Добавил:
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Тренинг коммуникативного мастерства. Учебно-практическое пособие.pdf
Скачиваний:
0
Добавлен:
07.09.2026
Размер:
1 Мб
Скачать
☆
ГЛАВА 2. РАЗВИТИЕ РЕЧИ В ПРОЦЕССЕ ПОДГОТОВКИ ИСПОЛНИТЕЛЬСКОГО ПРОИЗВЕДЕНИЯ
с ней связанная область искусства художественного слова (или художественного чтения). В приводимой здесь кон­цепции воспитания и обучения «человека общающегося» навыкам и умениям художественного, т. е. «мастерского», общения объединены идеи традиционной театральной пе­дагогики (по К.С. Станиславскому и его последователям) и современных психолого-педагогических представлений (по А.Н. Леонтьеву, В.В. Давыдову и др.).
Театральная педагогика накопила большой опыт при­менения методов и приемов, благодаря которым в испол­нителе может быть сформирована совокупность духовно­нравственных, идейных, эстетических, художественных ценностей и идеалов, заложенных авторами произведений зарубежной и отечественной литературы. Однако эффек­тивным может быть только такой процесс подготовки ис­полнителем выступления с литературным произведением, в котором бы учитывались закономерности, выявленные в психологии и педагогике, зафиксированные в понятии «обобщенного способа подготовки исполнительского про­изведения чтецом» (в дальнейшем мы будем называть его «исполнителем»).
Формирование у исполнителя обобщенного способа работы над художественным текстом ставит цель: овладе­ние знаниями, умениями и навыками речевого мастерства, восприятия чужой речи (устной и письменной), речевого слуха, владения разнообразными интонационными моде­лями и т. п. Работа исполнителя над текстом литературного произведения с целью последующего публичного высту­пления с ним есть процесс распредмечивания этого про­изведения, т. е. присвоения эмоциональных, интеллекту­альных, художественно-творческих способностей, ранее опредмеченных автором в своем произведении. Очень эф­фективен для развития личности обучаемого метод пости­жения текста «изнутри», в том числе через создание серии пересказов с позиций «автора» и «исполнителя».
В ходе работы над текстом в соответствии с требовани­ями, предъявляемыми к исполнителю, в процессе «перево­да» письменного литературного произведения в звучащую речь (монолог) все способности обучаемого воплощаются в яркой и необычной форме говорения, в речи, поднимаю- щейся до уровня искусства.
Все коммуникативные навыки и умения (пластические, мимические, голосовые, интонационные) в новом систем­ном качестве (художественном) превращаются в новый тип общения со слушателями. Это новое отношение к себе как к посреднику между группой своих современников
31
РАЗДЕЛ I. ОБУЧЕНИЕ ВОЗДЕЙСТВЕННОЙ РЕЧИ
и великим поэтом, писателем может сделать (но не обяза­тельно) в исполнителе «работу» по возвышению сознания, может сформировать его в направлении, созданном уни­кальным тандемом: бессмертным автором и талантливым педагогом.
Разграничим позиции «исполнителя» и «педагога». Основное содержание позиции исполнителя состоит
в формировании у него «личностного смысла» (по А.Н. Ле­онтьеву), личного отношения к тематике произведения, к фактам и событиям, описанным в нем, в «присвоении» им позиции, близкой к авторской. В отличие от «обычного» читателя исполнитель эти свои представления и пережи­вания облекает в некую зримую, яркую форму. Исполни­тель видит себя в ситуации предстоящего выступления уже на первых этапах своего знакомства с произведением, но эти первые зрительные и звуковые образы будут меняться, обогащаться. Работа над произведением исполнителя срод­ни авторской — ведь он и есть соавтор; здесь также важ­ны интересный и современный замысел, глубокая мысль, яркое эмоциональное отношение к проблеме, затронутой в произведении.
Содержание позиции художника-педагога определяет-
ся задачей повлиять на внутренний мир исполнителя, зада­чей развить, усовершенствовать речевые навыки и умения исполнителя, за ним руководство совместным процессом создания художественного произведения в жанре художе­ственного чтения. Именно педагог поначалу является но­сителем многих технологических и технических приемов, накопленных в этом жанре, в этой культуре.
Выступление исполнителя перед аудиторией относится к частному случаю коммуникативного акта, который состо­ит из нескольких стадий: предкоммуникативной, коммуни­кативной и посткоммуникативной. Деятельность исполни­теля состоит из действий, трудно фиксируемых, особенно на начальных этапах, поэтому целесообразно привести де­тальную характеристику предварительного и подготови­тельного периодов выступления.
32
ПРЕДКОММУНИКАТИВНАЯ СТАДИЯ
Цель этой стадии двойственна: это подготовка кон­кретного выступления чтеца, но это и его профессиональ­ное обучение, формирование навыков уникального творче­ства — искусства звучащего слова.
Предварительный период состоит из отдельных фаз процесса, требующих определенных знаний и умений.
ГЛАВА 2. РАЗВИТИЕ РЕЧИ В ПРОЦЕССЕ ПОДГОТОВКИ ИСПОЛНИТЕЛЬСКОГО ПРОИЗВЕДЕНИЯ
Цель 1-й фазы подготовки — анализ ситуации пред-
стоящего выступления ради наиболее приемлемых и адек­ватных его качеств. Заранее, хотя бы в общих чертах, определяются возрастные, половые, образовательные, про­фессиональные и национальные особенности, психологи­ческие характеристики — потребностно-мотивационная сфера аудитории. Во многих предстоящих действиях эти знания будут иметь если не определяющую, то важную роль. Также значимы и пространственные и временные условия общения исполнителя с аудиторией, которые необ­ходимо учитывать. Исполнитель должен ощущать и знать преобладающее настроение аудитории, прогнозировать возможную реакцию людей на содержание и форму своей речи.
2-я фаза этого периода включает в себя всестороннюю
подготовку исполнителя к выступлению с точки зрения технологии и техники данной творческой деятельности: он должен владеть основными приемами и методами работы над текстом с целью перевода его в свое собственное ис­полнительское произведение. Технический аспект этой деятельности предполагает у исполнителя чистую дикцию, хорошо звучащий, «поставленный» голос, правильное про­изношение, владение разнообразными интонационными моделями. Чем меньше соответствующего опыта у испол­нителя, тем большее количество технических проблем он должен для себя решить.
3-я фаза предварительного периода связана с выбором
литературного произведения. Этот выбор обусловлен ря­дом задач: по формированию умений и навыков художе­ственно организованной речи у исполнителя, по развитию его сознания и сознания его слушателей. Но важно учиты­вать, чтобы произведение было посильным для исполните­ля, не слишком сложным. В противном случае такой «за­планированный неуспех» может оказать не благотворное, а негативное воздействие и на обучаемого, и на его будущую аудиторию.
Подготовительный период включает в себя несколь-
ко фаз, каждая из которых характеризуется целым рядом необходимых действий и связанных с ними новых для ис­полнителя (либо закрепление уже имеющихся) навыков и умений.
В подготовительном периоде важным является момент
первой встречи исполнителя с произведением литерату­ры, при этом возникает масса ассоциаций, воспоминаний, впечатлений, находящихся в его эмоциональной памяти. Этот момент должен создать установку интерпретатора на сотворчество с автором литературного произведения.
33
34
РАЗДЕЛ I. ОБУЧЕНИЕ ВОЗДЕЙСТВЕННОЙ РЕЧИ
1-я фаза этого периода — планирование и организа­ция работы над литературным произведением. В ней долж-
ны учитываться учебно-воспитательный и художественно­творческий аспекты: первый предполагает адекватный план работы с исполнителем, а второй — формирование у него художественно-эстетических образов сознания, в будущем воплощающихся в речевом произведении. Знаком ство с этой фазой развивает у исполнителя знание методов и при­емов перевода литературного произведения в исполнитель­ское.
2-я фаза подготовительного периода — «литератур- ный анализ», или фаза осмысления, понимания. Сутью этого временного отрезка работы над произведением и «вокруг» него являются элементы углубленного литературного ана- лиза, цели которого отличаются во многом от целей лите­ратуроведческого анализа. Коснемся кратко этих особен­ностей:
1. Углубленный литературный анализ способствует пости-
жению авторского замысла произведения исполнителем.
2. Углубленный литературный анализ способствует фор-
мированию умений и навыков контекстного восприятия произведений литературы, необходимого для развития об­щей культуры личности и читательских, исполнительских навыков.
3. Такой анализ развивает интеллектуальные и эмо цио-
нально-чувственные способности, формирует художест­венный вкус, совершенствует навыки самостоятельного
мышления и применения новых знаний для собственной конкретной творческой деятельности.
4. Анализ исторического контекста создания произ-
ведения увеличивает возможности понимания личности автора как художника и гражданина в связи с идейно­художественной атмосферой его творчества, что способ­ствует формированию ценностной ориентации, мировоз­зрения исполнителя.
Форма освоения углубленного анализа произведения должна быть свободной, включающей элементы творческо­го воображения. Возможно репродуктивное литературное творчество исполнителей, они могут написать произведе­ние (или небольшой отрывок) в авторском стиле и пробле- матике. Может быть проведена литературная викторина по творчеству конкретных авторов и другие задания.
Главная цель такой работы — не только накопление знаний, но раскрытие внутреннего мира автора, проеци- рование его жизненных обстоятельств на себя, стрем­ление познать произведение изнутри с позиции автора,
ГЛАВА 2. РАЗВИТИЕ РЕЧИ В ПРОЦЕССЕ ПОДГОТОВКИ ИСПОЛНИТЕЛЬСКОГО ПРОИЗВЕДЕНИЯ
осуществление попытки перевоплощения исполнителя в творца литературного текста.
3-я фаза подготовительного периода — «действенный
анализ». Выделение это условно, т. к. К.С. Станиславским и его последователями под действенным анализом понима­лась не отдельная фаза, а весь путь работы над ролью или художественным литературным произведением. Главное в этом методе — единство и взаимопроникновение аналити­ческого, духовного начала и всей гаммы психофизических ощущений и переживаний.
Есть возможность отнестись к действенному анализу как к совокупности взаимосвязанных приемов, способ­ствующих подготовке исполнителем выступления с лите­ратурным произведением. Так становятся необходимыми определение «сверхзадачи» исполнителя, поиск «сквозно­го действия», «предлагаемых обстоятельств», накопление и отбор «видений», построение внутреннего монолога, опре­деление подтекста, перспективы воздействия на аудито­рию и др. Все эти приемы способствуют вживанию в текст автора, постижению его не только умом, но и чувством, по­могают нравственно и духовно возвыситься исполнителю, приблизиться к интеллектуальному и духовному масштабу автора.
4-я фаза этого периода — «переходная фаза», в рамках которой создаются пересказы или речевые этюды.
Под руководством и по заданиям и корректировке пе­дагога исполнителем подготавливаются пересказы, кото­рые должны отвечать определенным требованиям:
1. В пересказе текста своими словами исполнитель дол-
жен осознавать себя автором-рассказчиком, видеть и знать ситуацию, отражающую фрагмент действительности с «по­зиции автора» и с «позиции исполнителя» (в первом случае актуализируются и воображаются обстоятельства времени и жизни автора, во втором — самого исполнителя).
2. Пересказ, речевой этюд осуществляются в форме обще-
ния исполнителя со слушателями. Исполнитель в репетици­онном процессе преследует именно те цели воздействия, которые были определены при углубленном литературном и действенном анализе произведения; естественно, добав­ляются и новые нюансы.
3. Языковая форма пересказов отличается, разумеется, от
авторской речи, но если с «позиции автора» нельзя исполь­зовать понятия, которые не могли быть известны ему, то с «позиции исполнителя» можно. Вторая позиция предпо­лагает введение в контекст общения с аудиторией пред­ставлений о современной ситуации жизни людей, главных событий в стране и т. д.
35
36
РАЗДЕЛ I. ОБУЧЕНИЕ ВОЗДЕЙСТВЕННОЙ РЕЧИ
Каковы цели создания исполнителем речевых этюдов
или пересказов?
А) Главная цель такой работы с исполнителем — его
развитие, углубление его представлений о действительно­сти, о «пространстве» внутреннего мира человека вообще. Этому способствует глубокое понимание авторского про­изведения: ведь для того, чтобы пересказать текст адекват­но, надо его понять.
Б) Этюды развивают и другие способности исполните­ля: его воображение, память, способности к эмпатии, раз­ные типы мышления.
В) Создавая альтернативную авторской форму литера­турного произведения, исполнитель больше осознает осо- бенности речи и произведения в целом автора: язык, стиль, композицию текста и др.
Г) Речевые этюды развивают у исполнителя умения и навыки целенаправленного речевого воздействия на ауди­торию, приучают его к преодолению психологических ба­рьеров, к установлению нужного контакта со слушателем и т. д.
Д) Такая работа закладывает у исполнителя навыки «ху- дожественно организованного» поведения на сцене, разви­вает опыт общения в экстремальной ситуации публичной речи.
Показателем завершенности переходной фазы явля­ется выработка исполнителем собственной позиции, гар­монично сочетающаяся, по мнению педагога, с авторской позицией. Текст пересказов постепенно сближается с ав­торским произведением, но теперь оно присвоено и про­жито, наполнено новыми смыслами и идеями самого ис­полнителя.
5-я фаза этого периода — фаза воплощения. Здесь осуществляется окончательная доделка исполнительского произведения, совершенствуются так называемые «эскизы исполнения». Если речевые этюды в основном формирова­ли внутреннее пространство жизни исполнителя во время выступления перед слушателями, то «эскизы исполнения» должны достойно завершить работу над ним, придать ему новые, недостающие краски, возможно более яркое и худо- жественно значимое выражение.
Эта фаза не отрицает возврата к анализу и пониманию авторского произведения; напротив, такой возврат предпо­лагается, но на другом уровне. Теперь внимание педагога и исполнителя концентрируется на соответствии авторских идей, языковой формы произведения средствам и способам,
ГЛАВА 2. РАЗВИТИЕ РЕЧИ В ПРОЦЕССЕ ПОДГОТОВКИ ИСПОЛНИТЕЛЬСКОГО ПРОИЗВЕДЕНИЯ
мере речевой выразительности. Главным объектом стано­вится звуковая партитура исполнительского произведения в соединении с образом внешнего поведения исполнителя на сценической площадке. Он оказывается в ситуации по- средника между автором и слушателями, отсюда большое воспитывающее и развивающее значение такой деятель­ности.
Итоговый продукт совместной деятельности исполни­теля и педагога обнаруживает уровень мастерства обоих, уровень их художественных способностей, их опыт в опре­деленном жанре искусства, их умение творить, соблюдая законы жанра, но осуществляя поиск новых подходов и но­вых красок.
6-я фаза подготовительного этапа — непосредствен- ная подготовка к выступлению. Исполнитель осущест- вляет здесь действия по двум главным направлениям: по художественно-психологическому аспекту и техническому аспекту (дикционному и голосовому). Первое предполагает подготовку и актуализацию задач по воздействию на слу­шателя определенных нравственных, художественных идей с соответствующим эмоциональным наполнением, а второе — «разогревание» речевого аппарата, отработку дикционных и голосовых аспектов речи исполнителя. Он должен осво­ить специфическое для искусства художественного слова состояние высокой степени собранности, концентрации, внутренней энергии и свободы, импровизации, без которых этот вид творчества невозможен.
КОММУНИКАТИВНАЯ СТАДИЯ
Эта стадия представляет собой сам процесс (или акт) выступления исполнителя перед слушателями с литературно-художественным текстом. Ее цель двойная:
это и обращение исполнительского произведения к ауди­тории, это и прорыв в самостоятельном художественно­исполнительском опыте самого чтеца, создание художе-
ственного продукта в жанре художественного слова.
Здесь произведение автора, исполнителя и педаго­га предъявляется в своем окончательном виде; оно несет в себе черты, способности и умения всех его создателей. Важную роль играет и структурная организация речи, в которой должны быть экспозиция, завязка, кульминация и развязка, завершение произведения. Некоторые ас­пекты деятельности исполнителя вообще не становились объектом изучения, поэтому воспользуемся для ориенти­ровки в этом процессе схемой уровней осознавания раз­ных аспектов речи, описанных А.Н. Леонтьевым в работе
37
РАЗДЕЛ I. ОБУЧЕНИЕ ВОЗДЕЙСТВЕННОЙ РЕЧИ
«О некоторых психологических вопросах сознательности учения»1.
Итак, можно предположить, что в процессе исполнения литературного произведения у субъекта речи задействова­ны следующие уровни:
– актуального сознавания — задачи воздействия на ауди-
торию;
– сознательного контроля — отдельные места текста ав-
тора, дозировка средств выразительности исполнителя;
– бессознательного контроля — большая часть текста
автора, техника речи, пластика;
– неосознаваемый уровень (добавлен А.А. Леонтьевым в 1967 г.) — артикуляция, дикция, произношение, голосове­дение.
Педагог и исполнитель должны обеспечить выполнение многих действий на уровне автоматизмов, т. е. довести их до навыков, но некоторые моменты должны контролиро­ваться совершенно осознанно, т. к. необходимо обеспечить восприятие исполнителем реакции слушателей и соответс­твующую корректировку своей речи во время выступления.
Выступление чтеца перед аудиторией — это удивитель­ный, ни на что более не похожий процесс. Здесь уместно говорить о магии и чуть ли не волшебстве художествен­ного устного слова. Если чтец очень талантлив, а публика подготовлена к восприятию, оживающие строки-шедевры творят поразительную по многообразию и силе «работу», а глубины и нюансы великого произведения и исполнения становятся фактом личной биографии не только чтеца, но и многих слушателей. Яркие мысле-образы, художественно­эмоциональная звукопись не могут сравниться ни с одной другой ситуацией говорения и слушания. Все же в театре есть «четвертая стена», а здесь гений Пушкина, Лермонто­ва, Достоевского, Чехова в системе с речью талантливого исполнителя обращает свое слово прямо ко мне, слушате­лю. (Позже мы еще вернемся к этому феномену.)
38
ПОСТКОММУНИКАТИВНАЯ СТАДИЯ
Ее цель — развитие профессионализма чтеца, его уме­ния анализировать и усовершенствовать свои навыки.
Содержание этого этапа составляют последствия вы­ступления исполнителя как для него самого, так и для его слушателей.
1
Леонтьев А.Н. О некоторых психологических вопросах сознатель-
ности учения // Советская педагогика. 1944. № 2.
ГЛАВА 2. РАЗВИТИЕ РЕЧИ В ПРОЦЕССЕ ПОДГОТОВКИ ИСПОЛНИТЕЛЬСКОГО ПРОИЗВЕДЕНИЯ
Исполнитель должен перевести первые эмоциональ-
ные впечатления от общения со слушателями в последую­щий анализ и оценку, основы для которых заложены в период совместной с педагогом работы по подготовке вы­ступления. При этом либо подтверждается, либо частично отвергается основное режиссерское решение, трактовка литературного произведения в зависимости от успеха дан­ной интерпретации у слушателей. Разумеется, это не озна­чает, что исполнитель должен идти на поводу у малоподго­товленной части аудитории, но все же его интерпретация должна быть «в зоне» возможностей постижения ее дан­ными слушателями, в противном случае негативный опыт может вообще отвратить их от искусства художественного слова.
В непосредственном общении со слушателями рожда­ется образ произведения во всем его богатстве, но образ, который еще должен быть адекватно воспринят слушате­лями. Именно от них зависит, возникнет ли слияние, пол­ный мыслительный и эмоциональный резонанс исполни­тельского и литературного произведения. Именно поэтому посткоммуникативная стадия для аудитории не менее важ- на, чем процесс непосредственного восприятия произведе­ния: грамотное осмысление и переживание могут вести к выработке новых знаний, новых оценок, к формированию новых установок по отношению к миру и себе.
Для анализа результативности, эффективности обще­ния слушателя с исполнительским и литературным про­изведениями, выраженными в едином феномене обще­ния исполнителя с аудиторией, воспользуемся понятием «последействия», введенным Л.С. Выготским. В процессе восприятия такого произведения в сознании реципиента происходят очень сложные процессы, в которых эмоцио­нальные реакции, осмысление услышанного, его содер­жание соотносятся с личным опытом слушателя. Понятие «последействия» включает в себя «интеллектуальные опе­рации», «мыслительные процессы» (по Выготскому), в ре­зультате которых в духовном мире личности могут прои­зойти те или иные изменения, смена установок, отношений и т. п. Однако все это возможно лишь в случае активного встречного сотворчества каждого реципиента, которое имеет место при сформированном подходе к выступлению исполнителя как значимого, ценного.
Подводя итоги данного раздела, можно утверждать, что подробная и компетентная работа педагога-художника с исполнителем по подготовке выступления с литературным
39
40
РАЗДЕЛ I. ОБУЧЕНИЕ ВОЗДЕЙСТВЕННОЙ РЕЧИ
произведением, по формированию у начинающего чтеца соответствующего «обобщенного способа» может дать сле­дующие результаты:
1. Формируются и совершенствуются знания исполни­теля о действительности, в том числе, о внутреннем мире человека, его чувствах, переживаниях и т. п.
2. Развиваются представления о мире литературы, о ме­тодах и способах рецепции литературных произведений, о способах их «перевода» в исполнительские произведения.
3. Корректируются и совершенствуются взгляды и ценно­сти исполнителя, его эстетического, нравственного, идей­ного аспектов сознания и эмоционального отношения.
4. Формируются знания, развиваются умения и навыки высокой культуры чтения, общения и речи.
5. Ценностная ориентация исполнителя в отношении всех вышеперечисленных объектов плюс соответствующий ре­альный речевой опыт — наиболее значимый результат фе­номена взаимовлияния «трех сознаний»: автора литератур­ного произведения, педагога-художника и исполнителя.
При условии самостоятельного совершенствования речи читателям этой книги можно порекомендовать об­ратиться к шедеврам поэзии и прозы наших классиков, а в качестве образцов деятельности послушать выступления известных чтецов, которые иногда включает в программу современное телевидение, либо воспользоваться аудиок­нигами.
Для иллюстрации к некоторым идеям раздела приведу отрывок из собственного «творческого дневника», кото­рый я с небольшими перерывами веду всю сознательную жизнь, со студенческих лет.
«29 апреля 1982 г. Была на концерте С. Юрского. Дав­но не испытывала такого наслаждения от искусства. Когда он кланялся, промелькнуло, что люблю его как художника, смелого, пытливого, рискующего. Слов и всяких эпитетов мало, чтобы описать, что чувствовала. Это очень большая личность в искусстве, а ведь их немного.
Читал он Н.В. Гоголя — из «Сорочинской ярмарки» (7 сцен). Читал смело, с показом и дальнейшим знаковым напоминанием отдельных черт персонажей, с яркостью и оригинальностью диалогов; немного пользовался украин­ской мелодикой речи и звуком — средним между Г и Х. Це­лая сцена была в темноте, лишь с одной свечой. (А ведь это было в зале им. П.И. Чайковского).
Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]