Добавил:
ivanov666
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз:
Предмет:
Файл:Проблемы истории и теории документального кино. Сборник статей
.pdf
Проблемы истории итеории документального кино
вершается беззвучным взрывом, чей знаковый черный «гриб» возникает на фоне голубого неба иуничтожает его цвет.
Именно здесь впервые появляются фигурки людей, которые… загорают на песке рядом сгигантскими газовыми резервуарами. Мы
вступаем вэтот созданный человечеством мир. Теперь мы смотрим
на него уже глазами людей— так можно трактовать кадр туристов,
запрокинувших головы вверх, чтобы увидеть нескончаемую стеклянную панораму небоскреба. Горячий воздух размывает изображение
истранные пейзажи города, по улицам которого едут автомобили
и… самолеты, утрачивают четкость, дрожат, как миражи впустыне. Кадр надвигающегося на зрителя самолета, снятого длиннофокусной оптикой, пугает своей грозной неотвратимостью. Дрожащее,
бесфокусное изображение превращает привычный самолет всимволический, почти мистический образ. Теперь верхний ракурс пролета камеры открывает иную землю, искаженную кривыми линиями
дорог, сложными узлами развязок. Музыкальные ритмы «накатывают» на зрителя, как исудорожное мелькание непрерывного движения автомобилей на дорогах. Воплощением этого «железного мира»
в фильме становится автомобиль, точнее, машина: бессмысленная
суета на дорожных перекрестках, прерываемая жесткой геометрией стоянок, чуждость природе самого облика машины, подчеркнутая разнообразными ракурсами, превращения машины-авто вряды
танков ивзлеты ракет впустыне, инедвусмысленные кадры военных
авианосцев, и деформированные анаморфотом хроникальные кадры бомбардировок. Судорожный, неостановимый ритм движения
в«никуда» обрывается паузой взвуке и статикой изображения каменного мира города.
Искусственный мир людей начинается, как кажется сначала, тоже
с незыблемости каменных массивов. Неторопливая панорама с берега реки (отсчет от природы!) открывает унылый геометрический
пейзаж города, застроенного коробками небоскребов. Нет в них
никакого величия. Вертикали стеклянных параллелепипедов отображают только скудость воображения их создателей. Острые нижние
ракурсы при съемке домов вузких ущельях улиц раскрывают холодную безжизненность среды обитания людей, чья ничтожность
обозначена в масштабе нависающих стен домов. Дальнейшее приближение кэтому каменному миру снимает возникающее чувство
481

Г. С. Прожико
значительности всех этих сооружений, ибо перед нами — полуразрушенные дома свыбитыми стеклами, горами мусора на тротуарах.
Правда, иногда вокнах пустующих домов мелькают лица нашедших
здесь приют людей, что заняты обыденными делами: едой, немудреным бытом. Человеческие фигуры мелькают исреди гор мусора на
улице, многие— не просто прохожие, это их среда существования,
особенно для детей. При всей очевидной отталкивающей нищете бытие обитателей трущоб придает этой убогой среде некоторую
смягчающую человечность. Но исюда проникает железная поступь
цивилизации: взрывы уничтожают трущобы. Один за другим беззвучно складываются иоседают кучей мусора дома, следом взрываются мосты, краны… Несущиеся воблаках пыли осколки медленно
снижаются на землю. Отвернувшаяся вверх, на облака, камера вновь
опускает свой взор на землю иперед ней предстает промышленный
пейзаж, превращающийся вгигантскую свалку осколков иотбросов.
Как завершение темы борьбы человека имонстра цивилизации
на экране возникает гигантский небоскреб, чья стеклянная стена,
вкоторой отражаются облака, самодовольно устремлена вверх. Он
вырос на том месте, где люди пытались приспособиться ккаменной
цивилизации. Небоскреб «несется» сквозь облака, напоминая романтическую грезу Дзиги Вертова, превращавшего церковь в клуб
итакже отправлявшего его встремительное движение вперед, сквозь
облака. Но вряд ли советский режиссер предвидел, что открытый им
прием будет использован вконце века для обозначения чуждого им,
молодым энтузиастам начала новой промышленной эры, пессимистического образа грядущего коллапса земной цивилизации. Череда
черных силуэтов лишенных жизни зданий обозначает расчищенное
от людей пространство для урбанистической цивилизации. Так заканчивается первая половина фильма.
Предъявленная на экране история поглощения машинным миром
первозданной природы, подчинения ее причудливой непредсказуемости форм и колорита унылой геометрии и безжизненности современных пирамид городских джунглей кажется самодостаточной.
Правда, вповествовании отсутствуют движущие силы, они, как созидательные, так иразрушительные, носят абстрактный вселенский
характер. Реальность остранена способом экранного предъявления
до практически знакового космогонического обозначения. Режиссер
482

Проблемы истории итеории документального кино
не стремится к поиску истинных виновников происходящего. Он
констатирует случившееся как внешний свидетель. Эта точка зрения
пришельца извне позволяет увидеть как неповторимую красоту естественного мира, так ивеликую трагедию его исчезновения, без суеты
взаимных претензий и обвинений. Эстетический масштаб картин
действительности видоизменяет реальное видение как вслучае деформирующего зеркала, акцентирующего или красоту, или убогость
отражаемого образа.
При всей конфликтности представленных в первой половине
фильма тем, все же истинный конфликт автор видит вином. Именно об этом рассказывает вторая часть картины. Она начинается
с бешеной суеты человеческой толпы на улице города, увиденной
сверху. Ихотя далее точка съемки смещается, иракурсы включают
уровень человеческого зрения, асуета скоростной съемки сменяется плавностью рапидного движения, суть восприятия этого зрелища как пестрой и бессмысленной массы остается. В фильм входит
тема человека.
Она осознается автором как бы на двух уровнях. Первый— муравьиное шевеление, калейдоскопичность незапоминаемых фигур
и лиц, несущиеся людские потоки, подгоняемые ритмом музыки
искоростью съемки. Второй— статичные портреты, казалось, случайных прохожих. Но важно, что портреты эти возникают на фоне
неутихающего суетливого движения, которое приобретает облик невнятной бесфокусности. Эта атмосфера соединяет вычлененные портреты стой безликой массой, которая снемыслимой скоростью «втекает ивытекает» вдвери илестницы эскалаторов. Здесь мы наконец
получаем привычную степень сближения снимающей камеры иобъекта. Более того, вряде случаев— пилот самолета, девушки из казино— люди откровенно смотрят вкамеру, устанавливая тот уровень
контакта, который превращает автора из стороннего созерцателя дел
на земле вконкретную личность, скоторой общаются его персонажи.
Мы вступаем вчеловеческий мир, каким его создал человек. Вначале он представлен пестрым калейдоскопом цвета, сквозь который
с трудом прочитывается реальность: ночной город, причудливый
рисунок освещенных окон гигантских зданий. Статика плана останавливает стремительность потока зрительных образов изамыкает
цепочку монтажных ассоциаций. Акцент авторской речи сосредота-
483

Г. С. Прожико
чивает наше внимание на зрелищности рукотворной реальности и…
одновременно— чуждости ее органичной пластике живой природы.
Не случайно, вконце концов, зрелище приобретает сугубо абстрактный характер, где практически не читается смысл запечатленного.
Этот образ цветового калейдоскопа выплескивается в следующие,
уже динамические, кадры светящихся потоков дорожных огней.
Они сливаются впричудливые линии, творящие новую реальность,
вкоторой лишь слегка прощупывается сопряжение сдействительным миром. Контрапунктическим цветовым акцентом «вдвигаются»
вкадр черные молчаливые здания, игигантским шаром сцейтраферной быстротой перемещается по черному небу луна, своим масштабом устрашая зрителя.
Тревожность усиливается музыкальным вступлением хора сего
грозным предзнаменованием: «Койянискаци». Ихотя утро приходит
на землю вследующих кадрах, но оно не приносит успокоения. Скорость жизни на экране еще более усиливается, хотя ночной морок
уступает место вполне узнаваемым картинам бесконечно стремящегося куда-то человеческого иавтомобильного потока.
Суета уличного движения впереполненных улицах изданиях акцентирована измененной скоростью несущихся машин и людских
потоков. Подстегиваемые все убыстряющимся ритмом музыкальной
темы, что вкаждом возврате задает иное более стремительное ускорение звучания и,соответственно, движения на экране. Кдвум тематическим «потокам»— машины илюди— присоединяются иные
«знаки» нескончаемого самодостаточного движения: мелькающая
неоновая реклама, эскалаторные лестницы, вещи на транспортерах
укасс магазинов: джинсы, телевизоры, сосиски ит. д., икак конечный вывод— конвейер. Вкалейдоскопическую пестроту вторгаются
кадры нескончаемых игровых автоматов итупые лица сосредоточенных на них людей, кегельбаны изалы кинотеатров сжующей попкорн публикой. Человеческая «капля» растворена в нескончаемом
человеческом потоке, который «выплевывают» сусердием эскалаторы магазина иметро.
Символом соединения мира вещей ичеловеческой массы становится конвейер. Его неутомимый механический ритм фокусирует
внимание зрителей, прежде всего, на объекте сборки, потому муравьиная суета рабочих не воспринимается сознательно, оставляя
484

Проблемы истории итеории документального кино
ощущение сопутствующей конвейерной ленте бесфокусной массы.
Авторская метафора прозревается в то мгновение, когда вслед за
деловитой конвейерной обстоятельностью «сочинения» бутерброда
показан с той же степенью ускорения процесс поглощения вкафе
этих стандартных бутербродов. Люди уравнены савтоматом производства еды стой лишь разницей, что они эту еду поглощают.
Образ конвейерного неотвратимого движения, когда на смену механическим движениям рабочих появляются абсолютно обезличенные жесты роботов, собирающих нечто невнятно «железное», вырастает впластический образ некоего Молоха, символа технической
цивилизации. Монтажное перечисление картин «сочинения» вбыстром конвейерном ритме железного мира, куда включены иразличные механизмы, илюди, превращенные в киборгов, имелькающие
деньги, завершается новым ритмическим рывком, когда экран утрачивает внятность, на смену которой приходит условное мелькание
бесфокусных фрагментов этого странного мира, созданного человеком. Бешеный ритм движения выплескивается ввечерний город,
который принимает всебя потоки людей, перенося их на эскалаторах, заталкивая вузкие проходы дверей, сменяя суетой автомобилей.
Но вэтой «мельтешне» целеустремленного, но лишенного цели движения вдруг мелькают вполне узнаваемые детали «человеческого»:
руки на поручне эскалатора, утурникета, остановленное живое лицо
ребенка. Механический ритм всеобщего бессмысленного движения
раскалывается этими деталями, останавливая внимание зрителя,
выбивая из навязанного темпа. Казалось, автор готов найти для зрителя эмоциональные точки опоры вбезумии конвейерного ритма современной жизни. Но…
Зрителя накрывает новая «волна» агрессивного потока образов
механического мира, утратившего индивидуальность бытия, позволившего подаренную ему свободу существования разъять на стандартные одномерные фазы движения. Вновь на экране ускоренный
темп преображает обыденность: идут люди по улице дерганной
механической походкой, срываются и замирают потоки автомобилей на магистралях, пульсирует световая реклама, конвейер штампует вещи иеду, громады небоскребов перекрывают вечернее небо
илюди суетятся в«каньонах» улиц среди непрерывного ряда сверкающих магазинных витрин. Фокусом этого нового зрелищного «вала»
485

Г. С. Прожико
становится дергающаяся вбезумном ритме мать сребенком на руках,
которая, как заведенная, рвет рычаг игрового автомата. Кульминационную точку ставит стремительный монтажный «нарез» условных
знаков виртуального телевизионного мира: реклама, новости, кривляющиеся персонажи, перемежаемые кадрами взрывов, которые
подстегивают уже почти нечитаемый экранный калейдоскоп.
Именно здесь, ввысшей точке эмоционального напряжения зрителя, меняется вектор остранения обыденного ритма жизни— появляются кадры отдельных фигур людей, которые среди всеобщей
суеты плывут врапидной пластике. Ихотя прежнее течение фильма еще прорывается ночными проездами автомобильных потоков,
сливающихся вабстрактные цветные струящиеся линии, кутерьмой
света и цвета причудливых танцев вусловном мире дискотеки, телевизионными взрывами, именно вкрапления кадров плавного неторопливого рапидного шествия простых уличных незнакомцев—
мужчин иженщин— создают узрителя ожидание освобождения от
уже струдом переносимого ритмического напряжения предшествующей части ленты.
И тишина наступает. Верхний общий план города превращает
геометрию его улиц вподобие микросхем, которые затем возникают как достаточно прямолинейная метафора на экране, завораживая
теперь уже не ритмом, азрелищностью остановленного калейдоскопа, мистической магией неузнаваемого. Пестрота цвета микросхем
сменяется кадрами верхнего ракурса ночной световой схемы города.
Взвуке вновь раздается тема апокалипсиса, имедленная панорама по
стеклянным стенам небоскребов открывает, как гаснут огни вокнах
итемнота окутывает громады домов.
Новая страница фильма предлагает иной ракурс видения того
мира, которому только что был вынесен достаточно жесткий приговор. Здесь зрительское внимание обращено не на человеческую толпу, ана отдельные «капли» этого потока. Мир не человечества, но че-
ловека открывается внеторопливом вглядывании вконкретные лица
безымянных прохожих— молодых истарых, женщин имужчин. Эти
малые «миры», выхваченные из толпы телеоптикой, смотрят как бы
прямо на зрителя, являя ему неповторимость своего лица, улыбки,
скорбной гримасы. Они живут в пространстве остановленного кадром мгновения своей жизни, не прерывая участия внепрерывном
486

Проблемы истории итеории документального кино
потоке уличной толпы. Но именно эти кадры разрушают монолитность образа безликого человеческого конвейера, вскрывая непростую диалектику «человечество— человек». Автор не позволяет зрителю погрузиться впривычные ритмы жизни, вычленяя мгновения
конкретных людей, он выводит их из автоматизма восприятия, растягивая или статикой, или рапидом. Зритель обретает возможность
увидеть знакомые детали человеческого бытия: неловкость движения стариков, улыбку успешной женщины, сосредоточенность раздумий мужчины, любопытство людей вокне дома… Тему продолжают небольшие жанровые сценки: забота об упавшем на улице бомже,
пожарный среди дыма игрязи пожара, нищий спротянутой рукой,
покупка мороженого… Символичным становится образ протянутой
за помощью руки сносилок, которую утешает добрым прикосновением другая человеческая рука. Камера перестает просто наблюдать,
люди вопросительно итребовательно смотрят вкамеру. Эпизод заканчивается странным кадром, где в одном пространстве присутствуют иреальные персонажи, оказавшиеся вмомент съемки взале,
и… полупрозрачные фигуры других людей, когда-то побывавших
здесь. Человек, даже покинувший пространство, оставляет свой мистический след.
Так оканчивается авторское «рассуждение», остается только предостережение. Таковым становится последний эпизод картины, составленный практически из одного момента— взлета космической
ракеты иее взрыва снемыслимо длинным падением осколков. Патетика предсказания поддержана мощным музыкальным акцентом
изавершающим возвратом кнаскальным рисункам. Окончательную
внятность авторского послания предлагают вербальные переводы
термина «койянискаци»: 1)сумасшедшая жизнь, 2)жизнь всуматохе, 3)жизнь вне баланса, 4)разваливающаяся жизнь, 5)состояние
перехода в другую форму бытия. И, наконец, строки из древних
предсказаний индейского племени хопи, смысл которых недвусмысленно намекает на скорый апокалипсис грешной Земли.
Кинематографическая форма, предъявленная автором вэтой картине, многими критиками ипросто зрителями признавалась как новаторская. Вэтом утверждении есть иправда, изаблуждение. Так как
экранный документ смомента его осознания своего художественного потенциала, стремясь к многообразию авторского интерпрета-
487

Г. С. Прожико
торского освоения материала реальности, включал иэкстремальные
формы поэтического преображения адекватной картины жизни, возводя экранный текст вкатегории метафорического звучания. Наиболее известные примеры— Дзига Вертов, Вальтер Руттман, Артавазд
Пелешян иих последователи. Суть этого направления— встремлении выйти за традиционное хроникальное восприятие экранного
документа, превратить его в метафорический знак, создать целеустремленный авторский монолог, манипулируя этими экранными
знаками— иероглифами. На этом пути от режиссеров требовалось
последовательное выведение из автоматизма восприятия экранного
материала через сумму остраняющих приемов запечатления. Здесь
иэкспрессия ракурса, парадоксальность композиций, выбор крупностей, изменение скорости съемки, светотональные иколористические акценты. И,конечно, аттракционный, как правило, монтажный
контекст, еще более усиливающий автономность каждого экранного
символа- знака.
Все эти особенности мы находим и в творческой палитре Годфри Реджио, усиленные современными достижениями кинотехники
в области специальных и комбинированных съемок, а в дальнейшем — и мультимедийными технологиями. Поэтому картины Реджио воспринимаются легко, ибо органично вписываются вконтекст
документальной поэтической традиции, базируясь на уже освоенных прошлыми мастерами принципах манипуляции пространством
документального кадра исвободой монтажного его применения.
Ивсе же, оглядываясь на годы появления Реджио вкиносообществе, очевидно, что преимущественной моделью экранного документа в то время являлась экранная публицистика, близкая журналистике. И именно потому явление первой ленты Реджио произвело
столь шокирующее впечатление. Она, несомненно, выламывалась из
основной массы тогдашних произведений кинодокументалистики,
стала ярким примером «воспоминания опрошлом».
Грандиозный успех ленты «Койянискаци» сделал производство
следующего фильма легко доступным. Однако, как признавался сам
режиссер, потребовалось еще четыре года, чтобы появилась картина
«Поваккаци» (1988), хотя ее замысел уже был продуман впроцессе
работы над первой лентой. Почти половину времени заняли совершенствования кинотехники во имя получения нового остраняющего
488

Проблемы истории итеории документального кино
эффекта движения на экране. Сами же съемки заняли всего четыре
месяца, так как уже заранее было понятно, какой материал необходим автору.
Философский пафос второй картины Реджио лежит в том же
русле, что иосновная идея «Койянискаци»— противостояние губительной унификации, которую несут цивилизационные завоевания,
своей техногенной «поступью» попирающие простоту гармоничного
сосуществования человека иприроды.
Но вотличие от первой ленты, где природа явлена только пейзажной своей ипостасью, здесь автор включает впространство органического существования не только естественный мир, но ичеловека.
Но это— уходящий образ «натурального человека», простым трудом
обеспечивающего свое существование.
Вэтом смысле показателен первый эпизод ленты, своего рода эпиграф кпоследующему повествованию. Под настойчивый подстегивающий музыкальный ритм как бы из небытия возникают фигуры,
несущие на головах огромные мешки спородой. Они покрыты серой
грязью, стекающей по их одежде илицам. Их непрерывное и трудное усилие по продвижению квершине склона остранено рапидным
замедлением ипотому выглядит особенно тяжелым. Мы не видим
ни начала, ни конца этого пути, остановленные лица серьезны ипечальны: жизненный путь нелегок ипорой невыносимо тяжел. Среди
монотонных мешков вдруг возникает другой груз— товарищи несут
вверх человека, который не вынес тягот труда. Но это неостановимое
движение, подхлестываемое свистками ибарабанным ритмом, хотя
временами изамедляется под грузом усталости, но все же выводит
людей вверх, крубежу вершины, где можно сбросить свою невыносимую ношу. Неожиданно вмонотонность монтажного образа, который может быть определен как пластическое воплощение заповеди
«в поте лица будешь зарабатывать хлеб своей», врывается клокот
вулканического огня икраткий намек на главную тему— клиповый
нарез облика механической цивилизации: механизмы, урбанистические «наросты» на теле земли. Пока это только мелькнувший морок
среди патетической картины неутомимого трудового усилия людей,
которые, подгоняемые музыкальным ритмом, продолжают свое восхождение вверх по склону неведомой горы. Лишь затем идут вступительные титры.
489

Г. С. Прожико
Зритель вступает впространство естественных отношений между
человеком иприродным миром. Это те островки натуральных форм
добычи пропитания, которые сохранились еще внекоторых уголках
стран «третьего мира», потому преобладают на экране африканские
иазиатские лица ипейзажи. Камера, наблюдая за простыми трудовыми процессами, извлекает для зрителя необычайную грацию движений спорого труда. Она подчеркнута измененной скоростью съемки,
акцентными укрупнениями плавного движения рук иног крестьян,
напоминающего танец. Порой на экране ив самом деле возникает
танец, где люди как бы продолжают знакомый хоровод неутомимого труда. Меняя масштаб наблюдения от острого верхнего ракурса
до укрупненной детали, камера открывает зрителю красоту божьего
мира: ухоженная геометрия обработанных полей, сверкающее кружево морского прибоя, где скользят рыбачьи лодки, цветущие кусты
и деревья, гармония рукотворных глинобитных построек, красота
женских лиц, трогательность детских игр, танцевальная выразительность походки людей, несущих на головах корзины, и гигантский
шар солнца, что согревает идает жизнь всему этому простому игармоничному мирозданию.
Фильм множит картины простого бытия, включает итрадиционные омовения вводах Ганга, имедленно бредущий табун верблюдов
впустыне, имальчика на ослике, идевочку на берегу моря, ипеструю
рыночную толпу… От элементарных слагаемых человеческого бытия
картина движется кобразам, наполняющим уже не плоть, но душу
человека— вединой монтажной фразе соединены кадры людей, сосредоточенно общающихся сбогом. Каждый со своим. Изображение
принимает мистическую остраненность: мир преображен закатным
пиршеством цвета или невнятностью линий отражения в воде. Но
всякий раз, узнавая, порой струдом, реальный факт сквозь пелену
преобразований съемкой, зритель остается с искренним восхищением этим удивительным миром. Более половины фильма зритель
проводит впочти медитативном созерцании красоты вселенной, где
пейзаж ичеловек находятся внеразрывном единстве. Ихотя большая часть бытия человека подчинена простому и утомительному
труду, но образ его не приводит котторжению, скорее возникает гордость за трудолюбивое человечество.
Символом чуждого вторжения, как ив прошлой ленте Реджио,
в фильме становится условный мир телеэкрана, который вводится
490
Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]
