Банк-бан

Опера в трех актах (семи картинах) ' Либретто Б. Эгреиш

Действующие лица:

Эндре II, венгерский король .... бас

Гертруда, королева сопрано

Otto, сын меранского герцога, младший

брат Гертруды тенор

¹ Нередко в постановках 1-й акт не делится на картины, тогда опера состоит из пяти картин.

265

Банк-бан ', королевский наместник в Венг­ рии тенор

Мелинда, его жена сопрано

Шома, их маленький сын без речей

Петур-бан, губернатор комитата (области)

Бихар баритон

Биберах, странствующий рыцарь . . . баритон

Тиборц, крестьянин баритон

Венгерские и немецкие рыцари, мятежники,

придворные дамы, рыбаки.

Действие происходит в Венгрии

в конце 1213 года.

ИСТОРИЯ СОЗДАНИЯ

Либретто Б. Эгреши (1813— 1851) —актера, композитора и писателя, одного из бор­цов за национальную культуру — написано по драме «Банк-бан» (1815) выдающегося венгерского драматурга Й. Катоны. В основу драмы положен исторический факт: заговор венгерских дворян против королевы-немки, пра­вившей Венгрией во время военного похода в Галицию короля Эндре II (1205—1236), и убийство ее одним из за­говорщиков. Катона выдвинул на первый план всенарод­ное возмущение властью чужеземцев, переходящее в открытое восстание и кровавое столкновение с королев­скими войсками. Он создал первый в венгерской драма­тургии образ крепостного крестьянина Тиборца, чей мо­нолог о нищете народа придал всей пьесе острое социаль­ное звучание. Автор не дождался постановки своей драмы на сцене (1833), оставшейся незамеченной. Через год в Коложваре ее смогли увидеть Эркель и Эгреши. А через пять лет эта драма была поставлена в Национальном те­атре в Пеште (где Эркель работал дирижером) и испуга­ла своей идейной направленностью даже либералов. Успех пришел к «Банк-бану» перед революцией 1848 го-' да — и именно в это время у Эркеля родился замысел оперы. В те годы завершить работу над оперой компози­тору не удалось. А после разгрома революции драма Ка­тоны была запрещена; Эркелю пришлось дожидаться по­становки своей оперы в течение девяти лет. Лишь 9 марта 1861 года в Пеште состоялась премьера, вызвавшая па­триотические демонстрации.

Б а н ■— титул: правитель, наместник, воевода.

266

Та сложная обстановка, в которой создавалась опера, сказалась на трактовке сюжета. Эркелю пришлось при­глушить социальную остроту драмы Катоны: он вынуж­ден был отказаться от показа социально наиболее острых, бунтарских эпизодов. В центре оперы оказалась душев­ная драма главных героев; характерно, что он ввел но­вую картину — гибель Мелинды, — и она стала одной из лучших в опере. С другой стороны, композитор отказался от просветленной развязки драмы: вместо прощения ко­ролем Банка, испытывающего угрызения совести при виде скорби благородного властелина, Эркель вложил в уста своего героя гордый вызов королю; Банк умирает, сломленный горем, но не покорившийся.

СЮЖЕТ

В королевском дворце — шумное пирше­ство. Брат королевы, легкомысленный и развращенный меранский (немецкий) герцог Otto решил во что бы то ни стало добиться любви Мелинды, супруги королевского наместника (бана) Банка. Банк далеко, он объезжает страну, у Мелинды нет защиты: королева ненавидит вен­гров и всегда готова помочь любимому брату. Есть у Otto и другой помощник — ловкий и циничный Биберах, стран­ствующий рыцарь. А в другом конце пиршественной залы собрались недовольные венгры. Смелый и пылкий Петур-бан возглавляет заговор против ненавистных чужеземцев. Опасаясь, что их подслушивают, Петур запевает застоль­ную, полную горькой иронии. А придворные прославляют королеву, ее красоту и щедрость. Входит встревоженный Банк —зачем Петур послал за ним тайного гонца и вер­нул с пути? Напрасно Петур убеждает Банка, что венгер­скому народу нет житья под господством немцев и что именно он, Банк, должен возглавить восстание, — тот от­казывается нарушить верность присяге. Однако, когда внезапно появившийся Биберах сообщает, что жене Бан­ка грозит бесчестье, он принимает предложение Петура. Преследуя Мелинду, Otto оказывается с ней наедине в отдаленном покое. Биберах, шпионящий за Otto, тай­ком приводит Банка, и тот видит герцога на коленях пе­ред своей женой. Но Мелинда отвергает притязания гер­цога. Тогда Otto ищет помощи у Бибераха; тот обещает все уладить и дает ему два порошка — один сонный для Гертруды, другой — чтобы сломить волю Мелинды.

267

Бал подходит к концу. Королева отпускает придвор­ных. Хор льстивых славословий прерывается появлением Мелинды: она иронически благодарит королеву за ока­занные ей любезности, за лестные признания герцога, ко­торые несомненно осчастливят ее супруга. Все поражены дерзостью Мелинды.

Банк погружен в мрачные раздумья. Его семейное счастье рушится, родина, которой он готов отдать все силы, ждет избавления. Он больше не верит ни в чест­ность, ни в верность — их нет на земле. Старый крестья­нин Тиборц рассказами о своих бедах усиливает мрачное расположение духа Банка. Но разве он один живет в нужде? Весь народ страдает под властью врагов. Вне­запно Банк замечает на лбу Тиборца рубец и узнает в нем человека, давно спасшего его в бою от смерти. Вос­поминания о былой славе подымают дух Банка; счастли­вый, что нашел верного друга, он вновь обретает волю к борьбе. Однако появившийся Биберах сообщает Банку, что герцог соблазнил его жену, дав ей выпить зелья. Из­дали доносится голос Мелинды — рассудок ее помутился. Охваченный любовью и состраданием, Банк прощает же­ну. Он поручает Тиборцу проводить Мелинду в замок на берегу Тиссы и заклинает ее хранить их единственного сына.

Банк, полный решимости, проникает в покои короле­вы: он заставит ее ответить за все преступления — за бесчестье жены, за бедствия народа. Гертруда обвиняет Банка в подстрекательстве к мятежу и грозит ему гне­вом короля. На крики сестры входит Otto, ho увидев Банка, в страхе убегает. Тогда Гертруда угрожает Бан­ку кинжалом. В исступлении Банк выхватывает у нее кинжал и убивает королеву.

Ночь застала Мелинду с сыном и Тиборцем на берегу Тиссы. Собирается гроза. Рыбаки боятся перевезти их че­рез реку. Но безумная Мелинда не слушает увещеваний Тиборца. Подымается ветер, близится буря. Баюкая сы­на, Мелинда бросается в бурлящие волны.

В тронном зале дворца король оплакивает гибель же­ны. Гневно упрекает он венгров: король бьется с врагами в дальних странах, а вернувшись на родину, застает бунт. Среди недовольных венгров слышен ропот, они рассказы­вают королю о злодействах Гертруды. Вошедший Банк смело объявляет себя убийцей и бросает на гроб Гертру-

26S

ды знаки своей власти. Все в ужасе, король приказывает судить преступника. Но Банк гордо отвечает, что судить его может только родная страна. Тогда король вызывает его на поединок. В это время появляется печальная про­цессия — Тиборц с телом Мелинды. Все потрясены. Банк в отчаянии закалывается.

МУЗЫКА

«Банк-бан» — романтическая драма, где трагические судьбы героев переплетены с историческими событиями. Острый, динамичный сюжет, большие стра­сти, сильные характеры сближают ее с операми Верди. Выразительные, ярко национальные мелодии оперы тесно связаны с венгерским городским фольклором; усилению национального колорита способствует и введение в ор­кестр народного инструмента — цимбал.

Оркестровое вступление рисует образ нежной и пе­чальной Мелинды.

Первый акт наполнен контрастами. Беззаботная му­зыка бала сменяется мрачным раздумьем Петура и недо­вольных венгров. В центре этой сцены — проникнутая го­речью и отчаянием застольная Петура (на слова круп­нейшего поэта XIX века М. Верешмарти) «Коль сердце отдаешь ты женщине, мой друг». За ней следует грациоз­ный, танцевального характера хор придворных, прослаз-ляющих королеву. Новый контраст—дуэт Банка и Пе­тура; гневному ариозо Банка «Как смеешь ты восстаньем нам грозить» отвечают насмешливые реплики Петура; дуэт заканчивается героической мелодией — голоса сли­ваются в едином порыве мщения. Большой танцевальной сцене противостоит скорбный ансамбль с хором, где гла­венствует мелодия Мелинды «О Банк, зачем ушли с то­бой мы из гнезда». Далее возникают лирические сцены. Пылкие речи Otto сменяются просветленными воспоми­наниями Мелинды и ее гордой и гневной отповедью «Ко­лен не преклонял Банк-бан». Ария Банка начинается суровым, мрачным речитативом, который подводит к певучей мелодии «Мелинда! Всегда была ты для меня», согретой глубоким, искренним чувством; затем следует бурная вторая часть арии. Возвращение к начальным на­строениям акта (хор придворных) прерывается Мелин-дой. Ее обращение к королеве «Ах, как мне было весело

269

тут» полно горечи и скрытого гнева. Из него вырастает большой ансамбль с хором, в котором объединяются все присутствующие, охваченные предчувствием беды.

В первой картине второго акта содержится централь­ная характеристика Банка — героическая ария о родине; эта ария широко популярна в Венгрии. В начале большой диалогической сцене Банка и Тиборца преобладают на­строения скорби; драматический рассказ Тиборца о бед­ствиях народа сменяется затем дуэтом волевого героиче­ского склада. Лирическая ария Мелинды «О мой муж, убей меня ты» богата широкими певучими мелодиями, впечатляющими красотой и глубиной чувства.

Диалогическая сцена Банка и королевы составляет вторую картину. Центральный раздел дуэта «Как вор прокрался ночью ты ко мне. Честно ли так?» отражает столкновение двух сильных, волевых натур. Лирический скорбный рассказ Банка «Видел села я Венгрии прекрас­ной» подводит к стремительному, гневному заключению.

Первая картина третьего акта посвящена трагической судьбе Мелинды. Вступление рисует картину медленно струящейся Тиссы, звучат флейты двух пастухов. Эту картину дополняет повторение краткого хора рыбаков, предупреждающих об опасности. Большая ария Мелин­ды включена в развитие драматической сцены. В оркест­ре переданы порывы надвигающейся бури, им противо­стоят грустно-спокойные песни безумной Мелинды: «Жи­ли две птички» и колыбельная «Спи, сыночек мой».

Краткая последняя картина открывается арией коро­ля с хором «Страшное дело гнев слепой творит»; ее на­чальная тема~в духе траурного марша сменяется более светлой и теплой мелодией. Заключительная сцена стро­ится на отдельных отрывистых фразах Банка, вначале горделивых и смелых, затем (после скорбного наигрыша двух флейт, звучавших в сцене на берегу Тиссы) —пол­ных отчаяния и, наконец, лирически-просветленных. Тра­урный напев хора завершает оперу.

РОССИЯ

СОЮЗ СОВЕТСКИХ

СОЦИАЛИСТИЧЕСКИХ

РЕСПУБЛИК

— гиШиа :

ЙЕ>ГОМЫЖСКИЯ==£

CEMSEE

ВОРОДИН

МУСОРГСКИЙ

РИМСКИЙ-КОРСАКОВ

ЧАЙКОВСКИЙ

РУБИНШТЕЙН

ТАНЕЕВ

НАПРАВНИК

РАХМАНИНОВ

- ЛЫСЕНКО

ПАЛИАШВИЛИ

СПЕНДИАРОВ

ГАДЖИБЕКОВ

ДЗЕРЖИНСКИЙ

ХРЕННИКОВ

7 ЧИШКЧ

КАБАЛЕВСКИЙ

ПРОКОФЬЕВ

ШОСТАКОВИЧ

ШАПОРИН

ШЕБАЛИН

■=:' ШРЕНКЕЛ*

—- ДАНЬКЕВИТ=— МЕЙТУС МАЙБОРОДА

М. И. ГЛИНКА

1804—1857

—^ линке принадлежит выдающаяся истори­ческая роль в русской классической музыке. Обобщив достижения своих предшественников, он заложил основы национального музы­кального стиля, открыл, подобно Пушкину в литературе, классичес­кий период в истории русской музыки. Творчество Глинки отрази­ло передовые устремления времени. С вольнолюбивой поэзией Пушкина и декабристов его искусство сближают гуманизм, идеи патриотического служения народу. Наибольшее значение приобрели его оперы, правдиво воссоздающие героику исторического прошлого, романтику национального эпоса. В тонкой лирике романсов раскры­вается исполненный красоты мир чувств. Живописность и красоч­ность свойственны его симфоническим произведениям. Открыв в на­родной песне источник неистощимой поэзии, Глинка создал подлин­но демократическое национальное искусство.

Михаил Иванович Глинка родился 20 мая (1 июня) 1804 года в селе Новоспасском Смоленской губернии. В детстве он обучался игре" на фортепиано и скрипке. Переехав в 1817 году в Петербург, будущий композитор усиленно занимался музыкой, участвовал в любительских концертах. К 1822 году относятся его первые твор­ческие опыты: вариации на мелодии модных романсов и арий. За­тем появляются собственные романсы, инструментальные пьесы. К 4829 году относится первая публикация его сочинений.

В 1830—1834 годах Глинка жил в Италии, Австрии и Герма­нии, знакомясь с музыкальной культурой этих стран, совершенст­вуя свои познания в области теории музыки. В этот период были созданы первые зрелые произведения, а по возвращении на родину Глинка осуществил заветный замысел национальной героической оперы. Создание «Ивана Сусанина» (1836) имело огромное значение для дальнейшего развития русской музыкальной культуры.

Высокой творческой зрелостью отмечена вторая опера компози­тора— «Руслан и Людмила» (1842). Образы народной поэтической фантазии, запечатленные в юношеской поэме Пушкина, воплотились в опере Глинки с подлинно эпическим размахом. В годы работы над «Русланом» была написана также музыка к трагедии Н. В. 'Ку­кольника «Князь Холмский» (1840) и многочисленные романсы.

В 1844 году Глинка предпринял вторую поездку за границу. Два года он провел в Испании, собирая народные песни, изучая нравы и обычаи страны. Испанские впечатления отразились в двух симфонических увертюрах — «Арагонская хота» (1845) и «Воспоми­нания о летней ночи в Мадриде» (1848—1851), красочных, темпера­ментных, напоенных ритмами и мелодиями испанской народной му­зыки. К концу 1840-х годов относится также симфоническое скерцо «Камаринская» (1848), сыгравшее исключительную роль в формиро­вании русского симфонизма.

В последний период жизни творческая активность Глинки не­сколько снизилась. Крупные замыслы этих лет — опера «Двумужни­ца» и симфония «Тарас Бульба» — остались неосуществленными.

Глинка умер 3 (15) февраля 1857 года в Берлине.

273