу» (А.Н. Веселовский), а по тому заменена более синкретическим и архаическим творительным падежом превра щения. Одновременно сам этот падеж говорит не только о предметной, но и о субъ ектной метаморфозе:
в разливе
Расшиблась весенним дождем обо всех.
Жизнь «в разливе» – «стихия, ищущая простора» (пастернаковский перевод «Со
2
зерцания» Рильке) и одновременно стихия не помнящей себя самоотдачи
, которая в своем порыве слепо «расшибается» – не обо всe, но «обо всех», чем подчеркивается ее субъектная природа. Перед нами не только очень древний тип образа, но и очень архаическое соотношение активности и пассивности субъекта, которое А.Ф. Лосев называл «эргативной мудростью» и определял как страдательную активность, «пре допределенность на свободу» (152, с. 320). Еще раз подчеркнем связь такой интен ции «жизни» с ее «женственной», «софийной» природой. Если Демон обещал возв ратиться все сметающей «лавиной», то сестражизнь приходит «весенним дождем», который страдательно «расшибается обо всех». И «Демон», и «жизнь» – стихийные начала, но очевидно выразительное различие их интенций: «действительной» («мужской») и страдательной («женской»), которая начинается как весенний дождь, но в финале переживает еще одно превращение, став женщиной («И фатаморганой любимая спит»; ср.: «Спи, подруга»).
3
Ответом на так понятую стихию жизни становятся в стихотворении две позиции: «изоляционистская» («высоко брюзгливая») «людей в брелоках» («старших») и при емлющая интенция «я» и его попутчиковсубститутов. Вторая родственна жизни тем, что она, говоря словами того же перевода из «Созерцания», поддается «напору стихии, ищущей простора» и тем самым становится больше себя самой. При очевид ном эмоциональном предпочтении второй интенции, они обе включаются в «диало гический порядок» (Б. Паскаль) стихотворения благодаря способности лирического «я» учитывать точку зрения другого («У старших на это свои есть резоны»), оцени
202
вать себя с этой чужой позиции («Бесспорно, бесспорно, смешон твой резон») и ви деть себя глазами «старших» со стороны – как «другого» («ты»): «смешон твой ре зон», «читаешь в купе». Поэт избрал форму косвенного утверждения интенции «я», предстающей в ее ценностном преломлении через чужую точку зрения и в уступи тельной позиции согласия с последней.
Это определило композиционносинтаксическую форму развертывания стихот ворения через серию придаточных предложений с анафорическим «что», в котором встречаются и спорят ценностные экспрессии «я» и «старших»:
Бесспорно, бесспорно, смешон твой резон, Что в грозу лиловы глаза и газоны И пахнет сырой резедой горизонт.
Что в мае, когда поездов расписанье Камышинской веткой читаешь в купе, Оно грандиозней святого писанья И черных от пыли и бурь канапе.
Что только нарвется, разлаявшись, тормоз На мирных сельчан в захолустном вине, С матрацев глядят, не моя ли платформа, И солнце, садясь, соболезнует мне.
Ценность такого (поданного как смешное в чужих глазах) ви\дения жизни удосто веряется не логическими доводами, а самой рождающейся из него картиной. Но воз никающие образы при своей самоценной, «мгновенной, рисующей движение живо писности» (239, с. 625) оказываются больше самих себя, ибо они становятся еще и по
этическими «резонами» определенного видения жизни и сталкиваются с другими резона ми («старших»), получая метасмысл в «мире, созданном вторично». Такое смысловое
движение определяет архитектонику стихотворения и развертывание его глубинных тем, исподволь формируя внешнюю композицию и синтаксис.
Пейзаж второй строфы (мы выделили звуковую инструментовку строк) –
Что в грозу лиловы глаза и газоны И пахнет сырой резедой горизонт –
кажется сначала лишь яркой импрессионистической зарисовкой, свидетельствую щей о красоте мира, зоркости лирического «я», свежести и «музыкальности» его при
3
емлющего ви\дения
. С точки зрения же старших, эта апелляция к красоте, к «сырой прелести» мира (и к тому, что пока не названо, но является главным резоном «я») – смешна. Сложность состоит в том, что здесь не просто несовпадение на семантичес ком уровне, а, как подчеркнула Ф. Бьёрлинг, изменение направления дискурса и смена субъекта (с. 169).
Сам импрессионизм стиля у Пастернака обретает благодаря этому своеобразие по сравнению с его предшественниками, например с А. Фетом, что заметила Ф. Бьёрлинг. Если в фетовском моносубъектном мире отношения между соположен ными образами обычно даны с намеренными синтаксическими пропусками, а пото му расплывчаты и открыты, то у младшего поэта «схожие образы тесно объединены
203
специфическими синтаксическими связями, результатом чего становится индивидуа лизация каждой детали, а не обобщение впечатления» (с. 169). Но, отказываясь от од носубъектности и обобщенности, Пастернак добивается своеобразного «всеедин ства»: он рисует мир весь сразу, чисто чувственно воссоздав сплошную звукосмысло вую связь всего со всем (см. выше нашу эвфоническую разметку 7–8 строк, в которых сверхкорень «грз / гз» и ударное «о» объединяет грозу, глаза, газоны, сырой резедой и го ризонт).
Картина третьей строфы –
Что в мае, когда поездов расписанье Камышинской веткой читаешь в купе, Оно грандиозней святого писанья И черных от пыли и бурь канапе
4
самая мощная и парадоксальная (и самая «смешная», если не кощунственная, с точ ки зрения «старших»). К тому же она занимает выделенное место как середина сти хотворения. Ее анализировали с разных методологических позиций, преимущест венно структуралистских, акцентирующих прежде всего семантику, а не субъектную структуру и «голоса».
Ю.М. Лотман заметил, что «в слове “расписанье” приставка “раз” осмыслена в значении придания превосходной степени (типа “расхвалить”, “расписать”), и тог да естественно, что “расписание” грандиозней, чем просто “писание”». В примеча нии ученый добавляет: «Естественно, что слова “Писание” и “расписание” при этом не теряют своего обычного в естественном языке значения, на уровне которого воз никает противопоставление стилистическое, создающее преодолеваемый текстом запрет на соединение. Вторичное значение наслаивается на этот основной фон» (159, с. 116–117, 372). Подчеркнем, что поэтический смысл у Пастернака в данном случае воплощен в звуковой вязи и неотделим от нее.
Развивая наблюдение Ю.М. Лотмана, А. Маймескулова увидела, что отмеченная им игра была задана уже в 1–2 строках: «в разливе / расшиблась» (с. 95). Можно ут верждать бoльшее: заданное в начале раз/рас пробуждает и активизирует в последу ющих строках соответствующие звуки, семантизирующие текст и создающие «сверх корень» «рз/ рс/ср».
Прежде всего «в разливе / расшиблась» перекликается с «сестра», удостоверяя синкретизм сестрыжизни и дождя и на звуковом уровне. Затем сверхкорень актуа лизируется, повторяется и принимает новый облик (г/рз/), в группе слов, связан ных – благодаря несобственной прямой речи – одновременно и с «я», и с «людьми в брелоках», и с природой: у старших, бесспорно, бесспорно, резоны, резон, в грозу, сы рой, резедой, горизонт. В нашей строфе «сверхкорень» кульминирует: расписанье/пи санье, грандиозней. После этого он вновь оживает в финале в образах стремительно го движения, объединяющего поезд, ночь, степь, любимую и «я» (при этом транс формируясь, включая в себя варьирующие звуки шр/рш и часть прежнего комплек са – рг/гр): разлаявшись, тормоз, шторку,
рушится, обгорающей, моргая, фатамор
ганой, сердце.
Звукосмысловая кульминация отвечает срединному положению интересующей нас строфы в стихотворении. Центральность и одновременно переходность опреде ляют и ее синтаксис, описанный Ф. Бьёрлинг. Исследовательница показала и выде ленность, и нестабильность строфыфразы. Вопервых, ее пунктуация (и, добавим,
204
интонация) не поддержаны синтаксисом (с. 170): в перечислительном ряду трех строф с анафорой «что», наша занимает среднее место, а потому ей должна была бы предшествовать запятая и сама она должна была бы заканчиваться запятой. Поэт, од нако, в обоих случаях поставил так называемую «парцеллирующую точку», особен ностью которой «является то, что она, с одной стороны, возводит грамматический и семантический статус сегмента (по существу незавершенного, а значит, и не приоб ретшего еще своей уникальной формы) до равнозначного целому, которое и требует соответствующей “полноценной” интерпретации, а с другой – заряжает объект энергией, поскольку “внезапная остановка” приводит к ее мгновенному накопле нию и избытку» (253, с. 34). В терминологии М.М. Бахтина следует говорить о встре че и несовпадении тут реалистической интонации героя с формальной (завершаю щей) интонацией автора.
Авторский акцент на самостоятельности и смысловой завершенности высказы вания, делает анафору «что» способом (Ф. Бьёрлинг, считает, что «предлогом») «вве дения предложений, где происходит смена субъекта», и именно с интересующей нас строфы «стихотворение начинает выходить за рамки спора, начатого во второй стро фе» (с. 170). Тут же впервые рядом с пространственным возникает образ пути «чита емого», духовного. Как замечает вслед за Е. Фарино А. Маймескулова, программный для Пастернака мотив (мы бы сказали – хронотоп) поезда трансформирован здесь в «поездов расписанье» и стал «сущностной экспликацией поэзии» (с. 101).
Это второе рождение реального пути, превратившегося сначала в «расписанье», а затем соположенного с «писанием», и есть поэзия, схваченная в самый момент ее возникновения из еще недифференцированных звука, смысла и диалогической ин тонации нерасчлененных голосов. Поэтому само высказывание – еще не ставшее, нестабильное, формирующееся на наших глазах, неловкое. Так, по наблюдению Ф. Бьёрлинг, поэт пишет «когда поездов расписанье / Камышинской веткой читаешь в купе» вместо «правильного»: «Когда читаешь расписание движения поездов Камы шинской веткой» (с. 171). Неловкость и нестабильность этой конструкции – оборот ная сторона ее синкретической многозначности.
Прозаическое «расписание движения поездов Камышинской веткой», став фра зой Пастернака, не потеряло своего дерзко прозаического звучания, но обрело бога тую «неопределенность» и, благодаря творительному падежу, налет субъектной мета морфичности. Е. Фарино истолковал ее как «семантическую двувалентность», отме чая что «”Камышинская ветка” – не только ветка железной дороги, идущая в Камы шин, но и связанная с “камышом” как символом человеческого бытия. Поэтому “расписанье” уже само по себе становится “планом жития” (или “жизненного пу
5
ти”)» (300, с. 277)
.
Так же двувалентно у Пастернака, согласно Е. Фарино, и слово «ветка» – благо даря обыгрываемой поэтом омонимии латинского virgo (дева, девушка) и virga (вет ка, поросль) (300, с. 241). Развившая это наблюдение А. Маймескулова говорит о том, что так понятая «ветка» «заражается» семантикой локуса «в мае», кодирующего «камышинскую» как «майскую» (А. Маймескулова, с. 101–102), а постоянная у Пас тернака трансформация «сестры» – в «сад», а «девочки» – в «ветку», вскрывает и здесь в «камышинской ветке» сему «сестра/жизнь» (с. 102). Второе же «железнодо рожное значение “ветки” как “отдельной линии в системе железных дорог, отклоня ющейся от остального пути”, перекликается со свойственной Пастернаку вообще, здесь же пространственной “уклонностью, мимостью, креном”» (с. 101).
205
Если не упускать из виду, что за «семантической осложненностью» у Пастернака здесь стоит встреча субъектных позиций, то станет очевидно: образные метаморфо зы «камышинской ветки», делающие ее неотделимой и от состояния «я», и от «сест рыжизни», и от самой поэзии, порождены особым соотношением интенций и голо сов лирического «я», «старших» и формальной интонации автора, о которых мы уже говорили. В нашей строфе это особенно ясно, потому что ее картины, помимо свое го прямого предметного смысла, являются косвенносимволическим выражением оспаривающих друг друга «резонов», притом в тот момент, когда этот спор начинает выходить за свои первоначальные рамки.
Замечательно, однако, что перед нами не просто звучащие голоса «я» и «других», а еще и «писанное», которое должно сбыться и которое воплощено в трех соположен ных образах. Обычно не обращают внимания, что «поездов расписанье» грандиозней не только «Святого писанья», но и канапе, «черных от пыли и бурь». Последние два образа по художественной логике Пастернака связаны отношениями «соответ ствия»: если Библия – «есть не столько книга с твердым текстом, сколько записная тетрадь человечества» (220, с. 91), то и канапе – не только принадлежит «может быть, самому дорогому неодушевленному миру» предметов (209, с. 744), но является и «дневником» природы и человека, отпечатком их сжигающей страсти. Таким обра зом, в спор «я» и «старших» вовлечены воплощенные «тексты» и неодушевленного мира, и природы, и «технического художества», и сакральное слово. И опятьтаки главный резон «я» тут только намечен, но еще не вскрыт.
Это происходит в следующей строфе:
Что только нарвется, разлаявшись, тормоз На мирных сельчан в захолустном вине, С матрацев глядят, не моя ли платформа, И солнце, садясь, соболезнует мне.
Она продолжает тему пути, окончательно укореняя ее в сюжете. Мало того, как заметила Ф. Бьeрлинг, здесь «мотив путешествия на поезде перерастает границы его формального положения в стихотворении и подчиняет себе остаток произведения» (с. 172). Еще сохраняется «что», синтаксически связывающее строфу с предшеству ющими, но смысловая соотнесенность анафоры со словом «резон» (и тем самым с голосом «других») становится чисто формальной, так что синтаксис вступает в про тиворечие с темой (с. 172). Одновременно здесь совершается переход от несобствен ной прямой речи к дискурсу «я» («неправильно» превратившегося на наших глазах из второго лица в первое), и происходит смена его внутреннего собеседника. Вместо «старших» им становятся сочувствующие герою «они» («мирные сельчане», спутни ки, которые «с матрацев глядят, не моя ли платформа»), сама природа («солнце», со болезнующее «я»), а в 5–6 строфах и вещи («звоночек», извиняющийся перед ним), и те, кто «спят гдето сладко», наконец, сама любимая.
В то же время смысловой фокус четвертой строфы – выделенное положение влюбленного в мире, более подробно объясненное позже в прозе: «Менее чем когда нибудь я заслуживал братства с этим огромным летним небом. Но об этом пока не говорилось. Временно мне все прощалось. Я должен был гдето в будущем отрабо тать утру его доверье». Смотри и о спутниках: «Род моего молчанья их гипнотизиро вал. Изредка я намеренно его нарушал, чтобы проверить его власть над ними. Его понимали. Оно ехало со мной, я состоял в пути при его особе и носил его форму,
206
каждому знакомую по собственному опыту, каждым любимую. А то, разумеется, со седи не платили бы мне безмолвным участьем за то, что я скорее любезно их трети ровал, чем с ними общался. Ласки и собачьего чутья в купе было больше, чем сигар ного и паровозного дыму» (220, с. 68).
Такая привилегированность, конечно, разительно отличается от романтической исключительности героя. Дело не в его личной заслуге, а в его положении, которое наконецто подводит к главной теме стихотворения. Именно теперь проясняется, что изображаемое событие стихотворения – поездка лирического «я» к любимой и предельное напряжение чувства, изливающегося дождем стиха на все вокруг. Это отк рытие освещает новым светом все предыдущее: и поэтическую зоркость при описа нии грозы, как бы увиденной впервые в жизни, и тот грандиозный внемирный смысл, который приобретает для «я» «поездов расписанье», поскольку оно связыва ет с любимой. Параллельно обнаруживается, что именно любовь – главный резон
6
«я», самый смешной с точки зрения «старших»
.
4
После четвертой строфы, где это выяснилось, исчезает анафорическое «что», субъект речи перестает оглядываться на «старших» и спорить с ними, а его высказы вание становится самоценным и стремительно движется к завершению, но не внеш нему, композиционному, а к сущностному, архитектоническому:
И в третий плеснув, уплывает звоночек Сплошным извиненьем: жалею, не здесь. Под шторку несет обгорающей ночью И рушится степь со ступенек к звезде.
Мигая, моргая, но спят гдето сладко, И фатаморганой любимая спит Тем часом, как сердце, плеща по площадкам, Вагонными дверцами сыплет в степи.
«Сестра моя – жизнь и сегодня в разливе» – классический случай открытого фи нала: действие тут оборвано в самый эмоционально напряженный момент, а сила чистого чувства играет роль «лавины», обещанной в «Памяти Демона». Перед нами вновь концентрированное выражение «творческой эстетики» Пастернака, построен ной на «понятьи силы и символа» (220, с. 72). Создания этой эстетики обладают «оче видностью», «перевешивающей очевидность света» (220, с. 72): «любовь обгоняла солнце» – это же происходит и в нашем стихотворении. Такая эстетика нераздельна с романтической, ибо признает за чувством автономную ценность, смещающую «быль». Но она и неслиянна с романтической, потому что иначе понимает самого субъекта. Он предстает не как единодержавный и монологический «автор» чувства, а как его вовлеченный в ситуацию «герой» и носитель «его формы, каждому знакомой по собственному опыту, каждым любимой» (220, с. 68).
В финальных строфах не просто обозначилась действительная (и до того скры тая) тема стихотворения – любовь; в ней произошло большее. Здесь и лирическое «я», и сестражизнь заметно изменили свой статус. Жизнь из разлившейся стихии превратилась (еще одна метаморфоза) в спящую женщину, а лирическое «я», стремя щееся к ней, забыло о своей позиции вовлеченного в спор героя. Оно уже не «ты» («я
207
длядругих»), а некое личностное средоточие («сердце» – единственная номинация субъекта речи в 5–6 строфах), но увиденное со стороны. Таким образом, оно соединя ет в себе полюса лирического «я» (носителя предельного и неразрешенного эмоцио нального порыва) и отстраненного созерцателя (вновь ср. «Памяти Демона»), приб лижающегося по своему статусу к автору.
Это находит выражение и в смене синтаксического рисунка высказывания: за вершился большой период, единство которого создавалось повтором анафорическо го «что», и возник новый период – с анафорическим «и». Интонация перечисления и скрытого спора сменяется интонацией почти катастрофического напряжения и «со единения», которая на прежде заданном фоне начинает восприниматься как заверше ние и итог, хотя, как мы уже заметили, сюжетного разрешения здесь нет.
Другое, не сразу улавливаемое свидетельство изменения интонации в финале, – такой важный показатель как акцентный ряд. Мажорный эмоциональноволевой тон стихотворения выражается, в частности, и в том, что в нем восходящий акцент ный ряд заметно преобладает и над нисходящим, и над монотонным (строки, в ко торых он встречается, составляют 41,6 %). Второй по частоте встречаемости – «раз номестный» акцентный ряд (37,5 %). Внутри же стихотворения картина выглядит следующим образом. Восходящий акцентный ряд доминирует только в 1–3 стро фах, на которые приходятся 7 из 10ти так организованных строк, встречающихся в тексте. В 4–6 же строфах господствует не восходящий (всего три случая), а разноме стный акцентный ряд (7 случаев из 9ти во всем стихотворении). Совершенно оче видно, что переход от первой ко второй части стихотворения – переход от восходя щего к разноместному акцентному ряду (четвертая строфа, вопреки внешнему ком позиционному рисунку стихотворения, интонационно примыкает ко второй его части, а не к первой, благодаря своему центральному и поворотному положению – ведь здесь впервые обнаруживает себя любовная тема, дающая выход к финалу).
Смысл произошедших изменений станет понятней, если мы вслед за М.М. Бах тиным будем различать реалистическую интонацию героя и формальную интонацию автора. Очевидно, что в первой части стихотворения доминировала реалистическая интонация героя с ее диалогическим порядком, мажорным тоном и дифирамбичес кими интенциями. Во второй части, напротив, на первый план (аналогию этому мы наблюдали в субъектной сфере) вышла формальная интонация автора, призванная оформить героя и архитектонически завершить произведение.
5
В финальной части авторская воля к завершению проявляет себя в новом обра щении к образному принципу метаморфозы, с анализа которого мы начинали разговор о стихотворении. Но в отличие от 1–4 строф, где творительный превращения был единичным, в финале он и близкие ему образные конструкции предельно сгущены. Менее всего очевиден первый случай:
И в третий плеснув, уплывает звоночек Сплошным извиненьем: жалею, не здесь.
Тут разговорность конструкции как будто не дает оснований говорить о мифоло гической семантике творительного превращения, но для Пастернака (мы видели это на примере «Камышинской веткой читаешь в купе») как раз характерно стирание границ и даже перемена акцентов между бытовым и мифологическим.
208
Едва ощутимая здесь метаморфичность поддержана контекстом. К. О’Коннор заметила, что «использование водяного образа при описании извиняющегося звонка, отсылает нас к ранним метаморфозам жизни в весенний дождь и реакции поэта на них. Таким образом, сочувствие, уже возникшее между поэтом и водой (во всех их проявлениях), продолжает ощущаться» (385, с. 29). А. Маймескулова и здесь до предела заостряет выводы, утверждая, что у поэта «”водяная” предикация “звоночка” <…> переводится в ранг сущностной экспликации поэзии <…>. Реали зующаяся в слове “сплошным” семема предельности – целиком, полностью, без исключения, распространяет свой смысл также на плеск (воды) за счет водяного ономатопеического – в контексте “ПЛеснув – уПЛывает” – элемента “пл”. Так то же кодирующее состояние “звоночка” – “сплошное извинение”, возвращается к “расшибленности” “сестры/жизни” в “разливе” <…> дождем обо всех, повторяя семантику предельности и сокрушительности дождя» (с. 105).
Более определенно выражен эффект метаморфозы в следующей строке с твори тельным падежом:
Под шторку несет обгорающей ночью.
Ф. Бьёрлинг отметила тут два значения: «под шторку несет» (за шторой сквоз няк), «несет обгорающей ночью» (пахнет). Хотя оба значения слова «несет» ассоци ируются друг с другом, они различаются: одно относится к потоку воздуха, другое к запаху, который он несет. В результате наложения одного значения на другое получа ется синэстетическая фигура («единое ощущение осязания и запаха») (с. 173). При таком прочтении всетаки в тени остается творительный падеж «несет ночью». Пос тараемся понять его.
Здесь, как это часто бывает у Пастернака, не просто сосуществуют два значения, отмеченные выше, но еще и наложены друг на друга и не могут быть до конца разъ яты две конструкции высказывания: 1) «Ночь несется под шторку» (и в таком случае перед нами метафораолицетворение), 2) «Под шторку несет ночной гарью» (тем бо лее что речь идет об «обгорающей» ночи – метафоре ночной черноты и одновремен но любовного сгорания). Результатом слипания двух словесных оборотов становит ся образ «обгорающей ночи», представленный творительным падежом и несводи мый к метафоре, хотя бы и двуслойной. Тут в игру помимо всего прочего вступает не кая безличная сила, которая не метафорически, а буквально «несет/несется» «обгора ющей ночью» под шторку вагона. Творительный падеж, через который такая сила только и может сказаться, более всего похож на «эргативный» или «активный» падеж в так называемых эргативных языках. Непривычная буквальность такого синкрети ческого и архаического монстра затушевана метафорическим сдвигом акцента со слова «ночь» на слово «обгорать» /«гарь»/ при подразумеваемой «черноте» как осно вании сопоставления.
Новые смысловые оттенки получает интересующий нас образ в ближайшем кон тексте:
Под шторку несет обгорающей ночью И рушится степь со ступенек к звезде.
Если первая строка воспроизводит движение активнопассивное и ориентиро ванное центростремительно, то вторая – пассивноактивное и ориентированное
209
центробежно. Теперь воспроизведена внутренняя точка зрения субъекта речи: «Он всматривается в горизонт из окна несущегося поезда: кажется, что степь “рушится со ступенек к звезде”. Другими словами, возникает иллюзия, что поезд несется в небе и границы между небесами и землей стираются» (385, с. 29). В целом же здесь актив нопассивный образ встречается с как будто бы противоположной, но внутренне родственной интенцией. «Ночная степь» расслоилась – стала «обгорающей ночью» первой строки и «рушащейся степью» – второй. Кажется, что во втором случае субъ ект действия – сама «степь», но ведь она, как прежде «ночь», «обречена на актив ность» иной двуединой силой – безудержной экспрессией поезда и нетерпеливой любовью. Как прежде влюбленный, так теперь весь поезд, ставший с ним одним су ществом (еще одна метаморфоза), занимает выделенное положение в мироздании. Пространство мира вовлечено им в движение, и им же перевернуты верх и низ: степь несется навстречу поезду и рушится, притом именно с его ступенек (низа), не прос то назад, но и еще ниже – к звезде. В третьей строфе расписанье поездов оказыва лось грандиозней святого писанья, здесь ступеньки поезда – выше звезды, и по тому же самому резону.
Последние два превращения – «любимой» и «я» – совершаются в двух половин
ках финальной строфы:
Мигая, моргая, но спят гдето сладко, И фатаморганой любимая спит Тем часом как сердце, плеща по площадкам, Вагонными дверцами сыплет в степи.
Сестражизнь становится спящей женщиной, но равновеликой миру, что так или иначе ощущали интерпретаторы. Так, Ф. Бьёрлинг пишет о «загадочном» противоре чии между «мигая, моргая» и «сладко спят» и предлагает, «несмотря на отсутствие грамматической связи», ассоциировать «мигая» моргая» со «звездой» (к которой «ру шится степь»? – С.Б) (с. 175). К. О’Коннор еще более определенно утверждает, что «логический, если не грамматический субъект деепричастий “мигая, моргая”, – су ществительное “звезды”» (385, с. 29). Очевидно отказ от прямой грамматической связи, но ощутимая, хотя «неправильная» (нерасчлененная), соотнесенность (и про тиворечивое соположение, выраженное противительным «но») рождают именно синкретический образ «людей», «звезд» и спящей «любимой» и делают почти прони цаемыми границы «сна» и «реальности», видимого и невидимого (одно из значений слова «фатаморгана», согласно академическому словарю, – мираж, при котором на горизонте возникают изображения предметов, лежащих за горизонтом, как «люби мая» в нашем стихотворении).
Синкретизм усугублен тем, что, по тонкому замечанию А. Маймескуловой, меч тательносновидческая ситуация строфы у Пастернака удвоена: «я» в воображении видит свою «любимую» «спящей» и «мечтающей» (о нем?) тоже во «сне»/«мечте», ибо «моргать» выдает на этимологической основе значение “видения, грезы”, «ми гать» – “спать, сон”, а “мечта” в народной речи есть “видение, призрак, умопомра чение”» (с. 107). Здесь (опятьтаки в нерасчлененной форме) намечена ситуация, знакомая русской поэзии по уникальному лермонтовскому «Сну», в котором поэт «видел <…> не только сон своего сна, но и тот сон, который снился сну его сна» (276, с. 389). Зная, какое место занимает Лермонтов в «Сестре моей – жизни», мы не соч тем эту аллюзию маловероятной, тем более что Пастернак должен был помнить зна
210
Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]