1. Николо Пизано (1220/25—1278/84)

Начальный период – юг Италии, - там впитал римские традиции.

• 1200 – кафедра баптистерия в Пизе.

Её прообразом послужил замок Коста дель Монте. 6-угольная кафедра имеет шесть внешних, одну центральную колону. Три колонны опираются на львов – триумф христианства. Центральная – на языческ фигуры.

В тимпанах (на угловых полях между арками) -пророки и евангелисты.

Над капителями- статуи добродетелей.

На балюстраде – рельефы жизни Христа: «Благовещение», «Рождество», «Поклонение волхвов», «Принесение во храм», «Распятие», «Страшный суд».

Новым явился подход к теме, передача в пластических, конкретных формах, светотень, характер складок идущих от позднеримской античной классики.

• Кафедра баптистерия в Сиене. 8-угольная.

После славы с предыдущей – 1265. (с Арнольфо ди Камбио, Джованни Пизано и др.)

здесь готические традиции, более роскошная, больше фигур, более дробная, больше экспрессии,большая слитность, динамика движения.

Отличия: вместо колонок между рельефами – фигуры, центральная колона опирается на аллегории свободных искусств.

Возможно, различия обусловлены участием Джованни Пизано, с его ориентирами на французскую готику.

2. Арнольфо ди Камбио. Ученик Николо. Опирался на греческие традиции. Один важнейших мастеров в скульптуре и архитектуре треченто.

Примерно до 1270 работал под руководством Николо. С 1270 – самостоятельно.

Пользовался покровительством Карла Анжуйского и с 1270 находится в Риме.

• Первые самостоятельные работы:

-статуя Карла Анжуйского (кон. 1270-х, Рим, Капитолийские музеи)

- рельеф с погребальным шествием юношей с надгробия кардинала Аннибальди (ок. 1476, Рим, Музеи Ватикана). Уже чувствуется античное начало – в обработке, складках ..

• Ок.1278 большой фонтан в Перудже. под руководством Николо Пизано

(+джовани+ архитектор фра Бевеньято)

-Строение: два многогранника – бассейна один выше другого (лесенкой). Нижний украшен рельефами, верхний статуями.

-Что там чье, не ясно. Арнольфо видимо принадлежат два рельефа с изображениями мужской и женской фигур. Естественность в передаче сложных фигур, богатство движений

• Ок. 1282 работает в Орвието. Надгробие кардинала Гийома де Брей (1282, Орвието, церковь Сан Доменико) – вместе с учениками

- стало образцом для подражания многих скульпторов.

- наверху – статуи святых, ниже надгробие с двумя дьяками.

- Сложность и величественность построения, реалистичность, богатство пластики, декоративные элементы.

• 1296—1302- флорентийский период. Самый плодотворный

Назначен руководителем по строительству собора в Флоренции. (про арх. См. ниже)

Для Санта Мария дель Фьоре –скульптуры фасада (св. Репараты, Зиновия, Мадонны на троне, правый портал - Оплакивание Иоанном Марии

• Для Санта Кроче рельеф «Благовещение».

3. Джованни Пизано. (ок 1245-1314- последнее упоминание)

Ок. 1270—1277 гг. посетил Францию, где изучал готическую архитектуру и скульптуру.

Т.е. готика + ренессансные идеи.

Отсюда: сильное движение фигур, спиритуализация образов, угловатость, субъективное индивидуальное чувство, нервность лиц.

До 1278 – работал с отцом в пизе.

• с 1287 по 1296 гг. Главный архитектор кафедрального собора в Сиене.

-статуи пророков и сивилл кафедры Сиенского собора (Мириам, Платон) -вытянутые фигуры, изгиб – все от готики.

• Кафедра для церкви Сант-Андреа в Пистойе (1297—1301). Маленькая церквушка в романском стиле. 6и-угольная как и отцовская кафедра.

Но в отличие от Николо – буйство фигур, экспрессия, движение, драматизм, напряжение, контрасты.

• Мадонна с младенцем. Капелла дель Арена (дель Скровеньи) в Падуе. Изображает сильные переживания на лице, вытянутая фигура, изгиб – все готика, индивидуальное начало.

• Ок. 1302-1320 – кафедра в Пизе. Сгорела в 1599. Реконструкция считается неудачной.

Менее готичная, более классичная