Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
госы.docx
Скачиваний:
54
Добавлен:
16.04.2015
Размер:
735.79 Кб
Скачать

З. 2. Греческая скульпутра эпохи расцвета

план:

1.периодизация греческого искусства:

- гомеровский период (XII-VIII)

- архаика (VII-VI)

- классика (V-IV)

- эллинистический период (IV-I)

2. историография: древние источники: Павсаний, Витрувий; XVIII в. - Винкельман; отечественные исследователи - Вальдгауэр, Виппер, Алпатов.

3. характеристика периода и основные памятники.

а) ранняя классика (490-450) - "строгий стиль":

общественный характер памятников, героическая типизация. аргосско-сикионская, ионическая, аттическая школы. Мирон ("дискобол", "афина", "марсий").

б) высокая классика (450-410)

афинский парфенон и его скульптура (Фидий). Поликлет ("дорифор", "диадумен") и его "Канон".

в) поздняя классика (последняя треть IV в. до н.э.)

углубление психологизма, конкретизация образа. "классицистическое" и "реалистическое" направления в скульптуре: первое - Леохар (аполлон бельведерский), второе - Скопас (Галикарнасский мавзолей), Пракситель (Афродита Книдская), Лисипп (апоксиомен, п-т ал. македонского)

4. Вывод: особенности классического искусства, его развития внутри периода.

Р. 14. Архитектура Петровского барокко в Петербурге.

Историография.

Для работ второй половины 19 в. характерна негативная оценка искусства 18 в. (влияние славянофилов). Стасов отрицал самобытность и оригинальность русской архитектуры 18-начала 19 вв.: «насаждение непригодного для страны европеизма».

Первые попытки преодолеть отрицательное отношение к петровской архитектуре были сделаны обществом «Мир искусства», которое, по выражению Виппера, заново открыли русские барокко и классицизм и осуществили переоценку свойств и главных этапов развития русского искусства (для изучения архитектуры большую роль сыграла Историческая выставка русской архитектуры, организованная в 1911 г.). Усилия мирискусников не пропали даром. Заслуга их состоит «в привлечении к русскому искусству всеобщего интереса, настолько устойчивого, что он не исчез по сию пору» (Ильина).

Вопрос о влияниях (искусство какой страны оказало наибольшее влияние на петровское барокко). Виппер: Определял архитектуру этого времени как калейдоскоп стилей, когда сосуществуют и перемешиваются черты голландской, датской, английской, немецкой, итальянской и французской архитектуры. Традиционным считается, что наибольшее влияние оказало искусство Голландии. В последнее время (Кириков, Пунин) появилось мнение, что существенную роль сыграла архитектура Англии (в частности формирование облика Петропавловского собора).

В застройке Петербурга, его архитектуре последовательно проявились те принципы, которые отвечали задачам государственных преобразований, проводимых Петром.

Обычно историю Петербурга петровского времени делят на три этапа:

1). 1703-1710 – деревянный этап; не сохранились. Представление может быть составлено по гравюрам Зубова.

2). 1711-1714 – мазанковый или фахверковый (фахверк (нем.) – деревянный каркас. Дома на деревянном каркасе, стены которого заполнены известняком, щебнем, раствором, а сверху обмазаны штукатуркой); в 1714 г. издан указ запрещающий строительство данных зданий в главных частях города. Кровли приказано делать из дерна или черепицы. В прочих городах запрещено любое каменное строительство.

3). С 1715 – каменный. (основные материалы – кирпич и штукатурка).

Главный эстетический критерий новой архитектуры определил сам Петр: «красота и великолепие, представительность».

Особенности архитектуры петровского барокко:

• рациональность и простота;

• регулярность: использование некоторых принципов, композиции, характерных для классицизма (четкое ордерное построение, симметричность);

• барочная пластичность деталей;

• трехчастная структура зданий, которая подчеркивалась тремя выступающими ризалитами;

• двухцветная окраска зданий (обычно красно-белая);

• часто встречаются высокие крыши с переломом на «немецкий» манер (характерно для архитектура северной Европы)

• фасады домов выходят на линию улицы, возможно небольшое отступление в случае устройства палисадника или крыльца с лестницей ведущей на 2ой этаж.

• Открытые галереи нижнего этажа здания

Строительство в Петербурге было строго регламентировано, им руководила «Канцелярия от строений» во главе с Д. Трезини, которые составил «образцовые чертежи» 3х типов жилых зданий: для «подлых», «зажиточных», «именитых» людей. Доменико Трезини принадлежит проект сетки проспектов и линий Васильевского острова (январь 1716 года). Этот план был составлен по подобию Амстердамской планировки из сети каналов. В 1717 году Пётр I приказал архитектору выстроить «образцовый» дом для зажиточных, и поселиться в нём, «для примеру». Место для дома царь указал на 12-й линии, там он и был построен. Однако поселился в нём не Трезини, а барон Остерман. Образцовые дома Трезини до наших дней не сохранились. Однако полагают, что Кикины палаты наиболее близки к типовому дому для именитых.

При Петре в основном работают иностранные мастера: больше всего немцев (Шлютер, Шедель, Маттарнови, Браунштейн, Гербель), итальянцы (Микетти, Трезини, Фонтана), французы – Леблон.

Доменико Джованни Трезини (1670-1734 гг.) - главный архитектор города со времени его основания, родом из Италии, родился в Швейцарии. С 1699 г. работал при дворе датского короля. 1 апреля 1703 г. русский посланник в Дании Измайлов заключил договор с Трезини о работе в России.

Форт Кроншлот (май 1704) – 1ая работа Трезини в России близ острова Котлин в Финском заливе. Огромная 18-гранная башня с конической крышей, позволяющая держать круговую оборону. До сего дня форт не сохранился.

Фортификационных сооружений Нарвы (1704) – воссоздавал разрушенные крепостные стены, построил триумфальные ворота. Строительство первых гаваней и верфей Питера: партикулярная верфь и Галерная гавань на В.О.

В 1706 году Доменико Трезини был приглашён для перестройки земляной Петропавловской крепости в каменную (30 мая 1706 заложена). Работы над сооружением крепости велись до 1740 года. После смерти Трезини строительством руководил Миних.

Петропавловский собор (1712 по 1733) проект был детально разработан он был Трезини. Строительство собора завершилось только в 1733 г. Это трехнефный храм зального типа, боковые и средний нефы одинаковой высоты и перекрыты общей крышей (первоначально высокая крыша с переломом, благодаря чему переход от основного объема к колокольне был не таким резким). Раньше всего, в 1724 г., была завершена колокольня, увенчанная шпилем (113 м.). Необычна композиция колокольни: не традиционная древнерусская композиция («восьмерик на четверике»), а единый многоярусный массив, увенчанный тонким шпилем. Собор был завершен уже после смерти Петра. Первоначальная структура была изменена после того, как в 1727 г. в Питер доставили иконостас (Зарудный, Петр заказал в 1722 г.). Для того, чтобы его установить, пришлось увеличить высоту собора, для чего в центре был установлен световой барабан.

Триумфальные ворота в Петропавловской крепости - Петровские ворота (1707-1708 гг.), выполненные в дереве; 1717-1718 – повторены в камне, напоминают античную триумфальную арку, по бокам от центрального проезда – две ниши под скульптуру (К. Оснер). Центральная часть повышена по отношению к основному объему и соединяется с ним с помощью волют. Первоначально ворота были увенчаны статуей апостола Петра с ключом, в боковых нишах размещались фигуры Белоны и Минервы (приписываются Никола Пино). В тимпане полукруглого фронтона – рельеф с изображением Бога-Саваофа, а ниже – «низвержение Симона – волхва апостолом Петром», выполненные немецким скульптором Конрадом Оснером старшим.

Здесь же Трезини построил казармы, погреба и другие постройки.

Общественные сооружения на В.О.: на стрелке под его руководством строится здание 12 коллегий (1722-1742). Основную идею 12 коллегий определил сам Петр: все здания должны быть одинаковыми, как символ равноправия коллегий, и украшены как можно лучше. Трезини разместил здания в одну линию (длина ок. 400 м), объединив их открытой галерей внизу и сквозным коридором внутри. У каждого здания своя крыша и отдельный вход.

Летний дворец Петра (проект 1707 г., строительство – 1710-1712 гг.). Почти квадратное в плане двухэтажное здание с флюгером и высокой кровлей. Использовал все наиболее характерные элементы декора: углы здания обработаны рустом, окна обрамлены наличниками с «ушками» (небольшие прямоугольные расширения на углах). Между окнами расположены рельефы, выполненные Шлютером.

Зимний дворец. В 1711 году первый Зимний дворец (деревянный) перевезли па Петровский остров, а на его месте построили второй - каменный, спроектированный Трезини. Эта замена потребовалась в связи с предстоящей свадьбой Пeтpa и Екатерины. 3 этажа. Центр фасада – крыльцо с лестницами ведущими на 2ой этаж. Три ризалита — центральный и боковые — обрамлялись “большим” ордером. Над карнизом возвышался трехоконный мезонин, а над порталом входа красовался большой картуш. Посреди второго этажа был большой зал окнами на Неву. До 1720 года царская чета жила в этом доме. 1726 - разобран. В 1716-1718 гг. Маттарнови построил второй Зимний дворец (ближе к Неве по сравнению с первым). 1726-1727 гг. Трезини расширяет его: рядом он пристроил еще один корпус, аналогичный дворцу Маттарнови, объединив их широкой въездной аркой.

Александро-Невская Лавра (1710-1715 гг) – замунутый, усадебный ансамбль, монастырские здания спроектированы изломанной линией вокруг Собора

До приезда в России Трезини был практически неизвестен в Европе. Как считают многие исследователи, он не отличался «особой даровитостью» (Грабарь, Овсянников). Но его постройки оказали огромное влияние на формирование облика новой столицы.

Андреас Шлютер (ок. 1660-1714)

Крупнейший архитектор и скульптор немецкого барокко стал самым выдающимся мастером, работавшим в петровском Петербурге. Он был приглашен Петром I вскоре после перенесения столицы на берега Невы и назначен баудиректором – главным архитектором города. Договор о переходе Шлютера на российскую службу был подписан 1 мая 1713 г. в Берлине. Петр I высоко оценил талант мастера и поручил ему, общие решения, без детальной разработки. В помощь Шлютеру были вызваны из Берлина работавшие под его началом И.Ф.Браунштейн, Г.И. Маттарнови, К.Москопф.

Особенно значителен вклад Шлютера-архитектора в формирование дворцово-паркового ансамбля Петергофа, который рождался по замыслам и эскизам Петра I. При возведении Верхних палат с Большим каскадом и дворца Монплезир Браунштейн опирался на проекты своего бывшего патрона. Объемная композиция Верхних палат включает повышенную среднюю часть, в которой помещается главный зал, и боковые ризалиты. Видимо, в эскизах Шлютера было намечено и устройство боковых галерей с флигелями. Монплезир можно считать произведением Шлютера, воплощенным и отредактированным другими архитекторами в 1714-1723 гг.

Шлютер руководил созданием художественной отделки Летнего дворца Петра I. К проектам мастера относятся палаты А.В.Кикина, Большой (Меншиковский) дворец в Ораниенбауме, губернские дома в Кронштадте. После смерти Шлютера Петербург пополнился еще одним его произведением, подлинным сокровищем – Янтарной комнатой.

Георга Иоганн Маттарнови (умер в 1719). В 1714 году Шлютером Маттарнови был приглашён в Санкт-Петербург в качестве помощника. После смерти немецкого архитектора Маттарнови завершал его проекты. Среди таких работ — строительство в 1715–1719 годах Грота в Летнем саду. Маттарнови же построил в Летнем саду два павильона и галерею-колоннаду, в которой была установлена статуя Венеры.

В 1716–1720 годах по проекту Маттарнови на пересечении Невского проспекта и реки Мойки был построен Мытный двор. В 1717–1722 годах им возводилась Исаакиевская церковь. В 1718 году по проекту Маттарнови было заложено здание Кунсткамеры. В 1718–1719 годах архитектор достраивал дом генерал-прокурора сената П.И. Ягужинского на Дворцовой набережной. В 1719–1722 годах Георгом Маттарнови был построен третий Зимний дворец, который стал центром застройки Дворцовой набережной. Составление проекта этого, не сохранившегося Зимнего дворца, приписывают и Андреасу Шлютеру.

Кроме всех этих работ, заботой Маттарнови были строительство типовых домов для служащих Канцелярии городовых дел на Городовом острове (Петроградской стороне), совместное с Доменико Трезини строительство Партикулярной верфи, составление проекта планировки Адмиралтейской стороны.

Жан-Батист Александр Леблон(1669-1719 гг.).

В 1713 году в качестве главного распорядителя строительных работ в Санкт-Петербурге был приглашён немецкий архитектор Андреас Шлютер. Именно как замена Шлютеру и выступил Жан Батист Леблон. В 1716 году Леблон приехал на работу в Россию. Привез с собой целую команду мастеров, которая работала и после его смерти: Никола Пино (скульптор), Карло Растрелли и др. Достоверных построек Леблона в Санкт-Петербурге не сохранилось.

Леблон сразу же был назначен генерал-архитектором Санкт-Петербурга с подчинением ему всех работающих здесь архитекторов и инженеров. Будучи генерал-архитектором, Леблон получал жалование в размере 5000 руб. в год.

По приезду в Санкт-Петербург мастер тут же организовал производственные заведения: литейные, лепные, гобеленные, слесарные, резные, шпалерные и другие.

Леблон первым составил генеральный план развития Санкт-Петербурга. Архитектор предложил перенести центр города на Васильевский остров, организовать на нём сеть каналов, обнести город крепостной стеной. В жизнь план Леблона воплощён не был. Пётр I посчитал этот проект излишне закрытым.

Кроме общего плана развития города Леблон разработал планировку Летнего и Екатерингофского садов. Предложил план объединения Летнего сада и Царицына луга (Марсово поле, при Петре там дворец Екатерины) в огромный парк французского типа (с променадом, цветочными партерами, фонтанами и т.д.).

В 1718 году Леблон создал первый проект уличного масляного фонаря (4 фонаря были установлены около Зимнего дворца Петра I). К 1723 г в Пб установлено 595 фонарей.

Жан Батист Леблон работал в Петергофе и Стрельне. Построил первый Петергофский дворец, перестроенный позже Ф.Б. Растрелли. Создал основы планировки фонтанного комплекса. Ему принадлежит чертеж Стрельнинского дворца: п-образное здание, состоящее из главного центрального ризалита, двух симметричных галерей, к которым примыкают церковный и театральный корпус. Стрельнинский дворец был выполнен по проекту Никола Микетти (в России был с 1719 г. по 1723 г.). Дворец заканчивал Земцов (к 1726 г.). Леблон является автором проекта Апраксина дома в Питере.

Здание Кунсткамеры было заложено на Университетской набережной в 1718 году про проекту Г.И. Маттарнови. Его проект предусматривал устройство смотровой площадки на боковых крыльях здания, плоское завершение трёхярусной башни. После смерти Маттарнови в 1719 году строительство Кунсткамеры возглавил Н.Ф. Гербель. Под его руководством были построены стены и архитектурные детали. Однако всего через год башня начала разрушаться, её верхний ярус пришлось разобрать. В 1724 году работы продолжил Г. Киавери. Крыша здания Кунскамеры была выполнена двухъярусной с переломом. В 1725 году ещё не завершённое здание было передано Академии наук. По требованию астронома Ж.Н. Делиля вокруг башни по нижнему ярусу была обустроена обходная галерея. По проекту П. Виньона купол башни стал увенчан сферой. В ноябре 1728 года здесь был торжественно открыт первый в России естественно-научный музей, именовавшийся Кунсткамерой, давший название и зданию. После отъезда Киавери из России, окончанием строительства Кунцкамеры занялся М.Г. Земцов.

Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]