Добавил:
ivanov666
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз:
Предмет:
Файл:Реставрация памятников истории и искусства в России в XIX-XX веках. История, проблемы. Учебное пособие
.pdf
qndepf`mhe
peqŠ`bp`0h“ onkhupnlmni qjrk|oŠrp{
роскопного контроля при реставрации полихромной
скульптуры и резьбы в общем списке рекомендованной литературы приведено несколько работ по теме,
но приобретение устойчивых навыков самостоятельно
происходит лишь при профессиональном обучении с
самого начала.
n целе"/. 3“2=…%"*=. !е“2="!=ц,, C%л,.!%м…%L
“*3льC23!/
Студенту-реставратору или музейному специалисту, желающему познакомиться с проблемами реставрации полихромной скульптуры, необходимо начинать
с обзоров [1, 2].
Данное пособие в целом рассчитано на реставраторов станковой темперной живописи, для которой
наиболее распространенной основой является дерево.
Методологические принципы реставрации полихромной скульптуры едины независимо от основы, но для
практической реставрации и музейного реставратора
наиболее актуальна реставрация деревянной полихромной пластики, в которой возможны различные сочетания полихромии и дерева с другими материалами в
качестве подготовки под полихромию.
Комплексный подход к реставрации полихромной
скульптуры предполагает понимание неразделимости
исследования объекта реставрации, многих реставрационных процессов и технологической совместимости
их с условиями музейного хранения.
Часто музейные хранители и реставраторы, не
работающие с полихромной скульптурой и резьбой,
убеждены, что ее реставрация и хранение ничем не
отличаются от реставрации живописи или скульптуры
без грунта и красочного слоя. Часто происходит смешение вопросов технико-технологического характера
и реставрационной специфики с вопросами эстетики и
истории полихромной скульптуры.
Например, условия музейного бытования полихромной скульптуры изменяют дерево, о закономерностях «работы» дерева в условиях переменного
температурно-влажностного режима известно уже
достаточно, поэтому постоянное наблюдение за тем-
331

p`gdek II. qknfemhe qhqŠel{ m`r)mni peqŠ`bp`0hh opnhgbedemhi fhbnohqh...
пературно-влажностным режимом и определение оптимальных условий хранения, безусловно, относится к
компетенции реставратора. Точное определение этих
условий входит, таким образом, в превентивную консервацию, которую необязательно всегда расценивать
как активное вмешательство в сам объект.
Предреставрационное исследование служит теоретической базой для реставрационного вмешательства,
которое всегда конкретно, индивидуально и приводит,
буквально, к необратимым изменениям. Терминологические неопределенности и несовершенные способы
интерпретации результатов предреставрационного исследования часто ставят реставратора в трудноразрешимую ситуацию, когда надо точно определить, атрибутировать тот или иной вид полихромии. Непонимание индивидуальных особенностей полихромии делает
реставрационное вмешательство опасным, и постоянно
наблюдается расхождение между практикой и теорией
научной реставрации. Объект, отреставрированный
устаревшими методами, получает непоправимые повреждения. При реставрационных неудачах не помогают ссылки на новизну научных разработок, лучшие
традиции, методы, материалы, если реставратор не
проводит все работы с максимальной методичностью,
осторожностью и обоснованностью. Следует подчеркнуть, что хотя в реставрации художник-реставратор
всегда будет оставаться главным действующим лицом,
однако сам переход от ремесленной реставрации к научной начался у нас на глазах и проходит до сих пор не
безболезненно.
Научное абстрагирование и выработка теоретических основ реставрации пока еще находятся в зачаточном состоянии, и это связано с традиционным
представлением о реставрации как о художественном
ремесле, основы которого остаются в границах классической теории и истории изобразительных искусств.
Если реставрация принципиально ограничивается раскрытием и консервацией памятника, то это до сих пор
может расцениваться как художественная беспомощность реставратора или научная неполноценность методологии. Одновременно так называемая «научная»
реконструкция оригинала часто вызывает восхищение
у многих музейных работников и зрителей. Проще го-
332
qndepf`mhe

qndepf`mhe
peqŠ`bp`0h“ onkhupnlmni qjrk|oŠrp{
воря, явную подделку утраченных частей оригинала
нередко могут называть восстановлением и научной
реставрацией, если они были обоснованы искусствоведческой и художественно-эстетической интерпретацией особенностей оригинала. Нестрогий характер этой «научности» очевиден на примере копийной
практики, которая всегда оставляет возможным другой
вариант реконструкции.
С научной точки зрения изучение полихромной
скульптуры возможно лишь при сохранении ее подлинности. Изучение стилистических или иконографических особенностей полихромной пластики должно
обосновываться на четком представлении о ее технико-технологических особенностях и состоянии сохранности. В научной реставрации важно не сиюминутное
воссоздание первоначальной стилистики или колорита, а углубленное изучение, раскрытие и фиксация
информации о самом объекте реставрации. Если это
деревянная основа скульптуры, то изучение ее важно
связать не только с материалом, но также с возрастом
и характером прогнозируемых состояний сохранности
конструкции. Если говорить о полихромии, то надо изучать стратиграфию красочного слоя послойно, знать
все пигменты и характер связующих, четко определить
фактуру поверхности полихромии, характер кракелюра, зафиксировать их поведение в процессе консервации и раскрытия.
Само определение полихромной скульптуры включает все виды рельефа — от круглой скульптуры до
контррельефа, а также их композиционные соединения, включая плоскости с полихромией и живописью.
Рассмотрение постоянно встречающихся элементов —
деревянной основы, паволоки, грунта, красочных слоев с защитным покрытием показывает удивительное
разнообразие сочетаний материалов и технологических приемов, технико-технологических особенностей
полихромии в сочетаниях со скульптурной формой.
Полифункциональность полихромии и тысячелетия
ее традиционного использования, современное ее сохранение на периферии «большого» искусства в малых формах, декоративной пластике, театральных и
игровых куклах, собирание в Европе произведений
первобытного искусства и национальных «примити-
333

p`gdek II. qknfemhe qhqŠel{ m`r)mni peqŠ`bp`0hh opnhgbedemhi fhbnohqh...
вов» — все это привело к существенным различиям в
систематизации полихромии деревянной пластики и
определении задач и целей ее реставрации. В зависимости от научной специализации музея само отношение к полихромному рельефу приводит к разным последствиям, вызванным условиями хранения и различными способами реставрации.
Экспонат этнографической коллекции консервируется со всеми следами времени; художественно-краеведческие музеи полихромную скульптуру и резьбу,
как правило, подвергают чистке от поверхностных загрязнений; в художественных музеях полихромная мебель и утварь реставрируются так, как будто она предназначена для бытового использования; полихромия
архитектурных деталей и резьба с полихромией и позолотой подгоняются под новую расколеровку архитектурных плоскостей; золоченая рама, одновременная с
живописью, реставрируется принципиально по-новому с заменой элементов художественной формы оригинала новоделом. Сейчас можно констатировать, что
ремесленная сплошная запись полихромной скульптуры не нанесла ей такого урона, как стилевые поновления-реконструкции энтузиастов реставрации на уровне науки об искусстве своего времени. Опыт из области
архитектурной реставрации показывает, что реставрация малых архитектурных форм, резьбы, скульптуры
до сих пор понимается и осуществляется как тотальная реконструкция, включая реконструкцию первоначальной раскраски плоскостей и конструкции. При
включении полихромной скульптуры в общую систему
действующих принципов архитектурной реставрации
с ее направленностью на утилитарное использование
памятника, сохранение документально-исторической
подлинности полихромной скульптуры становится
невозможным. Уверенность в несущественности многообразных изменений поверхности скульптуры и обратимости этих изменений редко декларируется реставраторами, постоянно работающими с полихромией.
Сталкиваясь с расчисткой, например, тонированной
скульптуры, реставратор и сегодня может действовать
двумя способами: удалить инородные наслоения со
скульптуры до первоначальной тонированной поверхности либо удалить все с поверхности скульптуры и
334
qndepf`mhe

qndepf`mhe
peqŠ`bp`0h“ onkhupnlmni qjrk|oŠrp{
попытаться восстановить первоначальную тонировку.
Неоднократные попытки реконструкций скульптуры
и живописи показывают, что этот путь не ведет к сохранению памятников культуры как исторического и
художественного документа. Реставрация-реконструкция сравнима с адаптированным изложением текста,
который лишь условно приравнивается к оригиналу в
дидактических целях, не совпадающих с научными.
Отказ от художественно-ремесленных традиций
совершается медленно и связан прежде всего с трудностями изменения психологической установки на
неличностный характер и объективизацию самого
реставрационного процесса. Уверенность искусствоведов и музейных работников в «золотых руках» и
художе ственной интуиции мастеров реставрации порождают у последних чувство непогрешимости в личном мастерстве, ложное и нескромное ощущение возможности соавторства в произведениях, проходящих
реставрацию. Современная направленность научной
реставрации заключается в устранении субъективизма в реставрационных методах, перестановке акцента
с неповторимости, уникальности каждого случая реставрации и личного мастерства реставратора на выработку общих методологических и технико-технологических принципов, на повторяемость положительных
результатов, что является обязательным требованием
научного эксперимента. Экспериментальный характер
научной реставрации очевиден, как и необязательный
характер этой научности, который вызывает осторожность в принятии нового в области реставрации у традиционалистов. Существует общее мнение, что нельзя
экспериментировать на памятниках, что следует работать только традиционными материалами и проверенными традиционными методами; восполнение недостающих частей оригинала — его реконструкция — должно сохранять его стиль и характер. Эти общие положения доступны диаметрально противоположным толкованиям и в практической деятельности реставраторов,
даже согласных с этими требованиями, постоянно нарушаются. Само понятие эксперимент у сторонников
традиций в отечественной реставрации приобрело ругательный оттенок из-за большого количества неудачных «экспериментов», осуществляемых энтузиастами
335

p`gdek II. qknfemhe qhqŠel{ m`r)mni peqŠ`bp`0hh opnhgbedemhi fhbnohqh...
новых методик в реставрации. Между тем вне круга
реставрационных проблем, в сфере научной деятельности, эксперимент заслуженно пользуется уважением
и сам метод экспериментального исследования служит
фундаментальным научным разработкам и получает
все более широкое распространение. Уверенность в
неэкспериментальном характере реставрации и корни
отрицательного отношения к эксперименту уходят в
донаучную реставрацию.
q%"е2“*,L Cе!,%д !е“2="!=ц,, C%л,.!%м…%L
“*3льC23!/ , &2!=д,ц, [ " !е“2="!=ц,,
Непризнание реставрации областью научного знания и широко распространенная неосведомленность
реставраторов в технико-технологических вопросах
породили некритическое отношение к традиции и
привычку опираться на прецедент и авторитет, а не на
анализ фактов. Традиция берется без сопоставления с
традиционными для объекта реставрации технико-технологическими особенностями и часто представляет
традицию ремесленной поры реставрации. Наряду с
реставрационными традициями столетней давности,
традиционными сейчас часто называют материалы и
методы реставрации, которые существуют 20–30 лет.
«Традиционализм» реставраторов вызван отсутствием
комплекса объективных критериев качества реставрации, надежных методов контроля и прогнозирования
результатов реставрации, которые дали бы уверенность при использовании новых методик.
Необходимость в защите произведений от субъективных ошибок отдельных реставраторов привела
ко гда-то к созданию Реставрационных советов. Принимая коллегиальные решения на всех этапах реставрации, Реставрационные советы формально должны
были бы обеспечивать контроль за реставрацией, но
на практике чаще всего обсуждаются начало и конец
этапов реставрации, сам же процесс может контролироваться только исполнителем. Советами редко обсуждается экспериментальная часть реставрации (результаты предреставрационных исследований, методика
реставрации, качество исполнения и уровень научной
336
qndepf`mhe

qndepf`mhe
peqŠ`bp`0h“ onkhupnlmni qjrk|oŠrp{
документации), если она традиционна. Роль Реставрационных советов тем самым уподобляется оценочной
роли художественных советов, перед которыми не ставится задача эффективного контроля творческого процесса художника. Основной недостаток существующих Реставрационных советов заключается в том, что
они нередко рассматривают прецедент как традиционное реставрационное решение, тем самым поощряя
стереотипные приемы работы и рутинные решения.
Поэтому многие устремления к научной реставрации
остаются нереализованными из-за несоответствия реставрационной практики структуре современных научных исследований (четкая целевая установка, экспериментальная часть, обсуждение результатов, выводы).
Коллегиальность в работе Реставрационных советов
имеет не только положительные, но и отрицательные
стороны, являясь тормозом при использовании нового
в реставрации. Нередка ситуация, когда художник-реставратор, используя традиционные приемы, способен
обеспечить состояние памятника, которое удовлетворит большинство членов Реставрационного совета, но
вопрос о подлинной сохранности оригинала, например,
всегда будет оставаться под сомнением, если не будет
обеспечена адекватная реставрации научная документация. Музейным реставраторам полихромного дерева,
работающим, как правило, в небольших коллективах,
трудно рассчитывать на квалифицированную помощь
и контроль членов Реставрационного совета, даже коллег-реставраторов, работающих рядом, но по другой
реставрационной специальности.
При отсутствии у нас специальных учебных программ и пестроте методологических установок для реставраторов полихромной скульптуры, чувствующих
профессиональную ответственность за доверенные
памятники, основным подспорьем на начальном этапе
может стать самостоятельная работа с литературой.
Знакомство с отечественными публикациями по полихромной скульптуре и многочисленными изданиями по
реставрации живописи, а также с работами зарубежных специалистов по схожим объектам позволит легче
ориентироваться при разработке реставрационных решений и выполнять реставрацию полихромной скульптуры с большим понимаем возможностей современ-
337

p`gdek II. qknfemhe qhqŠel{ m`r)mni peqŠ`bp`0hh opnhgbedemhi fhbnohqh...
ных реставрационных средств. Изучение литературы
по истории искусств, в частности, истории полихромной скульптуры и резьбы, должно корректироваться
при предреставрационном исследовании данными технико-технологических исследований, которые подчиняют изучение памятника жестким правилам технико-технологической экспертизы. Если искусствовед
ошибается в атрибуции и может быть приблизителен в
своих представлениях о технико-технологических особенностях конкретного памятника, то реставратор, который следует его выводам, совершает двойную ошибку и повреждает памятник. Реставратор обязан четко
дифференцировать состояние и особенности объекта
на всех стадиях реставрации и фиксировать все его изменения в реставрационной документации.
Существующая форма реставрационного досье —
Паспорт реставрации памятника культуры — в наши
дни заполняется уже с использованием новых информационных технологий, становится обычной электронная версия, но разработки единого норматива для России не существует.
Пока неясны перспективы существования и развития научной реставрации музейных памятников,
практика новодела способна сформировать представление квазинаучных целей и смысла реставрационной
деятельности. Поэтому представляется небесполезным ознакомление с принципами профессиональной
этики, задач и целей профессиональной работы, как
это впервые было сформулировано в Венецианской
хартии и подробно изложено в сборниках международных нормативных документов, изданных в начале
1990-х гг.
Если реставрация полихромной скульптуры не уподобляется модному макияжу, то полихромная скульптура как музейный экспонат необязательно должна
восприниматься и переживаться нами как произведение искусства. Чем дальше от нас эпоха создания памятника, тем больше субъективизма в этом восприятии
и возможных ошибок в интерпретации. Для сохранности памятника полихромной скульптуры важнее всего
технико-технологическое изучение и стремление консервационными мерами обеспечить его сохранность и
документальную ценность.
338
qndepf`mhe

qndepf`mhe
peqŠ`bp`0h“ onkhupnlmni qjrk|oŠrp{
Пигмент, связующее, краситель, защитный слой,
инородные наслоения — вот возможные компоненты,
связанные с оригинальным красочным слоем, который
в зависимости от их природы и условий старения в конечном счете и отчасти независимо от скульптурной основы может быть в состоянии распыления, расслоения,
механических деформаций и повреждений. Природа
связующего определяет технику полихромии — клеевая, масляная, темперная, энкаустика, но сама скульптура может быть из разных материалов. Камень, глина, терракота, стюк, дерево — все эти материалы в полихромной скульптуре могли раскрашиваться прямо
или на них наносился тонкий слой подготовки грунта
под роспись. Так же как в живописи, грунт может иметь
различный состав, и таким образом, разнообразное сочетание техники полихромии, состава грунта, материала скульптуры вызывает со временем разнообразие
возможных разрушений полихромной скульптуры.
В музейной практике чаще всего используется традиционная классификация полихромной скульптуры по
историко-искусствоведческому признаку, а именно:
скульптура Древнего Востока, Древнего Египта, эгейского мира, Греции, этрусков, Древнего Рима; средневековая скульптура Западной Европы, скульптура Ренессанса, барокко; древнерусская полихромная скульптура
и т. п. При такой классификации обычно подразумевается некоторая обобщенная традиционность техникотехнологических особенностей локальных видов полихромной скульптуры, что все-таки не может достаточно
устойчивым и определенным в связи с уникальностью
памятников и с возможными предыдущими реставрационными вмешательствами. С другой стороны, существующая сейчас специализация художников-реставраторов, например, на реставраторов монументальной и
станковой, фресковой, масляной, клеевой и темперной
живописи и т. д., слишком подчеркивает принципиальные различия в методическом подходе к реставрации
разных видов живописи, чтобы можно было бы считать
существующие методы реставрации живописи во многих случаях вполне обоснованными.
Другая сложность реставрации полихромной
скульптуры заключается в том, что реставратор должен комплексно решать проблемы, или, точнее ска-
339

p`gdek II. qknfemhe qhqŠel{ m`r)mni peqŠ`bp`0hh opnhgbedemhi fhbnohqh...
зать, технико-технологические задачи, которые при
реставрации живописи или скульптуры не полихромной обычно игнорируются или не требуют особых размышлений.
Говоря о полихромной скульптуре, следует сразу
признать условность этого определения. Когда говорят
о скульптуре, то под полихромной скульптурой обычно
понимают не только многоцветную, но и определенно
ярко окрашенную скульптуру. Бронзовую, мраморную или терракотовую скульптуру не называют полихромной, хотя тональное богатство переходов цвета в
поверхности такой скульптуры может быть значительно больше, чем в полихромии. При реставрации такой
скульптуры возникают сложные вопросы, сходные с
реставрацией полихромии, как, например, реставрация тонированного гипса, очистка от грязи и покрасок естественной и искусственной патины на бронзе,
очистка поверхности мрамора. Основной сложностью
в реставрации такой скульптуры, кроме сложностей
проведения технологических операций, для реставраторов будет всегда определение участков лучшей эталонной сохранности и обязательное самоограничение
в работе по реконструкции оригинала. Если реставраторы живописи довольно часто ради традиционной
технологии реставрации живописи идут на изменение
основы (утоньшение ее, дублирование, паркетаж), то
реставраторы-скульпторы часто традиционно не видят особой необходимости в сохранении и выявлении
микрорельефа оригинальной поверхности скульптуры,
если только речь не идет о чем-то вроде полировки.
После вышесказанного ясно, что реставрацией полихромной скульптуры, при высоких критериях сохранения ее документальной ценности, заниматься было
всегда сложно. При обязательном требовании максимального сохранения полихромии для скульптуры
легко достигается и необходимое сохранение формы,
поэтому в методологическом отношении правильнее
рассматривать реставрацию полихромной скульптуры
как реставрацию живописи на скульптурной основе.
Одновременно реставратор должен иметь достаточно
полное, четкое и широкое представление о технике и
технологии изготовления различных видов полихромной скульптуры и ее месте в истории искусства.
340
qndepf`mhe
Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]
