Добавил:
ivanov666
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз:
Предмет:
Файл:Теория музыкального образования. Учебник для студентов высших педагогических учебных заведений
.pdf
ПРИЛОЖЕНИЯ
< … > Не станем умалять заслуги нашейобщеобразовательнойшколы–изнеевыходятработникисамыхразныхотраслейхозяйства,культуры,сервиса,еевыпускникиуспешно
продолжают обучениевуниверситетах и институтах. Но не
будемипреувеличиватьеезаслугивобластигуманитарного
и,вчастности, музыкальноговоспитания.К жизнив многообразноммиремузыки,кееполноценномувосприятию,кизвлечениюизнееипростыхивысокихрадостей,кдуховному
возвышениючерезнеешколасвоихучениковпрактическине
готовит.И потомумузыкальные интересыребятвесьма разнонаправлены,ихконтактысмузыкойизредкаплодотворны,
чаще–малоплодотворны,новсегдаопределенывнешкольнымиобстоятельствами.Атогда–зачемжевшколеурокмузыки?
Уроки музыки в школе нужны, и очень – чтобы «ввести
учащихсяв мирбольшого музыкальногоискусства...» (пусть
ужостанетсятакаяформулировка).Нотолькодавайтетогда
поширераспахнем двери школьногокласса этомуискусству
ненадесятьминутвнеделю,апрактическинавесьурок.Давайте откажемсяот «школьной копии»историко-теоретического образования, принятого в специальных музыкальных
учебныхзаведениях.Попытаемсясмоделироватьвшколетип
культурного,интеллигентного человека –знающего музыку
разныхвременистилей,чувствующегоее,эмоциональноотзывающегосяна нее,заинтересованного вней. Обернемсяк
тойреальности,которуюмыхотелибысохранитьиприумножить. Тысячии десятки тысячлюдей знают илюбят музыкальнуюклассикуи многообразнуюмузыкальную современность; они проявляют немалую инициативу, чтобы попасть
наинтересныйконцертилипослушатьистарое,знакомое,и
совсемновоесочинение–толипорадио,толивзаписи.Но
самоеглавное:ониобрелиспособностьполучатьотмузыкине
только «интеллектуальноеразвлечение», но и радость«очищения»,иглубокое удовлетворениеотсамовоспитания. Еще
разповторим:вподавляющембольшинствеслучаевнешкола
привелаихкмузыке.Иначе ихбыло быкуда больше,а вся
нашаобщественнаяжизньбылабыкудакраше.«Прекрасное
пробуждаетдоброе»–золотыесловаоставилнамДмитрийБорисовичКабалевский.
Какжесделатьтак,чтобышколадействительновеласвоих
питомцевкмузыке–ксамоймузыке,анекразмышлениямо
ней?Вероятноиздесьнеобойтисьбезсерьезнойперестройки:
411
ПРИЛОЖЕНИЯ
безотказаотпривычныхпредставлений,бездерзкихпедагогическихэкспериментов, но,разумеется, снепременным хозяйскимучетомвсегоценного,чтонаработановнашейобласти
в прошломисегодня.
Здесь автордолжен признаться, чтоу негонетподробно
разработанногопланамузыкальныхзанятийвшколе–даже
впределах того единственногочаса, который,как надеются
всезаинтересованныевделелюди,покрайнеймеренебудет
упразднен;однаконекоторые,соображениядляколлективногоразмышления и обсужденияуже оформились,и хотелось
быихвысказать.
Прежде всего, необходимо восстановить доверие к самой
музыке.Мыпересталиейдоверять.Мыкаждуюеедетальнепременнодублируемсловами.Каждыенесколькотактовкомментируютсятолиучителем,толиучеником,покаждомуповодуставятсявопросы,собираютсяисопоставляютсяответы.
Нозадумаемся:непременноличерезсловапролегаетпутьк
музыке?Аведькто-токогда-тосказал,чтомузыканачинается
там,гдесловакончаются.
Нынешнийжеуроквбольшеймереуроксловомузыке,не-
желисобственномузыки;ипервое,чтопредставляетсянужным
сделать–эторезкоизменитьроддеятельностиучащихся:она
должнабытьименномузыкальнойдеятельностью–пениеми
танцем,игройнапосильных(иналичествующих)инструментахивнимательнымслушанием.Причемпостояннонадоиметь
ввидувозрастныеособенности,склонностииограничения.В
младшихклассахурок целесообразнопочтицеликомзанять
активныммузицированиемидвижениемподмузыку.Лишь
«междуделом»вниманиедетейбудетобращатьсянанеекак
на объект рационального познания (определение жанра и
егопризнаков,настроенияисредствегозапечатления,«внешние»связимузыкиит.п.).
Учащиесяпостарше(четвертыйипятыйклассы)ужестес-
няютсятанцеватьвклассе,даибубныиметаллофоныдляних
–игрушки,недостойныеихвозраста:все-такиужедесять-одиннадцатьлет.Нопоютвполнеохотно,выразительно–былабы
толькосистемавэтогородазанятиях.И,конечно,постепенно
возрастаетвремя,отведенноенаслушаниемузыки.
Вшестом иседьмом классахурокстановится своегорода
отделениемконцерта.Кнему,разумеется, можетбытькраткоевступительноесловоили,напротив,последниепять-семь
минутбудут отведеныобменумнениями ивыяснениюнеоб-
412
ПРИЛОЖЕНИЯ
ходимых подробностей, но основное время займет звучание
музыки.
Отнюдьнепредполагается,чтостретьего,например,классашкольникибудут«отлучены»оттанцев,асшестого–отхоровогопения.Вшколеобязательнодолжныбытьтанцевальныекружки,где ребятамоглибысогласно своимжеланиям
и способностям осваивать народные, бальные, современные
танцы;должныбытьихоровыеколлективы,соответствующие
возрастным группам, возможно, и тематически профилированныевокальныеансамбли<…>.Такимпутемвсевидымузыкальнойдеятельностинаурокепостепеннобудутуступать
свое времяслушанию музыки, воспитанию навыков«полезногоее применения»совсеми темицелями,на которыеона
направлена.
Ну, а как же связь с жизнью? Тут вроде бы без слов
не обойтись, много важных вопросов надо обсуждать. Это
так. Но, во-первых, никто не призывает к полному изгнанию с урока словесных пояснений – забота лишь о
том, чтобы «тень знала свое место» (а здесь слово – всетаки лишь «тень» музыки). А во-вторых, имеются огромные и совершенно пока неиспользуемые возможности для
раскрытия многообразных и взаимных связей музыки
сдругимивидамиискусства, сразличнымиявлениямиприроды,общественнойжизни,аболеевсего–внутреннегомира
человека–эторазличныемежпредметныесвязи).Нынешняя
программаниразуневспоминаетотом,чтоосвоеношкольникаминазанятияхпорусскомуязыкуилитературе,поприродоведениюи истории,поизобразительному искусству1.Ведь
еслиобратитьсякфрагментамизглинкинского«ИванаСусанина»втотсамыймомент,когдапоисторииребятаизучают
события1612года,тонасколькожеменьшеразъяснительных
словпонадобитсянаурокеинасколькожеярчеиглубжебудутвпечатленияотмузыкииощущениееесвязисреальной
действительностью.
Впрактикеобщегомузыкальногообразованияприотборе
конкретногоматериалаиегосистематизациисправедливовозобладалединственныйпринцип: отпростого–к сложному.
Тут нетни историко-хроникального «порядка»,ни жанровологической«системы»,иэтообеспечиваеточеньбольшуюсво-
1 Заметим, что программы по литературе, по истории включают в себя специальные указания на межпредметные связи.
413
ПРИЛОЖЕНИЯ
бодувыборатойилииноймузыки,обращениеккоторойуже
подготовленона урокахпо другимдисциплинам. Правоже,
грехтакойвозможностьюневоспользоваться.
Всевышесказанноенивмалейшеймеренепретендуетна
рангистиныв последнейинстанции. Этопросто посильные
попыткипредставитьсебе,что,бытьможет,надопопробовать
изменитьвпроцессеобученияшкольников,длятогочтобырезультатыбылилучше,чемонисегодняесть.Этонастоятельноеприглашениечитателякразмышлениюивысказыванию
натему,которуювсеоснованиясчитать«тяжелобольной».
Автор безусловно убежден только в двух по-
ложениях. Первое – что ситуация в школе требует серьезных перемен. И второе – что перемены эти
(к лучшему!) возможны только в результате коллективных,
объединенныхусилийвсехтех,ктолюбитдетейимузыку.
(Советская музыка. – 1988. – № 3. –
С.62-65.)
Л. В. Шамина
Этнографическая парадигма
школьного музыкального образования:
от «этнографии слуха» к музыке мира
Передобщеобразовательнойшколой,какбазовымзвеном,
формирующим всесторонне развитую творческую личность,
стоитзадачавоспитаниячеловеческих характеров,создания
собственно самого Человека. Главным рычагом в решении
этойзадачиявляетсядуховное воспитание.
Действенным средством воспитания Духа служит му-
зыка. Еще Платон заповедал в трактатах о государственности, что лучший метод воспитания тот, который открыт и проверен опытом веков; он может быть выражен
вдвухположениях:гимнастикадлятелаимузыкадлядуши.
Музыка,ее ритми гармония,глубоко проникаявдушу, овладеваютею, наполняюткрасотойи преображаютчеловека,
делаютегопрекрасномыслящим.
Посколькумузыкаявляетсяоднимизосновныхэстетичес-
кихучебныхпредметов,развивающимушкольниковнавыки
чувственного восприятия и познания мира, важно опреде-
414
ПРИЛОЖЕНИЯ
литьоптимальную системушкольногообучениямузыке,котораябудет:
1.Наиболееполноиширокооткрыватьпутьктворческой
деятельности длявсякогодарования, для всяких способностей,независимо отихнаправленности иуровняприродного
дара.Вэтомпониманиимузыкадолжнаиметьболееглубокое
иобширноезначение,охватывающеенетолькогармониютонов,ноивсюпоэзиювысокихчувств,высокойхудожественной
формыитворчествакакслужениявсем музам.
2. Создавать условия для развития врожденных свойств
характераи врожденныхспособностей детейк духотворчес-
тву.Этоозначаетисключениевсякихшаблонов,ковсемодинаковоприменяемых,и,наоборот,включениенестандартных
форммузицирования.
3.Развиватьвдетяхискусствомышления,ибовсякоетворчествозарождаетсяиначинаетсявмысли.Мыслиопрекрасном порождают прекрасныежелания, которые ведут к прекраснымдействиям.
Всевышеуказанныевоспитательно-образовательныепринципы в полномобъеме содержатся в народной педагогике,
которая складывалась и оттачивалась на протяжении многихвекови поколений,осуществлялась устнойпередачей и
былалучшимспособомисторической«трансляции»народной
культуры. Опыт народной педагогики явился логической
предпосылкойдлясозданияиразвитиянациональныхобразовательныхинститутоввРоссии,аустнаянароднаякультура положила начало письменным культурным традициям.
Игнорироватьэтоозначалобыотказотсвоихисторико-культурныхкорней.
<…>Крестьянскаякультурабылаиостаетсясамобытнейшейицелостнойкультуройсосвоимспецифическимязыком,
символамииценностями.
Однако этакультура и народнаяпесня как часть ее,исчезлаизпрограммнетолькообщеобразовательныхшкол,но
дажеизпрограммспециальныхмузыкальныхучебныхзаведений.
Вшколенароднаяпесняоттесниласьавторскимисочинениями,подчаснеравноценнымиейпосвоимхудожественным
параметрам. Раздел народных песен в школьном обиходе
представляютпреимущественнообразцыгородскогопесенногопласта.Собственнодетскийфольклорпрактическиотсутствует,такжекакотсутствуетметодфольклорногопеснетвор-
415
ПРИЛОЖЕНИЯ
честваимузыкально-речевоеинтонирование,чтосоставляет
главноезерноидеи обучения детей родной музыкальной речи
на родном музыкально-поэтическом языке.
Поскольку в основе всех музыкальных процессов лежит
восприятие,то,естественно,слух являетсяегоинструментом
(от пассивного, слушательского до активного, творческого).
Феноменслухакакусловия,инструментаирезультатамузыкальной деятельности «остается самым очевидным, неоспоримымипотомуединственнофундаментальным»1.Вовремя
любого видамузыкальной деятельностичеловек становится
«слухово-настроенным»,онвсепостигает черезслух иблагодаряслуху.
Именно слух является той невидимой силой, царящей в
музыкальном пространстве. Именно музыкальный (внут-
ренний) слухявляетсяглавныминструментоммузыкального
мышления,котороематериализуетсяисключительно и неиз-
бежно через «этнографию слуха».Этототрубеж,тотбарьер,
тотфильтр,тотперцептивныймеханизм,безкоторогоничто
вмузыке непроисходило,не происходит,и«происходить не
может»2.
ЕщеБ.В.Асафьев(всвоейкниге«Музыкальнаяформакак
процесс») определялмузыкальный фольклоркак интонационнуюопорудляисследованияслуховыхнавыковикультуры
слышания,т.е.какзвучащую «модель,тысячелетиямиотработаннуюмиллиардамимузицирующихлюдейнатерритории
всегоземногошара»3.Вэтомсмыслеэтническоеследуетпони-
матькакобщечеловеческое,присущеевсемизначит–каждому.
Сущностьинтонационногоподхода Асафьеввиделв умении
«слушать – слышать»,т.е.вскрыватьслуховые законы«интонационноймузыки»,«слышать народныйтворческийметод»4.
Таким образом, асафьевский афоризм «слух – мера вещей
в музыке»5 приобретаетинструментальный смысл, открыва-
ющийпринципиально новую парадигму этнослухового музы-
кального воспитания и образования.
Что же такое этнослух? Прежде всего, – это абсолютно
нормальный,повседневныйатрибуткаждогочеловека.Меха-
1 Земцовский И.И. Апология слуха. – Музыкальная академия. – 2002. – № 1.
2 Там же.
3 Земцовский И.И. Апология слуха. – Музыкальная академия. – 2002. – № 1.
4 Асафьев Б.В. Музыкальная форма как процесс. – Л., 1971.
5 Асафьев Б.В. Теория музыкально-исторического процесса как основа музыкально-исторического знания // Задачи и методы изучения искусств. – Пг., 1924. –
С. 79.
416
ПРИЛОЖЕНИЯ
низмыегодействияформируются подвлияниемследующих
факторов:
– генного происхождения (биологического, психическо-
го,социального);
– материнского звукового общения (колыбельные, пес-
тушки,игрыит.п.);
– интонацийроднойречи,семейногоречевогообщения;
– врожденногосинкретизмаслуха,еговнутреннейсвязи
схарактернойпластикой(моторикойдвижений)пове-
дения,формируемыхобрядами,обычаями,привычка-
ми,танцамиит.п.;
– непроизвольнойипроизвольнойтренировкислуха(ок-
ружающейчеловеказвуковойсредой,участиемвмузи-
цировании,слушаниимузыкиипр.);
– традиционного«консерватизма»внутреннегослухаэт-
нофоров(носителейтрадиции)1.
Посколькузвуковаяинформациявэтнической средепреобладает над зрительной,этнослух формируется постоян-
но, как бы само собой. Устная культура,устноетворчество,
устные каналысвязи, устное обучение –всеработает через
слух.Онзарождается,формируется,развиваетсяпреждевсегоэтнически, т.е.в определенной стилевой и структурной
направленности, натренированности. «Наш музыкальный
слухобусловленэтнически…–онунаследованнами,онскладываетсяунасв процессеэтнически характерногообщения,
онвидоизменяетсяунас…входеразличныхэтническихконтактов,воздействийи т.п.,но никогдане можетисчезнуть–
никогда не покидает нас, так как является неотъемлемым
компонентом нашего“музыкальноготела” и присущего ему
“музыкальногомышления”.Другимисловами,музыкальный
слух, формируемый социально,может быть только этническим–другогочеловекунедано–этонашпервыйиглавный
этнический идентификатор.Скрытый,какбы невидимый,
носильнейший. Отрождениябудтовстроенныйв насмеха-
низм этнического идентифицирования»2.
Этническая природа музыкального слуха каждого человекадействуетсамасобой,потомучто«всегдаприсутствуетв
каждомизнас,неосознаваемоивечно…“Этнографиюслуха”
можно “полировать”и, в принципе,приблизить к желанномудругому типу,т.е.как быобрести“вторую” или“третью”,
1 Земцовский И.И. Апология слуха. – Музыкальная академия. – 2002. – № 1.
2 Там же.
417
ПРИЛОЖЕНИЯ
носвою собственную“этнографию”, какцвет глаз,изменить
кореннымобразом,по-видимому,нельзя.Поэтомутакважна
эта“этнографияслуха”–вовсеймузыкальнойдеятельности
человека,вовсеймузыкальнойкультуречеловечествасверху
донизу,вовсехего“ячейках”–отиндивидадообществавего
группахивцелом»1.
Этнографияслухаразвивается,изменяетсяотэпохикэпо-
хе,социализируется ивто жесамоевремя сохраняетвсебе
нечтоантропологическое–как гениальноотразил в«Войне
имире»Л.Н.Толстой,усмотревв«графинечке»НаташеРостовой (на балу у дядюшки) как будто ниоткуда взявшуюся
русскую повадку– типичную инеосознаваемую реакцию ее
русской народной «культурной антропологии музыкального
слуха»2.
Таким образом«этнография слуха» выступает вкачестве
«трансформатора» – как стилевое чутье, стилевая селекция
восприятия,«как преображающаясила“включенной” впроцесс музицирования музыкальной “модальности” личности
(группы, общества, класса, народа)»3. Являясь природным
«слуховым фильтром», формирующимся как биологически,
так и культурно, «этнослух действует почти как иммунная
система,автоматическиселектируясвое/чужое,илибоподавляячужое,либотрансформируяегов“свое”»4.
Вместе с тем этнослух способен к перестройке, непроиз-
вольномувосприятиючего-то«постороннего»,кнастройкена
музыкальноновое(длясебя)событие.
Внутренняяслуховаянастройкаэтнически-стилистически
ориентированногослухаопределяетхарактерпротеканиямузыкальногомышления,внутреннегоинтонирования,которые
опираютсяна музыкальнуюпамять– своегорода этномузыкальную«лексику»иэтномузыкальную«грамматику».Этнослышание рождает музыкальное мышление (как таковое) и
тем самымоткрывает дорогу к восприятиюдругих культур.
Именноэтнослухдает«ключ»каждомучеловеку/этносуксвятая святых – к музыкальному мышлению человека/человечества.Поэтому всякоевосприятиенового естьпреждевсего
межэтнический диалог.Развитыйэтнослухпозволяетиметь
«богатоекультурное слуховоевоображение.Этнослух делает
1 Там же.
2 Там же.
3 Там же.
4 Земцовский И.И. Апология слуха. – Музыкальная академия. – 2002. – № 1.
418
ПРИЛОЖЕНИЯ
музыкукультурнозначимойдлянас–вмерунашейсобственнойкультурности,т.е.способностипроникновениявкультуру
(своюиличужую)вообще»1.
Пораосознатьфундаментальное значение этно-слуха,ибо
он–основаосноввсякоймузыки,какособойчеловеческойдеятельности.Поэтомуэтническое,«невзираянанеподдающеесяучетумногообразиеегоконкретногопроявленияимириады
техилииныхэтническихсмешений»,являетсяуниверсальной
категорией,открывающейпутькболееглубокомупониманию
всеймузыки.Именночерез«этнографиюслуха»открывается
«всеобщееивсеспецифическое,чтосозданочеловечествомна
всехэтапахегокультурно-созидательногобытия»2.
Признаваябудущностьзапарадигмой«этнографиислуха»
какосновыосноввсеймузыкальнойдеятельности,мыоткрываем«двери»кпознаниювсехмузыкальныхязыковинаречий
человечества,любогоявлениямузыкальнойкультуры–будь
то фольклор, профессиональная музыка устной традиции,
профессиональное композиторское творчество европейской
традиции,молодежнаяпоп-рокит.п.массоваякультура.
Этнографическаяпарадигмакакнельзялучше«работает»
на систему школьного музыкального просвещения, рассчитанного наисходное, раннее, массовое, доступное,всеохватноеобучениемузыке.Надовосстановитьисторическуюсправедливостьивернуть народнойпеснеееприоритетную роль
вначальноммузыкальномобразованиидетей.
Внастоящеевремянафонеглубокихсоциальныхперемен
очевиденвозрастающийинтересроссийскогообществаккультурным народным традициям. «Фольклорная волна» 70-х
–80-хгодов минувшегостолетия, в значительноймере стимулированная созданием новых музыкальных специализаций(«дирижированиенароднымхором»и«народноепение»),
сегодняприходитвсостояние прочнойстабильности. Народноепение(в многоголосноми сольномвариантах) уверенно
обретаетстатуспрофессионального искусства,равноправного
склассическимивокально-хоровымиформами.
Однако отношениекискусству народного пения всееще
нередковытекает изоценкилишь бытовыхформмузицирования. Фольклор рассматривается как нечто второсортное,
несерьезное,как заполнениедосуговоговремени непритязательнымиформамибытовогомузицирования.
1 Там же.
2 Там же.
419
ПРИЛОЖЕНИЯ
Фольклор не рассматривается как равноправная само-
ценная составляющая часть музыкальной культуры в целом, но как «зачаток» ее. Подобное «прилагательное» отношение к этномузыке порождает прикладной характер
понимания и использования ее, как правило, в качестве
«материала» для переинтонирования композиторами, музыкально-сценической обработки исполнителями, для собирания и научного исследования, или демонстрации
вкачествеисторико-культурныхобразцовнационально-самобытногонародно-характерноготворчества.
Вместе с тем за упрощенным пониманием этнического
теряютсяболеесущностныепредставленияонем,связанные
сгенетическимикорняминароднойпесеннойречи,которая
естественно заполняла музыкальное пространство России
прошлыхлет:народпелсвои песни, своимспособом распевалихнаголоса,композиторы«аранжировали»музыку,которуюсоздавалнарод,церковьобучалапевческомуискусству методом «музыкально-речевого интонирования» (поБ.В.
Асафьеву),т.е.«генетическимметодом»(поБ.Д.Критскому),
школьноепениепреподавалоськакцерковное(тоже:«речь
на распев»). Иэто было естественно, поскольку втрадиционной культуре русских пение (особенно общинное) всегда
занималозначимоеместо.Какносительобширнойиважной
социальнойинформации,пениебезотказнослужилонароду
природнымсредствомиестественнойформойобщения(трудового,обрядово-ритуального, символического, эстетического).Всяписьменная(профессиональная)русскаямузыкальнаякультура вырослаизвысокогоискусства устного(бытового)песнетворчества.
Историческое прошлое русского народа свидетельствует
об исключительно развитой музыкальнойсреде его бытования, воспитавшей многие поколения людей. Фольклор как
художественнаяформаотражениянравственно-эстетических
взглядовнародаактивноиспользовалсявнароднойпедагогике.Впатриархальнойкрестьянскойобщинедетибыли органичновключенынетольковтрудовуюжизнь,гдебезнихне
моглиобходиться,но ивтрадиционнуюкультуру, гдеуних
быласвояроль.Сложилосьдажесамостоятельноенаправление – детский фольклор, содержащий особенности, характерныедлятрадициивцелом.Внемотразилосьсвоеобразие
детского миропонимания, чувственное восприятие действительности.
420
Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]