Добавил:
ivanov666
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз:
Предмет:
Файл:Теория и методика общего и профессионального образования музыка и изобразительное искусство. Монография
.pdf
ГЛАВА 5. КОНЦЕПТУАЛЬНЫЕ ОСНОВЫ РАЗВИТИЯ ХУДОЖЕСТВЕННО-ТВОРЧЕСКОЙ АКТИВНОСТИ
ВПРОЦЕССЕ ОБУЧЕНИЯ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОМУ ИСКУССТВУ И ДИЗАЙНУ
хологическую характеристику. Ее наличие обусловлено тем,
что этот вид активности, как и любой другой, будучи проявлением внутренних качеств человека, не может не нести на себе отпечаток возрастных и индивидуальных особенностей индивидов,
выступающих в роли субъектов этой активности. Причем влияние возрастных особенностей личности на развитие ее художественно-творческой
активности весьма сложно, противоречиво
и недостаточно изучено. Как показывает Н.С. Лейтес в работах,
посвященных развитию умственных способностей, есть полное
основание говорить о формально-динамических аспектах психологической активности (легкости пробуждения активности, ее напряженности, длительности сохранения и т.п.). Наиболее ярко это
выступает при рассмотрении возрастных различий в развитии содержательной и формально-динамической сторон психики. Если
содержание психики с возрастом последовательно обогащается,
то сдвиги в формально-динамической стороне активности носят
совсем другой характер, например, «легкость пробуждения активности, непосредственная отзывчивость на окружающее, свойственные младшим школьникам, в ходе возрастного развития
явно идут на убыль»1.
Существенно, что возрастные особенности художественнотворческой активности школьника не существуют как нечто статичное, неизменное. Они проявляют себя как сравнительно типичный уровень развития этого качества к началу обучения ребенка
в школе и как определенные тенденции его развития у школьника
на тех или иных возрастных этапах.
Рассматривая характер творческой активности школьников
в процессе обучения изобразительному искусству, можно констатировать, что творческая активность – это творчество, протекающее при более интенсивной деятельности учащегося. Для него
характерно преобразующее отношение субъекта (школьника)
к объекту познания (учебному материалу). В ходе этого взаимодействия изменяется не только объект взаимодействия,
где социально ценным результатом могут выступать рисунки,
композиции, предметы декоративно-прикладного искусства,
1
Лейтес Н.С.Умственные способности и возраст. – М.: Педагогика, 1971. – С.253.
151

ТЕОРИЯ И МЕТОДИКА ОБЩЕГО ИПРОФЕССИОНАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ:
МУЗЫКА И ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО. ЧАСТЬ ВТОРАЯ
дизайнерские проекты, выполненные в процессе самообразования и имеющие творческий характер. Изменяется, что важно для целей обучения, воздействующий субъект – школьник.
Результатом включения учащихся в процесс творчества могут
быть новообразования личности, ее творческие способности.
В момент активной творческой деятельности школьники ставят
новые вопросы к содержанию изучаемого материала, формулируют проблему, ищут
новые способы ее решения. У них формируются качества творца, усваиваются способы овладения данным
видом деятельности. Творческий процесс направлен не только
на углубление знаний о предметах и явлениях, но и на особое
осмысление и выработку личностного отношения к усваиваемым знаниям и самому творчеству, т.е. происходит выработка
эмоционально-оценочного отношения к процессу и результатам.
Сущность художественно-творческой активности, на наш взгляд,
в этом и заключается.
Говоря о студенческой художественно-творческой деятельности, мы исходим из понимания творчества в отечественной педагогике как создания человеком объективно и субъективно нового
посредством специфических интеллектуальных операций, которые нельзя представить как точно описываемые и строго регулируемые системы действий. Применительно к изобразительному
творчеству студентов это процесс создания субъективно нового
(для студентов) продукта, в который вложены знания, представления, эмоциональное отношение к изображаемому, на основе усвоенных на занятиях под руководством педагога или найденных им
самим средств.
Деятельность в области художественного творчества является необходимой и наиболее благоприятной для развития художественно-творческой активности личности. В силу этих обстоятельств невозможно описать методику развития исследуемой
активности отдельно от методики проведения конкретных занятий изобразительным искусством и дизайном. Создание художественно-творческой работы школьниками или студентами выступает процессом проявления ими художественно-творческой
активности, ее воспитания, поэтому особенности методики раз-
152

ГЛАВА 5. КОНЦЕПТУАЛЬНЫЕ ОСНОВЫ РАЗВИТИЯ ХУДОЖЕСТВЕННО-ТВОРЧЕСКОЙ АКТИВНОСТИ
ВПРОЦЕССЕ ОБУЧЕНИЯ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОМУ ИСКУССТВУ И ДИЗАЙНУ
вития исследуемой активности мы рассматривали во взаимосвязи с методикой обучения изобразительному искусству и дизайну.
Считаем, что художественно-творческая активность в изобразительно-дизайнерской деятельности заключается в поиске нового, в проявлении самостоятельности в выборе замысла и его
воплощении в художественных образах, в степени творческой переработки образцов, оригинальности способов и
результатов этой
деятельности.
Специфика методики развития художественно-творческой
активности личности на занятиях изобразительным искусством
и дизайном заключается в том, что необходимо рассматривать
не постоянную схему-конструкцию, а систему непрерывно меняющихся диалектических взаимосвязей между внешними воздействиями по развитию исследуемого качества и внутренними процессами его становления.
Развитие художественно-творческой активности учащихся
и студентов на занятиях изобразительным искусством и дизайном
происходит наиболее эффективно, когда используются следующие
принципы: принцип системности, предполагающий реализацию
системно-комплексного подхода к обучению изобразительному
искусству, который учитывает все аспекты искусства как необходимой части культуры, изложение учебного материала в определенной системе, обеспечивающей структуризацию знаний, а также
разработку образовательной области «Искусство» как целостного
образовательного пространства на основе взаимодействия и интеграции искусств при сохранении их предметного преподавания;
принцип эмоциональности, состоящий в воздействии искусства
на обогащение прежде всего эмоционально-чувственной сферы
личности, на развитие ее эмоциональной отзывчивости на произведения искусства как отражение человеческих переживаний, эмоций и чувств; принцип объективности художественного образования, позволяющий включать как позитивные, так и негативные
процессы и явления в истории искусства, требующие критического анализа и оценки на основе ценностно-ориентационного принципа, который помогает учащимся использовать приобретенные
художественные знания, умения и навыки для самостоятельной
153

ТЕОРИЯ И МЕТОДИКА ОБЩЕГО ИПРОФЕССИОНАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ:
МУЗЫКА И ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО. ЧАСТЬ ВТОРАЯ
ориентации в мире художественной культуры, в окружающей их
социокультурной среде по высшим нравственно-эстетическим
критериям; принцип самоактуализации, предполагающий развитие у школьников и студентов способностей к самоорганизации
своей художественной деятельности, художественному самообразованию, саморазвитию и самореализации; принцип адаптивности, предусматривающий возможность конкретизации педагогом
предложенной концепции художественного образования с учетом
специфики конкретного
учебного заведения, психолого-педагогических особенностей учащихся, их художественных способностей, интересов, потребностей, вкусов, ценностных ориентаций,
мотивов и стимулов художественной деятельности; принцип преемственности различных уровней художественного образования
и взаимосвязи уроков по искусству с другими дисциплинами гуманитарного цикла, а также различными формами дополнительного образования в целях создания целостной системы развития
художественно-творческой активности.
Реализация вышеперечисленных принципов в обучении предполагает создание системы следующих условий, обеспечивающих
развитие художественно-творческой активности школьников
и студентов на занятиях изобразительным искусством и дизайном:
организацию на этих занятиях возможностей для проявления художественно-творческой активности на оптимальном для каждого обучающегося уровне; подбор содержания задания с учетом
того, чтобы оно было доступным и интересным, чтобы произведения изобразительного искусства и дизайна отбирались для освоения учащимися с учетом разнообразных функций искусства, чтобы учитывался их возраст и имеющийся уровень изобразительных
умений, чтобы обеспечивалась перспектива развития художественно-творческой деятельности учащихся. Кроме этого, важна систематическая организация целесообразных межвидовых и межпредметных связей, а также интегрированное обучение искусству.
Центральное место среди этих условий занимает создание
на занятиях возможностей для проявления обучающимися художественно-творческой активности на оптимальном для каждого
из них уровне и последовательное изменение содержания, органи-
154

ГЛАВА 5. КОНЦЕПТУАЛЬНЫЕ ОСНОВЫ РАЗВИТИЯ ХУДОЖЕСТВЕННО-ТВОРЧЕСКОЙ АКТИВНОСТИ
ВПРОЦЕССЕ ОБУЧЕНИЯ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОМУ ИСКУССТВУ И ДИЗАЙНУ
зации изобразительно-дизайнерской деятельности на этих занятиях с целью постепенного нарастания требований к ним, обеспечения единства развития художественно-творческой активности
обучающихся и формирования у них знаний, умений и навыков
по изобразительному искусству и дизайну, освоения языка изобразительного искусства и дизайна, а также средств художественной выразительности всех пластических
искусств.
Успеху будет способствовать обеспечение готовности учащихся к дальнейшему художественному развитию на определенном
возрастном этапе. Необходимо обеспечить вариативность в использовании методов и средств обучения (систематическое применение на занятиях искусствоведческих рассказов и бесед; технических средств обучения, особенно цифровой видеотехники,
и наглядных пособий; разнообразных художественных материалов и техник работы ими). Введение в структуру урока творческих
задач, проблемного изложения материала и создание проблемных
ситуаций; применение художественно-дидактических игр и игровых элементов, сочетание коллективных и индивидуальных форм
работы на занятиях также будут способствовать развитию художественно-творческой активности.
Нами установлены тенденции и сравнительно типичные уровни развития художественно-творческой активности
на конкретных возрастных этапах. Определены ее качественноколичественные критерии и показатели развития, выделены мотивационно-смысловой, операционально-динамический и продуктивно-результативный компоненты этой активности, а также
три группы критериев ее проявления в изобразительно-дизайнерской деятельности: это отношение обучающегося к выполнению
учебного задания, способность к мобилизации его нравственноволевых усилий на достижение учебно-творческой цели и степень
проявления творчества в полученном продукте.
Разработанные нами типы художественно-творческой активности школьников и студентов в изобразительно-дизайнерской
деятельности также имеют практическое значение. Они показывают, что, если для повышения изучавшегося нами вида активности не хватает изобразительной грамоты, педагогические усилия
155

ТЕОРИЯ И МЕТОДИКА ОБЩЕГО ИПРОФЕССИОНАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ:
МУЗЫКА И ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО. ЧАСТЬ ВТОРАЯ
необходимо сосредоточить на ее освоении; когда в творческих
работах нет образной выразительности, необходимо систематически обращать внимание на эту сторону работы. При плохом отношении школьника и студента к выполнению учебного задания
в целом невозможно достигнуть высоких результатов ни в образной выразительности, ни в изобразительной грамотности работы.
В этом случае
перед педагогом встает задача – перестроить это отношение на основе индивидуального подхода к обучающемуся,
формирования у него интереса к изобразительному и дизайнерскому творчеству, интенсивного развития других компонентов отношения к выполнению задания.
Практическую ценность имеют разработанный и научно
обосно ванный учебно-методический комплект для занятий искусством, рекомендации учителям общеобразовательных учреждений и другим специалистам в области преподавания искусства
по развитию художественно-творческой активности школьников
на занятиях изобразительным искусством.
В программах, учебниках и методических пособиях, разработанных нами, на основе данных концептуальных подходов
выстроена методическая система обучения изобразительному
искусству и дизайну, направленная на развитие художественнотворческой активности школьников и студентов.
Конструируя новое содержание образования, мы исходили
из видов искусства, поэтому включили задания по изобразительному искусству (графике, живописи, скульптуре), народному и декоративному искусству, дизайну и архитектуре с 1 по 11 класс.
При освоении дизайна в школе основное внимание обращалось на изучение правил, приемов и средств композиции, цветоведения, основ формообразования, моделирования, макетирования и комплексного проектирования. Упражнения с двухмерным
и трехмерным пространством закрепляли знание и понимание
категорий композиции, а главное, развивали ощущение ритма,
глубины пространства, движения и др.
Перечислим изобразительно-выразительные средства дизайна, являющиеся общими для всех пластических искусств: точка,
линия, фактура, текстура, цвет, форма, объем, пропорции, масса
156

ГЛАВА 5. КОНЦЕПТУАЛЬНЫЕ ОСНОВЫ РАЗВИТИЯ ХУДОЖЕСТВЕННО-ТВОРЧЕСКОЙ АКТИВНОСТИ
ВПРОЦЕССЕ ОБУЧЕНИЯ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОМУ ИСКУССТВУ И ДИЗАЙНУ
и пространство. Как правило, элементы комбинируются на основе принципов композиции: симметрии, асимметрии, равновесия,
ритма и движения. В дизайне имеет широкое применение пропорция золотого сечения. Гармония и контраст как универсальные
средства искусства являются системообразующими и в дизайне.
Особенно важно для художественного проектирования учитывать
зависимость формы предмета от используемых материалов, кон
струкций и технологии производства.
Отдавая должную дань развитию творческого воображения,
мы придерживаемся такого принципа в обучении, что свобода творчества и подлинное мастерство приходят на основе точного знания. Изучение изобразительной грамоты, которое осуществляется с 1 по 11 класс, является азбукой и основой любого
визуального и предметного творчества. Живопись, графика, декоративная работа рассматриваются как чувственное и эмоциональное начало самовыражения. Средства изобразительной
грамоты помогают раскрыть внутреннее состояние и личное отношение к объекту наблюдения, явлению в окружающем мире.
Исследовательская работа по изучению художественно-творческой активности осуществлялась нами длительный период,
начиная с 1980-х годов сначала в кандидатской диссертации1,
затем в докторской диссертации2. В настоящее время исследовательские поиски ведутся в русле инновационной научной школы
«Художественно-дизайнерское творчество». Концепция художественно-творческой активности как движущего фактора учебной
и научной работы в области изобразительного искусства и дизайна получила дальнейшее развитие в работах наших аспирантов и докторантов. Среди них Ю.Н. Калугина, С.В. Городецкая,
М.В.Бардала, И.С.Искра, К.В.Зотова и др.
Ю.Н. Калугина применила наши концептуальные подходы
в учебном процессе педагогического колледжа. Она обосновала
-
1
СокольниковаН.М. Воспитание художественно-творческой активности учащих-
ся 1–8 классов в процессе иллюстрирования литературных произведений: автореф. дис.… канд. пед. наук. – М., 1986. – 19 с.
2
Сокольникова Н.М. Развитие художественно-творческой активности школьни-
ков в системе эстетического воспитания: автореф. дис.… д-ра. пед. наук. – М.,
1998. – 43 с.
157

ТЕОРИЯ И МЕТОДИКА ОБЩЕГО ИПРОФЕССИОНАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ:
МУЗЫКА И ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО. ЧАСТЬ ВТОРАЯ
и раскрыла особенности проявления художественно-творческой активности учащихся на занятиях по художественной обработке материалов и предложила пути и методы ее развития.
Специфика изучаемой активности учащихся обусловлена художественной направленностью преподавания указанной дисциплины, содержанием обучения художественной обработке
материала с учетом тенденций современного декоративно-прикладного искусства
1
.
Исследователь считает, что система педагогических условий
развития художественно-творческой активности на занятиях
по художественной обработке материалов должна прежде всего
способствовать формированию позитивных потребностей и мотивов у молодых людей. Для этого необходимо осуществлять такое
воздействие на учащегося, благодаря которому можно значительно повысить интерес к предмету, успешно влиять на формирование потребности в творчестве в области изобразительного искусства, усилить направленность процесса обучения на будущую
профессионально-педагогическую деятельность.
Ю.Н.Калугина убеждена, что повысить интерес к изучаемому
предмету можно следующим образом: создать психологически
комфортные условия во время занятий; использовать эмоционально окрашенное преподавание содержательного и доступного
учебного материала; предоставлять возможности работы с разнообразными художественно-декоративными материалами; применять вариативность методов и приемов обучения. Для того чтобы
у учащихся сформировалась устойчивая художественно-творческая активность, нужно руководствоваться в своей деятельности
не только узкохудожественными интересами, но и общественно
значимыми потребностями и мотивами. Задача преподавателя заключается в осуществлении такого педагогического воздействия,
при котором общественные ценности, идеалы, потребности способствуют преобразованию личностной направленности молодых
людей. Общественно необходимые мотивы деятельности под-
1
КалугинаЮ.Н. Развитие художественно-творческой активности студентов педа-
гогических колледжей на занятиях по художественной обработке материалов:
автореф. дис. … канд. пед. наук. – М., 2000. – 19 с.
158

ГЛАВА 5. КОНЦЕПТУАЛЬНЫЕ ОСНОВЫ РАЗВИТИЯ ХУДОЖЕСТВЕННО-ТВОРЧЕСКОЙ АКТИВНОСТИ
ВПРОЦЕССЕ ОБУЧЕНИЯ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОМУ ИСКУССТВУ И ДИЗАЙНУ
разумевают отношение к учебе, работе, чувство долга, ответственность, инициативность.
Общественные требования к уровню профессиональной подготовки будущих педагогов должны вызывать у студентов стремление стать эрудированным, разносторонне развитым специалистом, мастером своего дела и незаурядной творческой личностью.
Основное воздействие на систему мотивационно-ценностных
ориентаций должно осуществляться в тесной взаимосвязи с
подготовкой к будущей профессиональной деятельности. При формировании мотивационной структуры на базе нравственных потребностей и широких социально обусловленных интересов необходимо
также учитывать индивидуальные особенности мотивации.
Оказывая влияние на формирование мотивационной сферы студентов, педагог помогает им почувствовать необходимость в проявлении активности. При этом студенты должны осознавать свои
возможности, т.е. отдавать себе отчет в том, насколько уровень их
знаний, умений и навыков позволит успешно реализовать активность для достижения конкретного ощутимого результата.
Методы исследовательский, эвристический и проблемного
обучения позволяют активизировать студентов на решение художественно-творческих задач, связанных с самостоятельной поисковой деятельностью по сбору и применению теоретического
и художественного материала, с постановкой цели и планированием работы, с осуществлением самоорганизации творческой
деятельности, самоконтроля и самооценки.
В связи с этим создание в процессе обучения возможностей
для включения студентов в самостоятельную работу способствовало их самоактуализации в творчестве и являлось одним
из необходимых условий развития художественно-творческой
активности.
Существенное влияние на изучаемую активность оказал и характер педагогического руководства учебно-творческой деятельностью студентов на протяжении всего процесса обучения предмету «Художественная обработка материалов», чему также уделялось
внимание при определении условий, оказывающих наибольшее
влияние на исследуемый процесс.
159

ТЕОРИЯ И МЕТОДИКА ОБЩЕГО ИПРОФЕССИОНАЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ:
МУЗЫКА И ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО. ЧАСТЬ ВТОРАЯ
Для апробации условий наиболее эффективного развития художественно-творческой активности была проведена экспериментальная работа, в ходе которой выявлялся различный характер проявления компонентов исследуемого качества личности.
Эти компоненты были разделены на три группы: мотивационный,
операционный и эмоционально-волевой. Содержание этих компонентов раскрывалось с учетом специфики художественной обработки материалов
:
• мотивационный: интерес к изучению предмета, увлеченность
процессом художественного творчества в материале, осознание значимости обучения различным видам художественной
обработки материалов для художественно-творческой и профессионально-педагогической деятельности, желание совершенствовать знания, умения и навыки на практике для достижения лучших результатов в творческой деятельности;
• операционный: готовность изучать теорию и осваивать тех-
нологию художественной обработки материалов, проявление
активности в использовании знаний, умений и навыков художественной обработки материалов при выполнении творческих работ, стремление к развитию технических приемов,
к эксперименту в материале для достижения наибольшей выразительности и оригинальности передачи замысла, творческая переработка образов;
• эмоционально-волевой: эмоционально-эстетическое восприя-
тие декоративных изделий из различных материалов, стремление к самостоятельности в выполнении творческих работ
в материале, проявление целеустремленности, настойчивости
в овладении технологией художественной обработки материалов, степень увлеченности работой, проявление самоконтроля
и самооценки, чувства ответственности за полученный результат.
В ходе эксперимента эти компоненты выявлялись путем оценивания эскизов, художественных изделий, выполненных на занятиях и в процессе самостоятельной работы, проведения опросов
и анкетирования для определения мотивов обучения у студентов
и их отношения к предмету, наблюдения за поведением студентов
в процессе учебно-творческой деятельности.
160
Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]
