Добавил:
ivanov666
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз:
Предмет:
Файл:Тренинг коммуникативного мастерства. Учебно-практическое пособие.pdf
X
- •ПРЕДИСЛОВИЕ
- •ГЛАВА 1. Овладение ораторским мастерством
- •Глава 2. РАЗВИТИЕ РЕЧИ В ПРОЦЕССЕ ПОДГОТОВКИ ИСПОЛНИТЕЛЬСКОГО ПРОИЗВЕДЕНИЯ
- •ГЛАВА 3. РАЗВИТИЕ ТЕХНИКИ РЕЧИ: ДЫХАНИЕ, ГОЛОС, ДИКЦИЯ
- •ГЛАВА 4. СОЗДАНИЕ СОБСТВЕННЫХ ЛИТЕРАТУРНЫХ ПРОИЗВЕДЕНИЙ
- •ГЛАВА 1. РЕЧЕВОЕ ОБЩЕНИЕ И РЕЧЕВОЕ ВОЗДЕЙСТВИЕ
- •ГЛАВА 2. ДУХОВНОСТЬ И НРАВСТВЕННОСТЬ В РЕЧЕВОМ ВОЗДЕЙСТВИИ (СОЗНАНИЕ КОММУНИКАНТА И ОРАТОРА)
- •ГЛАВА 3. ТИПОЛОГИЯ РЕЧЕЙ В ЗАВИСИМОСТИ ОТ ИХ ЦЕЛЕЙ
- •ГЛАВА 4. ИНТЕРЕСНОЕ И СКУЧНОЕ В ПУБЛИЧНОМ ВЫСТУПЛЕНИИ
- •Глава 5. ИМПРОВИЗАЦИЯ ОРАТОРА
- •Глава 6. РЕЧЕВОЕ ВОЗДЕЙСТВИЕ В СИТУАЦИИ ЛИЧНОГО ОБЩЕНИЯ
- •Глава 7. ПОДГОТОВКА К ПУБЛИЧНОМУ ВЫСТУПЛЕНИЮ
- •Глава 8. ПОЗИЦИОННО-РОЛЕВОЙ МЕТОД ФОРМИРОВАНИЯ ОРАТОРА
- •Глава 9. ОРАТОР КАК «САМОАКТУАЛИЗИРУЮЩАЯСЯ ЛИЧНОСТЬ»
- •Глава 10. НЕВЕРБАЛЬНЫЕ СРЕДСТВА ВОЗДЕЙСТВИЯ ОРАТОРА НА АУДИТОРИЮ
- •ЛИТЕРАТУРА
- •СОДЕРЖАНИЕ

ГЛАВА 2. РАЗВИТИЕ РЕЧИ В ПРОЦЕССЕ ПОДГОТОВКИ ИСПОЛНИТЕЛЬСКОГО ПРОИЗВЕДЕНИЯ
с ней связанная область искусства художественного слова
(или художественного чтения). В приводимой здесь концепции воспитания и обучения «человека общающегося»
навыкам и умениям художественного, т. е. «мастерского»,
общения объединены идеи традиционной театральной педагогики (по К.С. Станиславскому и его последователям)
и современных психолого-педагогических представлений
(по А.Н. Леонтьеву, В.В. Давыдову и др.).
Театральная педагогика накопила большой опыт применения методов и приемов, благодаря которым в исполнителе может быть сформирована совокупность духовнонравственных, идейных, эстетических, художественных
ценностей и идеалов, заложенных авторами произведений
зарубежной и отечественной литературы. Однако эффективным может быть только такой процесс подготовки исполнителем выступления с литературным произведением,
в котором бы учитывались закономерности, выявленные
в психологии и педагогике, зафиксированные в понятии
«обобщенного способа подготовки исполнительского произведения чтецом» (в дальнейшем мы будем называть его
«исполнителем»).
Формирование у исполнителя обобщенного способа
работы над художественным текстом ставит цель: овладение знаниями, умениями и навыками речевого мастерства,
восприятия чужой речи (устной и письменной), речевого
слуха, владения разнообразными интонационными моделями и т. п. Работа исполнителя над текстом литературного
произведения с целью последующего публичного выступления с ним есть процесс распредмечивания этого произведения, т. е. присвоения эмоциональных, интеллектуальных, художественно-творческих способностей, ранее
опредмеченных автором в своем произведении. Очень эффективен для развития личности обучаемого метод постижения текста «изнутри», в том числе через создание серии
пересказов с позиций «автора» и «исполнителя».
В ходе работы над текстом в соответствии с требованиями, предъявляемыми к исполнителю, в процессе «перевода» письменного литературного произведения в звучащую
речь (монолог) все способности обучаемого воплощаются
в яркой и необычной форме говорения, в речи, поднимаю-
щейся до уровня искусства.
Все коммуникативные навыки и умения (пластические,
мимические, голосовые, интонационные) в новом системном качестве (художественном) превращаются в новый
тип общения со слушателями. Это новое отношение к себе
как к посреднику между группой своих современников
31

РАЗДЕЛ I. ОБУЧЕНИЕ ВОЗДЕЙСТВЕННОЙ РЕЧИ
и великим поэтом, писателем может сделать (но не обязательно) в исполнителе «работу» по возвышению сознания,
может сформировать его в направлении, созданном уникальным тандемом: бессмертным автором и талантливым
педагогом.
Разграничим позиции «исполнителя» и «педагога».
Основное содержание позиции исполнителя состоит
в формировании у него «личностного смысла» (по А.Н. Леонтьеву), личного отношения к тематике произведения, к
фактам и событиям, описанным в нем, в «присвоении» им
позиции, близкой к авторской. В отличие от «обычного»
читателя исполнитель эти свои представления и переживания облекает в некую зримую, яркую форму. Исполнитель видит себя в ситуации предстоящего выступления уже
на первых этапах своего знакомства с произведением, но
эти первые зрительные и звуковые образы будут меняться,
обогащаться. Работа над произведением исполнителя сродни авторской — ведь он и есть соавтор; здесь также важны интересный и современный замысел, глубокая мысль,
яркое эмоциональное отношение к проблеме, затронутой в
произведении.
Содержание позиции художника-педагога определяет-
ся задачей повлиять на внутренний мир исполнителя, задачей развить, усовершенствовать речевые навыки и умения
исполнителя, за ним руководство совместным процессом
создания художественного произведения в жанре художественного чтения. Именно педагог поначалу является носителем многих технологических и технических приемов,
накопленных в этом жанре, в этой культуре.
Выступление исполнителя перед аудиторией относится
к частному случаю коммуникативного акта, который состоит из нескольких стадий: предкоммуникативной, коммуникативной и посткоммуникативной. Деятельность исполнителя состоит из действий, трудно фиксируемых, особенно
на начальных этапах, поэтому целесообразно привести детальную характеристику предварительного и подготовительного периодов выступления.
32
ПРЕДКОММУНИКАТИВНАЯ СТАДИЯ
Цель этой стадии двойственна: это подготовка конкретного выступления чтеца, но это и его профессиональное обучение, формирование навыков уникального творчества — искусства звучащего слова.
Предварительный период состоит из отдельных фаз
процесса, требующих определенных знаний и умений.

ГЛАВА 2. РАЗВИТИЕ РЕЧИ В ПРОЦЕССЕ ПОДГОТОВКИ ИСПОЛНИТЕЛЬСКОГО ПРОИЗВЕДЕНИЯ
Цель 1-й фазы подготовки — анализ ситуации пред-
стоящего выступления ради наиболее приемлемых и адекватных его качеств. Заранее, хотя бы в общих чертах,
определяются возрастные, половые, образовательные, профессиональные и национальные особенности, психологические характеристики — потребностно-мотивационная
сфера аудитории. Во многих предстоящих действиях эти
знания будут иметь если не определяющую, то важную
роль. Также значимы и пространственные и временные
условия общения исполнителя с аудиторией, которые необходимо учитывать. Исполнитель должен ощущать и знать
преобладающее настроение аудитории, прогнозировать
возможную реакцию людей на содержание и форму своей
речи.
2-я фаза этого периода включает в себя всестороннюю
подготовку исполнителя к выступлению с точки зрения
технологии и техники данной творческой деятельности: он
должен владеть основными приемами и методами работы
над текстом с целью перевода его в свое собственное исполнительское произведение. Технический аспект этой
деятельности предполагает у исполнителя чистую дикцию,
хорошо звучащий, «поставленный» голос, правильное произношение, владение разнообразными интонационными
моделями. Чем меньше соответствующего опыта у исполнителя, тем большее количество технических проблем он
должен для себя решить.
3-я фаза предварительного периода связана с выбором
литературного произведения. Этот выбор обусловлен рядом задач: по формированию умений и навыков художественно организованной речи у исполнителя, по развитию
его сознания и сознания его слушателей. Но важно учитывать, чтобы произведение было посильным для исполнителя, не слишком сложным. В противном случае такой «запланированный неуспех» может оказать не благотворное, а
негативное воздействие и на обучаемого, и на его будущую
аудиторию.
Подготовительный период включает в себя несколь-
ко фаз, каждая из которых характеризуется целым рядом
необходимых действий и связанных с ними новых для исполнителя (либо закрепление уже имеющихся) навыков и
умений.
В подготовительном периоде важным является момент
первой встречи исполнителя с произведением литературы, при этом возникает масса ассоциаций, воспоминаний,
впечатлений, находящихся в его эмоциональной памяти.
Этот момент должен создать установку интерпретатора на
сотворчество с автором литературного произведения.
33

34
РАЗДЕЛ I. ОБУЧЕНИЕ ВОЗДЕЙСТВЕННОЙ РЕЧИ
1-я фаза этого периода — планирование и организация работы над литературным произведением. В ней долж-
ны учитываться учебно-воспитательный и художественнотворческий аспекты: первый предполагает адекватный план
работы с исполнителем, а второй — формирование у него
художественно-эстетических образов сознания, в будущем
воплощающихся в речевом произведении. Знаком ство с
этой фазой развивает у исполнителя знание методов и приемов перевода литературного произведения в исполнительское.
2-я фаза подготовительного периода — «литератур-
ный анализ», или фаза осмысления, понимания. Сутью этого
временного отрезка работы над произведением и «вокруг»
него являются элементы углубленного литературного ана-
лиза, цели которого отличаются во многом от целей литературоведческого анализа. Коснемся кратко этих особенностей:
1. Углубленный литературный анализ способствует пости-
жению авторского замысла произведения исполнителем.
2. Углубленный литературный анализ способствует фор-
мированию умений и навыков контекстного восприятия
произведений литературы, необходимого для развития общей культуры личности и читательских, исполнительских
навыков.
3. Такой анализ развивает интеллектуальные и эмо цио-
нально-чувственные способности, формирует художественный вкус, совершенствует навыки самостоятельного
мышления и применения новых знаний для собственной
конкретной творческой деятельности.
4. Анализ исторического контекста создания произ-
ведения увеличивает возможности понимания личности
автора как художника и гражданина в связи с идейнохудожественной атмосферой его творчества, что способствует формированию ценностной ориентации, мировоззрения исполнителя.
Форма освоения углубленного анализа произведения
должна быть свободной, включающей элементы творческого воображения. Возможно репродуктивное литературное
творчество исполнителей, они могут написать произведение (или небольшой отрывок) в авторском стиле и пробле-
матике. Может быть проведена литературная викторина
по творчеству конкретных авторов и другие задания.
Главная цель такой работы — не только накопление
знаний, но раскрытие внутреннего мира автора, проеци-
рование его жизненных обстоятельств на себя, стремление познать произведение изнутри с позиции автора,

ГЛАВА 2. РАЗВИТИЕ РЕЧИ В ПРОЦЕССЕ ПОДГОТОВКИ ИСПОЛНИТЕЛЬСКОГО ПРОИЗВЕДЕНИЯ
осуществление попытки перевоплощения исполнителя в
творца литературного текста.
3-я фаза подготовительного периода — «действенный
анализ». Выделение это условно, т. к. К.С. Станиславским
и его последователями под действенным анализом понималась не отдельная фаза, а весь путь работы над ролью или
художественным литературным произведением. Главное в
этом методе — единство и взаимопроникновение аналитического, духовного начала и всей гаммы психофизических
ощущений и переживаний.
Есть возможность отнестись к действенному анализу
как к совокупности взаимосвязанных приемов, способствующих подготовке исполнителем выступления с литературным произведением. Так становятся необходимыми
определение «сверхзадачи» исполнителя, поиск «сквозного действия», «предлагаемых обстоятельств», накопление и
отбор «видений», построение внутреннего монолога, определение подтекста, перспективы воздействия на аудиторию и др. Все эти приемы способствуют вживанию в текст
автора, постижению его не только умом, но и чувством, помогают нравственно и духовно возвыситься исполнителю,
приблизиться к интеллектуальному и духовному масштабу
автора.
4-я фаза этого периода — «переходная фаза», в рамках
которой создаются пересказы или речевые этюды.
Под руководством и по заданиям и корректировке педагога исполнителем подготавливаются пересказы, которые должны отвечать определенным требованиям:
1. В пересказе текста своими словами исполнитель дол-
жен осознавать себя автором-рассказчиком, видеть и знать
ситуацию, отражающую фрагмент действительности с «позиции автора» и с «позиции исполнителя» (в первом случае
актуализируются и воображаются обстоятельства времени
и жизни автора, во втором — самого исполнителя).
2. Пересказ, речевой этюд осуществляются в форме обще-
ния исполнителя со слушателями. Исполнитель в репетиционном процессе преследует именно те цели воздействия,
которые были определены при углубленном литературном
и действенном анализе произведения; естественно, добавляются и новые нюансы.
3. Языковая форма пересказов отличается, разумеется, от
авторской речи, но если с «позиции автора» нельзя использовать понятия, которые не могли быть известны ему, то с
«позиции исполнителя» можно. Вторая позиция предполагает введение в контекст общения с аудиторией представлений о современной ситуации жизни людей, главных
событий в стране и т. д.
35

36
РАЗДЕЛ I. ОБУЧЕНИЕ ВОЗДЕЙСТВЕННОЙ РЕЧИ
Каковы цели создания исполнителем речевых этюдов
или пересказов?
А) Главная цель такой работы с исполнителем — его
развитие, углубление его представлений о действительности, о «пространстве» внутреннего мира человека вообще.
Этому способствует глубокое понимание авторского произведения: ведь для того, чтобы пересказать текст адекватно, надо его понять.
Б) Этюды развивают и другие способности исполнителя: его воображение, память, способности к эмпатии, разные типы мышления.
В) Создавая альтернативную авторской форму литературного произведения, исполнитель больше осознает осо-
бенности речи и произведения в целом автора: язык, стиль,
композицию текста и др.
Г) Речевые этюды развивают у исполнителя умения и
навыки целенаправленного речевого воздействия на аудиторию, приучают его к преодолению психологических барьеров, к установлению нужного контакта со слушателем
и т. д.
Д) Такая работа закладывает у исполнителя навыки «ху-
дожественно организованного» поведения на сцене, развивает опыт общения в экстремальной ситуации публичной
речи.
Показателем завершенности переходной фазы является выработка исполнителем собственной позиции, гармонично сочетающаяся, по мнению педагога, с авторской
позицией. Текст пересказов постепенно сближается с авторским произведением, но теперь оно присвоено и прожито, наполнено новыми смыслами и идеями самого исполнителя.
5-я фаза этого периода — фаза воплощения. Здесь
осуществляется окончательная доделка исполнительского
произведения, совершенствуются так называемые «эскизы
исполнения». Если речевые этюды в основном формировали внутреннее пространство жизни исполнителя во время
выступления перед слушателями, то «эскизы исполнения»
должны достойно завершить работу над ним, придать ему
новые, недостающие краски, возможно более яркое и худо-
жественно значимое выражение.
Эта фаза не отрицает возврата к анализу и пониманию
авторского произведения; напротив, такой возврат предполагается, но на другом уровне. Теперь внимание педагога и
исполнителя концентрируется на соответствии авторских
идей, языковой формы произведения средствам и способам,

ГЛАВА 2. РАЗВИТИЕ РЕЧИ В ПРОЦЕССЕ ПОДГОТОВКИ ИСПОЛНИТЕЛЬСКОГО ПРОИЗВЕДЕНИЯ
мере речевой выразительности. Главным объектом становится звуковая партитура исполнительского произведения
в соединении с образом внешнего поведения исполнителя
на сценической площадке. Он оказывается в ситуации по-
средника между автором и слушателями, отсюда большое
воспитывающее и развивающее значение такой деятельности.
Итоговый продукт совместной деятельности исполнителя и педагога обнаруживает уровень мастерства обоих,
уровень их художественных способностей, их опыт в определенном жанре искусства, их умение творить, соблюдая
законы жанра, но осуществляя поиск новых подходов и новых красок.
6-я фаза подготовительного этапа — непосредствен-
ная подготовка к выступлению. Исполнитель осущест-
вляет здесь действия по двум главным направлениям: по
художественно-психологическому аспекту и техническому
аспекту (дикционному и голосовому). Первое предполагает
подготовку и актуализацию задач по воздействию на слушателя определенных нравственных, художественных идей с
соответствующим эмоциональным наполнением, а второе —
«разогревание» речевого аппарата, отработку дикционных
и голосовых аспектов речи исполнителя. Он должен освоить специфическое для искусства художественного слова
состояние высокой степени собранности, концентрации,
внутренней энергии и свободы, импровизации, без которых
этот вид творчества невозможен.
КОММУНИКАТИВНАЯ СТАДИЯ
Эта стадия представляет собой сам процесс (или
акт) выступления исполнителя перед слушателями с
литературно-художественным текстом. Ее цель двойная:
это и обращение исполнительского произведения к аудитории, это и прорыв в самостоятельном художественноисполнительском опыте самого чтеца, создание художе-
ственного продукта в жанре художественного слова.
Здесь произведение автора, исполнителя и педагога предъявляется в своем окончательном виде; оно несет
в себе черты, способности и умения всех его создателей.
Важную роль играет и структурная организация речи, в
которой должны быть экспозиция, завязка, кульминация
и развязка, завершение произведения. Некоторые аспекты деятельности исполнителя вообще не становились
объектом изучения, поэтому воспользуемся для ориентировки в этом процессе схемой уровней осознавания разных аспектов речи, описанных А.Н. Леонтьевым в работе
37

РАЗДЕЛ I. ОБУЧЕНИЕ ВОЗДЕЙСТВЕННОЙ РЕЧИ
«О некоторых психологических вопросах сознательности
учения»1.
Итак, можно предположить, что в процессе исполнения
литературного произведения у субъекта речи задействованы следующие уровни:
– актуального сознавания — задачи воздействия на ауди-
торию;
– сознательного контроля — отдельные места текста ав-
тора, дозировка средств выразительности исполнителя;
– бессознательного контроля — большая часть текста
автора, техника речи, пластика;
– неосознаваемый уровень (добавлен А.А. Леонтьевым в
1967 г.) — артикуляция, дикция, произношение, голосоведение.
Педагог и исполнитель должны обеспечить выполнение
многих действий на уровне автоматизмов, т. е. довести их
до навыков, но некоторые моменты должны контролироваться совершенно осознанно, т. к. необходимо обеспечить
восприятие исполнителем реакции слушателей и соответствующую корректировку своей речи во время выступления.
Выступление чтеца перед аудиторией — это удивительный, ни на что более не похожий процесс. Здесь уместно
говорить о магии и чуть ли не волшебстве художественного устного слова. Если чтец очень талантлив, а публика
подготовлена к восприятию, оживающие строки-шедевры
творят поразительную по многообразию и силе «работу»,
а глубины и нюансы великого произведения и исполнения
становятся фактом личной биографии не только чтеца, но и
многих слушателей. Яркие мысле-образы, художественноэмоциональная звукопись не могут сравниться ни с одной
другой ситуацией говорения и слушания. Все же в театре
есть «четвертая стена», а здесь гений Пушкина, Лермонтова, Достоевского, Чехова в системе с речью талантливого
исполнителя обращает свое слово прямо ко мне, слушателю. (Позже мы еще вернемся к этому феномену.)
38
ПОСТКОММУНИКАТИВНАЯ СТАДИЯ
Ее цель — развитие профессионализма чтеца, его умения анализировать и усовершенствовать свои навыки.
Содержание этого этапа составляют последствия выступления исполнителя как для него самого, так и для его
слушателей.
1
Леонтьев А.Н. О некоторых психологических вопросах сознатель-
ности учения // Советская педагогика. 1944. № 2.

ГЛАВА 2. РАЗВИТИЕ РЕЧИ В ПРОЦЕССЕ ПОДГОТОВКИ ИСПОЛНИТЕЛЬСКОГО ПРОИЗВЕДЕНИЯ
Исполнитель должен перевести первые эмоциональ-
ные впечатления от общения со слушателями в последующий анализ и оценку, основы для которых заложены в
период совместной с педагогом работы по подготовке выступления. При этом либо подтверждается, либо частично
отвергается основное режиссерское решение, трактовка
литературного произведения в зависимости от успеха данной интерпретации у слушателей. Разумеется, это не означает, что исполнитель должен идти на поводу у малоподготовленной части аудитории, но все же его интерпретация
должна быть «в зоне» возможностей постижения ее данными слушателями, в противном случае негативный опыт
может вообще отвратить их от искусства художественного
слова.
В непосредственном общении со слушателями рождается образ произведения во всем его богатстве, но образ,
который еще должен быть адекватно воспринят слушателями. Именно от них зависит, возникнет ли слияние, полный мыслительный и эмоциональный резонанс исполнительского и литературного произведения. Именно поэтому
посткоммуникативная стадия для аудитории не менее важ-
на, чем процесс непосредственного восприятия произведения: грамотное осмысление и переживание могут вести к
выработке новых знаний, новых оценок, к формированию
новых установок по отношению к миру и себе.
Для анализа результативности, эффективности общения слушателя с исполнительским и литературным произведениями, выраженными в едином феномене общения исполнителя с аудиторией, воспользуемся понятием
«последействия», введенным Л.С. Выготским. В процессе
восприятия такого произведения в сознании реципиента
происходят очень сложные процессы, в которых эмоциональные реакции, осмысление услышанного, его содержание соотносятся с личным опытом слушателя. Понятие
«последействия» включает в себя «интеллектуальные операции», «мыслительные процессы» (по Выготскому), в результате которых в духовном мире личности могут произойти те или иные изменения, смена установок, отношений
и т. п. Однако все это возможно лишь в случае активного
встречного сотворчества каждого реципиента, которое
имеет место при сформированном подходе к выступлению
исполнителя как значимого, ценного.
Подводя итоги данного раздела, можно утверждать, что
подробная и компетентная работа педагога-художника с
исполнителем по подготовке выступления с литературным
39

40
РАЗДЕЛ I. ОБУЧЕНИЕ ВОЗДЕЙСТВЕННОЙ РЕЧИ
произведением, по формированию у начинающего чтеца
соответствующего «обобщенного способа» может дать следующие результаты:
1. Формируются и совершенствуются знания исполнителя о действительности, в том числе, о внутреннем мире
человека, его чувствах, переживаниях и т. п.
2. Развиваются представления о мире литературы, о методах и способах рецепции литературных произведений, о
способах их «перевода» в исполнительские произведения.
3. Корректируются и совершенствуются взгляды и ценности исполнителя, его эстетического, нравственного, идейного аспектов сознания и эмоционального отношения.
4. Формируются знания, развиваются умения и навыки
высокой культуры чтения, общения и речи.
5. Ценностная ориентация исполнителя в отношении всех
вышеперечисленных объектов плюс соответствующий реальный речевой опыт — наиболее значимый результат феномена взаимовлияния «трех сознаний»: автора литературного произведения, педагога-художника и исполнителя.
При условии самостоятельного совершенствования
речи читателям этой книги можно порекомендовать обратиться к шедеврам поэзии и прозы наших классиков, а
в качестве образцов деятельности послушать выступления
известных чтецов, которые иногда включает в программу
современное телевидение, либо воспользоваться аудиокнигами.
Для иллюстрации к некоторым идеям раздела приведу
отрывок из собственного «творческого дневника», который я с небольшими перерывами веду всю сознательную
жизнь, со студенческих лет.
«29 апреля 1982 г. Была на концерте С. Юрского. Давно не испытывала такого наслаждения от искусства. Когда
он кланялся, промелькнуло, что люблю его как художника,
смелого, пытливого, рискующего. Слов и всяких эпитетов
мало, чтобы описать, что чувствовала. Это очень большая
личность в искусстве, а ведь их немного.
Читал он Н.В. Гоголя — из «Сорочинской ярмарки»
(7 сцен). Читал смело, с показом и дальнейшим знаковым
напоминанием отдельных черт персонажей, с яркостью и
оригинальностью диалогов; немного пользовался украинской мелодикой речи и звуком — средним между Г и Х. Целая сцена была в темноте, лишь с одной свечой. (А ведь это
было в зале им. П.И. Чайковского).
Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]
