4.3.2. Лирика и. В. Гете (1749–1832)

оганн Вольфганг Гете, оставивший богатейшее творческое наследие, вошел в историю мировой литературы, прежде всего, как лирик, как поэт. Он является создателем новой европейской поэзии, лирики в прямом смысле этого термина, непосредственно выражающей внутренний мир человека в его неповторимом своеобразии и индивидуальности. Музыкально-лирическая стихия охватывает в творчестве Гете по сути все жанры (для примера назовем здесь роман в письмах «Страдания юного Вертера», философско-лирическую трагедию «Фауст»), но в первую очередь, конечно, его поэзию.

Первые стихотворения Анакреона на немецкий язык перевёл в 1733 г. И.К. Готтшед. К представителям немецкой анакреонтики относят, кроме молодого Гёте, Лессинга, Глейма.

Иллюстрация к стихотворению и. В. Гете «Дикая розочка». Гравюра XIX в.

«Легкая поэзия» – произведения во французской и русской поэзии кон. XVIII – 1-й четв. XIX в., воспевавшие – в противовес «высоким» жанрам классицизма – личные страсти и земные желания (культ любви, дружбы, изящный эпикуреизм). Предвосхищала романтическую поэзию. Представители: Э. Парни, Ш. Мильвуа, А. Шенье, ранние К.Н. Батюшков и А.С. Пушкин.

Ранняя лирика Гете (1766–1769) носит подражательный характер. Она находится под влиянием немецкой анакреонтики и французской «легкой» поэзии середины XVIII в., вращается в кругу традиционных тем, оборотов речи, стилизующих индивидуальное переживание в русле названных поэтических канонов («Аннете», «Прекрасная ночь», «Смена»).

Первые стихотворения Анакреона на немецкий язык перевёл в 1733 г. И.К. Готтшед. К представителям немецкой анакреонтики относят, кроме молодого Гёте, Лессинга, Глейма.

«Легкая поэзия» – произведения во французской и русской поэзии кон. XVIII – 1-й четв. XIX в., воспевавшие – в противовес «высоким» жанрам классицизма – личные страсти и земные желания (культ любви, дружбы, изящный эпикуреизм). Предвосхищала романтическую поэзию. Представители: Э. Парни, Ш. Мильвуа, А. Шенье, ранние К.Н. Батюшков и А.С. Пушкин.

В 1770–1775 гг., в годы увлечения Гете штюрмерской эстетикой, его лирика совершенно меняется. Появляется новый тип лирического стихотворения, порывающего с условной стилизацией. Мгновение переживания, подсказанного индивидуальной, часто биографической ситуацией, выражается в стихотворении непосредственно в эмоциональной форме. Это сказывается на композиции, возникающей как бы в ответ на конкретное содержание. Таковы в особенности любовные стихотворения (цикл «Зезенгеймские песни»).

Штюрмерской эстетикой отмечены 1770–1780-е гг. зрелого немецкого Просвещения. Данный период характеризуется продолжением творчества писателей, вступивших в литературу еще в 1750–1760-е гг.,– Клоштока, Виланда, Лессинга. Однако центр немецкого просветительского движения  в этот период – в эстетике и литературе «Бури и натиска» («Sturm und Drang»). Штюрмерство представляет собой своеобразный «предромантический» вариант немецкого сентиментализма, для формирования которого важное значение имел руссоизм. Штюрмеры восприняли антифеодальные идеи и гуманистический пафос Просвещения. Они порвали с нормативной эстетикой классицизма, выдвинув требование самобытного национального искусства, демократичности, изображения в искусстве сильных и ярких страстей, незаурядной личности, готовой один на один вступить в борьбу за усовершенствование мира.

Существенную роль в становлении новой лирики Гете сыграло оказанное на него влияние Гердера, его теории народного искусства. Благодаря Гердеру к Гете приходит интерес к немецкой народной песне, в которой поэта привлекают простота и непосредственность выражения эмоции, ее по преимуществу эмоциональное воздействие, лирическая трактовка темы любви. Ряд стихотворений молодого поэта отражают это его увлечение. Среди них наиболее известное – «Степная розочка» (1771), представляющее собой диалог мальчика с розой. В стихотворении используется народная поэтическая символика, драматизация лирического сюжета, подлинно народный песенный припев.

И. Г. Гердер (1744–1803) – немецкий философ и писатель-просветитель. Проповедовал национальную самобытность искусства, утверждал историческое своеобразие и равноценность различных эпох культуры и поэзии.

Особое место в лирике Гете 1770–1775 гг. занимают оды, написанные свободным стихом: «Песнь странника в бурю», «Прометей», «Ганимед» и др. Здесь наиболее ярко выражено штюрмерское мироощущение, представление о природе, о самоутверждении гениальной личности, неудовлетворенной миром, чувствующей себя равной богам.

Типично штюрмерским является и стихотворение «Путешественник и поселянка», по тону напоминающее идиллию, по форме – это мирная беседа. Но предмет ее – соотношение природы и цивилизации – вводит в текст тему скорби о гибели прекрасных памятников культуры, созданных древними мастерами. Стихотворение пронизывает руссоистский культ природы, простой сельской жизни, олицетворением которой является поселянка. Она спокойна, гармонична и даже не замечает признаков разрушения окружающего мира.

Высшим воплощением Гения для Гете-штюрмера является Художник, Творец. На эту тему написан цикл стихотворений «Призвание художника», в котором творческая личность изображена возвышающейся над остальными людьми своей способностью познать мир и выразить это знание словом. Однако на земле художник обречен на одиночество, непонимание, на конфликт с теми, кто считает себя знатоками и ценителями искусства («Художник и ценитель»).

И. Г. Гердер (1744–1803) – немецкий философ и писатель-просветитель. Проповедовал национальную самобытность искусства, утверждал историческое своеобразие и равноценность различных эпох культуры и поэзии.

В 1775 г. в творчестве Гете начинается так называемое первое Веймарское десятилетие, в ходе которого происходят многие сложные изменения в мировоззрении и эстетике поэта. Впервые в стихотворении «Вечерняя песня охотника» (1775) появляются новый для Гете мотив умиротворения и покоя и образ «мысли, врачующей дух», характерные для эстетики «веймарского классицизма». И большинство стихотворений названного периода является поэтическим раздумьем, написанным, как и раньше, свободным, но теперь уже уравновешенным стихом («Границы человечества», «Ильменау»).

Веймарский классицизм - направление в немецкой просветительской литературе 80–90-х гг. XVIII в. Представлен произведениями И.В. Гете и Ф. Шиллера периода их творческого содружества в г. Веймар, теоретическими трудами И.И. Винкельмана, И.Г. Гердера, В. Гумбольдта. Вызванная кризисом «Бури и натиска», эта эстетика обращалась к античности как идеалу формирования гармоничной, созидающей, свободной и гуманной личности, стремилась к обобщенности и естественности образов, строгой завершенности формы, сочетала рационалистическую ясность и тонкий лиризм.

Теперь лирический герой Гете – это человек, сознающий, что свое земное предназначение он может осуществить не в противоборстве с миром, а в слиянии с ним. По-новому в связи с этим начинает звучать тема странничества: странник идет не навстречу буре, а в поисках мира и покоя (две «Ночные песни странника»). Меняется и образ поэта. Сейчас это – личность, живущая в ладу с миром, вдохновляемая Музой чистой и светлой радости, доставляющая радость людям («Истолкование старинной гравюры, изображающей поэтическое призвание Ганса Сакса»).

В стихотворениях 1775–1786 гг. Гете утверждает идею совершенствования, созидания  личности, ее воспитания и самовоспитания как пути к общественному прогрессу. Все больше отходя от штюрмерских идей, Гете обращается к лиро-эпическим жанрам, прежде всего, к балладе. В это время написаны такие баллады, как «Лесной царь», «Певец», «Рыбак» и др. В балладах Гете читателю открывался мир новых для него идей и чувств, нового представления о мире и человеке как воплощении вечного закона движения. Здесь создавалась особая атмосфера глобального сдвига, отхода действительности от идеала. Средствами передачи этого становятся сюжетостроение, фантастика, драматизация действия, цветопись и звукопись. Всё в балладах направлено на эмоциональное потрясение читателя, которое может, по мысли автора, привести его к самоанализу и самосовершенствованию.

1786–1788 гг. были отданы Гете путешествию по Италии, где окончательно сформировалась его новая эстетическая программа, построенная на идеях гармонии, созидания. Сразу после возвращения Гете написал цикл «Элегии» (или «Римские элегии»), где он передал в живых и ярких образах античное мироощущение уже как реально пережитое. «Элегии» – это цельное произведение, хотя каждое стихотворение цикла обладает самостоятельной ценностью. Содержание их многогранно (тема совершенной античной красоты, «вечного города» Рима, его истории, культуры, тема любви). Но все стихотворения пронизаны единым идеалом гармонии, вечной красоты, творения.

На время Великой французской революции Гете практически прерывает свое творчество. 1797 г. можно считать и годом его возвращения к поэзии, и началом нового этапа его творчества. Сейчас поэт приходит к синтезу поэтических завоеваний всех предшествующих лет. Сохраняя верность идеалу античности, он охотно обращается к мифологическим темам, но с особой силой подчеркивает их связь с современностью. Соответственно усилилось звучание эпического начала сочинений Гете. В частности, это сказалось на новом всплеске его интереса к жанру баллады. Теперь баллады Гете напоминают маленькие поэмы («Новый Павсий и его цветочница», «Бог и Баядера», «Коринфская невеста»). В них раскрывается возвышающая и очищающая сила любви и красоты, которые торжествуют даже над смертью.

Вместе с тем в творчество Гете вновь приходит образ активного, деятельного человека. Но это уже не бунтующий штюрмерский герой, а активный созидатель, творец. Тема созидания вообще становится важнейшей для поэта («Штиль на море», «Счастливое плавание»).

В 1813 г. Гете приступил к работе над рядом стихотворных циклов, которые позднее были объединены им в книгу, вышедшую в 1819 г. под общим заглавием «Западно-восточный диван». В книгу вошли вольные переводы Гете стихов персидского поэта XIV в. Гафиза, стихи, написанные по его мотивам, а также на сюжеты и темы других восточных поэтов. Эта книга обнаруживает новую грань творчества поэта. Новым было само обращение к теме Востока как пространства патриархальности, вечной мудрости, о которой, кажется, на Западе забыли. «Западно-восточный диван» воплотил и идею Гете о всечеловеческом единении.

<>