Питання 17. Пейзаж як самостійний жанр зображального мистецтва.

Пейзаж - зовсім самостійний жанр образотворчого мистецтва. ТВ успадковувало цей жанр від літератури, живопису, фотографії, кіно. .И фотографія, і кіно, і телебачення постійно звертаються до цього жанру, використовуючи пейзаж у видових фільмах і передачах.

1. Формально-об'єктивний пейзаж. Це просто документальна констатація факту. Наприклад, фотографія якоїсь ділянки тайги, тундри або пустелі. Така «холодна» фотографія нерідко «прикрашає» підручники географії. З нею звичайно сусідить така ж безлика, бездушна текстова інформація: «Так виглядає пустеля, тундра, тайга... У тайзі ростуть кедр, ялиця, ялина, сосна й т.д. »

Подібну фотографію міг зробити людина зовсім байдужий. Такого роду зйомки розчаровують і глядача, і самого автора, тому що жодною мірою не передають зачарування й настрої, що виникає в нашій душі при безпосереднім відчутті природи. Протокольне відтворення навколишнього світу виявляється явно збідненим. Зображення передає тільки те, що автор побачив, але в ньому немає того, що автор почуствовал.

У таких кадрах (або фотографіях) немає живих хмар, що пливуть під вітром, ми не побачимо відблисків крапель на листах, роси на траві, що іскриться блакитнуватого снігу або густого туману, коли простір начебто поступово тане вдалині... У цих пейзажах немає того зачарування природи, що і є предметом мистецтва.

2.Пейзаж-Середовище, пейзаж як тло. Знімаючи той або інший фільм, ту або іншу передачу, ми ретельно вибираємо місце дії тих драматургічних колізій, які передбачені в сценарії. І хоча в цьому випадку пейзаж відіграє допоміжну роль, характер і стан натури повинні відповідати дії, що відбувається в епізоді, причому по декількох параметрах.

Це й епоха, про яку створюється добуток, і пора року, і час доби, і атмосферні умови. Ясно, наприклад, що наявність у пейзажі високовольтної лінії електропередачі не відповідає пейзажу XVIII в., яскрава молода зелень характерна для весни, осінь - це багрово-золотаві кольори, зима - біло-блакитнуватий колорит і т.п.

3.Пейзаж-Епітет. Це пейзаж, побачений очима автора. Пейзаж-Епітет покликаний підкреслити, підсилити психологічний стан героя, стати його (героя) якоюсь образотворчою підтримкою. Наприклад, герой сумує, і навколишня природа похмура, сумна. Поникли гілки дерев, мрячить дощ, всі навколо тужливо, безпросвітно...

Пейзаж-Епітет може відповідати стану героя, а може бути протипоставлений цьому стану. Наприклад, у героя — трагедія, а пейзаж — сонячний, радісний, мажорний 4.4. Пейзаж-Образ, пейзаж-символ. Це пейзаж, побачений очима героя. Це пластичне, образотворче втілення стану героя в цей момент. У різні періоди життя герой може сприймати навколишнє по-різному, тому що він може бути щасливий, нещасливий, весел, сумний, здоровий, хворий і т.п.

Автор як би перекладає на пейзаж різні людські відчуття, і глядач сприймає це як образне тлумачення дійсних почуттів і емоцій героя.

Стан героя від епізоду до епізоду може мінятися, і це дозволяє показати на екрані і його сон, і мрію, і галюцинацію. Причому такі ірреальні композиції можуть ставитися й до пейзажів, і до портретів, і до інтер'єрів, і до натюрмортів, тобто до всіх жанрів, з яких, власне кажучи, і складається фільм.

Погляд на знайомий з дитинства пейзаж «очима героя» дає операторові величезні можливості у використанні ракурсу, ритму руху камери, оптичних насадок, фільтрів (як на об'єктив, так і на освітлювальні прилади).

5.Лаконізм пейзажу. Пейзаж як повноправний композиційний елемент епізоду, фільму, незалежно від того, чи є він фоном, епітетом або символом, обов'язково виконує певну образотворчу роль. Відповідно до цієї ролі пейзаж повинен у максимальному ступені передати настрій епізоду, а не бути простим тимчасовим перебиванням. У пейзажі повинен чітко прочитуватися основний значеннєвий мотив. Звідси непорушна вимога - позбуватися від зайва, відволікаюча увага елементів, не допускати композиційної перевантаженості.

При зйомці пейзажу необхідно враховувати природне висвітлення на натурі: контрастну світлотінь при яскравому сонячному світлі, м'які тональні переходи в хмарний або похмурий день, силуетне зображення на фоні мальовничого західного піднебіння, грозові хмари, відбиті у воді, і т.п.

Знімаючи міські й сільські пейзажі, бажано використовувати й вечірній, сутінковий час, коли запалюються ліхтарі, вікна будинків, фари автомобілів - так званий «режим». Це дуже короткий час для зйомок, воно в середній смузі триває всього 30-40 хв, але «режимні зйомки» дають можливість використовувати самі виразні фарби в палітрі оператора.

Знімати пейзажі можна в будь-яку погоду. Екстремальна погодна ситуація завжди створює неповторний настрій у пейзажі. Наприклад, дощ підсилює відчуття тональної перспективи. Крім того, на мокрій землі, на листах, на камені, на потемнілій бронзі пам'ятників утворяться яскраві відблиски, і ця обставина стає додатковим засобом виразності.

Не очікуючи «милостей від природи», оператори ігрових фільмів активно реалізують можливості свого технічного арсеналу. Наприклад, для створення ефекту грози саме в тім епізоді, що задуманий у сценарії, оператор здійснює наступні творчі прийоми:

+ Небо «притемняється» у необхідному ступені за допомогою відтінених або відрізних нейтрально-сірих світлофільтрів.

+ Вітер створюється потужними вентиляторами - «ветродуями». Іноді для цієї мети використовують пропелерні авіаційні двигуни.

+ Дощ забезпечують дощувальні установки зі спеціальними розпилювачами.

+ Розряди блискавки імітуються переривчастими спалахами освітлювальних приладів.

І якщо сцена «грози» знімається в «режимне» час, то виразність цих кадрів забезпечена.

Зрозуміло, такі зйомки вимагають серйозної технічної підготовки й високого професіоналізму оператора.