Добавил:
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:

Теория исполнительского искусства. Учебно-методическое пособие по курсу «Теория исполнительского искусства» (инструментальное исполнительство)

.pdf
Скачиваний:
4
Добавлен:
08.09.2026
Размер:
2 Мб
Скачать
☆
41
Есть предметы, необходимые для всего человеческого рода. Потребности в них (наиболее широкие) называются антропологи- ческими. Более узки потребности общественные (данного обще­ства), групповые и, наконец, личностные.
Наконец, потребности можно разделить на практические (в предметах, непосредственно необходимых и полезных для под­держания и продолжения жизни) и бескорыстные (в предметах, лишенных прямой, грубой утилитарности и необходимых только для общего духовного развития человека и общества).
Известный американский психолог А. Маслоу выдвинул свою теорию потребностей. Его теория потребностей была изложена в книге «Мотивация и личность» (Motivation and Personality), вы­шедшей в 1954 г., и стала известна как «пирамида потребностей Маслоу». Потребности А. Маслоу распределил по мере возраста­ния, объяснив такое построение тем, что человек не может испыты­вать потребности высокого уровня, пока нуждается в более прими­тивных вещах. В основании – физиология (утоление голода, жаж­ды, сексуальной потребности и т. п.). Ступенью выше разместилась потребность в безопасности, над ней – потребность в привязанно­сти и любви, а также в принадлежности какой-либо социальной группе. Следующая ступень – потребность в уважении и одобре­нии, над которой А. Маслоу поставил познавательные потребности (жажда знаний, желание воспринимать как можно больше инфор­мации). Далее следует потребность в эстетике (жажда гармонизи­ровать жизнь, наполнить ее красотой, искусством). И наконец, по­следняя ступень пирамиды, наивысшая, – стремление к раскрытию внутреннего потенциала (она и есть самоактуализация). Важно за­метить, что каждая из потребностей не обязательно должна быть утолена полностью – достаточно частичного насыщения для пере­хода на следующую ступень.
42
1
«Я совершенно убежден, что человек живет хлебом единым
только в условиях, когда хлеба нет, – разъяснял А. Маслоу. – Но что случается с человеческими стремлениями, когда хлеба вдоволь и же­лудок всегда полон? Появляются более высокие потребности, и именно они, а не физиологический голод, управляют нашим орга­низмом. По мере удовлетворения одних потребностей возникают другие, все более и более высокие. Так постепенно, шаг за шагом че­ловек приходит к потребности в саморазвитии – наивысшей из них»1.
А. Маслоу прекрасно осознавал, что удовлетворение прими­тивных физиологических потребностей – основа основ. В его пред­ставлении идеальное счастливое общество – это в первую очередь общество сытых людей, не имеющих повода для страха или трево­ги. Если человек, например, постоянно испытывает недостаток в еде, вряд ли он будет остро нуждаться в любви. Однако человек, переполненный любовными переживаниями, все равно нуждается в пище, причем регулярно (даже если дамские романы и утверждают обратное). Под сытостью Маслоу подразумевал не только отсут­ствие перебоев с питанием, но и достаточное количество воды, кис­лорода, сна и секса.
Формы, в которых проявляются потребности, могут быть раз­ными, здесь нет единого стандарта. У каждого из нас свои мотива­ции и способности. Поэтому, например, потребность в уважении и признании у разных людей может проявляться неодинаково: одно-
Маслоу А. Мотивация и личность СПб.: Питер, 2008. С. 144.
43
му необходимо стать выдающимся политиком и завоевать одобре­ние большинства своих сограждан, а другому вполне достаточно, чтобы собственные дети признавали его авторитет. Такой же широ­чайший диапазон в рамках одной и той же потребности можно наблюдать на любой ступени пирамиды, даже на первой (физиоло­гические потребности).
По мере удовлетворения потребностей все более актуальными становятся потребности более высокого уровня, но это вовсе не означает, что место предыдущей потребности занимает новая, только когда прежняя удовлетворена полностью. Потребности так­же не находятся в неразрывной последовательности и не имеют фиксированных положений, как это показано на схеме. Такая зако­номерность имеет место как наиболее устойчивая, но у разных лю­дей взаимное расположение потребностей может варьироваться.
Позже Маслоу отметил, что важно учитывать удовлетворение потребностей в зависимости от возрастной группы испытуемых. «Счастливчики», с точки зрения Маслоу, удовлетворяют потребно­сти в безопасности и физиологии в детстве, потребности в принад­лежности и любви — в подростковом возрасте и т. д. Потребность же в самоактуализации удовлетворяется у «счастливчиков» годам к
50. Именно поэтому нужно учитывать возрастную структуру.
Главная проблема при проверке данной теории заключается в том, что нет надежного количественного измерителя удовлетворен­ности потребностей человека. Вторая проблема связана с иерархи­ческой последовательностью потребностей. Сам Маслоу указывал, что порядок в иерархии может меняться. Тем не менее теория не может объяснить, почему некоторые потребности продолжают быть мотиваторами даже после того, как они были удовлетворены.
Поскольку Маслоу исследовал биографии только тех творче­ских личностей, которые, по его мнению, были успешными («счастливчиками»), то из исследуемых личностей выпал, напри­мер, Рихард Вагнер, великий композитор, лишенный практически всех личностных черт, ценимых Маслоу. Ученого интересовали необычайно активные и здоровые люди, такие как Элеонора Ру­звельт, Авраам Линкольн и Альберт Эйнштейн. Это, конечно, накладывает неизбежные искажения на выводы Маслоу, так как из его исследований неясно было, как устроена «пирамида потребно­стей» большинства людей. Маслоу также не проводил эмпириче­ских исследований.
44
Отметим, что эстетические потребности согласно теории
1
А. Маслоу находятся на одном из верхних уровней. Данные по­требности неоднородны по своему составу, как и собственно музы­кальные потребности. Музыкальные потребности любого субъекта (как индивидуума, так и коллектива) разнообразны. Пока имеется неоднородность публики, неизбежно должна существовать и музы­ка, разная по степени своей доходчивости: более сложная, рассчи­танная на высокоразвитых слушателей, и самая простая, популяр­ная – для малоразвитых. Каждый вид обладает своей спецификой, которая имеет объективные основы и не должна игнорироваться ни теорией, ни практикой.
Разнообразие музыкальных потребностей субъекта хорошо
видно из того, сколь многолики выполняемые музыкой функции. Между этими явлениями – потребностями и функциями – суще­ствует прямое соответствие, так как функция любого предмета и состоит в удовлетворении какой-либо потребности. Каждое музы­кальное произведение (и каждый исполнительский акт) удовлетво­ряет одновременно несколько потребностей общества (полифунк­циональность).
Деление музыкальной культуры на массовую и элитарную
позволяет судить о том, какие функции призваны выполнять эти два направления. В определении функций музыки существует не­сколько подходов. Один из них представлен в книге Теодора Адор­но1 «Социология музыки». С самого начала автор говорит о том, что музыка может служить развлечению, а может выступать в каче­стве эстетической автономии.
Теодор Людвиг Визенгрунд Адорно (нем. Theodor Ludwig Wiesengrund Adorno; 11 сен­тября 1903, Франкфурт-на-Майне, Германская империя, – 6 августа 1969, Висп, Швейца­рия) – немецкий философ, социолог, композитор и теоретик музыки. Представитель Франкфуртской критической школы. Учился и впоследствии преподавал во Франкфурт­ском университете имени Иоганна Вольфганга Гете. С 1934 г. был в эмиграции в Велико­британии, с 1938 г. – в США. С 1949 г. вновь жил во Франкфурте-на-Майне. Критика культуры и общества, развитая Адорно совместно с Хоркхаймером («Диалектика просвещения», 1947), сложилась в русле гегелевской диалектики, отчасти психоанализа Фрейда, социологической критики товарного фетишизма и овеществления. В центре вни­мания Адорно – рецессивные социально-антропологические изменения (отмирание ре­флексии, замена ее стереотипными реакциями и мысленными клише и т. п.), связанные с развитием массовой «индустрии культуры», со стандартизацией отношений в монополи­стическом «управляемом обществе». Т. Адорно – автор музыкальных сочинений, в том числе нескольких опер, написанных в близкой экспрессионизму манере. Непосредственным учителем Адорно в области музы­кальной композиции был Альбан Берг.
45
Согласно Т. Адорно, музыка как вид искусства выполняет три
1
2
фундаментальные функции:
– функцию эстетического наслаждения без видимой практи-
ческой цели;
– функцию интеллектуально-философской игры; – фоново-лечебную функцию.
Говоря о социальной роли развлекательной музыки, Адорно
пишет: «Шум и суета развлекательной музыки создает впечатление чего-то необычного, исключительного, праздничного. <…> Как де­ти сбегаются, если на улице что-то случилось, так и эти регрессив­ные слушатели бегут вслед за музыкой; притягательная сила воен­ной музыки, – что выходит за рамки всякого политического умона­строения, – ярчайшее свидетельство такой функции. Подобно это­му в пустом баре гремит оркестрола, зазывая неискушенных людей, маня их иллюзорной картиной веселья, достигшего своего апогея». И далее: «Музыка в своей социальной функции сродни головокру­жительным обещаниям счастья, которые должны заменить это сча­стье. И даже ограничиваясь сферой бессознательного, музыка в своей функции дает только мнимое удовлетворение тому безлич­ному Оно, к которому она обращается»1.
Такую музыку Адорно еще называет функциональной. О
функциональной музыке Адорно пишет: «…функция музыки сво­дится к тому, чтобы создавать иллюзию, будто вообще что-то про­исходит. <…> Ее идеология в самом буквальном смысле – ut aliquid fieri videatur («Чтобы казалось, будто что-то делается» – лат.). Бла­годаря одной своей абстрактной форме, форме временного искус­ства <…> музыка создает нечто вроде образа становления; и музы­ка даже в самом жалком своем виде не оставлена этой идеей, и от этой идеи не отступается алчущее реального опыта сознание»2.
Здесь же читаем: «Идея высокой музыки – создать посред-
ством своей структуры образ внутренней полноты, содержательно­сти времени, блаженного пребывания во времени <…> пародирует­ся функциональной музыкой, и эта последняя идет против времени, но не проходит сквозь него, не облекается плотью, питаясь своими силами и энергией времени: она паразитически присасывается к времени, разукрашивает его.
Адорно Т. Избранное: социология музыки. М.; СПб.: Университетская книга, 1999.
С. 45–46.
Адорно Т. Избранное: социология музыки. М.; СПб.: Университетская книга, 1999. С. 49.
46
Это несколько категоричное суждение в целом проникнуто
1 2 3
негативной оценкой массовой музыки, не несущей, по мнению ав­тора, существенного содержания, а лишь призванная создавать у людей иллюзию происходящего.
Отсюда вытекает еще одна функция музыки – идеологическая.
Как пишет Адорно: «…идеологическая роль – роль отвлекающая. Она способствует тому же, чему служит сегодня большая часть культуры: помешать людям задуматься над собой и над миром, со­здать у них иллюзию, будто все в порядке, все в целости в этом ми­ре, раз в нем такое изобилие приятного и веселого»1.
Причина подобного распространения массовой музыки – структура философии потребления, господствующей в современ­ной обществе. Как пишет исследователь, «там, где кончается эта qualitas occulta («таинственное качество» – лат.) шлягеров, начина­ется реклама, в тисках которой они все находятся; реклама стано­вится внутренним существом наиболее успешных шлягеров. Бес­престанно рекламируется товар, которого и без того жаждут те, на кого он рассчитан»2.
Адорно замечает: «Та развлекательная музыка, которую пере­дают европейские радиостанции, непосредственно не связанные с коммерческими интересами и в большей или меньшей степени кон­тролируемые общественными организациями, мало чем отличается от того, что процветает в условиях американской коммерческой си­стемы радиостанций, где эта идеология откровенно и решительно провозглашается во имя покупателя, клиента. <…> Если сравнить ее с идеологией в прежнем смысле, то ввиду ее полной неотчетли­вости трудно будет вообще говорить об идеологии. <…> Идеология заменяется указанием на способы поведения и в конце концов ста­новится характеристикой индивида. В такой trend («поток» – англ.) вливается теперь и сегодняшняя функция музыки: ее задача – дрес­сировать условные рефлексы в сфере бессознательного»3.
Одним из проявлений развлекательного характера массовой музыки являются фоново-лечебные функции. Адорно подчеркивает, что музыка, являясь «субститутом реальных процессов», «кажу­щимся воображаемым образом возвращает телу некоторые из функций, в действительности отнятых у него машинами, в виде эр-
Адорно Т. Избранное: социология музыки. М.; СПб.: Университетская книга, 1999. С. 43.
Там же. С. 40.
Там же. С. 52.
47
заца (эрзац – суррогат, неполноценный заменитель чего-либо) фи-
1
зической моторики, абсорбирующей свободную и мучительную двигательную энергию, особенно у молодых людей. В этом случае функция музыки мало чем отличается от функции спорта. Слуша­тель музыки, сближается с типом спортивного болельщика. <…> Она (музыка) напоминает слушателям о теле, о существовании у них такового … напоминает им, что они, как люди … все же не со­всем еще отделены от своего тела»1.
Второй подход к определению функций музыки основан на
системном подходе к человеческой деятельности, позволяющем различать (условно, ибо в реальной жизни они слиты между собой) четыре ее вида: преобразование мира, познание, общение, оценку (А. Сохор).
Начнем с преобразовательной деятельности, выступающей в
трех взаимосвязанных и переплетающихся разновидностях: как
материальная (трудовая – преобразование окружающего мира), ду­ховная (воспитательная – преобразование человека) и материаль­но-духовная (социальное преобразование общества). Начиная с
первобытного общества существует традиция использования музы­ки в производственных процессах. Она помогает координировать коллективные трудовые действия и организовать ритмически инди­видуальные. Она нужна для того, чтобы передать от старших к младшим некоторые навыки труда (например, его ритм), создать рабочее настроение, эмоционально мобилизовать и воодушевить работающих. Наконец, без нее невозможен полноценный отдых, который тоже есть обязательное условие полноценного труда.
Точно так же музыка участвует в воспитании людей и преоб­разовании общества, формируя интеллектуальные, волевые и нрав­ственные качества человека, пробуждая и стимулируя в нем твор­ческие силы и способности, содействуя социализации личности (то есть ее включению в общество), организуя людей на борьбу за те или иные общественные и политические идеалы.
Таким образом, уже на этих примерах видно, что музыка ис­кони удовлетворяет не только бескорыстные, но и практические, не только чисто духовные, но и материальные и материально-духов­ные потребности общества, группы, личности.
Человечество использует музыку в познавательных целях, дабы приобщиться к той или иной исторической эпохе, постичь
Адорно Т. Избранное: социология музыки. М.; СПб.: Университетская книга, 1999. С. 50.
48
внутренний мир ее творцов, а через него – психологию общества и тем самым лучше познать самого себя. В меньшей степени музыка участвует и в познании природы.
Разнообразны функции музыки как участника и организатора процессов социального общения. Она способствует передаче эмоцио- нального и духовного опыта человечества и отдельных его групп, во­площая актуальные общественные понятия, вырабатывая их художе­ственно-звуковые образы и эмблемы, участвуя в организации и оформлении различных общественных действ (праздничных меро­приятий, ритуалов), и в конечном счете способствует более тесному общению и сближению людей в рамках какой-либо социальной группы.
Наконец, музыка по-своему формирует ценностные ориента- ции общества, его отношение к миру, учит людей наслаждаться красотой, восхищаться богатством духовных сил и возможностей человека. Это – ее эстетическая функция.
Сформулируем же основные функции музыки, опираясь на роль произведения искусства в современном мире. Среди них:
1) досуговая (включает в себя эстетическое наслаждение, отдых
(в том числе реализацию физической моторики), фоновую роль);
2) воспитательная (формирует ценностные ориентации об-
щества и т. д.);
3) коммуникативная (способствует общению людей, передаче
художественной информации из поколения в поколение);
4) познавательная (через музыку человек приобщается к эпо-
хе, духовному миру композитора, лучше познает себя самого).
Вместе с тем многообразие ожиданий и требований слушате­лей к функциональному назначению музыки влечет за собой необ­ходимость существования не только серьезной музыки, но и лег­кой, развлекательной, дающей отдых. Это объективная необходи­мость, и мы не вправе требовать от чисто развлекательной музыки того, что противоречит ее назначению: глубоких мыслей, серьез­ных проблем, сложных переживаний. Именно эта музыка зачастую формирует вкусы большей части населения, является продуктом массового потребления, несет в себе некий усредненный эстетиче­ский канон.
В зависимости от форм музыкального поведения публики мо­гут быть выделены три разновидности:
1) популярная и рок-музыка;
49
2) танцевальная и «клубная» музыка;
1
3) музыка для сопровождения других форм человеческой де-
ятельности.
Для популярной музыки характерно то, что ее произведения
выполняют главным образом (хотя и не исключительно) развлека- тельную функцию, широко используют стереотипы мелодики, рит- мики и т. д., быстро распространяются по каналам массовой ин­формации, но, как правило, живут недолго и т. п. Эти признаки не могут расцениваться сами по себе, отвлеченно, как недостатки, так как решающее значение имеет конкретное художественное содер­жание и уровень вкуса данного произведения.
Танцевальная и «клубная» музыка призвана в большей степени
удовлетворить потребность в физической активности, дать выход физической моторике, «абсорбирующей свободную и мучительную двигательную энергию» (Т. Адорно).
Последняя разновидность («фоновая музыка»), которая не требует сосредоточенного внимания слушателей, создает привычку к рассеянному восприятию всякой музыки. Существование этой разновидности есть объективный факт современной общественной жизни, отвечающий некоторым ее реальным потребностям.
Объективность музыкальных потребностей не означает, од­нако, невозможности влиять на них, пробуждать их к жизни и из- менять. Но для этого надо понять, чем они обусловлены. По­видимому, решающее значение имеют условия жизни личности (или социальной группы), ее положение в обществе, ее макро- и микросреда.
Как пишет А. Сохор, «у русского крестьянина прошлого века были разнообразные потребности в народных песнях, способных выполнить те материально-практические, духовно-практические и эстетические функции, которые необходимы и осуществимы в условиях сельского быта. Но у него не было и не могло быть по­требности в опере или симфонии, поскольку этим жанрам «нечего было делать» в русской деревне той поры»1. Напротив, скажем, се­годняшний городской житель объективно нуждается в серьезной концертной и театральной музыке, которая в современных услови­ях необходима для его духовного роста, хотя он во многих случаях
Сохор А.Н. Вопросы социологии и эстетики музыки Л.: Советский композитор, 1980. С. 29.
50
не понимает этого и поэтому ничего не предпринимает для знаком­ства с нею.
Потребность сама по себе относительно пассивна и не
может быть стимулом к деятельности, если не осознана субъ­ектом. Осознанная же потребность – это интерес.
1.5.4. Формирование музыкальных интересов
Интерес есть активная направленность личности (группы, общества) на предмет ее потребностей, стремление материально или духовно овладеть этим предметом (который выступает как мысленная цель для субъекта).
Интересы, подобно потребностям, классифицируются по предмету – на материальные, духовные и материально-духовные; по содержанию – на общечеловеческие, общественные, групповые
и личные; по носителю – на коллективные и индивидуальные.
К этому надо добавить их деление по степени реальности на действительные (отвечающие объективным, истинным потребно­стям субъекта) и мнимые (отвечающие кажущимся, не существую­щим объективно потребностям), а также по качеству, то есть по широте, глубине и возвышенности (соответственно на широкие и узкие, глубокие и поверхностные, возвышенные и низменные – со всеми промежуточными и смешанными видами).
Очевидно, что музыкальные интересы, как и музыкальные потребности, могут относиться к самым разным из указанных ви­дов и классов. Они столь же многообразны, как и названные ранее социальные функции музыки, и притом всегда более или менее конкретны.
Предметом музыкального интереса (как и потребности) не бывает музыка «вообще». Это либо какой-то вид музыкального творчества или исполнительства (например, пение), либо какой-то круг музыкальных произведений. При этом интерес может состоять во влечении к самостоятельной активной музыкальной деятельно- сти (творчество, исполнительство в избранной области) или к бо­лее пассивной (восприятие музыки определенного жанра, сочине­ний определенного стиля или автора, выступлений определенного артиста или же любых представителей избранного исполнительско­го стиля и жанра).
Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]