Добавил:
ivanov666
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз:
Предмет:
Файл:Музыкальная педагогика и исполнительство. Проблемы, суждения, мнения
.pdf
*
Я убеждён, что чем больше человек умеет в своём деле, чем
сильнее он в профессиональном отношении, тем больше следует
ему быть настороже. Не притупилось ли критическое чувство? Не
снизились ли, хотя бы на миллиметр, художественные требования?
Уж лучше постоянно мучиться этими вопросами – тогда каждый
концерт будет ощущаться своего рода премьерой
. Тогда удастся избежать «серийности» в публичных выступлениях, а она – хочу подчеркнуть со всей определённостью, – представляет наибольшую угрозу для всех тех, кто занимается исполнительским искусством.
xiv
Шафран Д. Б.
*
Нельзя заниматься музыкой, если не чувствуешь, что это твоя
жизнь.
xv
Яшвили М. Л.
i Слова А. Н. Бенуа, адресованные его сыну. В кн.: «Александр Бенуа
размышляет». – М., 1968, С. 566.
ii В сб.: «Музыкальное исполнительства», вып. 6, -М., 1970, С. 107.
Перевод Н. Аносова.
iii В сб.: «Григорий Гинзбург. Статьи. Воспоминания, Материалы», С.
114.
iv Цит. по записям бесед с Я. И. Заком.
v В сб.: «Пианисты рассказывают», вып. 2, С. 36, 37,62.
vi М.
vii Г. М. Коган. Из письма М. И. Гринберг. В сб.: «Мария Гринберг.
viii Г. М. Коган. Избранные статьи, вып. 2, С. 249.
ix Перевод Я. Берлина.
x В сб.: «Л. Н. Оборин. Статьи. Воспоминания». – М., 1977, С. 37.
xi В сб. «Воспоминания о В. В. Софроницком»,
xii В кн..: Е. Барбан. «Контакты». – Санкт-Петербург, 2006, С. 446.
xiii Д. Б. Шафран. В кн.: Г. М. Цыпин. Психология музыкальной де-
xiv Д. Б. Шафран. В журнале «Музыкальная жизнь», 1984, № 7,
xv М. Л. Яшвили. В сб.: Беседы о педагогике и исполнительстве,
О. Кнебель. «Поэзия педагогики», С. 291.
Статьи. Воспоминания. Материалы», С. 198.
С. 255.
ятельности, С. 125.
С. 21.
вып. 3, С. 74.
361
34
В искусстве почти хорошо это то же самое,
что почти плохо. Середняк на сцене –
фигура нейтральная, малоприметная,
в этом разгадка его живучести
*
О серость, сколько же обширна твоя «цветовая гамма», как
много у тебя самых разных оттенков…i
Афоризм
Мы должны на фортепиано говорить, а не болтать вздор.
…Потрясения от концертов стали редкостью. Между тем жаж-
да подобных душевных потрясений, потребность в них неистребимо сильна в людях.ii
… Что-то уж очень редко стали встречаться – даже среди извес-
тных артистов – пианисты с «с лица необщим выраженьем».
Если бы нетребовательные люди не ходили на рынок, негод-
ные товары лежали бы невостребованными.iv
Можно утверждать – в виде тезиса, – что ныне почти все мо-
лодые артисты исполняют одинаково хорошо, – обдумано, уверенно, полноценно с технической стороны.
Можно утверждать в виде антитезиса, – что ныне почти все
молодые артисты исполняют в чём-то одинаково плохо, именно
потому, что исполняют одинаково хорошо, без проблесков озарения, одухотворённости, самобытности.v
Хорошие качества порой ведут к стандартизации, одинако-
вости исполнения, а последняя означает, как это метко заметил
один из достаточно искушённых исполнителей, застой, склероз
исполнения.
vi
*
Бюлов Г.
*
Коган Г. М.
*
iii
Коган Г. М.
*
Котгрэйв Р.
*
Мильштейн Я. И.
*
Мильштейн Я. И.
362
*
Нет безотраднее впечатления, чем исполнение «хорошего»,
«дельного», «владеющего техникой», «музыкального» пианиста,
вызывающего впечатление, что он аккомпанирует несуществующему солисту.
vii
Нейгауз Г. Г.
*
По-моему, ничего не может быть более скучного, чем среднее концертное исполнение. Иногда, когда я прихожу на концерт просто хорошего скрипача или пианиста, то невероятно
скучаю.
viii
Ойстрах Д. Ф.
*
В искусстве чаще, чем где-либо, встречаются люди, весь талант которых заключается в умении скрыть свою бездарность.
ix
Перельман Н. Е.
*
Всё истинно прекрасное так же трудно, как и редко.
Спиноза Б.
*
Гении родятся веками, большие таланты – десятилетиями,
таланты – годами, посредственности днями и бездарности –
часами.
x
Станиславский К. С.
*
Мне думается, что естественный отбор в искусстве был
ранее более жёстким и беспощадным(…) Естественный от-
бор происходит и сейчас, но только проводится он менее взыскательно и строго, менее беспощадно.xi
Ульянов М. А.
*
Середняк на концертной сцене – фигура нейтральная, бесцветная, малоприметная. Середняк не бросается в глаза: им не
восторгаются, но и не видят повода для серьёзной критики, он не
радует, но и не слишком огорчает, не увлекает и не шокирует. За
его спиной всегда можно услышать – что ж, в конце концов, он
же не хуже других…
И в этом разгадка его живучести.
Ц. Г. М.
*
Талант в искусстве или блестяще побеждает, или терпит неудачу. У середняка нет, как правило, ни того, ни другого: ни ярких взлётов, и очевидных поражений…
363
К сожалению, мы часто забываем, что отсутствие ясно види-
мых недостатков, это само по себе еще не достоинство...
xii
Ц. Г. М.
*
В наше время много прекрасно обученных молодых артис-
тов. Они уверенно, со знанием дела, выступают на сцене, имеют
дипломы лауреатов международных конкурсов. Беда только в
том, что изрядная часть этих артистов в своих интерпретациях
повторяет друг друга. У них есть всё – кроме самой «малости» –
индивидуального облика. И
повинны в этом в значительной
мере педагоги. В погоне за стерильной чистотой исполнения и
профессиональной «безгрешностью» они подчас затормаживают,
а то и нейтрализуют индивидуальность учащегося, приглушают
у него субъективное ощущение музыки.
xiii
Шафран Д. Б
i Приоритет в создании этого афоризма – правда, в несколько ином
варианте – принадлежит, судя по всему, известному российскому
сатирику Мих. Генину.
ii Г. М. Коган. В сб.: Избранные статьи, вып. 3, – М., 1985, С. 76.
iii Г. М. Коган. В сб.: Избранные статьи, вып. 3, С. 74.
iv Перевод Л. Яковлева.
v Мильштейн Я. И. В сб. «Мастерство музыканта-
vi Там же, С. 10.
vii Г. Г. Нейгауз. В кн.: Об искусстве фортепианной игры, С. 254,
255.
viii Д. Ф. Ойстрах. В журнале «Музыкальная жизнь», 1988, № 21, С. 8.
ix Н. Е. Перельман. «В классе рояля», С. 22.
x К. С. Станиславский. Собр. соч., Т.5, С. 189.
xi М. А. Ульянов. В сб.: Н. А. Абалкин
С. 61.
Комментарий: Известный российский актёр М. А. Ульянов обра-
щал внимание на характерный симптом: «естественный отбор» на
современной театральной сцене происходит – так, во всяком случае,
считает М. А. Ульянов, – менее строго и бескомпромиссно, нежели
в прежние годы. Точной статистики тут, понятно, нет и быть не
может,
кально-исполнительской сцене происходит нечто в этом роде. Профессиональный «отбор» среди тех, кто претендует на право выйти
к широкой публике, проводится ныне куда менее строго и придирчиво,
нежели во времена В. В. Софроницкого и Л. Н. Оборина, Я. В
но очень похоже, что Ульянов прав. Похоже, что и на музы-
. «Диалог с актёром». – М., 1982,
исполнителя», С. 6.
. Флиера и
364
Я. И. Зака, С. Т. Рихтера и Э. Г. Гилельса, Д. Ф. Ойстраха и Л. Б. Когана, С. Н. Кнушевицкого и Д. Б. Шафрана…
xii Авторство последнего афоризма принято приписывать французско-
му литературоведу Э. Фаге.
xiii Цит. по записям бесед составителя данного сборника с Д. Б. Шаф-
раном, проходившим в начале
90-х г.г. минувшего века.
35
Морально-этические аспекты профессии
*
… Даже самые выдающиеся музыканты представляют собой
мозаику привлекательных и непривлекательных черт. Идеальные музыканты мне не встречались…
*
Его (А. Г. Рубинштейна) искусство – явление морального,
этического порядка.(Выделено составителем).
*
(Искусство) в истинном, высшем значении своём не может
быть безнравственным… (отделить одно от другого) так же невозможно, как и разложить огонь на свет, теплоту и силу горения.
*
На сцене человек должен быть на ступеньку выше, чем в жизни.iv
*
У поэта нет карьеры, у поэта есть судьба.
*
Нельзя быть дрянным человеком и большим актёром.vi
*
И как ужасно, что Вторая соната Рахманинова (…), «Петруш-
ка» Стравинского, Седьмая соната Прокофьева превратились из
цели в средство: страдальческие, блестящие творения нашей
классики перестали быть предметом бесконечных художественных усилий, тайной духа, выпытываемой, разгадываемой, а стали «входными билетами» на конкурс или, если угодно, лошадками, на которых въезжают в лауреатство.
i
Ашкенази В. Д.
ii
Баренбойм. Л. А.
iii
Белинский В. Г.
Берне К.
v
Блок А. А.
Вахтангов Е. Б.
vii
Гаккель Л. Е.
365
*
Бог наделяет талантом совершенно загадочно: иногда дарование даётся человеку скверному, скользкому, несимпатичному.
Тут возникает вопрос: отказываться ли педагогу от таких учеников? Лично для меня талант всегда был столь сильным магнитом, что я крайне редко с ним расставалась.Лишь в тех случаях
когда чувствовала, что невозможно найти духовного
без этого преподавание для меня – пустое место.
контакта. А
viii
Горностаева В. В.
*
… Карьера концертирующего пианиста подразумевает соперничество, а соперничество – вещь недостойная.
ix
Гульд Г.
*
… Для меня незабываема игра М. В. Юдиной. Она поражала
огромной нравственной силой и мощью духа. В любом произведении, исполняемом пианисткой, ощущалось высокое этическое
начало. И это было, пожалуй, наиболее впечатляющей особенностью её художественного и человеческого облика.x
Зак Я. И.
*
… Кто-то из больших писателей, по-моему, Лев Толстой,
справедливо заметил однажды, что подлинные масштабы дарований в искусстве вернее всего измеряются и оцениваются теми
жертвами, которые приносятся художником во имя дела своей
жизни…
xi
Зак Я. И.
*
Художник вовсе не какой-то особенный баловень судьбы. У
него нет права жить без обязанностей, его работа трудна и часто
становится для него крестом. Он должен знать, что каждый его
поступок, каждое чувство, мысль образуют тончайший материал,
из которых возникают его творения и что он потому если и свободен, то не в жизни, а только в искусстве.
xii
Кандинский В. В.
*
Сейчас значительно больше причин для беспокойства и слишком много бизнеса вокруг человека. Музыка стала формой заработка… Очень трудно вырваться…
xiii
Китаенко Д. Г.
*
Красота хороша, только когда она сама себя не замечает.
Ключевский В. О.
366
*
Больших людей часто обвиняют в эгоизме, в том, что они думают и заботятся только (или почти только, главным образом)
о себе, о своей работе, своих произведениях и даже к близким
довольно равнодушны. Но для большого человека его дело, его
работа, его произведения – это не он сам, а нечто иное,
отдельное
от него, чему он сам самоотвержено служит. Заботы о нём, а не о
себе, и поглощают всё его время, его внимание, его силы. Какой
же это эгоизм?
xiv
Коган Г. М.
*
Чем больше знаменитость, тем дальше надо бы держаться от неё,
чтобы уберечь себя от нередких в таких случаях разочарований…
xv
Кони А. Ф.
*
…Не быть в рабстве обстоятельств, привносимых в музыку
коммерцией, тщеславием, самоупоением, не видеть в музыке –
самом интимном из искусств – средства борьбы за успех, признание и власть, – не задача ли это для всех нас?
xvi
Кремер Г.
*
У одних есть талант продавать свой талант, у других этого
дара нет.
xvii
(Модификация афоризма Г. Лауба).
*
… Любой артист думает об успехе, стремится к успеху. Это
совершенно нормально и, как говорится, в порядке вещей. Но
как достигается этот успех? За счёт чего? Вот в чём вопрос…
Не буду распространяться о роли масс-медиа в современном
мире, о том, как ныне делается реклама, и за счёт чего можно
добиться поддержки влиятельных покровителей…. Ничто не
беспокоит меня так сильно, как морально-этический аспект
моей профессии.
xviii
Лубоцкий М. Д.
*
Настоящий художник не стремится к тому, чтобы им восхища-
лись: он хочет, чтобы ему верили.
xix
Маркевич И.
*
Тот, в душе которого может появиться когда-нибудь мысль: «Я
хочу разок показать людям, что я могу сделать из этого произведения», – тот не художник и никогда художником не будет.xx
Мартинсен К. А.
367
*
… Для хорошего ансамблевого музицирования откровенные и
искренние человеческие отношения нисколько не менее важны,
чем музыкальная «совместимость».
xxi
Наседкин А. А.
*
Жажда наживы не создала ещё ни одного художника, зато
сгубила многих из них.
xxii
Олстон У.
*
Насколько возможно проследить связь творческих возможнос-
тей с нравственным характером жизни, мы видим, что лучшие
произведения искусства создавались людьми хорошими.
xxiii
Рескин Д.
*
Вопрос: Чему в первую очередь научила Вас многолетняя
творческая практика?
Ответ: Никогда, ни под кого не подлаживаться, не подстраи-
ваться. Ни под публику, ни под критиков, ни еще под кого-либо… Не
стараться угодить, быть самим собой в искусстве и в жизни. По-моему, это самый надёжный и верный – хотя и очень трудный – путь к
успеху. Тому успеху, который действительно чего-то стоит…
xxiv
Светланов Е. Ф.
Я лучше всего, когда играю… Когда я играю, я всех люблю.
*
xxv
Софроницкий В. В.
*
… Все эти волнения, чисто актёрские, исходят из самолюбия,
тщеславия и гордости, из боязни оказаться хуже других. (…)
Жажда первенства, как и упомянутые личные чувства, должна
быть изжита как кастовый предрассудок. (…).
Выпроваживайте за дверь ваших «гостей»: зависть, сомнения,
неуверенность, страх и открывайте двери для радости.
xxvi
Станиславский К. С.
Любовь к самому себе – роман, длящийся целую жизнь.
*
xxvii
Уайльд О.
*
Артисту мало, чтобы его похвалили; артисту надо ещё, чтобы
его коллегу поругали, – сокрушался в своё время один из видных мастеров МХАТа. И то сказать, сама сцена, сама профессия
артиста – в силу присущих ей особенностей и свойств – «дарит»
человеку целый букет малопривлекательных качеств – завист-
368
ливость, эгоцентризм, тщеславие, нарциссоманию, интриганство
и проч., и проч. Когда это видят и понимают, – это еще полбеды.
Хуже когда не видят, не понимают.
Ц. Г. М.
*
Когда Ф. Бузони говорил, что задача артиста заключается в
показе музыкального произведения, а не в использовании это-
го произведения для самопоказа, по затрагивал по
сути очень
важную проблему.
Ц. Г. М.
*
В одарённом человеке постоянно происходит борьба между его
высшим и низшим «Я». Каждое из них ищет господства над другим.
В обыденной жизни победителем (нередко) оказывается низшее, со
всем его честолюбием, страстями и эгоистическим волнением. Но в
творческом процессе побеждает (должно побеждать) другое «Я».
xxviii
Чехов М. А.
*
… Позвольте напомнить вам то, о чём мы говорили: о двух
различных «Я». Одно из них принадлежит нашей обычной, будничной жизни, другое – мы назвали его высшим, лучшим «Я» –
это художник, заключённый в нас.
xxix
Чехов М. А.
*
Гордость как бы делает человека выше, тщеславие лишь раздувает его…
Шамфор Н.
*
Как-то раз я услышал, – уже не помню от кого, – выражение,
которое меня поразило: «морально-этический талант»…Правомерно ли такое выражение? Можно ли в этом случае говорить о
таланте? Не знаю… Но то, что в идеале художник должен обладать не только профессиональными, но и морально-этическими
достоинствами, для меня совершенно очевидно.
xxx
Шафран Д. Б.
*
Наши виртуозы клавиатуры и смычка, как правило, не сочиняют, не преподают (…) Теперь технически возможно, с помощью
воздушного транспорта, выступать публично каждый день в разных местах – с одной и той же программой… В данный момент у
нас имеются представители нового «многостороннего» типа: ловкие продавцы любого ассортимента звуков.
xxxi
Шнабель А.
369
*
… Я всегда считал – и, тем более, считаю сейчас, – что за-
ниматься выяснением общественной и профессиональной значимости собственной персоны, сосредотачиваться на самооценке,
на выяснении своей роли в искусстве и т.д. – дело и бесполезное,
и мешающее нормальному существованию. У каждого, по-моему, должно быть какое-то табу в отношении
самого себя, должны
быть темы, на которые лучше не думать, зоны, в которые лучше
не входить. Я твёрдо знаю, что должен думать только о своей работе, и ни о чём другом. Остальное просто не моё дело.
xxxii
Шнитке А. Г.
Не люблю я тех, чья жизнь не созвучна их творениям.
*
xxxiii
Шуман Р.
i В сб.: Е. Барбан. «Контакты», С. 320.
ii Л. А. Баренбойм. Вопросы фортепианной педагогики и исполни-
тельства, С. 183.
Комментарий: Слова Л. А. Баренбойма о Рубинштейне могут
рассматриваться как наивысшая похвала артисту. Прямо скажем,
немного тех, кому по праву и с полной убеждённостью могло бы быть
адресовано подобное высказывание. Память подсказывает (если го
ворить о пианистах и только о пианистах) имена М. В. Юдиной,
В. В. Софроницкого, Г. Г. Нейгауза, М. И. Гринберг, С. Т. Рихтера,
Ф. Бузони, А. Шнабеля, А. Бенедетти-Микеланджели,.Г. Гульда… Перечень этот наверняка мог бы быть продлён. Каждый вправе сделать
это по собственному усмотрению.
iii В. Г.
iv Перевод А. Гутерман.
v Комментарий: Вряд ли надо доказывать, что слова Блока могут
быть отнесены не только к поэтам, но и ко всем людям искусства.
Если, конечно, они представляют настоящее, большое искусство.
vi В кн.: Б. Е. Захава. Мастерство актёра и режиссёра, С. 52.
также, что исключения подтверждают правило. Слова Е. Б. Вахтангова напоминают о правиле, из которого, к сожалению, не так уж
мало исключений.
vii Л. Е. Гаккель. В журнале «Советская музыка», 1988, № 1, С. 64.
viii В. В. Горностаева. Беседы о педагогике и исполнительстве, вып. 2
ix В
x Цит. по записям бесед составителя данного сборника с Я. И. Заком.
370
Белинский. Полн. собр. соч., М., 1954, Т.3, С. 406.
Комментарий
С.13.
кн.: Б. Монсенжон. «Глен Гульд. Нет, я не эксцентрик!», С. 78.
:Говорят, нет правил без исключений. Говорят
-
Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]