Добавил:
ivanov666
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз:
Предмет:
Файл:Сериалы в системе современных медиа. Материалы IV Всероссийской молодежной научно-практической конференции
.pdf
161
Матвеев М.Е.
11. «Стальной час Соединенных Штатов» (1953–1963), реж. Алекс Сигал,
Пол Богарт, Дэниэл Петри и др.
12. «Сумеречная зона» (1959–1964), реж. Род Серлинг и др.
13. «Твин Пикс» (1990–2017), реж. Дэвид Линч.
14. «Театр Рэя Брэдбери» (1985–1992), реж. Рэй Брэдбери, Рэнди
Брэдшоу, Роджер Томпкинс, Джон Лэйн.
15. «Удивительные истории» (1985–1987), реж. Стивен Спилберг и др.
16. «Час Альфреда Хичкока» (1962–1965), реж. Альфред Хичкок.
17. «Человек на шесть миллионов долларов» (1974–1978), реж. Дик
Модер, Клифф Боул, Фил Бонделли.
18. «Черное зеркало» (2011–н.в.), реж. Чарли Брукер и др.
Matveev M.E.
Anthologies: the format features
The article presents an overview of the relevance of anthology series
in the contemporary television landscape. Their history is reviewed,
highlighting popular anthology series in the present. It is predicted that
anthology series will continue to oer a unique and engaging viewing
experience in the future.
Key words: series, history, anthology, show, critics, characters,
season, horror

Хромова Е.А.
ВГИК
Драматургия и жанровые особенности
в зарубежных мультсериалах XXI века
В данной статье проводится анализ основных драматических
структур, характерных для современных мультсериалов, сравниваются принципы работы с художественно-образной конструкцией,
предоставляется возможность ознакомиться с их основными функциями путем разбора эпизодов из зарубежных мультсериалов и рассмотреть анимацию с точки зрения уникального феномена кинематографа XXI века.
Ключевые слова: мультсериал, анимация, горизонтальная, вертикальная, смешанная структура, жанр, антология
Сериализацией [1] определяют особый формат разделения
произведения, например книги или истории, при адаптации его
для радио- и телевещания в рамках сериала или публикации по
частям. В XX веке принцип такого рода повествования нашел применение и в сфере кино: «многосерийные фильмы предоставили
кинематографистам такую возможность» [2, с. 350], позже уступив активно развивающемуся формату сериала. С наступлением
XXI века популярность данного формата сильно возросла, а также со временем он стал наиболее востребованным и в индустрии
анимации, ознаменовав тем самым новую эпоху ее развития. С
драматургической точки зрения существуют три вида структуры
организации, характерных для сериалов: 1) вертикальная; 2) горизонтальная; 3) смешанная.
Вертикальная структура характеризуется тем, что действие
основной истории начинается, разворачивается и заканчивается в течение одного эпизода. Особенностью этого вида является
создание художественно-образной конструкции, не требующей
© Хромова Е.А., 2024

163
Хромова Е.А.
изменения от одной серии к другой. Примечательно, что главные
герои остаются неизменны на протяжении всего действия, но внимание зрителя фокусируется на истории второстепенных персонажей. В австралийском мультсериале Джо Брумма «Блуи» четко
прослеживается следование данной структуре. Например, серия
«Мяч для йоги» начинается с момента, когда Блуи и Бинго играют
со своим папой. По мере развития событий Бинго понимает, что
ей неприятна его грубая манера игры, и после обсуждения проблемы с мамой конфликт «отцов и детей» решается. В следующем
эпизоде шоу, «Калипсо», действие предыдущей серии не находит
продолжения, а предшествующие события даже не упоминаются,
подтверждая тем самым сюжетную обособленность и независимость серий друг от друга. Приведенный нами пример выделяет
следующую особенность этой структуры: зритель может смотреть
эпизоды вертикальных мультсериалов в хаотичном порядке.
Также можно заметить, что чаще всего истории в вертикальных
мультсериалах показывают обычные детали и события жизни героев, свойственных жанру повседневности (slice of life) [3].
Особенности драматургии горизонтальных мультсериалов
полностью противоположны тем, что характерны для вертикальных. Каждый последующий эпизод является продолжением предыдущего, а сюжетная линия начинается, развивается и заканчивается в течение всего сезона. Внимание зрителя акцентируется
на характере и истории главных героев, в которых, согласно заявлению режиссера Крейга МакКракена в одном из интервью,
«персонажу нужно учиться, расти, меняться» [4]. История в одной
из его относительно недавних работ, а именно в мультсериале
«Космобой», как раз и построена по принципу горизонтальной
структуры, поскольку имеет цельную сюжетную линию, которая
служит связующей нитью между эпизодами. Так, в первой серии
шоу зритель знакомится с Кидом — мальчиком, мечтающим стать
супергероем, который по случайному стечению обстоятельств
становится обладателем камней, наделенных суперсилой. В конце эпизода один из них оказывается в руках малышки Розы, и под

164
Часть III. Форматы, жанры, драматургия
его влиянием она достигает гигантских размеров, а следующая серия продолжает историю первой: из-за Розы в городе происходит
землетрясение. Деление на сезоны в горизонтальной структуре
также имеет большое значение, знаменуя начало и конец каждой
сюжетной арки, а динамичность повествования хорошо сочетается с жанрами фэнтези и приключения. Однако, в отличие от вертикальной структуры, горизонтальная не подразумевает возможность беспорядочного просмотра сериала без риска потери нити
повествования.
Функции и вертикальной, и горизонтальной структур совмещаются и применяются при работе с третьей — смешанной: каждая серия является законченной историей, отдельной от остальных, однако параллельно с этим в каждой из них мелкими шагами
развивается и линия главного героя, достигающая пика в финале
сезона. На примере анализа серии «Ослепленный предопределенным» из мультсериала П. Уорда «Полуночные проповеди» можно
вывести следующую тенденцию развития действия: вся серия посвящена истории любви Труди Гудмен, стремящейся воскресить
своего погибшего возлюбленного, в то время как Клэнси, главный
герой, просто следует за ней, записывая подкаст. Просмотрев весь
сезон, зритель знакомится с Клэнси поближе, узнает, что на самом
деле он одинокий, смышленый, слегка ленивый и беззаботный парень. Мультсериал имеет вполне логическое заключение, однако
для данной структуры характерно наличие открытого конца, так
как чаще всего «конфликтное действие не исчерпано, оно может и
скорее всего будет иметь продолжение» [2, с. 124].
Существует также понятие «антология», подразумевающее
сборник отдельных эпизодов, работающих по принципу вертикальной структуры и не имеющих постоянных персонажей, однако связанных общей формой или тематикой. Иногда в подобных
проектах могут участвовать несколько авторов, каждый из которых создает свое независимое произведение, что, например, стало главной особенностью сериала-антологии «Любовь. Смерть.
Роботы», эпизоды которого имеют схожие друг с другом темы.

165
Хромова Е.А.
Подводя итоги, хочется отметить, что выбор драматургической структуры для мультсериала часто зависит от его потенциальной целевой аудитории: например, в случае вертикальной
структуры обособленные друг от друга истории с простым и
понятным сюжетом с бóльшим интересом будут смотреть дети,
нежели более возрастная группа людей, предпочитающих произведения со сложным сюжетом и развитием персонажей, относящихся к горизонтальной и смешанной структурам. С появлением
стриминговых платформ они продолжают набирать еще бóльшую
популярность: умение «зацепить» зрителя интересной историей и
долго удерживать его внимание способствует получению высокой
прибыли и коммерческой выгоде.
Литература
1. CINEMA VERSUS COMICS: Towards A More Cinematic Universe //
WordPress. 2021. 21 Dec. URL: https://elvingsmusings.wordpress.
com/2021/12/25/cinema-versus-comics-towards-a-more-cinematicuniverse/ (дата обращения: 07.05.2023).
2. Нехорошев Л.Н. Драматургия фильма. М.: ВГИК, 2009. 344 с.
3. Anonuevo M. Anime's Most Feel-Good Genre, Slice of Life, Explained //
CBR. 2022. 22 Jan. URL: https://www.cbr.com/slice-of-life-anime-genremeaning-explained (дата обращения: 07.05.2023).
4. Maher J. Two Decades After The Powerpu Girls, a New Superpowered
Kid Learns Some Big Lessons // Vulture. 2021. 02 Feb. URL: https://www.
vulture.com/article/kid-cosmic-craig-mccracken-interview.html (дата
обращения: 07.05.2023).
Фильмография
1. «Блуи» (2018–н.в.), реж. Ричард Джеффри, Тони Уолш, Джо Брумм и
др.
2. «Космобой» (2021–2022), реж. Крейг МакКракен, Дейв Томас, Роб
Бенцетти и др.
3. «Любовь. Смерть. Роботы» (2019–2020), реж. Тим Миллер, Дэвид
Финчер, Дженнифер Ю Нельсон и др.
4. «Полуночные проповеди» (2020), реж. Пендлтон Уорд, Майкл
Мэйфилд.

166
Часть III. Форматы, жанры, драматургия
Khromova E.A.
Dramatic structure and genre peculiarities
of foreign animation series of the 21st century
This article analyzes the main dramatic structures that are
characteristic of modern animated series, compares the principles of
work with artistic and gurative design. Author provides the opportunity
to get acquainted with their main functions by analyzing episodes from
foreign animated series and consider animation from the point of view of
a unique phenomenon of cinema of the XXI century.
Key words: animated series, animation, separated episodes,
throughout series, hybrid, structure, genre, anthology

Погорелов А.О.
ВГИК
Структура фэнтези-миров
Статья с прикладным значением для сценаристов, которые хотят писать в жанре фэнтези. Работа раскрывает природу ключевого
аспекта жанра — особых фэнтези-миров — через сопоставление с
фантастическим в других жанрах.
Ключевые слова: фэнтези, драматургия, жанр, фантастика, сценарное мастерство
Четкие границы жанра фэнтези с точки зрения его внутреннего устройства еще не определены, равно как и не дано убедительного и полного определения этому термину. Можно предположить, что принадлежность к фэнтези определяется сочетанием
нескольких элементов (как и с другими жанрами): особый тип героя, законы построения художественного пространства и времени, используемые схемы сюжета и т. д. Обратим внимание на одну
из таких черт, а именно на фэнтези-миры. В ряде словарных статей составители обращают внимание на эту черту, однако дают ей
поверхностную характеристику: «мир, не имеющий ничего общего с
привычной реальностью и населенный часто вымышленными героями»; «…миры, существование которых нельзя объяснить логически»
[1, с. 16–22]. Эти определения некорректны, так как не приближают
к исследуемому жанру и могут быть применены к любому другому. Но все же не зря на фэнтези-миры обращают внимание — это
один из тех художественных элементов, который как раз и позволяет очертить границы жанра, элемент, у которого есть своя
структура, виды и особенности.
Перед автором, взявшимся писать произведение с фантастическими элементами, встает ряд проблем. К примеру, как не пере-
© Погорелов А.О., 2024

168
Часть III. Форматы, жанры, драматургия
борщить с фантастикой, создавая комедию или мелодраму? Вопрос
актуальный, так как эти жанры часто смешиваются. Или еще: как
избежать «громоздкости» фантастики в своей истории? Как сделать фэнтези-мир гармоничным и объемным? Если исходить из
подходящего определения жанра, то эти вопросы о, казалось бы,
таких аморфных вещах, как «объем мира» и «громоздкость фантастики», могут обрести довольно конкретные ответы. Возьмем
следующее определение: фэнтези-мир — это система правил и
фантастических элементов, основанных на фантастическом допущении. Из него следует, что на фэнтези-мир предлагается смотреть как на систему логических связей. Ее можно представить в
виде пирамиды простейших логических шагов. Любой фантастический элемент можно представить себе, как нечто неизвестное,
требующее объяснения. Подчеркнем, что речь идет об устройстве
произведений массовой культуры, которым свойственно сведение
неизвестного к известному [2, с. 7]. Например, в фильме «Большой»
есть игровой автомат, исполняющий желания. Будем считать автомат «НЕИЗВЕСТНЫМ». Зритель не знает, как это работает, — не
знает правил. Автор сценария вводит сцену, в которой объясняет:
это волшебный автомат, если его отключить и кинуть в него монетку, загадав желание, он его исполнит. Обратим внимание, что
это объяснение, во-первых, исчерпывающее, во-вторых, не содержит в себе неизвестных, которые сами бы требовали объяснения.
Таким образом, любой фантастический элемент – это неизвестное, объясненное через известное. Получается простая структура из одного логического шага, который задает один фантастический элемент и ряд правил, по которым он существует в мире
фильма. Но что если шагов будет несколько? Например, фильм
«Маска». Первое неизвестное — артефакт Маска. Объяснение:
это Маска бога Локи, дарующая суперсилы. Обратите внимание,
что в этом объяснении есть неизвестный элемент — Локи. Авторы
сценария рассказывают зрителю устами персонажа-эксперта, что
Локи — это бог-трикстер, ничем неограниченный, аморальный,
всесильный. Таким образом, получается «пирамида объяснений»,

169
Погорелов А.О.
или «пирамида неизвестных». Схему фантастических элементов
в фильме «Маска» можно изобразить как систему из двух логических шагов (рис. 1).
На примере «Маски» видно, почему нельзя назвать известное — реальным, а неизвестное — фантастическим элементом.
Во-первых, на разных логических ступенях один и тот же элемент
может быть известен или неизвестен. Во-вторых, известное — не
всегда реальное. Например, если в сценарии используются мифологические образы, образы мировой культуры, которые могут быть известны многим, то авторы порой не объясняют их
сущность.
«Большой» и «Маска» — примеры комедий, а не фэнтези, поэтому ступеней в пирамиде (т. е. фантастических элементов) в них
всего 1–2, в иных случаях 3. Для фэнтези-миров характерны большие «пирамиды объяснений», состоящие из множества ступеней.
Вероятно, если попытаться изобразить подобную схему для мира
«Властелина Колец», мы получим очень высокую пирамиду.
Таким образом мы можем отделить фэнтези от любого другого жанра, прибегающего к фантастическому:
«Жанр» с элементами фантастики — это система, состоящая
из 1–3 логических шагов («ступеней объяснения»).
Чистокровное фэнтези — это система (мир), состоящая из
множества логических шагов («ступеней объяснения»).
Чем больше мы будем добавлять логических шагов, ступеней в пирамиду, тем ближе к фэнтези мы будем перемещаться по
линии жанра. Получается спектр, где есть крайние и однозначные позиции, а также пространство смешения жанров (рис. 2).
Математически вывести четкую границу, шаг за которую приводит к смене жанра, навряд ли возможно. Но можно легко почувствовать смещение жанра при добавлении новых фантастических
элементов в сценарий. Таким образом, уточним определение:
фэнтези-мир — это сложная, многосоставная система правил и
фантастических элементов, основанных на фантастическом допущении. Эта схема поможет избежать создания бессмысленных

170
Часть III. Форматы, жанры, драматургия
фантастических нагромождений там, где это не нужно, и сосредоточиться на других, более важных для выбранного жанра, элементах. В обратном случае можно понять, почему фэнтези-мир не
получается объемным — вероятно, не хватает «ступенек».
Все фантастические элементы и правила их существования в
фэнтези-мирах подчиняются трем законам:
1. Логика. Правила не должны противоречить друг другу, нео-
правданно нарушаться. Иначе возникнет эффект «рояля в кустах».
2. Структурность. Правила должны быть соподчинены друг
другу, т. е. исходить из одного общего основания, либо соединяться и дополнять друг друга.
3. Гармония. Гармоничное взаимодействие фантастики и фабулы. Кинодраматургия не может позволить себе вводить большое
количество ненужных для сюжета элементов. Поэтому почти все
черты волшебного мира, которые упомянуты в истории, должны
работать на сюжет.
Вдобавок, данное определение фэнтези-миров обнаружива-
ет основание для разделения на поджанры:
� герметичный мир — единое пространство фантастическо-
го мира, без намека на мир «реальный»;
� разделенный мир — пространство разделено на два мира:
обыденный и фантастический.
Разделенный мир создается при помощи двух основных приемов. Во-первых, это портал: шкаф в «Хрониках Нарнии», вентиляция в «Коралине в стране кошмаров» и т. д. Во-вторых, это прием
субъективного мира, который означает, что никто, кроме одного
героя либо группы героев, не может попасть в фантастический
мир или, как бы то ни было, ощутить его существование. Так это
сделано в фильме «Лабиринт Фавна», где только главная героиня
может взаимодействовать с существами и предметами волшебного мира.
Особый мир — ключевой элемент жанра фэнтези. Именно
объемная, богатая, разнообразная структура фантастических элементов создает то ощущение, по которому часто жанр узнается
Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]
