Добавил:
ivanov666
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз:
Предмет:
Файл:Организация и руководство народным художественным творчеством. Учебное пособие
.pdf
3. Сформировать понятие «Частушка», ее тематика. Охаракте-
ризовать формы исполнения частушек.
4. Охарактеризовать советские массовые песни 30-х годов.
5. Когда началась организация Домов народного творчества,
их задачи? Какие олимпиады организовывались?
6. Охарактеризовать песни Великой Отечественной войны
1941-1945 годов.
7. Охарактеризовать народное песенное творчество послево-
енного периода.
8. Описать современные формы обрядов.
Литература
Основная
1. Камаев А.Ф., Камаева Т.Ю. Народное музыкальное творче-
ство: учеб. пособие для студ. высш. пед. учеб. заведений. – 2-е
изд., испр. – М.: Издательский центр «Академия», 2008. – 304 с.
2. Русское народное музыкальное творчество. Хрестоматия:
учеб. пособие для музыкальных училищ/ составитель Фраёнова
Е.М. – М., 2000. – 255 с.
3. Ткаченко П.И. Кубанская свадьба. – Краснодар: Традиции,
2009. – 192 с.
4. Ткаченко П.И. Кубанские обряды. – Краснодар: Традиция,
2010. – 224 с.
5. Щуров В. М. Жанры русского музыкального фольклора:
Учеб. пособие для музыкальных вузов и училищ. В 2-х ч. Ч. 1: История, бытование, музыкально-поэтические особенности. – М.:
Музыка, 2007. – 400 с.
Дополнительная
1. Куликова Л.Н. Русское народное музыкальное творчество.
Санкт-Петербург: Издательство «Союз художников», 2008.
2. Терещенко А. Быт русского народа / А. Терещенко. – М.,
2000.
3. Толмачев Ю.А. Народное музыкальное творчество: учеб-
ное пособие/ Ю.А. Толмачев – Тамбов: Издательство Тамб. гос.
техн. ун-та, 2006.- 120 с.
- 171 -
4. Кравцов, К.Н. Русское устное народное творчество /
К.Н. Кравцов, С.Г. Лазутин. – М., 1983.
5. Попова Т.В. Русское народное музыкальное творчество.
Вып. 2. – М.: Государственное музыкальное издательство, 1956. –
272 с.
6. Щуров В.М. Жанры русского музыкального фольклора:
Учеб. пособие для музыкальных вузов и училищ. В 2-х ч. Ч. 2:
Народные песни и инструментальная музыка в образцах. – М.: Музыка, 2007. – 656 с.
- 172 -
12. НАРОДНОЕ ХУДОЖЕСТВЕННОЕ ТВОРЧЕСТВО
II ПОЛОВИНЫ ХХ ВЕКА
План
1. Русское народное музыкальное творчество во второй поло-
вине ХХ века.
2. Музыкальное творчество городской молодежи. Его истоки.
3. Песенное творчество бардов. Тематика их творчества.
4. Профессиональное народно-хоровое образование в России.
В суровые годы Великой Отечественной войны в песенном
творчестве на первое место выдвигается героико-патриотическая
тематика. Вместе с лучшими массовыми песнями советских композиторов народные песни о событиях этого времени укрепляли в
бойцах стойкость и мужество, сопровождали их в походах и сражениях, жили с ними в окопах и землянках.
Немало высокохудожественных массовых песен было созда-
но в те годы советскими поэтами и композиторами. Рядом с призывной мужественной «Священной войной» А. В. Александрова
(сл. В. Лебедева-Кумача), общенародную известность завоевали
такие задушевные лирические песни, как «В землянке» К. Листова
(сл. А. Суркова), «Вечер на рейде» В. Соловьева-Седого (сл.
А. Чуркина). Лучшие из них стали устными народными песнями
и распространились в творчески своеобразных вариантах.
С первых же дней войны в батальонах и ротах, полках и дивизиях, в рядах народного ополчения и партизанских отрядах стали
появляться боевые песни, призывающие к борьбе с врагом. Не все
из них имели самостоятельные напевы. Поначалу (как это было и в
годы гражданской войны) в песенном быту преобладали перетекстовки. Сочинялись песни на мелодии общеизвестных городских
песен (таких, как «Варяг», «Ермак») [1].
В конце войны широкое распространение получила героическая песня-марш «Над полями необъятными» на видоизмененные
в устном бытовании слова В. Лебедева-Кумача (1943). Интонационной основой ее запева послужила популярная украинская песня
«Распрягайте, хлопцы, кони». Ярким контрастом звучит светлый
мажорный припев «Россия, любимая земля!», построенный на интонациях советских массовых песен.
- 173 -
По рассказам фронтовиков Волгоградской области, песня
«Над полями необъятными» была одной из любимых. Она отражала уверенность советских воинов в близкой победе. Песня пелась
не только в строю, она нередко входила в программы концертов
художественной самодеятельности.
Несколько особняком среди походных маршевых песен стоит
прекрасная эпически-величавая лирическая «Не пыли, дороженька
степная», родственная по своему интонационному складу протяжным казачьим песням.
Народно-песенное творчество 1941–1945 годов – своего рода музыкально-поэтическая летопись военных лет, запечатлевшая образы
героических защитников родной земли, важнейшие этапы борьбы
с фашистскими захватчиками. Широкую известность получили песни
о Зое Космодемьянской («Село с рассветом вышло из тумана» на
стихи М. Кримкера, «Тишина, ни огонька, ни звука»), о капитане
Гастелло, об отважном разведчике Юрии Смирнове.
Интересны песни о городах-героях. В них рассказывается о
великой битве под Москвой, о ленинградской и сталинградской
эпопее, героической обороне Одессы, Севастополя, освобождении
Киева, Одессы, Воронежа.
Мелодика песен о городах-героях разнообразна. Распространенная в Ленинградской области «Песня о Ладоге» («Сквозь ветры, штормы, через все преграды ты, песня Ладоги, звени») о подвиге фронтовых шоферов на ледяной трассе через Ладожское
озеро, названной «дорогой жизни», построена на интонациях популярных эстрадных романсов и песен [3].
Иной интонационный строй присущ маршевой песне защитников Сталинграда «Кто ты, с Днепра или с Дона?» Характер ее
мелодии суровый, устремленный. По своим энергичным, мужественным интонациям песня о сталинградцах родственна напевам
старых революционных песен?
В другом стиле – широкий протяжный распев песни о Сталинградской битве, сложенной в подмосковном народном хоре, руководимом П. Ярковым. Свободно льющаяся мелодия создана в
лучших традициях русской классической протяжной песни. В годы Великой Отечественной войны песня входила в программы
фронтовых концертов этого хора.
- 174 -
Песенное творчество времен Великой Отечественной войны –
правдивая поэтическая летопись, запечатлевшая многие события
важного исторического значения, переживания и чувства советских
людей, их ненависть к врагам и беззаветную любовь к Родине.
Песенное творчество конца 40–60-х годов. Первые послевоенные годы были временем расцвета народно-бытового песенного
творчества. Многочисленные частушки и песни тех лет своеобразно воспроизводят различные стороны жизни Советской страны.
Специфическое явление песенного быта 50–60-х годов – массовое песенное движение, ярко проявившееся в творчестве композиторов-самоучек. Заметно возрастает в послевоенные годы и количество «песенных очагов». Талантливые слагатели песен появляются теперь на Урале и в Сибири, на Северном Кавказе, в Донбассе и в Поволожье, в Архангельской и Вологодской областях.
Омская колхозница Аграфена Оленичева сочинила свыше ста песен о новой жизни на свои слова (среди них удачные «Эх поля да
вы, поля», «По Барабинским ли степям», «За рекой, за горой»).
Интересные песни создает руководительница Михайловского
народного хора Пензенской области Екатерина Медянцева (сельская учительница), автор песен о Ленине, о расцвете родного края.
Лучшие из ее песен («Наша сторонушка», «Ширь колхозная»), подобно народным, распространяются изустно, мелодически варьируются, видоизменяются. Но, разумеется, не каждая удачная песня
может быть названа «народной». Жизнь еще не успела вынести
приговор различным явлениям песенного быта последних десятилетий. Чтобы составить мнение о дальнейшей судьбе песни, об
отношении к ней со стороны широких масс, нужна некоторая временная перспектива. Лишь будущее покажет, станет ли та или
иная песня народной [2].
Содержание и поэтические образы песен 50–60-х годов отражают разные стороны жизни тех лет. Вслед за песнями о возвращении советских воинов к мирному труду в родных краях, о восстановлении разрушенных городов, заводов и шахт, создаются и
первые песни о великих стройках коммунизма. Одна из ведущих
тем послевоенных лет – борьба за мир. Наряду с общеизвестными
песнями советских композиторов на эту тему (В. Белого, Ан. Новикова, А. Островского) в репертуар участников самодеятельности
входят также песни, созданные самими хоровыми коллективами и
- 175 -
местными композиторами-самоучками (воронежская «Кто посеет
в мир зерна злобные», пензенская «То не тучи грозные» Е. Медянцевой, «Уральская песня о мире»).
Наиболее яркое явление в песенном искусстве этих десятилетий – песни о Родине, расцвете родного края, родной сторонушки.
Песни, созданные в заводских хоровых коллективах, чаще опираются на городскую певческую традицию («Родина» вичугских текстильщиков, новгородская «Хороши наши русские нивы»). Лучшие же песни, сложенные участниками сельских хоров, нередко
теснейшими узами связаны с исконной певческой традицией того
или иного края, в них часто применяются своеобразные музыкально-выразительные средства, характерные для местной песенной
культуры [4].
Широко известный пример песни-гимна, сочиненного в традициях городской песенной лирики, – «Родина» вичугских текстильщиков (слова Н. Сусленникова). Интонационным источником этой мелодии, возможно, послужил характерный типовой
напев, бытовавший в прошлом веке с разными словами (например,
«Не корите меня, не браните»).
Мелодия «Родины» вырастает из выразительных романсовых
интонаций. Важным мелодическим «упором» напева служит квинта минорного лада. Благодаря постоянному возвращению к квинтовому тону в плавном нисходящем распеве возникают один за
другим энергичные размашистые возгласы – восходящие и нисходящие. Как и во многих городских песнях, высотная кульминация
излагается на звуках минорной субдоминанты.
Немалый художественный интерес представляют широкие
распевы песен о расцвете родного края, в которых использованы
выразительные особенности протяжных песен. Например, «Ширь
колхозная» Е. Медянцевой и песни о просторах родной Сибири
А. Оленичевой «Эх поля да вы, поля», «Белым снегом лес покрылся», «По Барабинским степям».
Есть среди песен о расцвете родной земли и песни в быстром
движении. Такова энергичная и бодрая песня Ростовской области
«Сторонушка, сторонушка, донской привольный край» (слова и
напев секретаря райкома П. Косоножкина), «Пройди, зимушка,
зима» А. Оленичевой, по ритму сходная с хороводными песнями.
Напев ее основан на контрасте широкого и плавного запева с рит-
- 176 -
мически четким и оживленным движением второго предложения,
основанном на ускорении декламации вдвое [1].
Во многом родственна скорым русским песням энергичная и
стремительная мелодия песни «Мчатся гуси вереницей (слова
Д. Седых, напев участника самодеятельности В. Грецкого).
Многие типические выразительные особенности, присущие
традиционным протяжным и хороводно-плясовым песням, естественно сочетаются с новыми интонациями и приемами, идущими
от городской демократической лирики прошлого столетия и от
советских массовых песен.
Песни Великой Отечественной войны 1941-1945 годов. Значе-
ние народной песни этого времени. Жанровое разнообразие фольклора Великой Отечественной войны. Исторические песни о важных
этапах борьбы за освобождение Родины. Песни о героях Великой
Отечественной войны, о боевых делах и подвигах партизан. Сатирические частушки, песни-пародии. Песни и причитания, созданные в
окуппированных областях. Героические сказы, эпические поэмы в
форме плачей. Создание государственных русских народных хоров в
40-е годы. Народные песни и произведения композиторов о войне в
исполнении государственных народных хоров [4].
Во все времена, во всем мире, все народности великой планеты
сочиняли песни. Песня – фольклорное или народное творчество –
всегда была рядом с людьми: и в радости, и в горе. Люди шли на
войну с песней, приветствовали рождение новой семьи песней, проводили досуг с песней. Каждому историческому периоду характерна
своя песня. Она не только передавала жизнь людей, традиции и мораль, но и выражала мысли и мнения народа. В 60-х годах XX века
в России появилась новая, характерная для этого периода [2].
В общераспространенном, «бытовом», понимании фольклор –
это устное народное творчество, к тому же древнее. Устное, значит
существовавшее у неграмотного населения и потому бытовавшее
исключительно изустно. Народное означает, во-первых, что автора
у конкретного текста нет, – это продукт вековой коллективной работы, а во-вторых, что писали эти вещи те, кого принято называть
народом – крестьяне (в крайнем случае, рабочие). Ну и, наконец,
понятие Творчество предполагает, что рассматриваемые произведения – реализация чьего-то (здесь – народного) намерения создать нечто ценное в художественном отношении, эстетически
- 177 -
значимое. Последний критерий в таком понимании иногда, к сожалению, дает возможность субъективных оценок: обязательная
художественная ценность предполагает, что внимания заслуживают исключительно шедевры народной словесности, а не всякие
кустарные поделки. И вопрос, достойно ли данное произведение
называться творчеством, а, следовательно, достойно ли оно изучения), оставляется, таким образом, на произвол исследователя, руководствующегося «общепризнанными», а чаще – своими собственными субъективными эстетическими взглядами.
В современной фольклористике, несмотря на отсутствие нового единого, скорректированного определения фольклора, существует большое количество наработок по уточнению (и расширению) критериев фольклорности. Не вдаваясь в пространный обзор
существующих теоретических точек зрения, отмечу лишь те моменты, которые важны для презентации данного материала [4].
Так, в начале 20 века частушка воспринималась как знак деградации Большого Фольклора, а потом долгие годы оставалась жанром второго сорта. Целые пласты фольклорных произведений
(например, эротического характера) и даже целые жанры (например, анекдот) получили признание лишь в второй половине 20 века.
Из экспедиций и дальних странствий, из походов и туристских
путешествий пришел жанр самодеятельной песни. «Авторская»,
«бардовская», «поэтическая» – по-разному можно ее называть, но
суть остается неизменной. Чистая и искренняя, простая и душевная,
трогающая не только личные струны души, но и объединяющая. Эти
песни хочется не просто слушать, а обязательно подпевать. Так получилось, что жанр бардовской песни породил настоящее бардовское
движение. Клубы самодеятельной песни, авторские студии, фестивали бардов, концерты на многотысячных стадионах, кассеты и диски –
вот что такое самодеятельная песня сегодня.
На «перестроечной волне» середины 80-х теперь уже прошлого XX века и в нашей области прошла серия концертов и фестивалей бардов. Но только в Коврове первый открытый конкурс самодеятельных авторов и исполнителей «Стань песней, жизнь!» вылился в настоящее движение [1].
Сколько написано и спето песен, сколько обретено друзей,
сколько сцен и полян встречали наших бардов! Лауреатские дипломы и призы областных и региональных фестивалей, грамоты и
- 178 -
подарки хранятся в копилках нынешних ковровских активистовбардов. У многих на слуху песни Владимира Поднебеснова, Виктора Рогова, Николая Клюева, Александра Заболотнова, Алексея Молокина, Яны Тугушевой, Владимира Ракова, Владимира Козлова,
Олега Журавлева, Андрея Музафарова, Риммы Яковлевой, Егора
Зайцева, Евгения Менькова. С различных сцен звучат и звучали голоса Михаила и Ирины Бунтиловых, Владимира и Натальи Лапшиных, Сергея, Екатерины, Елизаветы и Светланы Поднебесновых,
Юрия Зайцева, Татьяны Ушановой, Александра Голикова, Татьяны
Санниковой, Елены Перфиловой, Натальи Петровой (Сурьяниновой), Антона Белоногова, Ильи Зимина, Аркадия Лабитова, Сергея
Антипова, Олега Цаплина, Бориса Федорова, Александра Шиленко,
Александра Степанова, Натальи Изюмовой, Марии Привен и множества других. А сколько вложили труда и времени в пропаганду и
развитие бардовского движения все те, кто был рядом. Все те, кто
помогал в организации концертов, кто писал о песне, о бардах,
о нашем братстве! Это – В.В. Никулин, Л.В. Широкова, Т.А. Широкова (Васясина), И.Н.Широкова, О.И. Балукова (Царева), Г.Н. Арсентьева, Р.И.Минцев, все ковровские газеты, телевизионные студии, Дворцы культуры.
Движение авторской песни продолжается и растет. Это видно
по заключительной странице концерта. На сцену выходят наши
друзья и гости. Звучит общая прощальная песня. На сцене – все
участники концерта. «До свиданья, дорогие! Вам – ни пуха, ни пера!» эти визборовские строки поет сцена, поет зал… [2].
Авторской песни как нельзя более соответствует прекрасная ясность классического стиха. Такая песня для нынешних городских
детей – это обычно нечто весьма и весьма далекое. Авторская песня –
это своеобразный источник исторических событий. Например, авторская песня бардов первой волны (Ю. Ким, Б. Окуджава и др.)
является зеркалом 60-х годов XX века.
Знаменитый актёр В. Высоцкий, драматург Ю. Ким, а также
многие певцы-музыканты и даже научные деятели были основателями и продолжателями Авторской песни. Песни Юлия Кима сразу поднимают настроение своим добрым юмором, здоровой энергией, веселостью. Думаю, это самый веселый автор из бардов первой волны. Юлий Ким активно участвовал в правозащитном диссидентском движении. В связи, с чем ему пришлось прекратить
- 179 -
преподавательскую деятельность. Поскольку к началу 70-х
Ю.Кима активно приглашали к работе в театре и кино, а концертная деятельность ему была запрещена, то он был вынужден зарабатывать на жизнь сочинительством по контрактам с кино, театрами и издательствами, ему также пришлось взять псевдоним
Ю.Михайлов, под которым писатель публиковался вплоть до 1986
года [3].
Его поэтическое творчество злободневно и вместе с тем глубоко
исторично, оно отразило поиски и надежды, сомнения и разочарования, серьёзные нравственные испытания интеллигентов – «шестидесятников» на протяжении более чем трех десятилетий. Лирический
герой Кима полон жизненных сил, озорного веселья, – в каком облике он не представал бы, будь то бравый офицер 1812 года, романтичный покоритель морей или отбившийся от рук Колька-хулиган.
Вывод
В эти годы поднимается на новую ступень фольклористика,
народное творчество. В результате большого количества экспедиций, появляются новые сборники народного песенного и инструментального творчества. В фольклоре открываются те пласты, которые до этого были мало известны или не использовались. В русской музыке зазвучали частушки, протяжные песни, обрядовый
фольклор и т. д.
Вопросы для самоконтроля
1. Охарактеризовать русское народное музыкального творче-
ства во второй половине ХХ века.
2. Охарактеризовать музыкальное творчество городской мо-
лодежи. Описать его истоки.
3. Охарактеризовать песенное творчество бардов. Тематика их
творчества.
4. Охарактеризовать профессиональное народно-хоровое об-
разование в России.
Литература
Основная
1. Камаев А.Ф., Камаева Т.Ю. Народное музыкальное творче-
ство. – 2-е изд., – М.: Издательский центр «Академия», 2008. – 304 с.
- 180 -
Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]