Добавил:
ivanov666
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз:
Предмет:
Файл:Теория музыкального образования. Учебник для студентов высших педагогических учебных заведений
.pdf
ПРИЛОЖЕНИЯ
– поощряя попытки преодоления опережающих испол-
нительских трудностей, способствуют пианистическомуросту.
Оченьинтересныиполезныколлективныеформыработы,
позволяющиешироковнедрятьвучебныйпроцесспринципы
«контекстного обучения». Такое обучение связано с работой
всегокласса,подготовкойразличногородапросветительских
мероприятийиихмоделированиемнасвоемколлективе,реальными концертно-лекционными выступлениями в школе
и,наконец, собсуждениемрезультатов этойдеятельности и
планированиемдальнейшейработы.Показательно,что«импульс активности» в такой деятельности исходит не только
отпедагогаистудентов,ноиотиспользуемогомузыкального
материала,атакжеотответнойреакциислушателей.Всеэто
позволяетстроитьработусмаксимальнымстимулированием
самостоятельности и творческой инициативы студентов. А
для ихпедагога главным становитсярешение двух взаимосвязанныхзадач:приобщаястудентовксамостоятельнойпознавательнойдеятельностии творческомупоиску,ондолжен
учитьегоэффективноирациональноработать.Толькотогда
он сможет «привить ему ту самую самостоятельность мышления, методов работы, самопознания и умения добиваться
цели»,которыеГ.Г.Нейгаузназывает зрелостью–«порогом,
закоторымначинаетсямастерство».
Говоря о содержании исполнительской деятельности и
путяхподготовки кней,нельзяобойтивниманием идругие
важные вопросы– как онасама влияет на личностьучителямузыки,каксказываетсяна формированииегопедагогического мастерства, воспитании профессионально-значимых
качествего личности.Вопросыэти особенноважнысегодня,
в аспекте гуманно-личностного подхода к педагогическомупроцессу, вкотором«личностьученикаразвивает только
развивающаясяличностьучителя» (В.Г.Ражников). Принимая за исходную точку положение о том, что личность музыканта – ее глубина, широта и самобытность – является
определяющимфактором егопедагогического искусства,мы
недолжнызабывать,чтосамаэталичность–явлениесложное,онаскладываетсяизцелогорядавлиянийиреализуется
вразличныхформахдеятельности.
Еслипредставитьпрофессиограммуучителямузыкикак
трехслойнуюпирамиду,основукоторойсоставляютсобственномузыкальныеспособностииспециальныеумения(впервуюочередь –исполнительскоемастерство),среднюючасть
–психолого-педагогическиезнания,уменияинавыки,авер-
341
ПРИЛОЖЕНИЯ
хнюю–общечеловеческиекачества–чертыисвойстваличности,тостановитсяясным,наскольковажнаисполнительская деятельность нетолько дляученика,но идля самого
педагога.
Сопоставлениеисполнительства ипедагогикипо указан-
ным направлениям дает возможность проследить, как они
взаимодействуют между собой и в комплексе способствуют
развитию профессионально значимых качеств личности педагога-музыканта.Восновутакогоанализаможноположить
триаду «композитор– исполнитель –слушатель», которая в
педагогическом процессе дополняется еще одним необходимымзвеном–учителем,ирассмотретьперспективыформированияеголичностинапутяхисполнительскогообщения:1)с
композиторомиегомузыкой;2)ссамимсобойкактворческой
индивидуальностью;3)сослушателем-ученикомкакглавной
цельюдеятельности.
1.Посколькувсяработапомузыкально-эстетическомувос-
питанию, музыкальному образованию и исполнительскому
обучениюсвязана свосприятием иизучениеммузыкальных
произведений, деятельность педагога-музыканта требует от
негонетолькознаниямузыки,еехарактера,выразительных
средств,воспитательныхвозможностей,ноиуменияееисполнять.Необходимость«учитьмузыкой»заставляетегопостояннозаботитьсяиосовершенствованииисполнительскогомастерства,иобобогащениисвоегодуховногомира.
Впроцессеработыисполнителянадтекстомпроизведения
стремлениекточнойпередачеавторскогозамыслазаставляет
егоизучать творчество композитора,его стиль,знакомиться
скультурно-историческимконтекстомпоявленияидальнейшейжизниисполняемоймузыки,чтосамопосеберазвивает
музыкальную эрудицию, расширяет художественный кругозор. Апопытки «подобратьсвязку ключей» ккомпозитору
(Я.И. Мильштейн) приводят к глубокому проникновению в
интонационнуюсущностьегомузыки,определениюсоответствующих ей выразительных средстви использованию необходимых исполнительских приемов. При этом включение
интонациипроизведениявсвойдуховныймир,подключение
к собственномумузыкальному опыту придаетнеповторимое
своеобразиеиндивидуальнойтрактовке ирождает то самое,
присущеетолькоданноймузыке,данномуавторуиданному
интерпретатору,исполнительскоеинтонирование,внекоторогонеможетбытьподлиннохудожественноговоспроизведения
композиторскогозамысла.Такисполнительучитсяутехкомпозиторов,утоймузыки,которуюониграет,апомогаетемув
342
ПРИЛОЖЕНИЯ
воссозданииееобразногомираокружающаяжизнь:природа
ибыт,личныепереживанияи,конечно,искусствововсехего
видах. Самые разнообразные аналогии нетолькопомогают
емууяснитьглубинныйсмыслисполняемого,ноирасширяют
егособственныйассоциативныйопыт.
Болеетого, этаработа затрагиваетне толькомыслительную, нои впервую очередь чувственнуюсферу, поэтому на
определенном этапе исполнитель вступает на путь интуитивныхдогадок и«прозрений»,помогающий емуустановить
«диалогс композитором». Ноэто ужепроцесс «проживания»
музыки,воссозданияеевсебе–процесс,которыйчастоубеждает исполнителя вего верности автору, но иногдаведет и
дальше–коткрытиюиутверждениюкаких-тоновыхсторон
егомузыки,которыетолькоимоглипроявитьсявновомвремениее воссоздания.Все этоне тольковводит исполнителя
вхудожественныймириэстетикусвоейэпохи,помогает ему
быстреенайти путьксердцам слушателейиучеников, нои
являетсясвидетельствомвоздействиянамузыкуегособственнойличности.
2.Исполнениемузыкальногопроизведенияивесьпроцесс
подготовки к нему становятся для музыканта собственным
творчеством.Нодлятогочтобытворить,исполнительдолжен
нетольковключитьвработувесьсвоймузыкантскийижизненныйопыт(что,всвоюочередь,обогащаетего,стимулируя
ассоциативнуюдеятельность),–ондолженвпервуюочередь
познатьсебя –выявитьсвои сильныеислабые стороны,определить свои эмоциональные подходы к музыке, свои исполнительскиенамерения.А потребностьв самовыражении
скажетсявартистизмеиэмоциональнойзаразительностиего
исполнения.Приэтомсопоставлениесобственныхнамерений
с познанным и прочувствованным замыслом композитора
рождаетубедительнуюиндивидуальнуютрактовку.
Созданиесобственнойинтерпретацииисполняемыхпроизведенийтребуетот музыкантаглубокойвнутренней работы,
которая не ограничивается конкретными временными рамками,а охватываетпрактическивсю еготворческую жизнь.
Эта работа не только притягивает к себе и его интеллект,
конструктивные силы ума, и активность непосредственного
чувства.Онатребуетособойчуткостивпоискахбалансамежду «объективной точностью и исполнительской вольностью»
(Л.А.Баренбойм),пониманиятого,чтосвое,индивидуальное,
питаетсязнанием,культуройиизучениемжизниитакимобразомприводитегокличностнозначимомуосвоениюкультурыпрошлогоинастоящего.
343
ПРИЛОЖЕНИЯ
Втожевремятакаяработадаетвозможностьосознатьто,
что способность правдиво иубедительновыразить мысли и
чувства,сконцентрированныевисполняемоймузыке,нельзя
получить в готовомвиде.Путь к ней лежит через преобразованиеобъективной(авторской) информациивсобытия его
собственноговнутреннегомира,иэтотпутьондолженпройти
самостоятельно,призвавна помощьвсесвоиумения наблюдать,вслушиваться,размышлятьожизнииосебе.
Путьхудожественныхпоисковтесносвязансисполнитель-
скойсамореализациеймузыканта,котораявпроцессекропотливойиупорнойтехнологическойработысвязываетвоедино
его ум,чувство и волю, обостряетвнимание, развивает способностисамоконтроля,совершенствуетисполнительскоемастерство.Онарождаетуверенностьвсвоиххудожественныхи
технических возможностях, позволяет ему создать собственныйисполнительскийстиль.
Болеетого,такаяработапомогаетемуподнятьсянадтех-
нологиейисполнительства,статьнастоящимхудожником,испытатьвдохновениеподлинноготворчества.Аиспытавегооднажды,онбудетстремитьсякэтомуидальше–создаватьдля
негопочвусвоимнеустаннымтрудоминовымитворческими
поисками,старатьсяприобщитькэтомутворчествусвоихслушателейиучеников, поделитьсяснимирадостью художественныхоткрытий.
Такиеличностныеприобретениянемогутнесказатьсяив
егопедагогическойдеятельности.
3. Наконец, направленность исполнения на слушате-
ля прочно связывает работу музыканта с интересом к личности ученика, с изучением возможностей его музыкального восприятия и художественной отдачи. Более того,
вучебномпроцессецентральнойфигуройстановитсяименно
ученик.Следовательно,учителювпервуюочередьнеобходимознатьегоинтересы,способностиипсихическиеособенности. Илишь тогда, познаваявоспитанника, он вместес ним
идеткмузыке.
Исполнителюэтопозволяет проникнуть вдуховныймир
ученикаи включить еговсвой диалог скомпозитором.Такимобразомвозникаетособыйвидневербальногообщения,
вкоторомпередача«отсердцаксердцу»становитсянетолькоинтимнымпроцессом,нои(черезобщениескомпозитором
какживымчеловеком,талантливымиумнымсобеседником)
перекидывает мосты через пространство и время, одновременно расширяя художественные горизонты и учителя, и
ученика.
344
ПРИЛОЖЕНИЯ
Исполнительство, его обращенность к слушателю, находят свое продолжение в желании музыканта подкрепить
художественноевидениесловами,пробудить уучащихсяте
жемыслиичувства,воспитатьунихпониманиеилюбовьк
музыке. Это становится основой развития его педагогическихспособностей,а самапедагогическаядеятельность предоставляет вего распоряжение самое действенное средство
общения–слово.
Словоомузыке,обращенноекслушателю–ученику,таит
всебемассувозможностей.Этоиинформацияобавтореиего
времени,ипомощьвнахождениипутейпостиженияхудожественногосмысламузыки,ееинтонационно-образногостановленияивыразительныхособенностей,исозданиесоответствующей эмоциональной настроенности, пробуждение воображенияи фантазииученика.При этомартистизмсобственно
музыкальногоисполнения педагогаподдерживаетсяи даже
усиливается благодаря свободному владению эмоционально
яркойилогическиубедительнойречью.
Но главная цель такого воздействия – помощь учащемуся в формировании способностей личностного общения
с музыкой,развитие его умений путемвдумчивого анализа
нотного текста и эмоционального погружения в музыку создавать собственную слушательскую трактовку или исполнительский замысел. Всеэторазвивает практику педагогическогообщения, помогаетпедагогу найтииндивидуальные
подходыкработескаждымучеником,надкаждымконкретным произведением, использовать в своем исполнении или
исполнительском показе соответствующие только данной
«триаде»вариантыинтерпретации, подобратьнаиболееподходящиедля нееметоды слушательскойи исполнительской
работы,превращающиеэтуработувсовместныйхудожественныйпоиск.
Таким образом, личностное общение через музыку и ее
«словесное окружение» позволяет педагогу-исполнителю не
толькообогатитьвнутренниймирученикановымимузыкальными впечатлениями и мыслями о музыке, направить его
воображение,осветитьисполнительскиезадачи, ноиприобщитьего ксвоим ценностям,своимэстетическим переживаниям идуховным устремлениям. При этом самстиль занятий,манераобщения сучащимися,общая линияповедения
педагогадолжны бытьнаправлены нато, чтобысоздатьатмосферудоверияисотрудничестванаобщемэмоциональном
фонеувлеченностиработой,внутреннейсосредоточенностии
влюбленностивмузыку.
345
ПРИЛОЖЕНИЯ
Возникающее при этом диалогическое взаимодействие
поднимаетучебныйпроцесснауровеньтворчества,переплавляет опыт исполнительского общения музыканта в его педагогическоемастерство, аученикуподает примерверности
композиторуисебесамому,учити«жизнивмузыке»,и«разговорумузыкой».Такоеобщениерождаетиупедагога,иуего
учащихсяпотребностьвпередачедругдругусвоихмыслейи
чувств,дажетрансформированиисвоегодуховногомира–черезмузыку ипоколения ееслушателей иисполнителей –в
будущее,ивтожевремядаетпониманиетого,чтотакаяпередачаимеетсмысллишьтогда,когдаихвнутренниймирбогат,азначит,иинтересендругимлюдям.
Таким образом, музыкальное исполнительство учителя
воспитываетвнемличностныйспособотношениякаккпроизведениямискусства, такик миру,другим людям,самому
себе,чтостановитсясовершеннонеобходимымемукакпедагогу.Оноприводитегокубеждению,чтодляпедагога-исполнителянедостаточнобытьтолькомыслящим,эрудированным
человеком.Он долженстатьпропагандистом всеголучшего,
чтосоздановмузыке,долженбытьуверенвценноститого,что
хочетпередатьсвоимслушателямиучениками,конечно,обязанвсовершенствевладетьтехническимисредствамисвоего
искусства – мастерством, без которого его индивидуальные
намерения останутся нереализованными. Это заставит его
постоянноработать,совершенствоватьсявпрофессиональном
мастерстве,вбиратьвсебя всенеобходимое изокружающего
мираиотдаватьемувсегосебя.
Сдругойстороны,педагогическаяработабудетсодейство-
ватьнетолькообогащениюеговнутреннегомираидушевной
открытости,но ипрояснению егоисполнительскихпозиций,
формированиюиндивидуальногопочеркавмузыкальномискусстве и педагогике, способствовать тому, чтобы интерес к
музыке иее исполнению перерос впотребностьв педагогическойдеятельностиипоследние мотивысталидоминирующими.
Конечно, синтез исполнительских и педагогических ка-
чествучителямузыкискладывается несразу.Это сложный,
многогранныйиразвивающийсяпроцесс,вкоторомартистические,художественные,музыкальныеспособностипомогают
творческомуосуществлению педагогическойдеятельности, а
онавсвоюочередьспособствуетболееполномураскрытиюталантаииндивидуальностиисполнителя.Основойтакогосинтезабудетпедагогическаянаправленностьличностиучителя
музыки,егостремлениекпедагогическойиисполнительской
346
ПРИЛОЖЕНИЯ
отдаче,аобщениевовсехеговидахстанетосновныммеханизмомтворчестваиучителя,иученика.
(Материал подготовлен для данного учебника)
В.В. Медушевский
Духовно-нравственное воспитание
средствами музыкального искусства
1. Воспитательные возможности искусства. В чем
они?Искусствозапечатлевает всебе дух жизни:высокоеискусство–дух окрыленнойжизни, низкое– дух жизнипошлой,злобной.Интонацияискусства,главноеегоспецифическоесвойство,целостновбираетвсебяэнергии,действующиев
обществеиобразующиеатмосферужизни:энергииверыили
неверияирастерянности,святоговдохновенияилибезразличия,духовнойбодренностиилицинизма,великогоупования
или мировоззренческого уныния, любви либо ожесточения
сердца.В душечеловека энергиижизнирассвобождаются и
придаютейтотилиинойстрой,духовныйилиантидуховный.
Урокиискусстваоказываются художествомнадхудожеством:изсветлыхозаренийискусстваилиизсгустковзлобы,из
соответствующихкомментариевучительлепитдушуучащихся.Таковаданная учителювеликая мера власти.Но также
и ответственности!«Кто соблазнитодного из малыхсих, верующихвМеня,томулучшебылобы,еслибыповесилиему
жерновныйкаменьнашеюибросилиеговморе».
Иразвеэтотольколичноеделопедагога?Концепцияслужит тому, чтобы, не подавляя творческой свободы учителя,
направитьобучениепопутижизни,анедуховнойсмерти.
Какимобразомпедагогикаможетпомочьрассвобождению
вдушахдетейвысокогодухаискусства?Радиживойконкретностирассмотримэтотвопроснапримеремузыки(новсеговоримоеонейотноситсяикдругимискусствам).
Воспитательные потенции прекрасной музыки. Для
чегомыучим ейдетей?Мы–не толькорусскаяшкола.Это
ивесьмир.Родителиотдаютдетейучитьсямузыкевнадежде,чтоона облагородитих. Предполагается,следовательно,
чтовмузыкеестьвнутреннийсвет.ВотивЯпонии,истранах
ДальнегоВостоказамечено, чтоклассическая,особеннорусская,музыкаоказываетблаготворноевоздействиенадетей.
347
ПРИЛОЖЕНИЯ
И почему именно сейчас с чрезвычайной остротой встал
вопрос осмысле? От тупика бессмысленности.Дети умерли
длявдохновения,пораженыапатией;тупость,мирочувственное уныние – неизбежная расплата за бездуховность. Как
учитьнехотящихучиться?
Давноестьответ.КлиментАлександрийский(ок.150–215)
в сочинении «Педагог» советует: детей живых, с горящими
глазками,слету хватающихсловоучителя, воспламененных
рвением,–следуетучить.Амертвых,укого(поКиплингу)–
тусклый«взгляд,какуустрицы,вынутоймесяцназад»–втех
нужнопреждевлитьжизнь.
Вот бы инамприпасть к огненной силе, которая единс-
твеннаяможетвывестидетейизмертвостидуха.Каксветлая
силажизнипролиласьбывнихчерезобучениемузыке?Есть
липрецеденты?
КогдавыдающийсямузыковедXXвекаКуртпришелвоб-
щеобразовательныйлицей,тотедванепревратилсявконсерваторию–столь бурнымбыл восторгдетей. Школьный хор,
включавший и родителей, запел кантаты Баха. Из общего
хоравыделилсяэлитарный,певшийещеболеесложныепроизведения.Школьныйоркестррасширился,детиначалиусиленнозаниматьсянаинструментах.
Откуда вдохновенье? Курт, верующий человек, причину
энтузиазмавиделвтом,чтомузыкасталаизъяснятьсядетям
вдуховныхпонятиях.Духовныепонятия–какразто,кчему
глубинноустремленадушаребенка,чтопробуждаетотмертвости.ВедьисамоиспользованноеКуртомслово«энтузиазм»
включаетвсебяслово«Теос»,Бог,иозначаетбуквально«вбоживание».Равнымобразомирусскиеэквиваленты«восторг»
и«восхищение»изначальнохристианскиепонятия,означающиевознесениедухаксвету.«Мыпотомуиможеммыслить,
чтоесть беспредельнаяМысль, какпотомудышим, чтоесть
беспредельностьвоздушногопространства.Вототчегоиназываютсявдохновениемсветлыемыслиокаком-либопредмете.
Мысль наша постоянно течет именно под условием беспредельногомыслящегоДуха».
Когда исполнение оратории Гайдна «Сотворение мира»
было прервано бурными овациями зала и глаза всех устремились на композитора, тот воздел руки к небу и воскликнул: «Вот откуда льется свет». И Бетховен говорил
освоем Скрипичномконцерте,что каждаяего нотапродиктована Всевышним. Глинка признавался святому Игнатию
348
ПРИЛОЖЕНИЯ
(Брянчанинову), что душа его всю жизнь искала в музыке
чего-то небывалоПрекрасного, имячему – Бог.(От того же
святогоихудожникБрюлловполучилдивныйсовет:«Всякая
красота,ивидимая,иневидимая,должнабытьпомазанаДухом,безэтогопомазаниянанейпечатьтления».)
Изъяснение светской музыки в духовных категориях –
единственное,чтоосталось намвнынешнейпедагогической
ситуации.НепосиламнампетькантатыБаха.НаЗападев
воскресныедниулицыпусты:все,спеленок,слушаютцерковныепеснопенияиучаствуютвнихповозможности.
Б.И. Куликов, будучи ректором Московской консерватории, наблюдал в Англии чудо: многотысячная толпа немузыкантов–студентовуниверситета–воспеламногоголосный
антем(духовно-хоровой гимн)Генделя. Душаего, профессора,профессионала-хоровика,дрогнула:стольсовершенными
вдохновеннымбылопение.
Мыже,растоптавшисвязьсЦерковью,пожинаемплоды.
Музыкальныйслухобществадуховноомертвел.Аизъяснение
детяммузыкивдуховныхпонятияхнамдоступно.Ибожаждасвета,правды,добра,духовнойлюбви,справедливости,истины,красоты–всеэтоименаБожии!–вложенавчеловека
какегосуть,ивдетствеещеневытравлена.Всерьезнойже
музыкеесть то,что способноответить этойжажде света.На
церковномязыкевлекущаяввысьсилаБожияименуетсяпризывающейблагодатью.Мыявственнослышимее,особеннов
русскоймузыке.
Бездуховноевосприятиевысокоймузыки–насилиеинадругательствонадней.Истолковываяжееевдуховныхпонятиях,мыосвобождаемееистиннуюсуть,еевеликиесмыслы!
Ведьчтотакоесерьезнаямузыка?Неотглумотворцевона,не
отскоморохов!Она–изнедрцерковноймузыки,отнеепринялакритериисерьезности,строгойисосредоточеннойглубины, целомудренно-благоговейнойнебесной чистоты иясностидуха, окрыленногостремлениякдивномубожественному
совершенству,аскритериями–исамвеликийопытцерковныхискусств.Романтическийписатель,композиториисследовательстаринной музыкиЭ.Т.А.Гофман писал,чтохотел
быобратитьвнимание «…навеликую вещь– навнутреннее
родство церковноймузыки и трагическойоперы; оно послужилостариннымкомпозиторамосновойдлясозданияособого,
величественногостиля».ВнеЦерквипутьотпеснилежалбы
(вопрекитеорииКабалевского)вовсенекопере,акэстраде!
349
ПРИЛОЖЕНИЯ
Методпреподаваниясерьезноймузыкидолженвойтивре-
зонанссеевнутреннейсутью,сееэнтелехией.Еепоследняя
сверхтема,сверхсодержание–преображение,преображенная
жизнь,преображенныйчеловек.Вошловнееидругое,противоположное.Но доколеонасерьезная музыка,глубиннаяее
сутьостаетсянеизменной.
Этойсутиуженетвэстраднойпоп-музыке,принципиаль-
но,воинственноантидуховной.Всравненииснейсамаямягкая и нежнаясерьезная музыка (например, Шопена) мгновенновыявляетвсебедухмужества,молитвенно-благоговейной собранности,жажды небесной чистоты!Ни следа вней
вялойраздуховленности– напротив,вздымаеткаждыйзвук
неведомаяокрыляющаясила,слышатсятайныевоздыхания
томящейсявнас,вобразеБожием,неотмирнойкрасоты...
Поп-музыканеодолимопринуждаетхудожникаиегожер-
твузанятьантидуховнуюпозицию.Какмощнейшаясистема
гипноза,основанаонанаотъятииучеловека(сегосвободного
согласия)свободыволи (Однолишь ритмизованноемигание
света,ввергающегослушателявдуховныйпаралич,чегостоит!)Временамикажущаясянежной,сущностноонаагрессивна; еепронизывает неодолимоетяготениек вульгарностии
бесстыдствукаквосстаниюназаповедиБожии.Пошедшаяпо
путивоспеваниягреховногосостояниячеловекавсамодостаточностиилени духовной,вскореоткрыла онасебя демоническимвлияниям,насилующимдушилюдей.
Как жевоспитывать серьезной музыкойисерьезным ис-
кусством?
2. Основополагающий принцип. Невозможно вос-
питать половинкой культуры.Но и суммы половинок
мало! Подобно больному человеку с расщепленным надва
полушариямозгом, ущербнаирасщепленная культура.Ив
воспитании так. Игнорировать сущностно-глубинную цельность культуры в образовании человека, внедряя в него ее
внешнююрасщепленностьилиоднобокость,–означалобызаражатьегошизофрениейкультуры.Впрочем,сослагательное
наклонениездесь не вполнеуместно. Культурнаяшизофрения(т.е.«раскол френа»,центрального седалищаичувствилищадуши всердце,по понятиямантичнойпсихологии; по
современнымдогадкам,ушизофреникаобаполушарияработаютоднобоко,какдваправыеилидвалевые)–факт,реальная болезнь современного человека, причина множащейся
невежественности, неостановимой духовно-нравственнойде-
350
Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]