13.4. Журналіст на телебаченні

Найпопулярнішим сьогодні ЗМІ є, безсумнівно, телебачення. Телевізійна журналістика з'єднує в собі складний комплекс навичок і умінь, методів і підходів традиційної друкованої і радіожурналістики, проте у силу техногенної домінанти телебачення як системи та візуального способу відображення інформації багато в чому дуже специфічна.

13.4.1. Колективна творчість. Телевізійний журналіст практично ніколи не працює сам, він є членом колективу, результати зусиль якого приводять до появи остаточного твору.

Кожен технічний засіб, що використовується для випуску в ефір телевізійного матеріалу, вимагає високої професійної компетенції, яка практично не може бути засвоєною однією людиною. Кожна з професій вимагає особливих навичок і специфічного досвіду, відмінного від навичок і досвіду самого журналіста.

13.4.2. Телевізійний оператор. Перший, з ким має співпрацювати журналіст на телебаченні, - це телевізійний оператор. Він бачить дійсність у видошукачі камери, фіксує зображення, що згодом стане готовим добутком. Досвідчений оператор не тільки якісно зніме необхідні кадри, він побудує образне, естетично зроблене видовище. Його кадри динамічні, наповнені життям, точні. Знаючи, яка мета матеріалу, яка його головна думка, досвідчений оператор зніме таку "картинку", що розкриє матеріал у всій повноті, зробить цікавим, таким, що запам'ятовується. Недосвідчений оператор, навпроти, зніме так, що подія стане нецікавою, а глядачів буде дратувати його відеоряд.

Іноді самі журналісти беруть у руки телекамеру, стають операторами власного матеріалу. Однак найчастіше це вимушений захід і мало хто з журналістів виконує роботу оператора на належному професійному рівні. У будь-якому випадку таке поєднання професій є виключенням, оскільки ці професії різнорідні по своїй суті і вимагають різних підходів.

Уміння працювати з телеоператором, знайти з ним спільну мову, пояснити свою мету, передати свій задум - надзвичайно необхідний для тележурналіста навик.

13.4.3. Режисер. Режисер - ще один професіонал, без якого не буває телебачення. Він задумує і втілює "відеоряд". Іноді маленькі телекомпанії обходяться без режисерів, яких замінюють оператори монтажу, оператори чи самі журналісти. Проте професійне телебачення від режисера відмовитися не може. Режисер створює з розрізнених відеофрагментів готове, гармонійне видовище, додає йому динаміку і драматизм, насичує його образами. Іноді режисер бере участь тільки в монтажі, найчастіше він разом з журналістом і продюсером розробляє ідею матеріалу, іноді його функції складніші. Якщо журналіст і режисер, що працюють над матеріалом, розуміють один одного, то їхні творчі зусилля приносять відмінний результат, яким варто пишатися.

Необхідність у роботі режисера зумовлюється тим, що телебачення має безліч видів зображення, які часто комбінуються. У найпростішому випадку це титри чи субтитри (титри в низу кадру), що представляють людину на екрані. Сучасне телебачення використовує безліч ефектів, переходів між окремими кадрами, безліч типів "склейок" (спосіб по'єднання кадрів), комп'ютерну графіку, "хромакей" (вирізання кольору, знайоме по "зеленій кімнаті", у якій знімають фільми, чи "синьому тлу") і багато чого іншого. Досвідчений режисер не тільки бездоганно володіє технікою по'єднання кадрів, тобто монтажу, але і технікою об'єднання кількох зображень в одне зображення (компоузінг). Усі ці непрості маніпуляції вимагають особливих знань і особливих навичок, і головне, особливого візуального мислення. Подібно композитору, що тримає в голові готовий твір, чи скульптору, що відтинає все зайве від мармурової брили, режисер створює твір для телеекрана, утримуючи його в уяві у всіх деталях.

13.4.4. Звукорежисер (звукооператор). Без звукорежисера практично неможливо отримати якісний звук на телебаченні. Він відповідає за мікрофони, мікшери й інші аудіоупристрої. Журналіст, зайнятий своєю роботою, інтерв'ю, бесідами тощо, повинен бути завжди впевнений у тому, що камера записує якісну "картинку" і хтось стежить за якістю звуку. У звичайних умовах усе це відбувається автоматично, але буває так, що умови далекі від ідеальних: бурхлива юрба, лементи, сильний вітер, гуркіт вибухів, шум верстатів і т.д. Саме в цих умовах звукорежиссер чи звукооператор домагаються максимальної якості записаного звуку, даючи можливість журналісту виконувати власну роботу.

Професій, що необхідні для нормальної роботи телевізійної творчої групи, багато. Що ж робить журналіст? Займається журналістикою: шукає факти, придумує ідеї, втілює їх у тексті, працює з джерелами інформації, говорить у кадрі і за кадром, бере інтерв'ю. Саме таку можливість надає журналісту гарна творча група, з якою у нього є контакт і взаєморозуміння, і головне, спільний творчий задум.

13.4.5. Візуальне мислення. Психологи, вивчаючи сприйняття телебачення аудиторією, вивели формулу, яка чітко вказує, скільки інформації аудиторія отримує з кожного його компонента. Цю формулу можна зобразити у вигляді переверненої піраміди.

Відповідно до цієї формули тільки 10 % інформації аудиторія одержує з тексту і близько 60 % - за допомогою зображення. Звук, голос, інтершуми (природні звуки, що супроводжують зображення), музика і т.д. займають ті 30 %, що залишилися. Телебачення - візуальна творчість, і в цьому його типологічна особливість, сильні і слабкі сторони. Є жанри телевізійних творів, навіть у новинах, де автори обходяться без тексту, де усе побудовано тільки на змонтованому зображенні чи звуці, навіть на прямій трансляції ("Без коментарів" на Evronews, 24). У деяких випадках побачити, що відбулося і як відбулося, набагато краще, ніж почути найдетальнішу розповідь. Саме в силу своєї візуальної домінанти, зниженої значимості тексту, що завжди має штучний характер, телебачення користується особливим ступенем довіри в аудиторії. Спрацьовує принцип - краще один раз побачити, чим 100 разів почути, хоча багато хто розуміє, що при сучасних технічних можливостях будь-яке видовище може зовсім не відповідати дійсності. Однак ступінь довіри до телебачення, особливо прямому, трансляційному (з титром "Прямий ефір" чи "Lіve"), дуже високий.

Журналіст, що працює на телебаченні, повинен враховувати цю обставину, оскільки його текст завжди є доповненням до зображення і рідко буває навпаки. Приймаючи рішення про те, як саме розповісти про подію, журналіст повинен уявити, що саме глядач побачить і почує, і дати у своєму тексті тільки ту інформацію, яку не можна втілити в зображенні. Візуальний стиль мислення - специфічна риса телевізійного журналіста, до якої довго звикають ті, хто приходить на телебачення чи газети з радіо. Звичайно, за журналіста у плані зображення часто думає оператор чи режисер, але їхнє мислення трохи іншого роду. Журналіст думає в першу чергу про інформаційне наповнення, соціальний вплив, актуальність матеріалу, з огляду на те, яку саме частину інформації глядач побачить і яке враження вона на нього справить. Які аспекти проблеми увійдуть у матеріал, як проблема буде розкрита, хто стане героєм історії - це ті питання, що журналіст буде вирішувати сам. Його текст допоможе зображенню стати зрозуміліше, додасть йому логіку і глибину, доповнить необхідною інформацією, контекстом, допоможе відтворити подієве та соціальне тло. Текст на телебаченні завжди показує позицію автора, задає кут розгляду проблеми - словом, виконує звичайні для тексту функції.

Текст не дублює зображення, а доповнює і збагачує його, так само як і зображення доповнює і збагачує текст. Власне кажучи, гарний телевізійний твір - це гармонічна, нерозривна єдність тексту, зображення і звуку, у синтезі яких і виходить професійний матеріал.

13.4.6. Відповідати за усіх. Працюючи в складі творчої групи, саме журналіст відповідає за кінцевий результат. Журналіст і тільки журналіст відповідає за свій матеріал, і це накладає на нього особливу відповідальність за керівництво знімальною групою. Якщо камера зняла не те, відеозапис виявився неякісним, закінчилася плівка, сіли акумулятори, записано поганий звук чи зламалася по дорозі машина - в усьому буде винуватий журналіст.

Сучасна західна система телевиробництва організаційні функції знімального процесу покладає на адміністратора чи продюсера. Проте такий підхід не широко поширений, тому найчастіше не продюсер, а журналіст вважається автором свого матеріалу.

Журналіст повинен враховувати безліч обставин, пов'язаних зі зйомками. Адже щоб навіть найпростіший у технічному відношенні матеріал (наприклад, заплановане інтерв'ю) відбувся, необхідно дуже багато чого: вистачило бензину, щоб група не спізнилася, не спізнився інтерв’ювований, було точно призначено час, не було занадто темно чи галасливо. Сотні причин існують, чому зйомки можуть не відбутися, і тільки одне правило гарантує успішну роботу.

"Журналіст відповідає за все" - саме з такої позиції варто підходити до роботі на телебаченні, ніколи не перекладаючи відповідальність на інших.

Організаторські здібності, точність, оперативність, увага до дріб'язків - ось необхідні телевізійному журналісту якості, якщо він хоче виявитися в потрібний час у потрібному місці. Вигадка, ініціатива і здоровий авантюризм, заповзятливість завжди допомагають у роботі. І, найважливіше, здатність брати на себе відповідальність.