Добавил:
ivanov666
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз:
Предмет:
Файл:Теория музыкального образования. Учебник для студентов высших педагогических учебных заведений
.pdf
ГЛАВА 6
• постижениестилячерезвосприятиемузыкальногообраза изучаемыхпроизведений,в каждом из которых
содержитсятипичныйдляэтогостилясплавжанровых
истилевыхпризнаков.
Дляформированияслушательскойкультурынеобходимо,
чтобы в интонационно-слуховом запасе школьников были
представленыобразцынародной,классической,современной
музыкивихжанрово-стилевоммногообразии.Приэтомкрайне важно, чтобы систематическое изучение музыкального
искусстваосуществлялосьсосвоениявысокихобразцовинтонационно-образнойсферыроднойдляребенкамузыкальной
культуры и постепенного включения в нее образцов музыкальнойкультурыразныхстранинародов(В.Ф.Одоевский,
З.Кодай,Л.В.Шаминаидр.).
Приорганизациипроцессаразвитияслушательскойкультуры школьниковследует иметь в видусуществование различныхподходовк пониманию смысла и содержания му-
зыкального искусства.
Первыйизнихоснованнапониманиимузыкикакотражениядействительностивобразнойформе.Согласноэтойпозиции,пониманиемузыкивозможнолишьвопоренараскрытие
связеймузыкиижизни.«Понятьмузыкальное(ивообщевсякоехудожественное) произведение,– подчеркиваетД.Б.Кабалевский,–значитпонятьегожизненныйзамысел,понять,
какпереплавилкомпозиторэтотзамыселвсвоемтворческом
сознании,почемувоплотилименновэту,аневкакую-нибудь
другуюхудожественнуюформу,словом, узнать,как,вкакой
атмосфере родилось данное произведение. Естественно, что
слушателю не менее интересноузнать и то, как сложилась
жизнь этого произведения, какие события случались в его
жизниикакониотразилисьнаегосудьбе.
Всеэтояназываю«биографиейхудожественногопроизведения»иглубокоубежден,чтознанияэтих«биографий»исоставляютосновухудожественногообразованияслушателей»1.
Приэтомглавнымстановитсяподведениеучащихсякпониманиюразличных взаимосвязей музыкии жизни.Содержательнойосновойустановленияэтихсвязейявляютсятакие
основные категориимузыкального искусства, как жанровая
основа музыки, интонация, музыкальный образ, музыкальнаядраматургия,стиль,атакжевзаимосвязимузыки сдругимивидамиискусства(Д.Б.Кабалевскийидр.).
1 Кабалевский Д.Б. Как рассказывать детям о музыке? – М., 1977. – С. 31-32.
121
ГЛАВА 6
Втораяпозициязаключаетсявтом,чтосмыслмузыкидол-
женбыть найденв самоймузыке.Так, помнению Л.Бернстайна,«музыканикогданебываеточем-то. Музыкапросто
существует. Музыка—этомассакрасивыхнотизвуков,так
хорошосоединенных,чтодоставляютудовольствие,когдаих
слушаешь»1.Идалее: «...еслиона говорит намчто-то, тоотнюдьнеобисторияхикартинах,аочувствах;еслионазаставляетнасвнутреннеменяться,значит,мыпонимаемее.Вэтом
изаключаетсясутьмузыки,потомучточувствапринадлежат
музыке<…>.Ониневнешнидлямузыки,ониименното,что
составляетсаму еесуть<…>. Онавыражаетэти чувства,но
тольконотами, анесловами. Всезаключаетсяв том,каким
образоммузыкадвижется.Мыникогданедолжнызабывать,
чтомузыка– этодвижение,всегдакуда-то идущее,непостоянное,меняющеесяиструящеесяотоднойнотыкдругой.Это
движениеможетбольшесказатьнамонаших чувствах,чем
миллионслов<…>смыслмузыкидолженбытьнайденвсамой
музыке,веемелодиях,гармонии,ритмах,оркестровомколорите,ивособенностивспособахеесобственногоразвития»2.
Вконкретныхконцепцияхмузыкальногообразованияна-
ходитотражениетаилиинаяизэтих позиций.В общеммузыкальномобразованиинасовременномэтапеегоразвитияв
нашейстране предпочтениеотдаетсяпреимущественнопервойизних.
Есть, однако, основания считать, что в решении данной
проблемы целесообразноучитывать специфику тоймузыки,
котораяизучается. Водном случаемузыкаможет иметьнепосредственные, прямые связи с жизнью, в других случаях
этисвязи(преждевсеговинструментальной,непрограммной
музыке)могутбытьвесьмаопосредованными.
Следует иметь в виду и тот музыкально-слушательский
опытребенка,которымонобладает:наначальнойстадииосвоениямузыкальногоискусствараскрытиеегосвязейсокружающейжизньюможет помочьему понятьи собственномузыкальныеявления, посколькупритакой организациипроцесс слушаниямузыки строится попринципу: от знакомого
кнезнакомому. Напоследующихэтапах музыкальныйопыт
ребенкаужепомогаетемуощутитьзакономерностиразвития
внутрисамоймузыки.
1 Бернстайн Л. Концерты для молодежи / Пер. с англ. и предисловие
Е.Ф. Бронфин. – Л., 1991. – С. 67.
2 Там же. – С. 89-92.
122
ГЛАВА 6
Различныеточкизренияпоповодуорганизациислушания
музыкинамузыкальных занятияхотмечаютсяипо отношениюквопросуовозможности«перевода» смысла музыкально-
го произведения в форму вербальной речи.
Согласно однойпозиции,содержание музыкального произведения не может быть объяснено в словесной или иной
форме(В.Ф.Одоевский).Приверженцыдругойточкизрения
считают,чтодляраскрытиясодержаниямузыкинеобходимо
привлечениесловесныхобъяснений, сравнений,сопоставлений(Д.Б.Кабалевскийидр.).Хорошоизвестнымузыкантам
высказываниядвухвеликихмузыкантововозможностивыражениямузыкальноймыслиспомощьюслов:
Ф.Мендельсон:«Мысль,выраженнаямузыкой<…>.вовсе
неслишкомнеопределеннадлясловесноговыражения,анапротив,слишкомточна».
И.Ф.Стравинский:«Музыкальнаясистеманеаналогична
словесной, она вообще не являет собой целостной системы,
пригодной для сопоставления. В действительности музыка
скорее вавилонское смешение языков, чем универсальный
язык»1.
ИнтересныйкомментарийкэтимвысказываниямдаетстуденткаМордовскогогосударственногопедагогическогоинститута(г.Саранск)Т.Ломакина:
«СловаФ.МендельсонаиИ.Стравинского–этонеальтернатива,посколькуонидополняютдругдруга.Иэтонеобычайноважнодляучителямузыки.Наурокахястремлюськтому,
чтобывербализированныевпечатленияотражалинестолько
прослушанноепроизведение,сколькоеговоздействиенаслушателя, выявлялиличность слушателя: меру осознанияим
тойили инойинтонации,а черезэти мыслительныеакты–
выражениееголичностного эмоциональногоотношения,интересов,стремлений, духовногомира. Воспринимаямузыку,
я,какучитель,идети,какмоиученики,лучшепознаемсебя
идругдруга.
Ядумаю, чтоглавнаязадача учителямузыкив процессе
личностногомузыкально-культурногоразвитияобучаемых–
почувствоватьипонятьсостояниедушиучащихся.Речьдолжнаидти неопереводе музыкальногоязыка навербальный:
важносоотнестимузыкальныйстройпроизведениясвнутренниммиромдетей».
1 Стравинский – публицист и собеседник. – М., 1988. – С. 347.
123
ГЛАВА 6
Говоря о развитии музыкально-слушательской культуры
учащихся,необходимопомнить,чтокаждыйребенокслушает
ислышитмузыкупо-своему.Педагог-музыкантА.Пиличяускас,решаяэтупроблему,разработал«идеально-комплекс-
ную» модель познания музыки1. Всжатомвидеееможно
представитьследующимобразом.
Объектомвосприятия(перцепции) выступаютэмоциоген-
ные интонации слушаемого произведения. Под эмоциогенными интонациямипонимается ихэкспрессивное значение:
способностьвыражатьчувства,настроенияиволевыеустремлениякомпозитора,исполнителя.
Основойобщенияявляетсярезонансвпсихикеслушателя,
детонатором которого служит объект познания, т.е. эмоциогенные интонации сочинения, возбуждающие соответствующиехудожественныепереживания.
Художественныепереживания ипомыслы,резонируемые
впсихикеслушателя, осознаются,азатемвербализируются,
т.е.обретаютсловеснуюформу.Для этойцелииспользуются
абстрактныесуществительные(грусть,нежность...),анеименаприлагательные(грустная,нежная...).
Сочинениярассматриваютсякаксистемазакодированных
художественныхпереживанийипомыслов,относящихсякгерою,действующемулицуилиихгруппе,инуждающаясявее
осознаниислушателем.
Содержаниепроизведенияможнопредставитьввидетрех-
компонентнойструктуры,состоящейиз:
а) музыкального образа (понимаемого как специфически
выразительныесредства,илиформавширокомсмыслеслова);
б) эстетически-нравственного фона (соответствующих ус-
тановоктойэпохи,когдатворилкомпозитор,егособственных
эстетическихиэтическихвзглядов);
в) художественного образа (трактуемого как логическая
последовательностьзакодированных иосознанных слушателемпереживаний,помыслов).При этомхудожественный образ,помнениюавтора,–этонесамамузыка,аее осознанное
воздействие на слушателя.
Идеально-комплексная модельприменяется только впе-
дагогическом процессе, необходимой чертой и условием которого является атмосфера взаимодоверия, доброжелатель-
1 См.: Пиличяускас А.А. Познание музыки как воспитательная проблема: Пособие для учителя. – М., 1992.
124
ГЛАВА 6
ностикакмеждусамимислушателями,такимеждунимии
учителем.
Успехприменениямоделивосновномопределяетсяпедагогом-музыкантом,созданнойимдуховно-нравственнойустановкой,зависящей отвозрастныхособенностей школьников,
их жизненного опыта, музыкальныхспособностей, содержанияиформысочиненияит.п.
Обобщаясказанное,следуетотметить,чтовформировании
музыкальнойкультурышкольниковслушательскаядеятельностьимеетпервостепенноезначениекакдеятельностьпознавательная.Она способнаобеспечитьмаксимально широкий,
в сравнении с другими видами музыкальнойдеятельности,
объемполучаемыхучащимисязнанийомузыке.Приэтомтакиеобобщенныезнания,какзнанияобинтонационно-образнойприродемузыки,еежанровомистилевоммногообразии,
атакжеконкретныезнаниямузыкальныхпроизведений,знанияокомпозиторах,исполнителяхимногие,многиедругиев
своейсовокупностиспособныраскрытьучащимсябогатствои
многообразиемузыки.
Исполнительская музыкальная деятельность
Общая характеристика исполнительской музыкальной деятельности
Исполнительскаямузыкальнаядеятельностьявляетсянепременнойчастьювсехмузыкальныхзанятий.Онапомогает
ребенкуощутитьприродумузыкальногоисполнительства,почувствоватьсебямузыкантом,способнымк восприятию,познаниюмузыкииеевоплощениювсобственнойдеятельности.
«Жизньмузыкальногопроизведения—вегоисполнении,т.е.
враскрытииегосмыслачерезинтонирование...»1.
Характеризуяспецифику музыкального исполнитель-
ства, В.Л. Живов отмечает, что музыкально-исполнительскийпроцессвключаетвсебядваосновных,связанныхмежду
собой, компонента: постижение сути произведения (восприятие)ипередачу его(воспроизведение).Причем,по мнению
исследователя, это не просто компонентыисполнительского
процесса,аегопоследовательныеэтапы,каждыйизкоторых,
всвоюочередь,включаетотносительносамостоятельныеразделы.«Постижениеподразумеваетизучениепроизведенияво
всехдеталяхисозданиенаэтойосновеисполнительскогоза-
1 Асафьев Б.В. Музыкальная форма как процесс. – Л., 1971. – С. 264.
125
ГЛАВА 6
мысла,исполнительской концепции;подпередачейимеется
ввидуреализацияэтого замыслав процессерепетиционной
работыивходепубличногоконцертноговыступления»1.
Сутью музыкальногоисполнительства, помнению иссле-
дователя, является творческая художественная интерпре-
тация музыкального произведения,проявляющаяся возвучивании,произнесении,интонированиимузыкальноготекста
дляслушателейспомощьюспецифическихисполнительских
музыкально-выразительных средств: тончайших интонационных нюансов, агогических, динамических, тембровых и
темповыхотклонений,разнообразныхспособовзвукоизвлеченияиартикуляции2.
Исполнительскаякультураучащихсяимеетследую-
щиеосновныепоказатели:
• выраженныеинтересы,склонности,потребностиименнокконкретномувидуисполнительскойдеятельности;
• владение необходимыми исполнительскими знаниями, умениями и навыками, способствующими достижениюединстваинтонационно-образного восприятия,
воспроизведениявсоответствиисхарактером,стилем
ижанромпроизведения;
• отношениекисполнительствукактворческомупроцессу;
• умениеоценитькачествоисполнениямузыкинаосновесвоихпредставленийокрасотепевческого, инструментального звучания,исполнительской интерпретациипроизведения.
Специфика исполнительской деятельности учащихся на
музыкальныхзанятияхвсистемеобщегообразования,ипреждевсегона урокахмузыки,заключается преимущественно
в коллективной исполнительской деятельности детей. Созданиеисполнительского художественногообраза иего воплощениепроисходят взначительной мерепод руководством
учителя,нотребуютприэтомактивного,творческогоучастия
всехдетей.
Исполнительская деятельность учащихся на музыкальныхзанятияхосуществляется вследующих основныхвидах:
хоровое,ансамблевоеисольноепение,игранамузыкальных
инструментах.
1 Живов В.Л. Теория хорового исполнительства. – М., 1998. – С. 24-25.
2 Там же. С. 25.
126
ГЛАВА 6
Осваивая виды этой деятельности, учащиеся приобретаютпрактическийопытоперированияразнообразнымимузыкальнымиинтонациями.Причемэтиинтонацииимпредстоит
исполнитьвконкретноммузыкальномконтексте.Темсамым
исполнительская деятельность в отличие от слушательской
создаетособыеусловиядлятого,чтобыучащиесямоглипогрузитьсяв интонационнуюсферу разучиваемогои исполняемого ими произведения, поэкспериментироватьс наиболее
характерными,значимымидлянегоинтонациями,открытьв
нихновыевыразительныевозможности,которыевысвечиваютсяприразличныхинтерпретациях.
Вовсехвидахисполнительскойдеятельностисодержание
иорганизацияисполнительскогопроцессаисходятизспецификиопределеннойисполнительскойдеятельности,музыки,
котораяисполняется,истепени готовностиребенка (коллективавцелом)кееисполнению.
Ивокально-хоровое,иинструментальноеисполнительство
являются своеобразным родом музицирования и обладают
огромными потенциальными возможностями в плане раскрытияприродыисполнительствакактворческогоинтерпретационного процесса, выявления и развития музыкальных
способностейребенкавкачествеосновыегосамовыраженияв
музыкальномискусстве.
Вокально-хоровоемузицирование,следуя традициямрусскоймузыкальнойкультуры, являетсяприоритетнымвидом
исполнительстванаурокахмузыкивроссийскихучрежденияхобщеобразовательноготипа.Тамже,гдевтрадицияхнациональнойкультурыособоеместозанимаетинструментальное
исполнительство(например,вТатарии),такимвидомисполнительстваможетстатьигранамузыкальныхинструментах
(втомчисле«элементарных»).
Дляраскрытияипониманиясущностимузыкально-исполнительскойдеятельностибольшоезначениеимеютисследованияН.А.Гарбузова,посвященныеизучениюзначениятончайшихизмененийвысотызвука,егодлительности,громкостии
тембрадляпознанияотдельныхсторонорганизациимузыки
иособенностейеевосприятия.Результатомтакихисследований стала теоретическая концепция зонной природы музы-
кального слуха. При помощи понятия «зона» исследователь
дает четкую системухарактеристик слуховых музыкальных
представлений:зоннуюприродузвуковысотногослуха,темпа,
ритма,динамическогослуха,внутризонногоинтонационного
127
ГЛАВА 6
слуха.Сутьэтогопонятиязаключаетсявтом,что,согласноисследованиюН.А.Гарбузова,«нашимвысотнымпредставлениямзвуковсоответствуютнечастоты,аполосычастот(зоны)»1.
Речьидет одопустимой вариативностиисполнения однойи
тойжеступени,одногоитогожезвукаврамкахопределенной
звуковысотной,динамической,темповойзоны.
Наиболееполноияркозоннаяприродаслуханаходитсвое
отражение в вокальном, хоровом исполнительстве, а также
игренамузыкальных инструментахснефиксированной высотойзвуков.Вэтомслучаеговорятотакназываемомсвободноминтонированиивпределахопределеннойзоны,чтодает
возможностьдостижениятончайшейинтонационнойнюансировкиблагодаря изменениямвысотызвука, егодлительности,громкостиитембра.
Говоря об исполнительских видах деятельности, необхо-
димо затронутьвопросы исполнительской техники, ив частности проблему музыкально-исполнительского движения.
Наиболееяркоепроявлениеонанаходитвмузыкально-пластическойдеятельности,гдедвижениепредстаетвзрительнонагляднойформе.Взаимосвязьтакогодвижениясозвучащей
музыкойносит зрительно-наглядныйхарактер ипотомуможетслужитьпоказателемпроникновенияребенкавхудожественныйобразпроизведения.
В игре на музыкальных инструментах исполнительские
движения имеют не менее важное значение, так какотих
характера, направленности, соприкосновения с инструментомзависит качествоинтонирования. Однакодвиженияэти
ужеболее«свернуты»,иконтрользанимисостороныучителя
составляет известную трудность. Главным критерием здесь
может выступатькачество самогомузыкального звучания и
естественностьдвиженийисполнителя.
Ввокально-хоровойдеятельностидвиженияисполнителей
ужестановятсяневидимымидляпедагога,ибоониограничиваютсяпреимущественнодвижениемголосовыхсвязок,апотомуоказыватьнанихкакое-либовоздействиепедагогможет
толькопосредствомрегуляциикачествазвучания.
Вокально-хоровая деятельность
Вокально-хоровая деятельность направлена на развитие
вокально-хоровой культуры как важной части общей музы-
1 Рагс Ю.Н. Концепция зонной природы музыкального слуха Н.А. Гарбузова.
Пути становления, разработка проблемы и дальнейшее ее развитие // Гарбузов Н.А. Музыкант, исследователь, педагог. – М., 1989. – С. 26.
128
ГЛАВА 6
кальнойкультурыличности школьника.Она обладаетуникальнымивозможностямидляразвитиямузыкальногослуха
удетей:пениевнетемперированномстроепредполагаеткак
обязательноевслушиваниеребенкавпевческоезвучание,нахождениевнеммножестванюансов,присущихтолькопению
и непосредственно отражающих в звуке душевный настрой
ребенка.
Намузыкальныхзанятиях вшколевокально-хороваядеятельностьосуществляется в основномкак хоровая,коллективная деятельность, способная вызвать в ребенке чувство
единениясдругимидетьмииучителемвсамыхразныхэмоционально-образныхпроявлениях.
Д.Л.Локшинподчеркивал,чтоискусство хоровогопения,
даже в пределах школьной программы, требует овладения
всемиэлементами,образующимикрасотухоровогозвучания.
Это область вокальной культуры, вокальных исполнительскихнавыковиобластьхоровойкультуры,хоровыхисполнительскихнавыков.Работанадкаждымэлементомвокальной
ихоровойзвучностиявляетсянетолькотехническойработой,
дающейнакоплениеумений ирост исполнительскойтехники,но иработой надраскрытиемсодержания данногохоровогопроизведения.Чемвыше,совершеннеевокальнаяхороваятехникаколлектива,темболееполноияркоможетбыть
выражен замыселпроизведения. В результате расширяется
кругидейных,художественных,эмоциональных представленийучащихсяисоответственноарсеналихтехническихуменийинавыков1.
Следует заметить, что в вокально-хоровой деятельности
круг интонаций, доступных учащимся для исполнения, относительно ограничен. Это обусловлено возможностями их
певческих голосов: сравнительно небольшим диапазоном,
возрастными и индивидуальными особенностями развития,
трудностямиинтонированиявсвязисизменениямиголосав
процессемутацииит.д.Однаконеизбежноесужениеосваиваемогодетьми кругаинтонаций впроцессе вокально-хоровой
деятельностипосравнениюсослушательскойдеятельностью
компенсируется глубиной эмоционально-духовного проникновенияребенкавинтонационнуюсферу.
По сравнению с игрой на музыкальных инструментах с
темперированным строем в вокально-хоровой деятельности
1 См.: Локшин Д.Л. Хоровое пение // Методика преподавания пения в школе.
–М., 1952. – С. 8, 10.
129
ГЛАВА 6
палитра возможностей интонирования значительно богаче,
чтообусловлено внутризоннойприродой певческогоинтонирования.
Втеорииипрактикеработысдетскимихоровымиколлек-
тиваминакопленогромныйопыт.Приэтомимеютместоразличныеточкизрениянамногиетеоретическиевопросыобучениядетейхоровомупению.
Учитывая,чтоданнаяпроблемаявляется предметомспе-
циальногоизучениявкурсехороведения,атакженевозможность освещения всехподходов к ее решению, внастоящем
пособии лишьв краткой формеобозначаются некоторые основныевопросытеориивокально-хоровогообученияивоспитаниядетей.Приэтомпринятазаоснову концепция,разработанная Г.П.Стуловой1, какпример осмысления теорети-
ко-дидактических основ работы музыканта-педагога с
детским хором, несколькоадаптированная сточкизрения
общегоподходак преподаваниюмузыки, имеющего местов
данномпособии.
Занятиядетейвхоренаправленыодновременнонареше-
ниезадач вокально-хоровогообученияивоспитания,наформирование разнообразных музыкальных способностей, уменийинавыков,наразвитиемузыкальноговкуса,потребностей,атакженарешениеобщихзадачвоспитанияиразвития
личности.
Специальнымизадачамивокально-хоровоговоспитанияи
обучения детейявляются развитие вокальногослуха и певческого голоса детей, эстетического отношения к звучанию
отдельногоголосаивсегохора,атакжепередачаэмоционально-образногосодержанияпроизведениявпроцессевокальнохоровогоинтонирования.
Среди приоритетных принципов вокально-хорового обу-
чения выделяются принципы перспективности,систематичности, учета индивидуальных особенностей учащихся при
коллективномхарактере обучения,посильной трудностизаданий, положительного фона обучения, единства художественногоразвития учащихсяитехническогосовершенствованияихголоса,предшествованияслуховоговосприятиямузыкального явления его теоретическому осознанию, целенаправленногоуправлениярегистровымзвучаниемголоса.
1 См.: Стулова Г.П. Теория и практика работы с детским хором. – М., 2011. –
С. 130-165.
130
Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]