Добавил:
ivanov666
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз:
Предмет:
Файл:Реставрация памятников истории и искусства в России в XIX-XX веках. История, проблемы. Учебное пособие
.pdf
qndepf`mhe
hqŠnph“ peqŠ`bp`0hh qjrk|oŠrp{
ри (пироны). Иногда применялись рыбий и различные
животные клеи, а для фиксации пиронов в гнездах осуществлялась заливка свинцом.
Поновительские работы в России после войны
1812 г. носили широкомасштабный характер вследствие массового восстановления городов по утвержденным сверху регулярным планам, а возобновление
фасадов восстанавливаемых домов — по специально
разработанным единым образцам. В первой четверти
ХIХ в. в связи с утверждением стиля ампир и переходом на новые принципы «фасадного» строительства
широко использовались типовые декоративные детали
для оформления внутренних и наружных стен: львиные маски, военные арматуры, рельефы на античные
темы, капители и иные пластические антикизированные элементы. Эти типовые декоративные элементы,
получившие распространение еще в довоенный период, во время восстановления городов изготавливались
большими тиражами из гипса. Иногда для наружного
оформления их отливали из цемента, изобретенного
в России в этот период, или из портландцемента, завозимого из Великобритании. Вновь изготовленные
декоративные детали (львиные маски и др.) заменяли
утраченные во время войны: они свободно подвешивались на крюках, вбитых в стену, или вставлялись в специальные «гнезда». Таким образом упрощались работы
по восстановлению, а нередко — и при строительстве
новых ампирных зданий во многих городах Российской
империи. К сожалению, исходя из их стандартности в
последующие времена (вплоть до нашего) в процессе
повторяющихся восстановлений здания эти декоративные элементы при повреждении не реставрировались,
а уничтожались с заменой их современными копиями,
вследствие чего подлинные декоративные детали того
времени практически не сохранились.
В Москве в послевоенный период большие работы по восстановлению скульптур, рельефов и иного
декора разрушенных дворцов, церквей, домов, усадеб
и надгробий, а также по изготовлению указанных архитектурных декоративных элементов осуществляли
различные мастерские «торговцев мраморами». Возобновило и успешно продолжило свою деятельность
предприятие скульптора Сантина Кампиони. Помимо
401

p`gdek II. qknfemhe qhqŠel{ m`r)mni peqŠ`bp`0hh opnhgbedemhi fhbnohqh...
указанных работ он и его мастера восстанавливали и
возобновляли разрушенные французами и их союзниками надгробия на монастырских кладбищах, участвовали в работах по восстановлению и декорированию
подмосковных усадеб (в том числе Останкино, Архангельское и др.). Тогда же в Москве активно функционировала мастерская мраморщика Сильвестра Карловича
Пенно, имевшая большие заказы. Среди скульпторов,
закончивших Императорскую Академию художеств и
работавших в Москве, серьезные заказы на восстановительные работы получал Гавриил Тихонович Замараев (1758–1823), зарекомендовавший себя еще в довоенный период. Им были выполнены рельефы и иной
декор на здании восстановленного Императорского
Московского университета (по проекту Д. Жилярди)
и на ряде других зданий. С 1818 г. в Москве скульптор
А. Трискорни организовал филиал мастерской, который возглавил молодой скульптор Иван Петрович
Витали (1794–1855). В его мастерской работал талантливый ученик скульптора И.П. Мартоса — Иван Тимофеевич Тимофеев, помогавший ему как в восстановительных работах, так и при создании официальных
произведений. В те же времена была популярна и мастерская А. Пермагорова. В настоящее время из-за скудости архивных материалов неизвестны многие скульптурные произведения, восстановленные в тот период
названными скульпторами и их мастерскими. Хотя к
ним можно причислить ряд надгробий, находящихся на
кладбище Донского монастыря и переживших военное
лихолетье. Это мраморные надгробия И.И. Козлову и
М.М. Хераскову работы Г.Т. Замараева, П.М. Голицыну скульпторов Ф.И. Шубина и Я.И. Земельгана и ряд
других.
В то же время, насколько нам известно, наиболее
значительные работы по восстановлению скульп тур
были осуществлены в подмосковных усадьбах. После ухода французских оккупантов разграбленные
усадьбы были окончательно разорены восставшими
местными крестьянами. Так, в усадьбе Архангельское
крестьяне из соседних сел растащили оставшиеся
хлебные запасы, часы и многие ценные, на их взгляд,
предметы. Помимо этого они разбили старинные зеркала и мраморную скульптурную композицию А. Ка-
402
qndepf`mhe

qndepf`mhe
hqŠnph“ peqŠ`bp`0hh qjrk|oŠrp{
новы «Амур и Психея», стоявшую тогда в вестибюле,
отбив ей руки и ноги. Они также (судя по «Ведомости
испорченным вещам») разбили «...на большой террасе
бюстов мра мора... — 16, статуев... разбито — две, под
террасами в падинах (в нишах) бюстов лепных алебастровых... — 26. Между нижних флигелей — в цветниках статуев свинцовых вызолоченных — 3 унесены...».
Восстановлением скульптур занимался «мраморщик»
С.К. Пенно. Он и до этого часто выполнял работы по
заказу князя Н.Б. Юсупова. В проводимых восстановительных работах участвовал скульптор И.Т. Тимофеев. Были использованы указанные ранее кованные
железные штыри (пироны), известь, гипс, казеиновый
клей. В декабре 1820 г. в усадьбе Архангельское произошел пожар, в результате которого погибла часть
вывезенной в войну 1812 г. и восстановленной после
нее коллекции князя Н.Б. Юсупова. Сгорели 4 знаменитые большие картины Джанбатиста Тьеполо (из серии, посвященной Антонию и Клеопатре), работы многих живописцев, скульпторов и графиков, значительная часть уникальной библиотеки. Многие спасенные
крестьянами картины были порезаны и обожжены,
скульптуры разбиты. Среди пострадавших была знаменитая скульптурная композиция А. Кановы «Амур
и Психея», у которой вновь были отбиты руки и ноги.
И позднее, в 1841 г. (судя по архивным материалам)
возникала необходимость восстановительных работ,
для чего привлекались крепостные мастера, имя одного
из которых — И.П. Копылев — сохранилось. Известно,
что он использовал «для мраморных фигур водку крепкую, мыло ядровое, щетину крупную, греческую губку,
а для замазки мрамора — мел белгородский, белила
анг лийские, олифу и алебастр тонкослойный». Видимо, «мыло ядровое» и «водка крепкая» использовались
для очистки поверхности. Судя по содержанию, под
«водкой крепкой» предполагалась так называемая «царская водка» — весьма агрессивный материал — смесь
концентрированных кислот: азотной HNO3 (1 объем) и
соляной HCl (3 объема), растворяющий даже золото и
платину (нерастворимые в каждой из этих кислот). Ряд
скульптур после этих работ вновь пришлось восстанавливать, в особенности те, в которых были использованы железные штыри (пироны) без изоляции свинцом.
403

p`gdek II. qknfemhe qhqŠel{ m`r)mni peqŠ`bp`0hh opnhgbedemhi fhbnohqh...
Через определенное время при коррозии железа произошло их разрушение.
В первой половине ХIХ в. постоянное наблюдение
и восстановление скульптуры императорских собраний в Санкт-Петербурге, в его пригородных дворцах и
парках осуществляли ведущие скульпторы М.И. Козловский, И.П. Прокофьев, И.П. Мартос, Ф.Г. Гордеев,
В.М. Демут-Малиновский, А. Трискорни, А.Ф. Лабзин,
А. Онисимов, А.И. Теребенев, А.Н. Беляев и др. Некоторые из них участвовали в промывке античных статуй
Эрмитажа. На основании этих работ тогда удалось определить, что скульптуры «Нимфа на лебеде» и «Пляшущий сатир» первоначально были восстановлены в
античное время. В Императорской Академии художеств с 1825 по 1859 г. скульптор академик Николай
Андреевич Токарев (1787–1866) осуществлял наблюдение и восстановление древних и современных скульптур, а также гипсовых слепков и форм. Он также выполнял новые отливы гипсовых копий по хранящимся
формам — взамен поврежденных или утраченных гипсовых слепков.
В 1815 г. скульптор академик И.П. Мартос восстановил две статуи А. Кановы — «Парис» и «Геба». Эти
статуи в составе так называемой Мальмезонской коллекции были приобретены за крупную сумму императором Александром I у жены Наполеона I — императрицы Жозефины после взятия Парижа. При морской
перевозке в Санкт-Петербург из-за неудачной упаковки скульптуры были разбиты. И.П. Мартос соединил
фрагменты и сделал небольшие восполнения весьма
удачно и с уважением к оригиналу. В 1817 г. при обрушении круглой колоннады в Павловске (как считается,
от удара молнии) была повреждена мраморная копия
(конца ХVIII в.) статуи Аполлона Бельведерского, которую восстановил скульптор А. Онисимов. В то же время
часть обрушившейся колоннады в традициях эстетики
романтизма сохранили в виде руин.
Большое значение в формировании нового отношения к памятникам прошлого в России в первой половине ХIХ в. имела деятельность историка, археолога, директора петербургской Публичной библиотеки
и президента Императорской Академии художеств
Алексей Николаевича Оленина (1763–1843). Он про-
404
qndepf`mhe

qndepf`mhe
hqŠnph“ peqŠ`bp`0hh qjrk|oŠrp{
вел реорганизации Публичной библиотеки и Академии
художеств с целью их усовершенствования, руководил
археологическими раскопками, опубликовал ряд работ
по русской истории и исследованию античных памятников, в том числе «Рязанские русские древности...»,
«Опыт об одежде, оружии, нравах, обычаях и степени
просвещещении славян...». А.Н. Оленин был активным
последователем теорий И.И. Винкельмана и в своей деятельности стремился внедрить их как в художественную, так и в музейную и археологическую практику.
Под его руководством формирование Музея слепков
древних скульптур и рельефов в Академии художеств
стало носить систематический характер.
Известно, что Музей слепков Академии художеств
был создан по инициативе самого основателя Академии Ивана Ивановича Шувалова. С самого начала он
передал в Академию большую часть своей уникальной
коллекции, состоявшей из шедевров — картин, рисунков, скульптур и эстампов многих выдающихся художников. Помимо этого из его собрания поступили слепки ряда античных скульптур и рельефов. В течение своей жизни он постоянно выделял большие средства на
пополнение собрания шедевров Академии художеств.
В 1769 г. он передал 60 гипсовых форм и слепков — копий со знаменитых античных скульптур, специально
изготовленных по его заказу в Италии. Среди них были
слепки со статуй «Аполлона Бельведерского», «Лаокоона Бельведерского», «Геркулеса Фарнезского», «Венеры Медичи», «Танцующего Сатира с кастеньетами
Медичи» и другие. Вместе с ними поступили слепки с
произведений скульпторов ХV–ХVII вв., в том числе
«Вакха» Микеланджело и «Вакха» Сансовино.
Несколькими десятилетиями позднее А.Н. Оленин
благодаря своей настойчивости продолжил традицию
пополнения коллекции Музея слепков. Он был одним
из первых, кто высоко оценил древнегреческие скульптуры, собранные лордом Эльгином на Афинском акрополе. По его инициативе и личной просьбе скульптор
А. Канова, хорошо знавший это собрание, отобрал для
изготовления гипсовых слепков лучшие скульптуры,
которые поступили в Музей слепков. Придавая большое значение вещественным памятникам истории, он
стал инициатором создания в Музее этнографической
405

p`gdek II. qknfemhe qhqŠel{ m`r)mni peqŠ`bp`0hh opnhgbedemhi fhbnohqh...
коллекции оружия и одежды древних народов, предметы которой использовались художниками в их творческой работе.
В 1815 г. он выпустил книгу «Опыт о приделках к
древней статуе Купидона, встягивающего тетиву на
лук». В ней он (как последователь винкельмановских
теорий) утверждал, что в античных скульптурах восстановленные детали «должны быть самыми ближайшими подражаниями подлинникам, которые до нас
дошли посредством ваятельных и живописных произведений древних, особенно на так называемых этрусских вазах и некоторых настоящих остатках убранств,
оружий и скарба древних египтян, ассириян, персов,
греков, римлян, скифов, найденных в их гробницах и
в развалинах городов и зданий». В своей книге на основании личных этнографических наблюдений быта
народов восточных и южных степей России он доказал
ошибочность предшествующих восстановлений ряда
древнеримских копий скульптуры Эрота (работы Лисиппа). Он на практике нашел верное положение лука
и рук лучника, сгибавшего свое оружие для надевания
тетивы. Один из близких ему друзей, академик живописи Ф.Г. Солнцев в своих воспоминаниях отмечал
настойчивость А.Н. Оленина в обучении своих гостей
искусству надевания тетивы и стрельбе из лука. Помимо этого А.Н. Оленин добился на одном из слепков,
хранившемся в Императорской Академии художеств,
реконструкции в соответствии с его исследованиями.
Эти работы осуществил скульптор В.И. Демут-Малиновский. Позднее правота А.Н. Оленина была подтверждена при нахождении аналогичных древнеримских копий
с лучшей сохранностью. В 1851 г. поступившая в Эрмитаж из Ватикана древнеримская копия лисипповского
Эрота (найденная в 1828 г.) была восстановлена в соответствии с первоначальной композицией (аналогичной
оленинской реконструкции). В 1824–1827 гг. А.Н. Оленин курировал работы В.И. Демут-Малиновского по
новому возобновлению рук и исправлению положений
ног в скульптуре Венеры, хранившейся в те годы в Таврическом дворце и когда-то приобретенной Петром I.
Эти работы были осуществлены по инициативе скульптора (судя по публикациям С.О. Андросова). Сведения
об этих восстановительных работах были опубликова-
406
qndepf`mhe

qndepf`mhe
hqŠnph“ peqŠ`bp`0hh qjrk|oŠrp{
ны в Отчетах Академии художеств (в «Отечественных
записках») и в Чтениях Императорского общества истории и древностей Российских при Императорском
Московском университете.
Необходимо отметить, что скульптор В.И. ДемутМалиновский в 1830 г. обследовал и составил новую
опись скульптур Летнего сада, с указанием их сохранности. Отметив массовые повреждения скульптур
от посетителей, он добился замены прежних чехлов,
которые постоянно выкрадывались (о чем еще писал
И.А. Цвенгоф), на деревянные футляры с целью защиты скульптур на зимнее время. Известно, что в 1841 г.
при профилактических осмотрах и восстановлении
скульптур Зимнего дворца и других императорских
коллекций ему помогал мастер Панов.
17 декабря 1837 г. за несколько часов сгорел Зимний дворец в Санкт-Петербурге. Тогда значительное
число произведений искусства было повреждено или
погибло, но многое удалось спасти благодаря храбрости
солдат и пожарных, а также тому, что вовремя (несмотря на ужасающий пожар) они успели перекрыть движение огня в залы Эрмитажа, заложив кирпичом дверные переходы. Известно, что в Эрмитаже хранился основной состав царских коллекций. По распоряжению
императора Николая I большую часть Зимнего дворца
следовало восстановить «так точно, как она до пожара существовала» и при этом — в кратчайшие сроки, к
пасхе 1839 г. В восстановительных работах участвовали
многие скульпторы, в том числе В.И. Демут-Малиновский, А.И. Теребенев, А.М. Мануйлов, Ф. Трискорни,
И. Леппе, П.В. Свинцов и другие мастера. По рекомендации А.Н. Оленина в составе исполнителей этих восстановительных работ были ученики Академии художеств.
Мраморные и гипсовые скульптуры и рельефы,
разрушенные при пожаре, были списаны. Некоторые
скульптуры, значительно поврежденные, но материал
которых посчитали возможным использовать, были
применены для изготовления новых скульптур. Ряд
скульптур, получивших при пожаре небольшие ожоги поверхности («Вера» и «Религия» А. Каррадини), а
также взятые из Летнего сада для замены утраченных,
но имевшие сколы и (от непогоды) поверхностную де-
407

p`gdek II. qknfemhe qhqŠel{ m`r)mni peqŠ`bp`0hh opnhgbedemhi fhbnohqh...
струкцию мрамора и интенсивные загрязнения («Правосудие» и «Сила» П. Трискорни, «Адонис» Дж. Торретто и др.) были значительно переработаны В.И. ДемутМалиновским с потерей авторской фактуры и отделки
(по мнению С.О. Андросова). Укрепление и восстановление белокаменной скульптуры (работы И. Баумхена и его помощников) на кровле Зимнего дворца под
наблюдением архитектора В.П. Стасова и скульптора
В.И. Демут-Малиновского выполнили лепщики Иван,
Тимофей и Федор Дылевы, Иван Яишников, Иван Косолапов и другие мастера. Результаты работ по возобновлению Зимнего дворца в свое время воспринимались чудом и по качеству исполнения, и краткости сроков, но все же приходится констатировать, что вновь
воссозданные статуи, как и дворцовые интерьеры, хотя
и должны были повторить их состояние до пожара, в
значительной мере им не соответствовали.
Объясняют это чаще всего личным влиянием
императора Николая I, определявшего и до мелочей
контролировавшего в период своего правления всю
деятельность в государстве, в том числе и по сохранению и восстановлению произведений искусства и
исторических памятников. Так, по личному распоряжению императора Николая I архитектором Е.Я. Петровым в уникальном памятнике древнерусского зодчества — Дмитровском соборе во Владимире с целью
приведения в так называемый «первобытный вид», в
1837–1839 гг. были уничтожены первоначальные угловые башни ХI в. и часть белокаменных рельефов,
замененных имитацией ХIХ в. Аналогичный характер
носили работы 1842–1845 гг. с Красным крыльцом
Грановитой палаты Московского Кремля. По проекту Ф.Ф. Рихтера Красное крыльцо было разобрано
до основания и возобновлено с дополнением новыми
резными белокаменными столбами и декоративными
элементами в псевдорусском стиле.
Известно, что император Николай I при выборе исполнителей предполагаемых произведений скульптуры для декорирования восстанавливаемого Зимнего
дворца в Санкт-Петербурге или сооружаемого Большого Кремлевского дворца в Москве часто руководствовался не качеством произведения, а дешевизной
оплаты. Такой же скаредностью и равнодушием объяс-
408
qndepf`mhe

qndepf`mhe
hqŠnph“ peqŠ`bp`0hh qjrk|oŠrp{
няется нежелание тратить средства на восстановление
ряда памятников или скульптурного декора даже таких выдающихся архитектурных сооружений, какими
являлись Александринский театр и Адмиралтейство в
Санкт-Петербурге. Александринский театр, построенный по проекту архитектора К.И. Росси, украшали
скульптурные произведения В.И. Демут-Малиновского, С.С. Пименова, А. Трискорни. В 1840 г. одна из белокаменных статуй, находившаяся на аттике главного
фасада, упала. По императорскому указу вместо ее восстановления все белокаменные огромные статуи (4 м
высотой), даже хорошей сохранности, были уничтожены. Разбиты были даже те, что находились тщательно
закрепленными в нишах. К счастью, сохранилась колесница Аполлона, вычеканенная из листовой меди.
Так же тогда по личному императорскому указу был
уничтожен красивый лепной фриз с изображением
знамен и воинских доспехов, находившийся на фасаде
Адмиралтейства и нуждавшийся в реставрации.
Отношение императора Николая I к искусству и
культуре прошлого было традиционным для русских
царей и часто являлось образцом для подражания сменявшим правителям России (вплоть до настоящего времени). Его действия практически являлись продолжением той противоречивой политики, которую в значительной мере заложил еще император Петр I, и характер которой метко отметил А.С. Пушкин: большие замыслы, как бы «для будущего» и реальные решения —
жестокие, своенравные «и, кажется, писаны кнутом»,
которые «вырвались у нетерпеливого самовластного
помещика». Аналогичное происходило и в правление
императора Николая I (стремившегося подражать Петру I): с одной стороны впервые, по сути, принятие ряда
важнейших указов и распоряжений по вопросам сохранения и восстановления памятников прошлого:
«О доставлении сведений об остатках древних зданий...», «О принятии мер к сохранению старинных
церквей», «О запрещении перестроек и переделок в
древних церквях», «О запрещении реставрировать памятники старины без разрешения императора» и другие, в том числе запрет на разрушение древних крепостей, что определялось Строительным уставом. Помимо
этого были проведены значительные практические ра-
409

p`gdek II. qknfemhe qhqŠel{ m`r)mni peqŠ`bp`0hh opnhgbedemhi fhbnohqh...
боты по спасению ряда древних сооружений Москвы,
Владимира, Киева и других городов, к осуществлению
которых привлекались ведущие ученые, археологи, художники. Но с другой — восстанавливаемые памятники в «первобытный вид» (определение Николая I) при
личном дотошном контроле, субъективных решениях и
регламентации им действий в конечном результате поновлялись, нередко со значительной утратой подлинных частей.
В период правления императора Николая I восстановление скульптур императорских дворцов, в том
числе Зимнего, Мраморного, Таврического, музея в Новом Эрмитаже и загородных (в Царском Селе, Гатчине,
Петер гофе и др.) осуществляли академики скульптуры В. И. Демут-Малиновский, А.В. Логановский и др.
В 1847–1856 гг. в Летнем саду и в царских дворцах эти
работы выполнял академик скульптуры А.И. Теребенев (1815–1859). Он восстанавливал помимо скульптуры различные декоративные вазы, привлекая для этого
мраморщиков. Известно, что академик скульптуры
И.П. Витали (1794–1855) по распоряжению императора
Николая I восстановил мраморные статуи К. Финелли
«Венера, выходящая из раковины» и Н.А. Рамазанова
«Нимфа с бабочкой», разбитые при перевозке на корабле из Италии. Позднее (с 1852 г.) к подобным работам был привлечен академик скульптуры А.Н. Беляев
(1816–1863), восстанавливавший мраморные статуи в
императорских дворцах и парках, в том числе в Бельведере Петергофа. В 1859 г. им была составлена опись
скульптуры императорского собрания. Как и его предшественники, он восстанавливал декоративные (малахитовые) вазы и иные предметы из камня.
Важнейшим для истории отечественной музейной
и реставрационной мысли было распоряжение хранителя императорской коллекции Эрмитажа академика
Ф.И. Бруни по удалению ранее восполненных В.И. Демут-Малиновским рук с античной статуи Венеры Таврической. Указанные работы (как считают исследователи) осуществил академик скульптуры А.Н. Беляев, и
произошло это в 1859 г. через несколько лет после переноса скульптуры из Таврического дворца в Эрмитаж.
По всей видимости, это произошло под влиянием событий, связанных с широким обсуждением в Западной
410
qndepf`mhe
Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]
