- •Критерії оцінювання знань студентів
- •Перелік питань державної атестації «Історія кіно-телемистецтва»
- •«Майстерність телеоператора»
- •Лінійна перспектива. Засоби її посилення операторськими прийомами.
- •Питання 1: Винахід кіно та перші кроки кінематографа в Європі та сша. Характеристика творчості братів Люм’єрів та ж. Мельєса.
- •Питання 2: Становлення українського та російського кінематографу.
- •Питання 3: Постмодернізм у сучасному світовому кіно. Творчість Девіда Лінча та Педро Альмодовара.
- •Питання 4: Українське кіно 1918-1926 рр. Формування системи екранної культури.
- •Питання 5: Голлівудська естетика у 50-60-ті рр. Хх ст.: особливості еволюції.
- •Питання 6: Американське кіно початку хх століття. Творчість д.-й. Гріффіта.
- •Питання 7: Російське кіно 60-80-х рр. Хх ст. Загальна характеристика.
- •Питання 8: Мистецькі особливості фільмів а. Тарковського.
- •Питання 9: Режисерські імена європейського кіно 80-90-х рр. Хх ст.: п.Грінуей, е.Кустуріца, л.Фон Трієр.
- •Питання 10: Відкриття кіно Німеччини 20-х рр. Хх ст. Особливості німецького експресіонізму.
- •Питання 11: Американська комедія та її вплив на світове кіно.
- •Питання 12: Жанр комедії в російському та українському кіно.
- •Питання 13: Фільм “Летять журавлі” м.Калатозова: аналіз образної системи.
- •Питання 14: Радянське документальне кіно 20-30-х рр. Хх ст. Творчі пошуки Дзіги Вертова.
- •Питання 15: Українське поетичне кіно 60-80-х рр. Хх ст.
- •Питання 16: с.Ейзенштейн і розвиток європейського кіно хх сторіччя.
- •Питання 17: Загальна характеристика світового анімаційного мистецтва хх століття. Творчість Уолта Діснея. Радянська школа анімації.
- •Питання 18: Творчість о.Довженка в контексті української культури.
- •Питання 19: Італійський неореалізм. Особливості жанрово-стильової та світоглядної системи, вплив на світове кіномистецтво.
- •Питання 20: Італійське кіно 50-70-х рр. Хх ст. Творчість ф.Фелліні, м.Антоніоні, л.Вісконті.
- •Питання 21: Кіно Швеції. Фільми Віктора Шестрема та Інгмара Бергмана.
- •Питання 22. Сучасна режисура американського кіно: с. Спілберг, брати Коени, к. Тарантіно.
- •Питання 23. Французька “нова хвиля”. Творчість ф.Трюффо, ж.-л.Годара.
- •Питання 1.Лінійна перспектива. Засоби її посилення операторськими прийомами.
- •Питання 2. Головні параметри й конструктивні особливості об'єктивів зі змінною фокусною відстанню, що використовуються в професійних відеокамерах.
- •Питання 5. Світлотіньовий характер освітлення. Його властивості, засоби утворення.
- •Питання 7.Поняття кольорової температури джерел світла. Засоби її зміни.
- •Питання 9. Масштаб зображення. Методи його використання в роботі кінооператора
- •Питання 10. Світлофільтри для натурних зйомок.. Методика їх використання.
- •Питання 11. Принципи використання операторського світла в інтер'єрі.
- •Питання 12. Визначте технічну характеристику освітлювальним приладам «Kino-Flo».
- •Питання 13. Тінь «власна». Її роль у формуванні рельєфного зображення обличчя людини. Тінь «падаюча» як вона виникає, її призначення під час створення художнього образу.
- •Питання 14. Функція камерної голівки „рівень чорного" (black level) , її вплив на зображення й використання під година відеозйомок.
- •Питання 15. Що таке динамічне освітлення. Принципи його використання.
- •Питання 16. Дайте характеристику накамерних освітлювальних приладів.
- •Питання 17. Пейзаж як самостійний жанр зображального мистецтва.
- •Питання 18. Творче і технічне використання функції „shutter", його вплив на зображення
- •Питання 19. Інтер’єр. Види інтер’єрів. Специфіка роботи кінооператора в інтер'єрі.
- •Питання 20. Оптичні насадки що використовуються при роботі з освітлювальними приладами новітнього покоління фірми «Dedolight».
- •Питання 21. Натюрморт як частина кінооператорського мистецтва.
- •Питання 22. Суть процесу й творче використання балансування по «білому».
- •Питання 25. Закони кінокомпозиції. Ясність предметної форми. Образотворча конструкція кадру.
- •Питання 26. Що таке градуірованні (відтінені) операторські фільтри. Як вони використовуються під час зйомки кольорового кіно.
- •Питання 27. Мистецтво кіноосвітлення. Характери освітлення в природі.
- •Питання 28. Багатокамерна кіно-телезйомка. Специфіка роботі оператора постановника в режимі птс.
- •29. Освітленість об’єктів зйомки в сонячну погоду.
- •Питання 31. Види світла. Які засоби його використання.
- •Питання 32.Режим „посилення" (gain) (l, м, h, Lolux).
- •Питання 33. Режимна зйомка. Її експозиційні особливості. Штучне освітлення при режимній зйомці. Експонометричний контроль.
- •Питання 34.Визначте технічні та творчу характеристику оптичним світлофільтрам серії soft/fx.
- •Питання 35.Робота кінооператора зі світлом у павільйоні.
- •Питання 36.Що таке pro-mist та diffusion.
- •Питання 37.Композиція кадру й мізансцена.
- •Питання 38. Призначення і методика використання режиму тайм-кодування «free run»
- •Питання 39. Кінопортрет. Поняття екранного образу. Техніка освітлення кінопортрету.
- •Питання 40. Творче і технічне використання функції „shutter", його вплив на зображення
- •Питання 41. Динамічне освітлення. Два аспекти динамічного освітлення.
- •Питання 42. Багатокамерна кіно-телезйомка. Специфіка роботі оператора постановника в режимі птс.
- •Питання 43. Точка зйомки і «ракурс».
- •Питання 44. Режим „посилення" (gain) (l, м, h, Lolux).
- •Питання 45. Світлові ефекти. Способі їх відтворення на знімальному майданчику.
- •Питання 46. Використання функції „рісsng" відеоконтрольного пристрою.
- •Література
Питання 22. Суть процесу й творче використання балансування по «білому».
Перед зйомкою камері необхідно "пояснити", що таке білий колір при існуючому висвітленні, щоб передача кольору відповідала дійсності. Всі сучасні відеокамери оснащені функцією автоматичного визначення балансу білого. Кожне джерело світла має свою колірну температуру, вимірювану в Кельвінах. Різниця коливається від теплого жовтого (близько 2500˚ - 3200 ˚) до холодного синього (5500° - 10000°).
Практично всі відеокамери мають власні заводські передустановки (Preset) на різне висвітлення. Робота в установках Preset виправдує себе при відсутності змішаного світла. На практиці, при документальній або репортажній зйомці, ця функція допомагає швидко й оперативно підготувати камеру до зйомки. Головне в цьому випадку правильно встановити кольорокоректуючий фільтр (С.С.) у камері. Лампи накалювання -3200˚, денне світло-5600˚.
Коли є присутнім змішане світло, відеокамеру рекомендується збалансувати по білому. Необхідно помістити в кадр білу поверхню, наприклад білий аркуш паперу, включити автодіафрагму й нажати клавішу AWB (автоматичний баланс білого). У більшості професійних відеокамер у відеошукач виводиться інформація про колірну температуру, на якій збалансована камера.
Практика підказує, що іноді необхідно змінити передачу кольору в малих межах після автоматичного балансу білого, наприклад, зменшити пурпур або додати зеленого. Для цього можна камеру балансувати по відтінках білого кольору, методом підбора відтінків по кольоровому каталозі де пурпурній, жовтий, зелений і синій кольори мають крок зміни щільності (насиченості) кольору в межах 5%.
Питання 23.Динаміка кино-телезйомки. Технічні та творчі методи застосування.
На відміну від «статичних» видів образотворчого мистецтва - таких як живопис, скульптура, графіка, фотографія, - кінематограф і телебачення мають унікальну можливість відбивати навколишній світ у русі, у динаміку.
Ми розділяємо рух на три види:
+ динаміка в самих об'єктах зйомки, + динаміка світла, + динаміка камери. + динаміка камери.
Це поділ на види - умовний, але, як ми побачимо далі, будь-який рух, якщо воно необхідно, відчутно змінює якість і виразність кадру й, отже, враження, надаване на глядача.
Динаміка в об'єктах зйомки. Жанри образотворчого мистецтва у своєму природному стані мають різні елементи руху.
Пейзаж. Тут усе змінюється щосекунди. Відбувається рух хмар, при цьому постійно міняється їхня форма. Від вітру розгойдуються галузі дерев, падають листи. На хлібній ниві або у високій траві від вітру пробігають «хвилі». На поверхні води грають відблиски сонця, брижі на воді ламає відбиття дерев на протилежному березі. Розбігаються кола на воді в тихому ставку. Іде дощ, падає сніг і т.д. і т.п.
Інтер’єр. У відкритому вікні коливаються від вітру штори, відкидаючи на стіну живі тіні, що рухаються. Фіранка зачепила стілець, він упав. Від протягу зі скрипом розгорнули двері, за ними - другі, треті, відкрилася вся перспектива анфілади кімнат.
Натюрморт. У попільниці димиться цигарка. У келиху тремтить вино. Від вітру з вікна перегортається книга. Протяг, викликаний дверима, що відкрилися, скидають із письмового стола пописані листки паперу, перекидає вазу із квітами. Падає й розбивається келих, проливається вино...
Не треба забувати, що й на натурі, і особливо в павільйоні дуже багато видів руху ми створюємо самі. Це й дощ, і вітер, і хвилі на воді. Це й протяги, і рух фіранок, і відкривання дверей в інтер'єрі. Це перекидання вази із квітами й келиха провина - у натюрморті.
Якщо все це здійснюється професійно, з почуттям міри, то виглядає на екрані абсолютно природно.
Портрет. Людина перебуває в постійному русі. Він повертається, нахиляється, може зменшуватися, віддаляючись, і самоукрупнюватися, наближаючись до камери.
У планах різного масштабу, різної крупності експресія руху перетерплює значні зміни:
+ якщо на загальному плані герої можуть бігати, стрибати й дуже енергійно повертатися, то
+ на середньому плані всі ці рухи здійснюються значно повільніше, а
+ на великому плані всі рухи, щоб уникнути «змащення», повинні бути дуже плавними;
+ що стосується суперкрупного плану, то тут досить одного руху зіниць, щоб цей план легко змонтувався з великим і навіть середнім планом.
Динаміка світла. Пейзаж. Рух хмар постійно міняє висвітлення пейзажу. промені, що прориваються крізь просвіти в хмарах, сонця висвітлюють то одну, то іншу ділянку простору. На предметах з'являються й зникають тіні, виникають відблиски. Коливне листя відкидає візерункові тіні на всі предмети.
Інтер’єр. Від вітру відкриваються й закриваються ставні на вікні. У кімнаті те світло, те сонячні відблиски переміняються похмурим, майже сутінковим висвітленням. Взагалі кадр, насичений темними
обсягами й поверхнями, тобто знятий у темній тональності, робить враження замкнутості, скрутності, депресії, драматичності. Так ми його відчуваємо психологічно.
Простір, заповнений світлом, яскравими, блискаючими фарбами, дає відчуття волі, мажорності, радості. Запалювання й гасіння світла в кімнаті, в анфіладі кімнат, зміна одного світлового ефекту іншим, світло від каміна, свіч, від спалаху блискавки за вікном - все це зовсім перетворює стан того самого інтер'єра.
Натюрморт. Тут доречні всі ефекти світла, які використані в інтер'єрі, де перебуває предметна композиція. Людина пройшла повз стіл, від нього впала тінь на натюрморт. Від вітру згасла свіча на столі - стало темно... Приклади можна продовжувати нескінченно.
Портрет. При русі самого героя, при його поворотах, нахилах постійно міняється розподіл світла й тіні на обличчі й фігурі. Потрапляючи з одного світлового ефекту в іншій, людина може виглядати силуетом, освітленим то кольоровим світлом реклами, то світлом включеної настільної лампи й т.д.
Миготіння світла при зйомці з руху - наприклад, в автомашині - створює додаткове відчуття динаміки і як би міняє вираження обличчя самого героя.
При зйомці портрета можуть використовуватися всі мислимі світлові ефекти з одним, однак, умовою: герой повинен бути завжди пізнаваний.
Динаміка камери. Сучасна техніка дозволяє операторові здійснювати будь-які види руху й переміщення камери, але ці можливості не завжди використовуються грамотно, професійно.
Рух камери завжди повинна бути емоційно виправданий, мотивований. Розглянемо кілька видів руху камери.
1. Панорама
а)Панорама огляду.
. Панорама огляду може бути здійснена й з нерухомо вартого штатива, і з візка, що рухається, і із крана, і зі стріли («літаюча» камера з дистанційним керуванням).
Швидкість панорамування (зі штатива) визначається фокусною відстанню об'єктива. При панорамуванні, наприклад, на 180° потрібно стільки секунд, скільки міліметрів у фокусній відстані об'єктива.
Об'єктив f = 28 мм — панорамування на 180° за 28 с. Об'єктив F= 50 мм — панорамування на 180° — за 50 с. Об'єктив f= 100 мм — панорамування на 180° — за 100 с.
б) Панорама супроводу.
За допомогою цієї панорами ми як би стежимо за рухом об'єкта зйомки й переслідуємо одна мета: не випустити з кадру об'єкт, що рухається. Це може бути людина, що йде, пливучий човен, що летить літак або інший об'єкт, що рухається. Використовуючи в панорамі супроводу евтектичну оптику, можна одержати ефект, схожий на проїзд, паралельний з героями, що йдуть.
в) Перекидання.
Швидка осмислена панорама, миттєва, різка зміна одного кадру іншим без зупинки зйомки. Простір між першим і останнім кадрами ігнорується, не фіксується, «змазується».
2. Проїзд.
Так само, як і в панорамі огляду, за допомогою проїзду (прольоту) можна охопити великий простір і при цьому ретельно розглянути деталі.
За допомогою проїзду можна успішно об'єднати два види мізансцен: динамічну мізансцену, здійснювану рухливою камерою, і глибинну мізансцену, що знімають нерухливою, статичною камерою.
3. Від'їзд
Від'їзд має на меті дати глядачеві образотворчу інформацію із принципу «від частки - до загального». Почавши кадр, наприклад, з невеликої архітектурної деталі, ми, від'їжджаючи, відкриваємо для огляду весь знімальний об'єкт, вся будова. Або, від'їжджаючи від великого плану одного героя, ми наприкінці від'їзду показуємо всю групу людей.
Наїзд — це як би протилежність інформаційного прийому в порівнянні з від'їздом. Тут інформація уточнюється, об'єкт розглядається більш докладно - «від загального до частки», від групи людей до великого плану головного героя, від загального плану площі до пам'ятника, що цікавить нас.
0бидва прийоми - і від'їзд, і наїзд – ставлять перед оператором аналогічні вимоги: і початковий, і кінцевий статичні кадри повинні бути композиційно виразними. Крім того, зовсім обов'язкова точне й переконливе мотивування від'їзду або наїзду. Оператор завжди повинен аргументувати необхідність того або іншого руху камери.
5. Від'їзд і наїзд на візку з одночасним використанням трансфокатора .
При від'їзді камера рухається на візку, а за допомогою трансфокатора ми «наїжджаємо» на героя, зберігаючи постійну крупність плану. На початку від'їзду на широкутній оптиці відмінно видний тло, середовище, у якій перебуває герой. Наприкінці від'їзду на візку, коли для збереження стабільної крупності в трансфокаторі ми до невпізнанності трансформуємо фон - він розмивається, розтушовується, портрет повністю абстрагується від навколишнього оточення.
Протилежний прийом: наїзд на візку, від'їзд за допомогою трансфокатора. З абстрактного простору герой знаходить реальне середовище .
З появою камер з дистанційним керуванням, укріплених на стрілах різної довжини, прийом об'їзду певних сцен став порівняно легко здійсненним. Є чимало вдалих прикладів використання цього прийому в художніх фільмах.
7. Стадікам.
Це стабілізуюча система, що дозволяє уникнути поштовхів і вібрації й можливість, що дає, операторові здійснити прийом як би пливучої по повітрю камери. Незважаючи на те що пристосування досить громіздке, воно охоче використовується операторами при виконанні важко комбінованих панорам.
Всі види динаміки камери застосовуються для зйомок основних жанрів образотворчого мистецтва: портрета, пейзажу, інтер'єра й натюрморту. Сама головна вимога - творче використання операторських прийомів.
Три види руху - динаміка в об'єкті зйомки, динаміка світла й динаміка камери - можуть бути об'єднані одним загальним задумом і здійснюватися в зйомках один динамічний кадр.
8.Операторські крани.
Питання 24. Назвіть оптичні насадки на кіно-телеоб'єктиви та засоби їх застосування.
Сучасна оптика для телевізійних камер і, звичайно, кінознімальних апаратів, крім властиво об'єктивів, пропонує широкий набір різних аксесуарів (насадок). Це, наприклад, різні фільтри й ефектні насадки, що заслуговують спеціального розгляду. Тут же, завершуючи статтю про об'єктиви, варто згадати про групі оптичних пристроїв, що змінюють основні функції базового об'єктива. Це конвертери й мультиплексори (extender). Треба сказати, що сучасний об'єктив зі змінним фокусом - дорогий прилад, за вартістю він порівнянний із самими камерами, деталлю яких, фактично, є. Правда, такі об'єктиви перекривають широку область можливих режимів зйомок, але й вони не всемогутні. Можна виділити, принаймні, три специфічні групи об'єктивів по параметрі "поле зору". Це - середні, широкі (ширококутники) і малі (телефото-) об'єктиви. Їхня сумарна вартість досить велика. Тому практики швидко зорієнтувалися на компромісний варіант із базовим об'єктивом середнього класу й насадками, що перетворюють його в ширококутних або телеоб'єктив.
І та, і інше завдання вирішуються за допомогою афокальних (зі сполученими внутрішніми фокусами) оптичних систем, як показано на мал. 7. Властиво, оптична система - одна (дволінзова з фокусуючою а збираючою лінзами). На мал. 7 б зображена, по суті, та ж система, але перевернена щодо вхідного світлового потоку. У цьому варіанті функцію об'єктива виконує розсіювальна лінза, окуляра - що збирає. Хочу підкреслити, що оптичні системи, як правило, необоротні, і в них зміна місць доданків міняє функцію. Афокальна система, що стискає вихідний світловий потік відносно до вхідного (мал. 7 а), відповідно зменшує кутове поле зору. А от афокальна система, що розширює вихідний потік, збільшує кутове поле зору. Отже, така система дозволяє ту саму оптичну систему застосувати в телескопічні й ширококутних насадках. У принципі, конструкція таких насадок трохи складніше дволінзової- адже варто затурбуватися й корекцією аберацій.
У зв'язку із ширококутними насадками варто згадати ще про одній оптичну "приналежності" (attachment). Мова йде про пристосування, що забезпечує ефект "риб'ячого ока". Це лінза, що збирає, з фіксованим фокусом, звичайно, у кілька міліметрів. Ця насадка, як правило, випускається у вигляді кінцевої (close-up) кришки об'єктива. Насадка забезпечує ширококуний режим зйомок при спеціально підкресленої дисторсии типу "бочка" (див. мал. 4 з попередньої частини статті). Цей режим можливий без використання масштабування. Випускаються також збирають (close-up) лінзи, що забезпечують режими мушок, тобто вилучених від камери не більш, ніж на 1...0,5 м. Використовується той же ефект розширення кутового поля зору, але без підкресленої дисторсии.
|
Рис. 7. Афокальні системи: а – стискаючий світловий потік, б – розширювальний світловий потік |
