- •1. «Народні» оповідання м. Вовчка (цикл творів, тематика, реалізм, використання фольклору)
- •2. «Рассказы из русского народного быта» м. Вовчка(тематика, ідейне спрямування, образи)
- •3. «Дитячі» оповідання і. Франка
- •4. Повість «Інститутка» м. Вовчка (реалізм повісті, художність, оцінка представників революційно-демократичної літератури)
- •5. «Листи з хутора» п. Куліша, концепція культурологічної діяльності письменства.
- •70-90-Ті роки – період інтенсивного й багатогранного розвитку української літератури.
- •7. 70-90-Ті рр. Хіх ст. – новий етап розвитку української поезії.
- •8. Антикріпосницькі тенденції в українській літературі 50-60-х рр. Хіх ст.
- •9. Байки л. Глібова (тематика, актуальність, реалізм, художність)
- •13. Дилогія Карпенка-Карого "Суєта" та "Житейське море"
- •14. Діяльність і. Франка як критика та історика української літератури
- •15. Драма Карпенка-Карого "Хазяїн"
- •16. Драма м. Кропивницького "Глитай або ж Павук"
- •17.Драма м.Старицького «Оборона Буші»(ідейне спрямування, образи, художність)
- •18. Драма м.Старицького «Не судилося»(актуальність теми, образи, художність)
- •19.Драма м.Старицького «Ой не ходи, Грицю…»(джерела твору, образи, використання фольклору)
- •21.Драма м.Кропивницького «Дай серцю волю, заведе в неволю»(тема, образи, використання фольклору)
- •22.Драма Панаса Мирного «Лимерівна»(загальна характеристика)
- •23.Драматичні переробки м.Старицького на сюжети повістей м.Гоголя
- •24.Драматургія і.Карпенка-Карого(загальна характеристика, тематика, реалізм творів, сценічність)
- •25.Риси романтизму в ранніх оповіданнях ю. Федьковича .
- •26. Жанр, композиція, образи роману Панаса Мирного «Хіба ревуть воли…»
- •27.Жанрове багатство укр..Л 50-60 рр 19 ст.
- •28. Жанрово-стильова еволюція української прози другої половини 19 ст.
- •29. Збірка «Із днів журби» Франка. Жанрова різноманітність, особливості композиції
- •30.Збірка «Мій Ізмарагд» і. Франка. Особливості композиції. Поліфонія жанрів.
- •31. Змалювання життя нтелігенції за оповіданнями Олени Пчілки («Золота писанка», «Півтора оселедця» та інші)
- •32. Нечуй-Левицький про шляхи емансипації жінки за романом "Над Чорним морем"
- •33. Іван Франко - критик та теоретик літератури
- •34. І.Франко про суспільну роль митця в поезіях і в критичних працях.
- •35. Історична тематика у творчості і. Карпенка-Карого («Бондарівна», «Лиха іскра поле спалить і сама щезне», «Паливода XVIII століття», «Гандзя».
- •36. Історичні теми в драматургії Старицького («Богдан Хмельницький», «Маруся Богуславка»)
- •37. Комедія Карпенка-Карого «Сто тисяч» (реалізм твору, образність, художність). Українське літературознавство про творчість Карпенка-Карого
- •38. Комедія Карпенко-Карого «Хазяїн» (актуальність теми, образи, художня і сценічна майстерність)
- •39. Комедія і. Карпенка-Карого «Мартин Боруля» (джерела твору, ідейне спрямування, образи, майстерність діалогів)
- •40. Критичний розгляд повісті Нечуя-Левицького «Над чорним морем»
- •41. Лірика с.Руданського.
- •42. Літературна дискусія 1873-1878рр. В Україні.
- •43. О.Кониський – поет. Провідні мотиви творчості.
- •44 Літературна та театральна діяльність Старицького, його роль у становленні укр.Театру
- •45 Літературно-критична діяльність Драгоманова
- •46. Літературно-критичні виступи б.Грінченка.
- •47. Народницькі ідеали в романах і.Нечуя-Левицького «Хмари», «Над чорним морем».
- •48. Образ Христі за романом Панаса Мирного «Повія».
- •49. Оповідання б. Грінченка (тематика, реалізм творів, художні особливості).
- •50. Оповідання і. Франка про дітей. Принципи образотворення.
- •51. Оповідання Панаса Мирного «Морозенко», «Лови» реалізм творів, художність, образи.
- •52. Оповідання Панаса Мирного Пятниця, Лихо давнє й тогочасне реалізм творів, художність, образи.
- •53. Особливості стилю творів Стороженка та їхнє місце в літературному процесі.
- •54. Оцінка творчості Федьковича Драгомановим, Франком, Лесею Укрїнською
- •55. Повісті б. Грінченка « Під тихими вербами» і «Серед темної ночі»
- •56. Повість « Борислав сміється» і.Франка
- •59 Повість і.Нечуя-Левицього «Микола Джеря»
- •60. Повість «Бурлачка» і.Нечуя-Левицького
- •61. Повість і.Франка "Boa constrictor"Дві редакції твору.
- •62. Казка Марка Вовчка "Кармелюк" (джерела твору, ідейне спрямування, образи)
- •63. Казка Марка Вовчка "Дев’ять братів і десята сестриця Галя" (джерела твору, ідейне спрямування, образи)
- •65. Поезія Манжури та Щоголева (загальна характеристика)
- •66. Поезія Старицького. Загальна характеристика
- •67. Поезія о. Пчілки (тематика, ідейне спрямування, художність)
- •68. Поема «Смерть Каїна» Франка. Нове прочитання біблійного тексту.
- •69.Поема «Сурка» і. Франка. Морально-етичний аспект
- •70. Поетика байок Глібова
- •71. Поетика співомовок Степана Руданського
- •72. Поетична творчість ю.Федьковича (тематика, ідейне спрямування, образи, художність). Поема "Дезертир"
- •73. Поетична творчість ю. ФЕдьковича
- •74. Порівняти два видання і.Франка "з вершин і низин" (1887, 1893 рр)
- •75. Пошевченківська поезія 2-ої пол. 19 ст. (м. Старицький, я. Щоголів, і. Манжура, в. Самійленко, о. Пчілка, п. Чубинський та ін.)
- •76. Проблема життєвого вибору в повісті Олени Пчілки "Товаришки"
- •77. Проблемно-драматичні та жанрово-стильові особливості прозового доробку Євгенії Ярошинської
- •78. Проблематика літературно-критичних статей і. Франка.
- •79. Проблематика повісті і.Франка"Boa constrictor". Дві редакції повісті
- •81. Проза ю. Федьковича ( тематика, образи, використання фольклору)
- •82. Ранні оповідання Івана Франка(тематика, ідейність, художність)
- •83. Реалізм драм м. Старицького на тему села («Не судилось», «у темряві», «Ой, не ходи, Грицю, та й на вечорниці»). Тематика, проблематика цих творів.
- •84. Розвиток преси 50х-60х рр. 19 ст. Перший укр. Журнал «Основа» і газета «Черніговский листок»; журнали «Вечорниці», «Мета», «Русалка», «Нива».
- •85. Розвиток традицій т.Шевченка в українській літературі другої половини 19 ст.
- •86. Роль б.Грінченка в літературній дискусії 90-х рр.. 19 ст.
- •87-88. Роман «Люборацькі» а.Свидницького (новизна теми,образи, художність)
- •89. Роман м.Старицького «Богдан Хмельницький» (загальна характеристика)
- •90. Роман Марка Вовчка «Живая душа» ( ідейне спрямування, образи)
- •91. Роман Панаса Мирного «Хіба ревуть воли...» (місце твору в літературному процесі іі-ої половини хіх ст., актуальність, образи, художність)
- •92. Сатиричні твори і. Нечуя-Левицького «Баба Параска і баба Палажка», «Афонський пройдисвіт» (тематика, образи, особливості гумору)
- •93. Сатиричні твори і. Франка (тематика, об’єкт сатири, художність)
- •94. Соціально-побутова драма і. Карпенка-Карого «Безталанна» (конфлікт, образи, психологізм)
- •95. Збірка і.Франка “Зів’яле листя”.Особливості поетичного мислення. Проблеми критичної рецепції.
- •96. Соціально-політичні, філософські та естетичні погляди і. Франка.
- •97. Співомовки с. Руданського (тематика, ідейні мотиви, художність)
- •98. Стаття і. Франка «з останніх десятиліть хіх ст.» (Загальна характеристика)
- •99. Стаття і. Франка «Література, її завдання і найважливіші ціхи» і її значення в історії української літератури.
- •100. Стаття і. Франка «Слово про критику»
- •102. Стаття о. Гончара «Перший симфоніст української прози»
- •103. Стильовий діапазон лірики Якова Щоголева
- •104. Художні пошуки Івана Франка у жанрі малої прози
- •105. Творча історія, особливості композиції роману «Хіба ревуть воли як ясла повні?»
- •106. Творчість Кониського.
- •107. Творчість Стороженка в контексті укр..Прози і літ.-критичної думки 2пол.19ст.
- •108. Театр та драматургія 70-80х рр..19ст. В Україні.
- •109. Театральна діяльність м.Старицького, Панаса Мирного
- •110. Тема інтелігенції в драматургії Старицького.
- •111. Тема праці в поезії я. Щоголева.
- •112. Теми, ідеї, художні особливості поетичних збірок п. Куліша (збірка на вибір)
- •113. Трагедія і. Карпенка-Карого «Сава Чалий» ( джерела твору, новаторство, актуальність)
- •114. Участь жінок-письменниць у громадскому житті України другої пол. 19 століття (Наталя Кобринська, Олена Пчілка, Уляна Кравченко та ін)
- •115.Фольклористична діяльність і.Манжури. Пошуки нових тем, нових героїв, свого стилю.
- •118. Художні цінності водевілю Кропивницького "По ревізії"
- •120. Цикл «Веснянки» із збірки і. Франка «з вершин і низин»
- •121. Цикл статей Білика «Перегляд літ.Новин».
82. Ранні оповідання Івана Франка(тематика, ідейність, художність)
Цикл «Борислав. Картини з життя підгірського народу» є своєрідним триптихом. У «Ріпнику» герої стають жертвами обставин на бориславських промислах, в оповіданні «На роботі» уже порушується проблема необхідності протидіяти тим обставинам, боротися з ними, у «Наверненому грішнику» дія відбувається не на нафтових промислах у Бориславі, а в селі. Таким чином, І. Франко показав навальний наступ нових економічних відносин та їх згубні наслідки ще в одній сфері галицького суспільства, створивши три яскраві картини з підгірського життя і побуту середини ХІХ ст. Ідейно-естетичною основою цілісності та національної своєрідності циклу є діалектика нового світосприйняття і світорозуміння, у становленні яких важливу роль відіграють традиції народної моралі, етики, психології та філософії, на основі яких відбувається оновлення традиційних і формування нових форм мислення і національного буття загалом, народжується новий тип людини – соціально і національно свідомого робітника. В оповіданнях "Ріпник", "На роботі", "Навернений грішник" ідеться про розпад традиційного патріархального ладу й руйнування таких моральних засад, як родинна любов, побратимство, батьківський закон, побожність. Згідно з натуралістичним методом Франко сприймає бориславське життя як виродження, завмирання духовних потреб і пробудження звірячих інстинктів, як стан постійної нервової гарячки. Водночас гуманна тенденція та просвітництво виявлені в тому, що Франко протиставляє бориславській пастці ідилію сільського життя, і його ріпник прозріває і повертається на село. Алегорія Задухи має при цьому красномовно й дохідливо показати всю недолю, уособлювану Бориславом, а навернення "грішника" — стати гіркою іронією на життя у бориславському світі. Натуралістичний контекст бориславських оповідань відчувається у міфологізації такого соціального явища, як Борислав. Створюється загальний образ міста — потвори, ландшафту, засіяного кістками жертв, людської маси, напівсп'янілої — напівбожевільної. Таким чином, соціальне зло й фізичне виснаження супроводжуються фізіологічним і психічним руйнуванням характеру. Натуралізм та документалізм Франкових творів підривав романтичні конфлікти й моралізаторсько-сентиментальні повчання творів "народовського" спрямування.
83. Реалізм драм м. Старицького на тему села («Не судилось», «у темряві», «Ой, не ходи, Грицю, та й на вечорниці»). Тематика, проблематика цих творів.
«Не судилось» (1881) Актуальна, вагома проблематика, психологічна достовірність характерів, що водночас є й виразними соціальними типами доби, природність конфлікту, викінчена форма кожної сцени, п'єси в цілому — все це ставить на перше місце у спадщині митця драму «Не судилось» (1881), засновану на дійсних фактах. «Факт, що послугував темою у моїй драмі, — зазначав М. Старицький, — факт правдивий, з щирого життя, з сусіднього нашого села, якому я був свідком.... Драма побудована на контрастному зіставленні світоглядних позицій інтелігента-демократа (Павло Чубань) і ліберала з поміщиків (Михайло Ляшенко), ширше — конфлікт охоплює стосунки українського панства і трудового села. В п'єсі тісно, у межах одного дому зведено представників різних соціальних верств, виразників різних життєвих принципів. І це була не художня умовність, а відображення реальних обставин життя, коли зруйнувався феодально-патріархальний лад, однак залишилися в силі його визначальні засади — велике землеволодіння, «великопанська» ідеологія і мораль. Водночас це була доба активного розвитку капіталізму. Вона позначена змішуванням станів і класів, ширшим їхнім взаємопроникненням, взаємодією. Кастово-дворянські межі було порушено, а нові ще не чітко окреслено. Побачити нові життєві тенденції, осмислити їх — таке було завдання демократичного мистецтва. Дія драми починається природно: на вакаціях у селі, у панському маєтку, відпочивають два юнаки, студенти університету — поміщицький син Михайло Ляшенко та його приятель із різночинців Павло. Панич Михайло, «чистюк і джигун», під впливом ліберально-культурницьких ідей намагається наслідувати Павла: у своєму маєтку збирати й учити сільських дітей грамоти, але його запалу вистачає ненадовго. З більшою охотою він відвідує сільські вечорниці. Конфлікт світоглядного й морально-етичного планів (Михайло і Павло) завершується остаточним розходженням сторін. «В темряві» - показує оригінальну картину соціально-побутових взаємовідносин в українському селі в 80-і роки XIX ст. Це жорстока, тяжка драма сільської бідноти, чесних людей на селі в пазурах у ненажерливих багатіїв-паразитів, шахраїв, що розперезалися «в темряві», яка заважає трудящим стати на боротьбу з гнобителями, вирватись з недолі нужденного життя. М. Старицький правдиво показує класове розшарування на селі, де верховодить купка багатіїв і здирщиків крутіїв, очолюваних типовим глитаєм — шахраєм старшиною Тягнивусом, до яких належить багата вдова Коломійчиха, писар-крутій Лобчинський та шинкар Шпігель, що висуває шахрайські плани, споює громаду. Об'єднує здирщиків жадоба наживи за рахунок громади темних, затурканих, систематично споюваних селян» В центрі цього паразитичного кола — ненажерлива й жорстока куркулька Тетяна Коломійчиха, яка через позички все село прибрала до рук, згромадила запаси хліба з розрахунком на голод, що дійсно насувається. Навіть особисту долю своєї єдиної дочки Домахи Коломійчиха хотіла використати для наживи, одруживши її з побічним сином поміщика, а коли намір цей зірвався через наглу смерть пана, вона скаженіє від люті: ненавидить зятя, пробує отруїти його, пхає дочку на розпусту з Лобчинським і т. д. Багатіям-здирщикам з крутіями протистоїть в драмі трудове селянство, серед якого визначаються такі, як дід Мороз, Явтух, Свирид та інші. Спочатку глухе незадоволення. Реалізм драми не тільки в тому, що в ній створено-типові художні образи, мотивовані конфлікти, але й характерні ситуації і деталі боротьби, що відтворюють типову атмосферу, в якій ця напружена боротьба точилась. «Ой не ходи, Грицю, та й на вечорниці» . Кожний з авторів по-своєму використав мотиви пісні, але жодний із згаданих творів не зазнав такої гучної глави в критиці й на сцені, як «Ой не ходи Грицю...» Отже, драма —дальший власний крок М. Старицького - драматурга. Старовинна народна пісня з її Мотивами отруєння коханого, який кохає двох, народна легенда про Марусю Чурай, а до того ж, і написані на цю тему твори послужили драматургу для створення цікаво розгорненої інтриги і напруженого фінального акорду драми, яка спочатку і до кінця, як вінок з прекрасних, запашних польових квітів, являє собою художнє мереживо з народних пісень, звичаїв, ігор і танців, що є барвистим фоном для перипетій, 'В драмі розкрито типові образи українського села {переважно молоді) в їх соціально-побутових відносинах. В прості, сердечні відносини молоді вдирається пристаркуватий парубок Хома. Хоч для молоді він — «ідол», «відьмак — з чортами знається», син ненависних здирщиків, що «все село обнищили», а баба, з якою він живе, «відьма», але — «хоч і відьмак, та багатій» — і це дає Хомі силу впливу. Хома фізично потворний, хитрий і підступний. Він, маючи гроші, стає на боротьбу з красою. Кожну дрібну щілинку у відносинах молоді (Гриць — Маруся, Потап — Дарина, Гриць — Галина) використовує спритний багатій Хома, розставляючи тенета, щоб заволодіти красунею Марусею. Він мучиться тяжкою мукою заздрощів — і це штовхає його на нові й нові підступи, аж до задуму знищити Гриця руками Марусі. Пекельний план, тонко розрахований на кінцевий успіх, зазнає проте краху на самому, здавалось, його завершенні. Маруся наважується отруїти коханого Гриця, тільки пересвідчившись, що навіки втрачає його, та й то зважується вмерти разом з своїм коханим від тієї ж отрути. Цього не сталося «випадково» тільки тому, що Гриць розлив решту отрути. Маруся, побачивши труп отруєного коханого, збожеволіла, співає «Ой не ходи, Грицю...», чим доводить до нестями недолюдка Хому,— який вигукує в фіналі: «Пропало все, все! Ну, так!.. (Вихоплює ножа, кінчає самогубством)». Такий фінал драми М. Старицького — відмінний від фіналів згаданих творів на цю тему, в тому числі й оперети Александрова, блискуче завершує напружену драматургічну дію твору, підкреслюючи, що ні за які гроші краси й кохання не придбати, що носія підступності чекає ганебний крах, а тих, хто піддається їй,— тяжка кара. Ці здорові, суто народні висновки випливають та логікою системи досить повно розроблених образів драми. Кожний з персонажів її виразно індивідуалізований І одночасно в масі становить невід'ємну деталь цілої динамічної соціально-побутової драми на ґрунті нещасливого кохання, в якій, всупереч твердженням про «мелодраматизм образів Хоми й головної героїні драми Марусі», злочинний Хома виступає не виключною причиною страждань героїв, і не лише в простодушній докірливості їх криється лихо. Визначаючи своєрідність літературно-драматичного жанру свого твору, драматург назвав його «народною драмою, ч музикою, співами, танцями».