- •Проблемы музыкального мышления
- •От редактора-составителя
- •Б. С. Мейлах Комплексное изучение творчества и музыковедение
- •И. Бурьянек к историческому развитию теории музыкального мышления*
- •А. Н. Сохор Социальная обусловленность музыкального мышления и восприятия
- •А. А. Фарбштейн Музыкальная эстетика и семиотика
- •М. Г. Арановский Мышление, язык, семантика 1. О понятии „музыкальное мышление“
- •2. О системности музыкального языка
- •3. О знаке в музыкальном языке
- •4. О роли стереотипов в формировании музыкального языка
- •5. О первичной или интрамузыкальной семантике
- •6. О семантике значащих единиц
- •1A и. С. Бах. Хтк, т. I, Прелюдия g-dur
- •2А Бетховен. Соната ор. 81 a, III ч.
- •2Б Бетховен. Соната op. 106, I ч.
- •2В Шуман. «Карнавал»
- •3 Бетховен. Соната ор. 31. № 3, I ч.
- •4 Бетховен. Соната ор. 10, № 3, II ч.
- •5 Шопен. Прелюдия h-moll
- •6 Шуман. «Карнавал»
- •7А Шостакович. Симфония № 5, I ч.
- •7. О роли стадий опосредования в формировании музыкального содержания
- •8. О системе музыкального мышления и ее функциях
- •Б. М. Гаспаров о некоторых принципах структурного анализа музыки
- •1. Бетховен. Соната op. 14, № 2, II ч.
- •O. В. Соколов о принципах структурного мышления в музыке
- •И. И. Земцовский Семасиология музыкального фольклора (методологические предпосылки)
- •И. Д. Рудь, и. И. Цуккерман о возможности теоретико-информационного подхода к некоторым проблемам музыкального мышления и восприятия
- •А. Л. Готсдинер о стадиях формирования музыкального восприятия
- •1 «Осенняя песенка» муз. Д. Васильева-Буглая
- •2 «Маленькая ночная серенада» муз. В. Моцарта
- •3 «На лужке» татарская народная песня
- •M. Г. Арановский о психологических предпосылках предметно-пространственных слуховых представлений
- •Г. А. Орлов Временные характеристики музыкального опыта
- •С. Беляева-Экземплярская Заметки о психологии восприятия времени в музыке
- •1. Время и ритм
- •2. Восприятие скорости протекания времени и его длительности
- •3. Восприятие темпа
- •4. Размеренность музыки
- •7. Ритмическая форма и ее эмоциональное воздействие
- •Summary
- •About the authors
- •Содержание
М. Г. Арановский Мышление, язык, семантика 1. О понятии „музыкальное мышление“
Понятие музыкального мышления давно вошло в научный лексикон, однако его смысл и границы применения остаются весьма расплывчатыми. Обычно оно означает что-то вроде специфического вида мышления — так сказать, «мышления музыкой». Совершенно ясно, что перед нами не что иное как тавтология.
На наш взгляд, выяснить существо музыкального мышления можно лишь исходя из тех функций, которые оно выполняет в качестве мыслительного аппарата, обслуживающего разновидности музыкальной деятельности. Этих разновидностей, как известно, три: создание музыки, ее восприятие и исполнение. Однако, исследуя функции музыкального мышления, достаточно учитывать только две первые, поскольку третья (исполнение) при ближайшем рассмотрении оказывается, в свою очередь, их порождением1.
Музыкальное мышление предстает прежде всего как особый вид продуктивного, творческого мышления, требующего соответствующих способностей.
Однако понимание музыкального мышления лишь как аппарата творческой деятельности явно недостаточно, ибо учитывает только одну сторону явления. Произведения искусства создаются для их восприятия. Но восприняты они могут быть только в том случае, если законы, по которым совершается музыкальное восприятие, соответствуют законам музыкального продуцирования. Иными словами, музыка может существовать только при условии, если в какой-то очень важной части законы музыкального творчества и музыкального восприятия будут совпадать, образуя единую базу этого вида социальной деятельности в целом. Характер этой единой базы можно понять, если
1 См. сноску 3 на с. 91.
90
рассматривать музыку как особый вид коммуникативной деятельности, а произведение — как коммуникат, сообщение, отправляемое композитором и получаемое слушателем. В этом плане музыка предстает как один из самых мощных информационных процессов, охватывающих в принципе все общество. Но, как известно, любой коммуникативный акт может осуществиться только при условии, если имеется язык, способный образовывать текст сообщения2 и при этом знакомый как отправителю, так и получателю3. Следовательно, для того, чтобы совершился музыкально-коммуникативный акт, необходимо наличие некоторого музыкального языка как системы, формирующей, а точнее — порождающей тексты музыкальных сообщений. Это не означает, что музыкальный язык идентичен вербальному. Тип языка связан с типом коммуникации, и далее мы уточним, до каких пределов и в каком смысле возможно, на наш взгляд, применение понятия «музыкальный язык».
Взятое в таком ракурсе, понятие музыкального мышления лишается былой расплывчатости. Определяемое нормами музыкального языка, оно наполняется «языковым содержанием» (его материалом становятся элементы и правила данного языка) и предстает как «языковое мышление», как реализация в деятельности специфической «музыкально-языковой способности».
Такое понимание музыкального мышления полностью согласуется с известным положением марксистско-ленинской философии о сущности мышления, развивающегося в связи с языком и на базе практической (в данном случае музыкальной) деятельности.
Поскольку воспринимающий должен обладать хотя бы минимальным «языковым запасом» для того, чтобы понимать доступный ему звучащий текст, можно считать, что музыкальное мышление не является прерогативой композитора или музыканта-профессионала вообще, но присуще в принципе всем — в против-
2 В некоторых случаях коммуникация совершается с помощью внесистемных образований, но, как правило, «на фоне» системы, то есть языка. Такие образования (например, жесты, мимика) выступают в качестве его функциональных эквивалентов (см.: Леонтьев А. А. Общественные функции языка и его функциональные эквиваленты.— В кн.: Язык и общество. М., 1968).
3 Необходимо уточнить понятия «отправитель» и «получатель», приобретающие в условиях, музыкально-коммуникативного акта особый смысл. Здесь происходит постоянное совмещение этих понятий в каждом из его участников и соответствующее раздвоение, каждого из них на «отправителя» и «получателя». Причина этого явления коренится в необходимости исполнения музыки, являющегося специфической формой «расшифровки» сообщения. Именно в силу специфичности этого процесса, он смог отделиться от творчества и образовать самостоятельное звено коммуникативного акта — исполнение. Выступая как бы от имени композитора, исполнитель, с одной стороны, делит с ним функцию отправителя, но, с другой, сам является получателем и в этом смысле делит эту функцию со слушателем. Отсюда возможность «раздвоения» композитора и слушателя в тех случаях, когда композитор выступает исполнителем (интерпретатором) своего произведения либо когда слушатель исполняет музыку для самого себя.
91
ном случае процессы музыкальной коммуникации оказались бы неосуществимыми. Различия заключаются в степени его развитости. Следовательно, есть основание полагать, что музыкальное мышление проявляет себя в двух формах деятельности (и, в свою очередь, порождается ими) — продуктивной и перцептивной. При всех их глубочайших различиях, они имеют общую базу — «языковый слой» музыкального мышления. Он и образует тот фундамент, который лежит в основе всей музыкальной деятельности в целом и делает возможными акты музыкальной коммуникации. При этом, с одной стороны, «языковый слой» обеспечивает композитора надежными, исторически сложившимися принципами сцепления элементов, структурирования текста, а с другой — формирует систему восприятия слушателя, наделяя последнего необходимыми средствами интерпретации текста. Иными словами, язык и обусловливает связь крайних звеньев музыкально-коммуникативной цепи «композитор» — «слушатель».
Следует отметить соотношения продуктивной и перцептивной форм музыкального мышления с «языковым слоем». Эти соотношения диалектически сложны, особенно между «языковым слоем» и продуктивным мышлением. Если первый создает основу творческой деятельности, обеспечивает возможность ее существования, то второе — ее эволюцию. Первый выступает в качестве стабилизирующей системы, второе — стимула движения вперед. Когда же творчество подчиняется стабилизирующей системе, наступает эпоха консервации, академизма.
Перцептивная деятельность музыкального мышления значительно больше зависит от стабилизирующего «языкового слоя», определяющего уровень и меру восприятия. Их несовпадение ведет порой к драматическому разрыву между композиторским творчеством и слушателем. Вместе с тем перцептивная форма музыкального мышления в свою очередь оказывает (через продуктивное мышление) влияние на «языковой слой», способствуя его стабилизации: восприятие подчас диктует свои требования и заставляет считаться с собой.
Любой язык, в том числе и музыкальный, является кодирующей системой, предназначенной для передачи особой информации. Следовательно, создание информации — первая и важнейшая функция музыкального мышления. Эту сторону его деятельности мы обозначаем как семантическую. Однако передача информации в данном случае не ограничивается простым кодированием с помощью набора общеизвестных символов. Как мы увидим далее, таких символов попросту нет (вернее, почти нет). Поэтому процесс передачи сообщения всякий раз связан с созданием уникальной структуры текста.
Понятно, что его уникальность — следствие уникальности самой художественной информации. Процесс же создания структуры музыкального произведения не является полностью спонтанным, бессознательным, подчиняющимся лишь вдохновению.
92
В определенном смысле он приближается к решению задачи. Композитор совершает мыслительные операции по отбору, комбинированию, сопоставлению и развитию материала, учитывая «вес» каждого элемента, его связи с другими элементами. Разумеется, было бы противоположной крайностью полагать, что творчество — чисто рассудочный процесс. Но в любом случае — протекает ли он осознанно или интуитивно — музыкальное мышление «строит» структуру музыкального произведения как материального объекта, кодируя в ней необходимую информацию, В силу этого в сочетаниях и связях ее элементов, в динамике их временного развертывания запечатлевается не только результат, но и сам процесс мышления. Эту функцию музыкального мышления мы назовем структурообразующей.
Музыкальный язык находится как бы между информацией, которая должна перейти в материальную структуру, и самой этой структурой. Язык помогает ее создавать. Вот почему проблема музыкального языка оказывается центральной при изучении музыкального мышления.
Как известно, язык есть система знаков. В качестве системы язык содержит определенные правила и модели, необходимые для порождения текста. «Система языка — это система возможностей, решетка с заполненными и пустыми клетками, которые охватывают идеальные формы реализаций определенного языка, то есть технику и эталоны для соответствующей языковой деятельности (Э. Коссериу). Система языка — это система существующих в языке типов»4. Как система знаков язык представляет собой набор символов, каждый из которых имеет определенное, устойчивое значение.
Следовательно, мы сумеем доказать существование музыкального языка, если обнаружим систему, формирующую текст при помощи знаков. Пока же будем применять понятие музыкального языка условно — как обозначение объекта, свойства которого еще предстоит определить.