
- •1. Манифесты французских реалистов: основные идеи и понятия.
- •2. Сюжет и композиция романа Стендаля "Красное и черное".
- •3. Образ Жюльена Сореля и конфликт романа Стендаля.
- •Жюльен Сорель – одиночка, кот бросил вызов общ-ву, чтобы достичь места наверху. Характер человека-отражение его в других людях, рождение, воспитание, семья.
- •4. Приемы и средства психологического анализа в романах Стендаля.
- •5. Женские образы романов Стендаля.
- •6. Роль внутреннего монолога в романах Стендаля.
- •7. Изображение битвы при Ватерлоо в романе Стендаля "Пармский монастырь": основные приемы повествования.
- •8. Тема денег и образ скупца в творчестве Бальзака: «Гобсек», «Евгения Гранде» и др.
- •9. Характер и среда в романе Бальзака "Евгения Гранде".
- •10. Сюжет и композиция романа Бальзака "Отец Горио".
- •11. Образ Растиньяка и его место в "Человеческой комедии" Бальзака.
- •12. Основной конфликт и расстановка образов романа "Отец Горио".
- •13. Сюжет и композиция романа Бальзака "Утраченные иллюзии".
- •14. Прием контраста в романе Бальзака "Утраченные иллюзии".
- •15. Способы характеристики героев романа "Утраченные иллюзии".
- •16. Мир журналистики и литературы в романе "Утраченные иллюзии".
- •17. Концепция и структура "Человеческой комедии" Бальзака.
- •2. Структура.
- •18. Сравнительная характеристика образов Жюльена Сореля и Эжена Растиньяка. Шардон
- •19. Историзм Стендаля и Бальзака
- •20. Точность детали в романах Стендаля и Бальзака.
- •21. Характер и среда в романах Стендаля и Бальзака.
- •22. Экзотические темы и характеры в новеллах Мериме.
- •23. Темы, сюжеты и стиль новелл Мериме.
- •24. Романтическое и реалистическое в новеллах Мериме.
- •25. Сюжет и композиция романа Флобера "Госпожа Бовари".
- •Композиция
- •26. Сравнение образов мадам де Реналь и Бовари.
- •27. Средства характеристики персонажей в романе "Госпожа Бовари".
- •28. Роль детали в романе Флобера "Госпожа Бовари".
- •30. Образы Эммы и Шарля в романе Флобера "Госпожа Бовари".
- •31. Особенности повествования и стиля Флобера. (Поэтика прозы)
- •33. Символические образы в поэзии Бодлера.
- •36. Фантастика и современный быт в сказках Андерсена.
- •37. Сюжеты и герои сказок Андерсена.
- •38. Своеобразие английского реализма середины XIX века.
- •42. Особенности творческой манеры Диккенса.
- •43. Юмор в романах Диккенса.
- •44. Система образов романа Диккенса "Приключения Оливера Твиста".
- •45. Элементы сказки в романах Диккенса.
- •46. Сюжет и композиция романа Диккенса "Домби и сын".
- •47. Система образов романа Диккенса "Домби и сын".
- •48. Образ мистера Домби и средства его характеристики в романе Диккенса.
- •49. Нравственный идеал и структура романов Диккенса.
- •50. Образы детей в романах Диккенса, их этический и эстетический смысл.
- •51. Средства характеристики героев в романах Диккенса.
- •52. Тема дома и семьи в романах Диккенса.
- •53 «Социальная панорама» в романах Диккенса и Теккерея: композиция романов "Домби и сын" и " Ярмарка тщеславия".
- •54. Сюжет и конфликт романа Теккерея "Ярмарка тщеславия".
- •55. Историзм романов Теккерея и Диккенса.
- •56. Сравнение двух героинь как прием композиции "Ярмарки тщеславия".
- •57. Способы характеристики персонажей в романе Теккерея.
- •59. Символические образы в романах Диккенса и Теккерея.
- •60. Приёмы повествования в английских романах середины XIX века.
- •61. Сюжет и конфликт романов "Джен Эйр" ш. Бронте и "Грозовой перевал" э. Бронте (на выбор).
- •62. Расстановка образов романов "Джен Эйр" ш. Бронте и "Грозовой перевал" э. Бронте (на выбор).
- •63. Романтическое и реалистическое в романах сестёр Бронте.
- •64. Английская поэзия 1830-1860-х гг. А. Теннисон. Р. Браунинг.
- •65. Поэзия Теннисона: темы, образы, стиль.
- •66. Жанр драматического монолога в поэзии Теннисона и Браунинга.
- •67. Понимание природы и человека в американском романтизме: идеи Эмерсона, романы Готорна, Мелвилла.
- •68. Жанр и композиция романа Готорна "Алая буква".
- •69. Основная тема и сюжет романа Готорна "Алая буква".
- •70. Жанровое своеобразие книги Мелвилла «Моби Дик, или Белый Кит».
- •71. Сюжет и композиция романа Мелвилла "Моби Дик, или Белый кит".
- •72. Система образов романа мелвилла «Моби Дик».
4. Приемы и средства психологического анализа в романах Стендаля.
Стендаль – великий новатор, открывший новые пути развития художественной прозы. Привнёс в литературу понимание глубочайшей связи индивидуальной судьбы с общим ходом истории. Анализировал противоречия общественной жизни и внутренних конфликтов человека, сложностей психологии. Отсюда — изобретение психологического анализа.
Извините, да сам Толстой учился писать о войне по «Пармскому монастырю» Стендаля!
Важнейшее место в романах Стендаля занимает анализ внутренней жизни героев. Не изучение постоянных свойств характера и не регистрация сменяющих друг друга состояний, а именно анализ психологической динамики, развивающейся при постоянном влиянии внешних факторов.
Приёмы Стендаля:
1. Внешнее описание обстоятельств, порождающих реакцию героев. То есть события порождают реакцию или какую-то телесную, или внутреннюю — например, внутренний монолог.
2. Внутренний монолог героя. Переход от описания к внутреннему монологу составляет сердцевину стендалевского психоанализа. Поток сознания придумают в XX веке, а пока у Стендаля — только внутренний монолог. Это способ ориентации человека в мире. Герой сам анализирует свои поступки, чувства.
3. При этом Стендаль стремится найти причины поступков. Он не боится определений и резких характеристик, но всё равно передаёт мельчайшие движения чувств. Так, например, благодаря тонкому анализу, выясняется, что у Матильды любовь рождается как извращённое тщеславие.
4. Изображение мира глазами героя. Образец «правильного» стиля – салонное общение. Не касаться специальных вещей, не спорить, не говорить «нет». Стендаль же ориентируется на другие формы общения: на информацию – рассказ об увиденном, и на исповедальное, интимное общение. Подчёркивает определённые типы лексики в речи персонажей, например, военную речь у Сореля. Бахтин настаивал на полистилизме как главном качестве романа. Стиль внутреннего монолога, стиль признания самому себе.
5. Роман Стендаля построен и на том, что потом назовут подтекстом. Как весь роман, так и его отдельные части построены на символических образах и метафорах. Начиная с названия: алый – цвет страсти и страдания. Сцена с пророчеством в церкви. Всякий раз красный цвет присутствует в церкви как символ вроде бы праздника, но в итоге страдания. Чёрные – цвет рабства, службы, подчинения, смерти и траура. (см. подробнее о цветовой символике билет 9).
Метафора клетки, заключения, тюрьмы — лейтмотив в романе.
Метонимия у автора становится метафорой. Описание явления через его часть и иносказание. Метафорический стиль – стиль романтический, а метонимический – реалистический (через деталь). Символика природы, символика церкви, образ Наполеона, символика войны, цвета.
5. Женские образы романов Стендаля.
Мы говорим про два романа Стендаля — "Красное и черное" и "Пармская обитель". В обоих романах есть главный герой и две любви, причем запретные. Но у всех этих любовей очень разные характеры.
В "Красном и черном" две главные героини, с которыми Жюльен Сорель крутит шашни: Луиза де Реналь и Матильда де ла Моль.
К г-же де Реналь Жюльен попадает в качестве гувернера. Г-жа де Реналь сначала против, потому что она очень любит своих мальчиков и боится, что их будет бить какой-то бородатый дядька, но когда она видит несчастного миленького Жюльена, страх проходит. Постепенно они влюбляются друг в друга, и при этом де Реналь долго не понимает, что она влюблена; когда же понимает, безмерно этому удивляется. Но она чувствует свою греховность, и когда ее сын заболевает, считает, что это божья кара за ее роман.
Г-жа де Реналь — натура тонкая, цельная — воплощает нравственный идеал Стендаля. Ее чувство к Жюльену естественно и чисто. За маской озлобленного честолюбца и дерзкого обольстителя, однажды вступившего в ее дом, как вступают во вражескую крепость, которую нужно покорить, ей открылся светлый облик юноши - чувствительного, доброго, благодарного, впервые познающего бескорыстие и силу настоящей любви. Только с Луизой де Реналь герой и позволял себе быть самим собою, снимая маску, в которой обычно появлялся в обществе.
В общем, это немного наивная и недалекая, но в общем искренне любящая Жюльена мадам. И в финале романа происходит обретение истины Жюльеном Сорелем. Перед лицом смерти тщеславие наконец-то покидает его пылкую душу. Остается только любовь к госпоже де Реналь. Внезапно он понимает, что его тернистая дорога наверх - ошибка, что тщеславие, которым он был движим столько лет, не позволило ему насладиться истинной жизнью, а точнее любовью к мадам де Реналь. Он не понял главное - то, что это был для него единственный подарок судьбы, который он отверг, гоняясь за химерами тщеславия. Последние встречи с госпожой де Реналь - это мгновения счастья, высокой любви, где нет места тщеславию и гордости.
Другое дело со второй героиней романа — Матильдой де ла Моль. Это блистательная аристократка, брак с которой должен был утвердить его положение в высшем обществе. В отличие от образа г-жи де Реналь, образ Матильды в романе как бы воплощает честолюбивый идеал Жюльена, во имя которого герой готов был пойти на сделку с совестью. Острый ум, редкостная красота и недюжинная энергия, независимость суждений и поступков, стремление к яркой, исполненной смысла и страстей жизни — все это бесспорно поднимает Матильду над окружающим ее миром тусклой, вялой и безликой великосветской молодежи, которую она откровенно презирает. Жюльен предстал перед нею как личность незаурядная, гордая, энергичная, способная на великие, дерзкие, а возможно, даже жестокие дела.
Безмерное тщеславие движет де Ла-Моль. Ее полное имя - Матильда-Маргарита - в честь французской королевы Марго, любовником которой был Бонифас де Ла-Моль, знаменитый предок семьи Ла-Молей. Он был обезглавлен, как заговорщик, на Гревской площади 30 апреля 1574 года. Голову Бонифаса Ла-Моля королева Марго выкупила у тюремщика и собственноручно похоронила ее. С тех пор каждый год 30 апреля Матильда де Ла-Моль носила траур по Бонифасу де Ла-Моль. Иначе сказать, ее тщеславие имеет героические корни.
Матильда влюбляется в Жюльена Сореля тоже из тщеславия: он простолюдин и вместе с тем необычайно горд, независим, умен, обладает недюжинной силой воли - словом, резко отличается от тех с виду блестящих и в то же время безликих аристократов-кавалеров, которые окружают прекрасную Матильду. Она думает, глядя на Жюльена, что будет с ним и с ее поклонниками, если снова начнется буржуазная революция.
Любовь Матильды де Ла-Моль и Жюльена Сореля - борьба тщеславий. Матильда влюбляется в него потому, что он ее не любит. Какое право он имеет ее не любить, если все остальные ее обожают?! Нисколько не любя, Жюльен забирается к ней в комнату по лестнице, смертельно рискуя жизнью, поскольку боится прослыть "в ее глазах презреннейшим трусом". Впрочем, едва Жюльен по-настоящему влюбился в Матильду, ее тщеславие говорит ей, что она, в жилах которой течет почти королевская кровь, отдалась простолюдину, "первому встречному", и потому встречает возлюбленного лютой ненавистью, так что тот, в свою очередь, чуть не убивает ее старинной шпагой Ла-Молей, что снова льстит самолюбию Матильды и опять толкает ее к Жюльену, чтобы вскоре снова отвергнуть его и измучить ледяной холодностью.
Матильда де Ла-Моль, наоборот, в этот переломный момент получает возможность вовсю потешить свое тщеславие: пока Жюльен Сорель ожидает казни в тюремной башне и его должны обезглавить, точно героя Матильды Бонифаса де Ла-Моля, она вынашивает мечту спасти своего любимого, принести во имя его спасения такие невероятные жертвы, что все окружающие будут изумлены и много десятилетий спустя станут рассказывать о ее потрясающей воображение любовной страсти. Жюльена казнят - и Матильда, подобно королеве Марго, целует его обезглавленную голову, собственноручно хоронит ее в пещере и разбрасывает в толпу народа тысячи пятифранковых монет. Таким образом, неимоверное героическое тщеславие Матильды де Ла-Моль торжествует, чтобы запечатлеться в памяти людей навеки.
В романе "Пармская обитель" главные женские образы — Джина Пьетранера и Клелия Конти.
Джина Пьетранера (в девичестве Сансеверина) в свое время бросила вызов своему клану, отмежевываясь от феодальной знати и навсегда лишаясь положенного ей наследства. Вопреки воле брата маркиза, она выходит замуж за обедневшего дворянина графа Пьетранера, участника наполеоновских походов.
Соответствующее воспитание дает она и своему племяннику Фабрицио, восторженно воспринимающему все связанное с Наполеоном. Она очень любит своего племянника, постоянно за него переживает, помогает и хочет добиться для него высоких постов. Благодаря своему мужу графу Моска она часто спасает Фабрицио от всяких неприятностей (читайте краткое содержание).
Джина — сильная, яркая личность, умная, обаятельная, всех поражает своей тонкостью. Ее дом — самый гостеприимный и веселый.
При этом она склонна руководствоваться не рассудком, а чувствами, страстями ы своих действиях.
Так вот, на самом деле она влюбляется в племянника, хотя сама страшится кровосмешения. Фабрицио понимает это, но он уверен, что не способен на сильную любовь, и не хочет терять в графине друга.
Графиня все это понимает, но при этом ревнует Фабрицио к другим женщинам, например, когда он ухлестывает за актрисой театра Мариеттой Вальсеррой.
Другая героиня "Пармской обители" — Клелия Конти. Фабио Конти, ее отец — комендант крепости, принадлежащий к клике маркизы Раверси, куда попадает Фабрицио. Там он встречает Клелию и влюбляется в ее ангельскую внешность. Поднимаясь в свою камеру, он думает только о ней. Постепенно они начинают общаться. Они разговаривают с помощью алфавита, Фабрицио рисует буквы углем на ладони. Он пишет длинные письма, в которых рассказывает Клелии о своей любви и с наступлением темноты спускает их вниз на веревке. Он проводит три месяца в тюрьме, но при этом чувствует себя самым счастливым человеком на свете. Он считал, что не умеет любить, а на самом-то деле ему просто надо было встретить Клелию.
Клелия — очень чистый, светлый персонаж. Она искренне любит Фабрицио, вся такая прекрасная, и терзается угрызениями совести, в общем, что-то наподобие г-жи де Реналь.
При этом девушку терзают угрызения совести, она понимает, что, помогая Фабрицио, предает отца. Но она должна спасти Фабрицио, жизни которого постоянно угрожает опасность. Она помогает ему бежать, и при этом дает обет Мадонне: если Фабрицио удастся спастись, она никогда его больше не увидит, покорится воле отца и выйдет замуж по его выбору. Когда побег удается, Фабрицио спускается с головокружительной высоты и уже внизу теряет сознание. Джина увозит его в Швейцарию, они тайно живут в Лугано. Но Фабрицио не разделяет радости Джины. Она догадывается, что причина его постоянной печали — разлука с Клелией. Герцогиня уже не любит Фабрицио, как любила раньше, но эта догадка причиняет ей боль.
Тем временем, приговор не отменен. Фабрицио ждет судебного пересмотра дела, а пока ему следует быть в тюрьме. Не дожидаясь официального приказа, он добровольно возвращается в крепость, в свою прежнюю камеру. Невозможно описать ужас Клелии, когда в окне камеры она вновь видит Фабрицио. Её отец считает бегство Фабрицио личным оскорблением и клянется, что на этот раз он не выпустит его живым. Генерал Конти не скрывает от Клелии своих намерений. Она знает, что обед, который несут Фабрицио, отравлен. Оттолкнув тюремщиков, она вбегает в его камеру и опрокидывает столик, на котором уже стоит обед.
После отмены приговора Фабрицио становится главным викарием при Пармском архиепископе Ландриани, а после его смерти сам получает сан архиепископа. Его проповеди очень трогательны и пользуются огромным успехом. Но он глубоко несчастен. Клелия соблюдает свой обет. Повинуясь воле отца, она выходит замуж за маркиза Крешенци, самого богатого человека в Парме, но не перестает любить Фабрицио. Её единственное прибежище — надежда на помощь Мадонны.
Фабрицио в отчаяньи. Клелия понимает, как жестоко она поступает. Она разрешает Фабрицио тайно приходить к ней, но видеть его она не должна. Поэтому все их свидания происходят в полной темноте. Так продолжается три года. За это время у Клелии родился сын, маленький Сандрино. Фабрицио обожает ребенка и хочет, чтобы он жил с ним. Но официально отцом мальчика считается маркиз Крешенци. Поэтому ребенка нужно похитить, а затем распустить слух о его смерти. Этот план удается, но малыш вскоре умирает. Вслед за ним, не перенеся утраты, умирает и Клелия. Фабрицио близок к самоубийству. Он отказывается от сана архиепископа и удаляется в Пармский монастырь.
Герцогиня Сансеверина выходит замуж за графа Моска и покидает Парму навсегда. Все внешние обстоятельства складываются для нее счастливо, но когда, проведя всего лишь год в монастыре, умирает боготворимый ею Фабрицио, она смогла пережить его очень ненадолго.
В общем, такая вот запретная любовь, в которой все несчастны.