Добавил:
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:

Хроники кинопроцесса. Выпуск № 8 (фильмы 2014 года)

.pdf
Скачиваний:
0
Добавлен:
07.09.2026
Размер:
1 Мб
Скачать
☆
Всероссийский государственный институт кинематографии
имени С.А. Герасимова
Научно-исследовательский институт киноискусства
ХРОНИКИ КИНОПРОЦЕССА
выпуск 8
(фильмы 2014 года)
ВГИК
ББК 778.5 УДК 85.373 (2)
Идея проекта: И.М. Шилова
Руководитель проекта: Н.А. Цыркун
Тексты печатаются в авторской редакции
Хроники кинопроцесса. — М.: ВГИК 2015
«Хроники кинопроцесса» ― ежегодное издание, посвященное об­зорам российского кино, подготовленное сотрудниками Отдела сов­ременного экранного искусства Научно-исследовательского институ­та киноискусства ВГИКа. Авторы обзоров, специалисты по игровому, документальному и анимационному кино, каждый со своей точки зрения освещают разные аспекты текущего кинорепертуара. В поле зрения обозревателей входят не только наиболее заметные явления кинопроцесса, но и фильмы, оставшиеся вне внимания критиков и прессы. Это создает объемную картину, представляющую не только художественные, но и социальные феномены времени, что может по­служить ценным источником для дальнейшего исследования.
ISBN 978-5-87149-188-1
© Всероссийский государственный институт кинематографии
имени С.А. Герасимова
СОДЕРЖАНИЕ
От авторов .............................................4
ОБЗОРЫ
Спокойный год. Современная тема на экране
в 2014 году (Лидия Кузьмина) ............................5
Из опыта жизни и современные сказки.
Дебюты 2014 (Нина Цыркун) ...........................55
Достоевский в тренде (Валерия Горелова) ...............100
Документальное кино 2014. Основные тенденции
(Илья Бобылев) .......................................115
Космос как предчувствие. Обзор анимации года
(Нина Спутницкая) ..................................153
Современная авторская анимация. Проблемы
художественной формы (Илья Бобылев) ................197
КРУПНЫЙ ПЛАН
Фильм года: «Левиафан» (Нина Цыркун) ...............240
Босхово полотно. «Трудно быть богом» в фокусе
российской кинопрессы (Светлана Ишевская) ..........255
Российское кино 2013–2014 гг. в англоязычной
прессе: истина где-то рядом (Анна Закревская) .........286
Указатель фильмов ...................................316
ОТ АВТОРОВ
Отдел современного экранного искусства НИИ киноискус­ства ВГИКа предлагает читателю очередной, восьмой выпуск продолжающегося издания «Хроники кинопроцесса». Это сборник статей, освещающих российскую кинопродукцию, выпущенную в 2014 году, причем далеко не только те филь­мы, которые вышли в прокат, но и те, что демонстрирова­лись на кинофестивалях или просто на случайных показах в рамках различных культурных событий. Нам представляет­ся принципиально важным панорамный охват ― не только фильмов, отмеченных повышенным вниманием критики или отмеченных призами, но и тех, что прошли незамеченными; свою оценку им еще выставит история. Аналитические обзо­ры подготовлены авторами, специализирующимися в опре­деленной тематике — игровом, документальном, анимаци­онном кино. Особый акцент сделан на двух наиболее значи­тельных фильмах киногода — «Трудно быть богом» Алексея Германа и «Левиафан» Андрея Звягинцева. В этом выпуске мы впервые включили обзор зарубежной кинопрессы о рос­сийском кино, что, как нам представляется, делает общую картину более объемной. Однако и сами авторы в процессе работы над своими статьями не согласовывали свои позиции, не пытались выработать общую точку зрения. Именно разно­сторонность подходов, разность мнений кажется нам одной из существенных черт данного издания.
ОБЗОРЫ
Лидия Кузьмина
Спокойный год
Современная тема на экране в 2014 году
Несмотря на бури в экономике, год был в целом стабиль­ным для кино ― трудности кризиса еще не дали себя знать. Согласно статистике, производство в этот период росло (было выпущено около ста картин против примерно восьмидесяти в 2013 году), в прокате российское кино позиций не сдавало, занимая в общем объеме фильмов все те же, что и в предыду­щем году, 18%. При этом российские картины увезли с зару­бежных фестивалей рекордное количество призов — 18, при 44 номинациях.
Современная тема в общей массе кинопродукции по­прежнему является востребованной. Однако, как и весь отече­ственный кинематограф, она развивается в условиях нехват­ки общей национальной идеи, отчего наше кино и сохраняет свои слабости: разрозненность, отсутствие мощных художест­венных тенденций и спорадический интерес публики. Тем не менее краткий период 2014 года и творчески, и с точки зрения поиска консолидирующей идеи был интенсивным.
Важной, как представляется, новинкой стал тренд, как бы заново открывающий разные уголки страны. «Зачинщиком» выступил Андрей Кончаловский, снявший картину «Белые ночи почтальона Алексея Тряпицына» (приз «Серебряный
Лидия Кузьмина 5
лев» на Венецианском кинофестивале), о буднях села близ Архангельска; героями фильма являются реальные люди — местные жители. Одновременно появились «Белый ягель» Владимир Тумаева (картина участвовала в основном конкурсе 36-го ММКФ), посвященный жизни оленеводов Крайнего Се­вера, и «Испытание» Александа Котта (Главный приз «Кино­тавра»). Последний вроде бы далек от современности, и речь там идет о жизни казахской семьи в местечке недалеко от Семипалатинска, в преддверии испытаний атомной бомбы в 1954 г. Но в картине (социальную проблематику пока опу­стим, заметив только, что и она сходна в упомянутых лентах) минимум отсылок к конкретному времени и много поэзии места — из тех, что мало меняются в течении веков, и пото­му фильм читается в контексте познания весьма обширного по территории и укладам жизни Отечества. Благодаря таким лентам появляется конкретика в понимании того, как живут люди, и вместе с тем осознание страны как единого целого.
Во избежание вчитывания каких-либо тенденций, для очерка выбраны и просто прозвучавшие в этом году фильмы, в основном, герои отечественных фестивалей. Важно, что ав­торы их принадлежат к молодому поколению, и их считают надеждой нашего кино: это Юрий Быков (фильм «Дурак»; режиссер выступил и автором сценария, за который полу­чил две награды ― на «Кинотавре» и «Нике»), Анна Меликян («Звезда», приз за режиссуру на «Кинотавре»), Оксана Бычко­ва («Еще один год»).
Большой пласт кино о современности составляют комедии, как наиболее популярный зрительский жанр. Многие отдают «глянцем» и ориентируются на средний класс, а для обзора
6 ОБзОРЫ
выбраны ленты из другой обоймы ― молодежных фильмов: «народная» комедия, продолжение нашумевшего проек­та «Горько!» — «Горько!-2» Андрея Першина (он же Жора Крыжовников, указанный в титрах), а также криминальный фильм Романа Каримова «Все и сразу». Как представляется, подобные картины сравнительно открыты к действительнос­ти и ее актуальным проблемам, и, с точки зрения кино о сов­ременности, более интересны.
Можно заметить, что кинематографисты проявили неожи­данное единство в восприятии реальности. В центре внима­ния ― жизнь окраин в широком смысле: в отдаленных угол­ках страны (визит в которые стал практически этнографиче­ским экскурсом), в провинциальных городках и в спальных районах мегаполиса.
Географический экскурс
Андрей Кончаловский, предваряя показ своей новой кар­тины на Первом канале, говорил, что в кино сейчас, по его представлениям, не хватает «воздуха», то есть ощущения жи­вой действительности. И ему хотелось бы почувствовать это в картинах коллег, запечатлеть в своих. Однако живая субстан­ция реальности сегодня ускользает. Пытаясь преодолеть этот кризис (отражение общей ситуации), режиссер предпринял эксперимент: просто поехал в глубинку посмотреть, как люди живут — без заранее предугаданных смысла и сюжета.
Разумеется, подобное он делал раньше, и в «Истории Аси Клячиной…» (1967), и в «Курочке Рябе» (1994). И сам по себе стиль коренится в его шестидесятническом прошлом, когда на
Лидия Кузьмина 7
волне юношеского романтизма стремились узнать и обрести, так сказать, в полном объеме свою страну («Ася Клячина» была в этом тренде очень уместна). И потенциал нового в них можно обсуждать: по определению из таких историй получается не­кая сага и притча о вечном бытии человека на вечной земле. Но всегда есть и еще что-то, чего заранее не предугадать...
Съемочная группа работала на севере России, у берегов Кенозера, о чем и сообщает титр в начале картины. Режиссер не стал вдаваться в подробности, но снял он не просто милые сердцу приятные пейзажи, которые можно подсмотреть где угодно, а уникальный природный заповедник (так и называ­ется — Кенозерский); благодаря живописным ландшафтам он даже вошел в список Всемирного наследия ЮНЕСКО. Ря­дом с Кенозером, впрочем, находится космодром Плесецк, со всей своей инфраструктурой, военным гарнизоном и интел­лектуальными силами. Эти парадоксы нашей жизни были важны для режиссера: скромный быт хиреющей деревни снят на фоне тонкой красоты приозерья и новейших достижений цивилизации, что порождает, действительно, много фунда­ментальных вопросов об устройстве жизни в Отечестве.
Первым появляется узор на клеенке, постеленной на стол ― принт полевых цветов; это, вероятно, местное ноу-хау, когда красоты окружающих пейзажей отпечатывают на чем угодно. Китч есть в картине как привкус современной жизни вообще, и обычные хлопоты с чайником тут будут проходить под слоганы телевизионной рекламы; а скатерть ― так про­сто находка. Герой ― местный почтальон Алексей Тряпицын (в роли самого себя, как подавляющее большинство участ­ников фильма) ― раскладывает на ней фотографии, в кадр
8 ОБзОРЫ
попадают грубоватые руки с отсутствующей фалангой паль­ца: «Это мы на свадьбе у брата, тогда же я в армию пошел», «Это я хозяйством занимаюсь, тогда у меня еще корова была, давно это было…» Подхватывая нарратив, камера соверша­ет прогулку по окрестностям. Утро. По живописному берегу разбросаны симпатичные хаты ― темное дерево, белые на­личники. В интерьерах как-то все пестро, тесно, главенствуют русская печь со старинной заслонкой и какой-нибудь ветхий диван с коневым покрывалом. Обитатели села просыпаются, все полусонные, разумеется, неряшливые, надевают брюки и майки, греют чайники и включают телевизор.
Чтоб познакомить с местным людом, режиссер выбрал простой прием: хронику будней почтальона, который по дол­гу службы заходит в каждый дом. Все, что происходит в филь­ме ― дело обыкновенное и житейское. Леха разносит почту (пишут мало) и пенсию, кому-то доставляет заодно продукты, благоволит к одинокой даме с ребенком (Ирка заехала сюда из города дом продать) и переживает кражу мотора со сво­ей лодки. Деревня как будто отрезана от большой земли, но кое в чем цивилизация дошла и сюда. Например, на рыбал­ку приезжает генерал из соседнего Плесецка (Леха ему места показывает); запрет на ловлю рыбы в заповеднике высоких чинов не касается, зато на местных бедолагах, разжившихся рыбой на уху, рыбнадзор отрывается по полной, показывая всю строгость закона. Где-то за озером, у горизонта, иногда выстреливают ракеты и устремляются в небо, оставляя за со­бой огненный хвост.
Режиссер, взяв на себя смелость перенести зрителя в жизнь реальной деревни, все же аккуратно «художественно офор-
Лидия Кузьмина 9
мляет» реальность. Вносит традиционный элемент драматур­гии ― подобие любовной линии. Леха переживает увлечение Ириной, яркой русской красавицей, в исполнении професси­ональной актрисы Ирины Ермоловой. Герой напрашивается к односельчанке на чай, старается помочь, чем может, и весь­ма желает разделить с ней постель ― но все попадает впро­сак: например, он натирает девушке спину мазью от радику­лита, и с готовностью раздевается, чтоб, так сказать, продол­жить процесс в другом качестве, но Ирина обрывает ухажера: «Тряпицын! Иди домой!» «Форматирование» не исчерпыва­ется неудачным любовным романом. Автор использует там иронию, тут гротеск, в другом месте звучит чистой воды поэ­зия. Похороны старушки сопровождаются комической речью оратора о том, что ушла не только некая Анна Дмитриевна, «но и целая эпоха, которую условно можно назвать эпохой социалистического романтизма, достойным представителем которого она была». Прогулки Лехи с Тимкой (он присматри­вает за Иркиным сыном по-отечески; в роли Тимки ― Тимур Бондаренко), напротив, полны лирического настроения. Тря­пицын показывает юному подопечному опустевшее здание школы, ступает по провалившемуся полу, оглядывает сте­ны ― и слышатся ему голоса, знакомый гул школьного улья, напоминая о прошлом. Или он везет Тимку в волшебную за­водь, где, по детским поверьям, кикимора обитает: в эпизоде смешались и воспоминания (ребенком он так же приезжал с друзьями сюда, и замирал от страха), и сказки, и тайна зем­ли, все сразу. Для перебивки репортажного документализма есть еще серый откормленный кот, который почему-то герою мерещится по ночам.
10 ОБзОРЫ
Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]