Лебедева_История рус_лит_18_век
.pdfской страсти частной, бытовой. И если стилистика и образность духов ной оды очевидно тяготеют к понятийно-абстрактной, нематериаль но-символической образности высокого идеологического мирообраза русской литературной традиции, то образность анакреонтической ли рики явно ориентирована на пластическую изобразительность и быто вую яркость мирообраза вещного.
Духовными одами в XVIII в. называдись^с^
ния псалмов — лирических текстов молитвенного характера, составля ющих одну из книг Библии — Псалтирь. Для русского читателя XVIII в. Псалтирь была особенной книгой: любой грамотный человек знал Псалтирь наизусть, потому что по текстам этой книги учили чи тать. Поэтому переложения псалмов (собственно, стихотворный рус ский перевод старославянских текстов) как лирический жанр были весьма популярны. ~
Личные лирические мотивы духовных од Ломоносова более всего очевидны в принципах отбора псалмодических текстов. Из всего со става псалтири Ломоносов выбирает такие тексты, которые наиболее адекватно могли бы передать его личные эмоции. Все духовные оды Ломоносовалйписаны в промежутке между 1743 и 1751 ТгХЭто время, когда Ломоносову пришлось утверждаться и утверждать свои научные взгляды в Петербургской Академии Наук, где большинство ученых и административных постов занимали ученые из европейских стран, главным образом, немцы. И, разумеется, для человека низкого сослов ного происхождения (из крестьян) да еще с характером, основу кото рого составляла «благородная упрямка и смелость в преодолении всех препятствий к распространению всех наук в отечестве»1, этот процесс самоутверждения проходил далеко не просто. Поэтому объективно на личествующие в переведенных Ломоносовым псалмах ^отивы враж дебности окружающего мира к человеку, уповающему только на Бога, звучат вполне автобиографически, как, например, в переложениях псалмов 26 и 143-го:
Во злобе плоть мою пожрать Противны, устремились; Но злой совет хотя начать, Упадщи, сокрушились.
Хоть полк против меня восстань: Но я не ужасаюсь.
Пускай враги воздвигнут брань: На Бога полагаюсь (186).
1 Ломоносов М. В. Избр. проза. М., 1980. С. 140.
90
Меня объял чужой народ, В пучине я погряз глубокой,
Ты с тверди длань простри высокой, Спаси меня от многих вод.
Вещает ложь язык врагов, Десница их сильна враждою, Уста обильны суетою;
Скрывают в сердце злобный ков (197—198).
Ритуально-хвалебный тон торжественной оды не может быть ин терпретирован как личная эмоция Ломоносова в его отношении к рос сийской власти. Утвердительная установка торжественной оды и ее славословия в адрес монарха — это фактор эстетический, один из эле ментов высокого идеологического мирообраза. А вот мотив взаимоот ношений человека и властителя в духовной оде имеет более непосред-
СтаеШШЙ.ЭМО
Никто не уповай во веки На тщетну власть князей земных: Их те ж родили человеки,
И нет спасения от них (199).
Этот лириче£кир фрагмент из «Преложения псалма 145» вполне соотносится с теми представлениями об отношениях Ломоносова с властителями, которые складываются на основе документальных сви детельств самого поэта: «Не токмо у стола знатных господ, или у ка ких земных владетелей дураком быть не хочу, но ниже у самого Гос пода Бога»1.
Другим критерием отбора псалмодических текстов для переложе ния стала тсъщ^идстъ^библейского текста лирической эмоцией че ловека, восхищенного величием, обширностью и разнообразием миро здания. 1743—1751 гг. — это время особенно интенсивных научных занятий Ломоносова. Поэтому библейские картины божественной гар монии мироздания были особенно близки Ломоносову-натурфилософу,
ив переложениях таких псалмов тоже выразилась индивидуальность поэта-ученого. В таких духовных одах, как «Преложение псалма 103»
и«Ода, выбранная из Иова», Ломоносов во всю мощь своего энцикло педического научного мышления создает грандиозные космические картины, в описании которых сливаются лирические эмоции человече ского восторга перед стройностью божественного творения, а также ощущение неисповедимое™ божественного Промысла и непознавае мости глубинных связей, конечных причин, лежащих в основе миро здания:
1 Ломоносов М. В. Сочинения. М.; Л., 1948. Т. 8. С. 229.
91
Да хвалит дух мой и язык Всесильного Творца державу, Великолепие и славу.
О, Боже мой, сколь ты велик! Одеян чудной красотой, Зарей божественного света,
Ты звезды распростер без счета Шатру подобно пред тобой (194).
Сбери свои все силы ныне, Мужайся, стой и дай ответ.
Где был ты, как Я в стройном чине Прекрасный сей устроил свет; Когда Я твердь земли поставил И сонм небесных сил прославил Величество и власть Мою?
Яви премудрость ты свою! (200).
Именно этот эмоциональный диссонанс — с одной стороны, вос торг, вызванный ощущением божественной гармонии и взаимосвязи всех элементов мироздания, с другой — смятение перед непознаваемо стью мира, порождает в духовных одах Ломот интонацию. Они являются гимном и элегией одновременно.. Особенно
очевидно это в-Дэух 6ржш1аШ>1Ш имеют библейского источника и навеяны научными занятиями поэта астронолгаей и физикой. «Утреннее размышление о Божием величестве» и «Вечернее размышление о Божием величестве при случае великого се верного сияния» (1743) являются характернейшими порождениями ло моносовского научно-эстетического сознания, поскольку представляют собой опыты создания научной картины мира поэтическими средства ми. В «Утреннем размышлении...» преобладает утвердительная инто нация гимна, соединяющаяся с научно-достоверной, как ее себе пред ставляли в XVIII в., картиной солнечной поверхности:
Тогда б со всех открылся стран Горящий вечно Океан.
Там огненны валы стремятся И не находят берегов; Там вихри пламенны крутятся,
Борющись множество веков; Там камни, как вода, кипят, Горящи там дожди шумят (204).
И ведущая лирическая эмоция этой духовной оды — восторг, в равной мере порожденный грандиозностью божественного творения и ясностью знания: «От светлости твоих очей // Лиется радость твари всей» (204).
«Вечернее размышление...», напротив, представляет собой научную гипотезу об электрической природе северного сияния. И с гипотетиче-
92
ским характером научной мысли органично сливаются и вопроситель ная интонация духовной оды («Что зыблет ясный ночью луч? // Что тонкий пламень в твердь разит? // Как молния без грозных туч // Стре мится от земли в зенит?» — 206), и элегический характер лирической эмоции, выражающей смятение перед непознаваемостью законов ми роздания:
Открылась бездна, звезд полна, Звездам числа нет, бездне дна. Песчинка как в морских волнах, Как мала искра в вечном льде, Как в сильном вихре тонкий прах, В свирепом как перо огне, Так я, в сей бездне углублен,
Теряюсь, мысльми утомлен! (205).
Таким образом, из совокупности текстов духовных од Ломоносова |
|
вырисовывается несравненно более индивидуализированный и более |
у |
конкретный, чем в торжественных одах, облик„личности их автора: ду- |
|
ховные оды дают представление о его социальном, научном и эмоцио- |
^ |
нальном облике. |
|
Под «анакребнЙиеской одой» в поэзии XVIII в. понимались двоя |
|
кого рода произведения: во-первых, переводы .стихотворений самого |
|
Анакреона (или приписываемых ему традицией); во-вторых — ориги- |
|
нальная поэзия в духе Анакреона — так называемая «анакреонтика», |
|
нарицательное обозначение легкой поэзии, воспевающей радости жиз |
|
ни. Таких стихотворений у Ломоносова не так много — собственно, |
|
кроме четырех од Анакреона, переведенных им для «Разговора с |
|
Анакреоном», к ним можно отнести только стихотворение «Ночною |
|
темнотою...» (1747). Но уже в переводах из Анакреона, вошедших в |
|
«Разговор...», выявилось своеобразие критериев отбора текстов, кото |
|
рыми Ломоносов руководствовался в своих переводах анакреонтиче |
|
ских стихотворений: вся его так называемая анакреонтика обязательно |
|
имеех.Лопо£нетельнь1Й —эстетический или автобиографический — |
|
смысл,. Пожалуй, это особенно заметно в стихотворении 1761 г., кото |
|
рое в поэтическом наследии Ломоносова уникально. В подлиннике это |
|
анакреонтическое стихотворение называется «К цикаде». Ломоносов |
|
переводит его близко к тексту оригинала за двумя исключениями: это |
|
название и последний добавленный русским поэтом стих. Ломоносов |
|
ская лирическая миниатюра имеет унш^ьн^ко^^етное автобиогра |
|
фическое название: «Стихи, сочиненные на дороге в Петергоф, когда!! |
|
в 1761 гбду~ехал просить о подписании привилегий для Академии, |
|
быв много раз прежде за тем же». И далее, заменяя античную «цика- |
|
93
ду» среднерусским «кузнечиком», поэт создает щемящий лирический образ:
Кузнечик дорогой, коль много ты блажен, Коль больше пред людьми ты счастьем одарен! <...> Ты скачешь и поешь, свободен, беззаботен, Что видишь, все твое, везде в своем дому, Не просишь ни о чем, не должен никому (276).
Два изменения — в заглавии и последнем стихе — решительно ме няют всю образную структуру стихотворения. Пластическая античная миниатюра перестает быть самоценной картинкой; она приобретает символический смысл и становится метафорическим,,_„вьтра жением скрытого за ней автобиографического подтекста. Ломоносов в данном случае имел полное право называть переведенные стихи «сочиненны ми» — то есть, оригинальными: как ни одно другое ломоносовское произведение, это десятистишие наполнено авторской лирической кон кретно-индивидуальной эмоцией.
Перевод знаменитейшей 30-й оды Горация («Exegi monumentum...»), строго говоря, не может быть назван анакреонтиче ской одой в общепринятом смысле этого термина. Но в том индивиду альном значении, которое анакреонтике придавал Ломоносов — значе нии эстетического и жизнестроительного манифеста — безусловно, пе ревод Горация сближается именно с этой линией ломоносовского поэ тического наследия. «Памятник» Ломоносова — это одновременно и очень близкий перевод, и оригинальное стихотворение, подводящее итог именно ломоносовской поэтической деятельности. Используя мо менты совпадения в биографии и роде творческой деятельности Гора ция со своими жизненными и поэтическими обстоятельствами, Ломо носов сумел очень конкретно оценить свой собственный вклад в рус скую литературу:
Отечество мое молчать не будет, Что мне беззнатный род препятством не был, Чтоб внесть в Италию стихи эольски
Иперьвому звенеть Алцейской лирой (255).
ИГораций, и Ломоносов были низкого сословного происхождения;
иГораций, и Ломоносов были реформаторами национальных систем стихосложения: Гораций впервые начал использовать в латинской поэ зии эолийскую мелику (Алкееву строфу); Ломоносов же реформировал русское стихосложение, утвердив силлабо-тонический принцип и дав образцы многих ритмических структур.
Подводя итог разговору о творчестве Ломоносова, необходимо от метить, что во всей совокупности его поэтического наследия реализо-
94
валось то, без чего русская литература не смогла бы двигаться дальше. И здесь необходимо заметить, что это не столько отдельные завоева ния Ломоносова — реформа стихосложения, которая гармонизировала русскую поэзию и дала ей соответствующие характеру языка метрику и ритмику; жанр торжественной оды, навсегда оставшийся для рус ской литературы эталоном и арсеналом высокого стиля и высокого мирообраза; формьивыражения-индивидуальной эмоции, намечающиеся в духовных и анакреонтических одах.
Главное завоевание Ломоносова для русской литературы — шире. Он дал ей_язык) в буквальном смысле этого слова. Достаточно срав нить с ломоносовскими стихами поэзию Кантемира, Тредиаковского, даже Сумарокова, чтобы убедиться в том, что именно в поэзии Ломо носова был преодолен роковой разрыв Петровской эпохи — разрыв между строем мышления и формами его речевого выражения. Разуме ется, этот язык не оставался далее неизменным. Он развивался, допол нялся, даже опровергался наследниками Ломоносова и его литератур ными оппонентами. Одним из таких оппонентов стал старший совре менник Ломоносова В. К. Тредиаковский, поэт-экспериментатор, обла давший резко индивидуальным поэтическим стилем и столь же инди видуальной системой эстетических взглядов.
ТВОРЧЕСТВО В. К. ТРЕДИАКОВСКОГО (1703—1769)
Из трех ближайших современников, стоявших у истоков новой рус ской литературы — Кантемира, Ломоносова и Тредиаковского — по следний был самым старшим. Естественно было бы ожидать, что он в наибольшей мере будет связан с предшествующей литературной тра дицией. Однако этого не случилось: если Кантемир глубоко укоренен в традиции русского силлабического виршетворчества, а Ломоносов — первый поэт новой литературы, его творчеством во многом и создан ной, то|Взсилий Кириллович Тредиаковский — классическая переход ная фигура в русской литературной традиции, и притом фигура в вы сшей степени своеобразная. Пожалуй, ни один из писателей начала XVIII в. не обладал до такой степени индивидуализированным литера турным стилем и такой оригинальной литературной позицией, как Тредиаковский, чье положение в современном ему литературном про цессе было совершенно особенным в силу того, что это был как бы «человек без середины». На фоне творчества Ломоносова и Сумароко ва Тредиаковский иногда поражает своей архаичностью; в перспективе
95
движения русской литературы к Радищеву и Державину он тоже спо собен поразить — остротой своей литературной интуиции: многие черты его поэтического стиля и свойства эстетического мышления найдут своих наследников через два, а то и три литературных поколе ния XVIII в.
|
В стилевом отношении лирика Тредиаков- |
Метрико-стилевое |
ского представляет собой своеобразный ли- |
своеобразие переходной |
тературный аналог языковой ситуации пер- |
лирики Тредиаковского. |
вых десятилетий XVIII в. В это время и в |
Силлабические стихи |
разговорном, и в литературном языке (что |
|
было в общем-то одно и то же, поскольку |
никакой особенной нормы литературного языка не существовало) ца рила величайшая стилевая путаница русизмов, славянизмов, варвариз мов, архаических и просторечных форм. То же самое положение на блюдается не только в стилистике, но и в поэтике, и в жанровом со ставе, и в формальных особенностях лирики Тредиаковского. Его поэ зия складывается как бы из трех разнородных пластов — силлабиче ские дореформенные стихи, стихи индивидуального метра Тредиаков ского (тонизированный силлабический тринадцатисложник, с точки зрения силлабо-тоники он представлял собой цезурованный семистоп ный хорей) стихи ломоносовских метров: короткие (трех- и четырех стопный хорей, четырехстопный ямб), и длинные (александрийский стих). И каждая из этих трех групп лирики отличается присущими только ей жанрово-стилевыми свойствами.
Силлабические стихи Тредиаковского написаны в основном до се редины 1730-х гг. Самые ранние свои стихотворения, относящиеся к 1725—1730 гг., он издал в виде отдельного поэтического приложения
кроману «Езда в остров Любви», озаглавив их «Стихи на разные слу чаи». Это совершенно незаурядное явление в литературной практике начала века. По сути, «Стихи на разные случаи» — это первый автор ский лирический сборник, с четко просматривающимися тенденциями
кциклической организации текстов1. Иными словами, стихи подобра ны так, что их жанрово-стилевые и тематические особенности образу ют систему внутренних перекличек, аналогий и противоположностей,
иоснование этой системы — признак, по которому стихи между собой соотносятся — является циклообразующим началом, то есть лириче ским сюжетом сборника в целом.
1См. о нем подробнее: Дарвин М. Н. «Стихи на разные случаи» В. К. Тредиаковского: «свое» и «чужое» // Циклизация литературных произведений. Системность и целостность. Кемерово, 1984. С. 23—30.
96
Открывается сборник парой стихотворений «Песнь. Сочинена в Гамбурге к торжественному празднованию коронации ее величества императрицы Анны Иоанновны <...>» и «Элегия о смерти Петра I». Это именно сознательно выстроенная жанрово-тематическая и стиле вая оппозиция: коронация императора — это типичный одический «случай», тема смерти и скорби является столь же традиционно элеги ческой, причем жанр торжественной оды предполагает преобладание общественно-патриотических интонаций, а жанр элегии — доминиро вание интимно-личных эмоций. И то обстоятельство, что и ода, и эле гия Тредиаковского тематически связаны с государственной жизнью России и посвящены русским самодержцам, только подчеркивает пере крещивание традиционных лирических эмоций в этих жанрах: «Песнь...» Тредиаковского имеет характер непосредственного лириче ского излияния, элегия же насыщена панегирической аллегорической образностью торжественной лирики; легкому разговорному стилю оды противостоит приподнятый и насыщенный старославянизмами стиль элегии:
Торжествуйте, все российсти народы: У нас идут златые годы.
ВЪсп^иимем с радости полны стаканы Восплещем громко руками,
***3аскачем весело ногами Мы, верные гражданы.
Но Паллада прежде всех тут оцепенела, Уразумевши, яко Петра уж не стало; <...> Зияет, воздыхает, мутится очима, Бездыханна, как мертва не слышит ушима <...> «Плачь, винословна, плачи, плачь философия, Плачьте со мною ныне, науки драгия»1.
Так уже в самых ранних лирических текстах Тредиаковского обна руживается экспериментаторская страсть, во многом определявшая его эстетическую позицию и своеобразие его жанрово-стилевой палитры: Тредиаковский как бы испытывает слово, стиль и жанр с целью выя вить его скрытые возможности. Диалог жанров, стилей, лирических эмоций определяет собою весь состав сборника; практически каждое стихотворение в нем имеет свою пару, синонимическую или антони мическую. Учась в Париже, в Сорбонне, Тредиаковский тосковал по России и излил свою ностальгию в «Стихах похвальных России»; с другой стороны, центр европейской культуры и образованности, Па риж, не мог не вызвать его восторгов. Так возникает следующая пара
Тредиаковский В.К. Избранные произведения. Л., 1963. С. 56—58. Далее тексты Тредиаковского цитируются по этому изданию с указанием страницы в скобках.
J Истрми русском .\\\ icp.mpu W i l l UCK.I |
QJ |
стихотворений, тоже эмоционально противоположных: одно и то же чувство — любовь — выражается в разных лирических интонациях:
Начну на флейте стихи печальны, Зря на Россию чрез страны дальны: Ибо все днесь мне ее доброты
Мыслить умом есть много охоты (60).
Красное место! Драгой берег Сенеки! Кто тя не любит? разве был дух зверски! А я не могу никогда забыта, Пока имею здесь на земле быти (77).
Столь же прочные парные отношения связывают между собой два образца пейзажной лирики Тредиаковского: «Песенка, которую я сочи нил, еще будучи в московских школах, на мой выезд в чужие край» и «Описание грозы, бывшия в Гааге» предлагают читателю описание двух контрастных состояний природы — весенний расцвет и грозовое ненастье, сопряженные с двумя контрастными лирическими эмоциями
— радостного подъема и ужаса:
Весна катит |
Смутно в воздухе! |
Зиму валит, |
Ужасно в ухе! |
И уж листик с древом шумит. |
Набегли тучи, |
Поют птички |
Воду несучи, |
Со синички |
Небо закрыли, |
Хвостом машут и лисички (94). |
В страх помутили (95). |
Наконец, и два любовных стихотворения, включенных в состав сборника, тоже представляют собой диалогическую оппозицию. В пес не «Прошение любве» поэт обращается к богу любви Купидону с просьбой «покинуть стрелы», то есть не разжигать больше любовного огня в сердцах, и так уже «уязвленных» стрелами Амура; в «Песенке любовной» — просьба прямо противоположного характера: мольба о любви обращена к неприступной красавице:
К чему нас ранить больше? |
Так в очах ясных! |
Себя лишь мучишь дольше |
Так в словах красных! |
Кто любовью не дышит? |
В устах сахарных, |
Любовь всем нам не скучит, |
Так в краснозарных! |
Хоть нас тая и мучит. |
Милости нету, |
Ах, сей огнь сладко пышет! (74). |
Ниже привету? (76). |
Примечательно, что в обоих стихотворениях любовь осознается как противоречивое, неоднозначное чувство: «сладкая мука», «жестокость паче рока», то есть и здесь в диалог вступают контрастные психологи ческие состояния и эмоции.
Но, пожалуй, самое примечательное в сборнике Тредиаковского то, что ровно половина его текстов — 16 из 32 — написана на француз ском языке: свои французские стихотворения Тредиаковский включил
98
в свой поэтический сборник на равных правах с русскими. И то, что за исключением одного случая Тредиаковский не дает перевода француз ских текстов (в современных изданиях они выполнены М. Кузминым)
— весьма показательно: адресат стихотворений Тредиаковского — это новый, образованный русский читатель, в равной мере владеющий своим и чужими языками.
Весь сборник в целом пронизан идеей диалога противоположных начал — радости и скорби, любовного счастья и любовной муки, тос ки по родине и восторга перед Европой, весеннего цветения и грозно го катаклизма в природе, наконец, диалога двух языков, двух культур
— русской и французской. И в этом смысле он является своеобразным зеркалом духовной жизни молодого человека первых десятилетий XVIII в., живущего на переломе эпох и исторических судеб своей страны и культуры.
Своеобразным смысловым центром всего сборника является «Ода о непостоянстве мира», переведенная Тредиаковским на французский язык под названием «Та ж самая ода по-французски»: диалогизм па раллельных текстов дополнен в этой паре стихотворений тематиче ским диалогизмом. Как это явствует из самого названия, лирический сюжет «Оды о непостоянстве мира» определен поэтической рефлек сией о непрочности 0 переменчивости природы, жизни и человека, ко торые созданы*?йз противоречий и постоянно колеблются между про тивоположностями:
Бой у черного с белым, У сухого есть с влажным. Младое? Потом спелым, Бывает легко важным, Низким — высоко (78).
Эта ода Тредиаковского — своеобразный концентрат мироощуще ния, свойственного ему и всем его современникам, людям той истори ческой эпохи, когда стремительно меняющаяся действительность со здавала и представления о неограниченных возможностях в преобразо вании реальности, и ощущение зыбкости и непрочности мира, в кото ром нет ничего постоянного, включая и самого человека.
|
С 1735 г. Тредиаковский, осуществивший |
Силабо-тоника |
тоническую реформу силлабического стиха |
индивидуального метра, |
и выработавший свой собственный метр, |
Стихи ломоносовских |
начинает писать стихи этим метром. При- |
метров |
верженность к нему он сохранил на всю |
|
жизнь, хотя к 1750-м гг. он освоил ломоно |
совские метры, а к началу 1760-х разработал метрический аналог ан тичного гекзаметра — шестистопный дактило-хореический стих.
4» |
99 |
