Добавил:
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:

История немецкой литературы XVIII века. Учебное пособие

.pdf
Скачиваний:
0
Добавлен:
07.09.2026
Размер:
2 Мб
Скачать
с энтузиазмом восприняли слова «о великих правах человека, // О вдохновенной свободе, о равенстве, также похвальном» (здесь и да- лее перевод Л. Бродского и В. Бугаевского). Однако вскоре за высокими словами обнаружились корыстные цели чиновников от революции и развращающее влияние последней на людей: «...К господству стали тянуться // Люди, глухие к добру, равнодушные к общему благу. // Между собой враждуя, они притесняли соседей // Новых и братьев своих, высылая разбойничьи рати. // Грабить и бражничать стало на­чальство большое помногу, // Всякую мелочь хватали людишки по­меньше...» Однако, несмотря на неблагополучие современного соци­ального бытия, о котором не может забыть поэт, поэма преисполнена жаждой мира и гармонии.
Важной вехой в творческой эволюции Гёте стал 1794 г., когда нача­лась его дружба с Шиллером. В письме к Гёте от 13 июня 1794 г. Шиллер предложил ему совместно издавать журнал «Оры», на что тот ответил согласием. В следующем письме, от 23 августа 1794 г., Шил­лер проявил столь глубокое понимание творчества Гёте, что это поло­жило начало их теснейшей дружбе и творческому сотрудничеству, оборвавшимся только из-за смерти Шиллера. Эстетическая мысль Шиллера, верного ученика Канта, соединилась с философско-эстети­ческими поисками Гёте. Так окончательно оформился «веймарский классицизм» – попытка средствами искусства подготовить человека к настоящей свободе.
Общение двух великих писателей дало новый творческий импульс им обоим. В историю литературы навсегда вошел 1797 г., получивший название «балладный»: оба поэта, соревнуясь друг с другом и вдохнов­ляя друг друга, пишут великолепные баллады. При этом известно, что Гёте просто «подарил» некоторые сюжеты Шиллеру, считая, что они больше соответствуют дарованию друга (например, «Кубок», «Ивико­вы журавли»). Сам же он также пишет в этом году баллады, достойные гения: «Кладоискатель», «Паж и дочка мельника», «Юноша и мель­ничный ручей», «Раскаяние дочки мельника», «Ученик чародея», «Бог и баядера», «Коринфская невеста». В них органично соединяются ди­намичность, конкретность, пластичность и глубина обобщения, сила чувства и философской мысли. В балладе «Бог и баядера» («Der Gott und die Bajadere», 1797) на сюжет индийской легенды Гёте, как и в «Римских элегиях», воспевает любовь, возвышающую и очищаю­щую душу, обретающую силу и в самой смерти. Особенно знаменита «Коринфская невеста» («Die Braut von Korinth», 1797), в которой поэт противопоставляет излишне суровому аскетизму христианства языче­ское жизнелюбие и утверждает, что никакая религиозная вражда и даже смерть не могут одолеть любовь. Героиня баллады говорит
491
своей матери, противящейся ее союзу с любимым человеком: «Знай, что смерти роковая сила // Не могла сковать мою любовь... // <...> Мать, услышь последнее моленье, // Прикажи костер воздвигнуть нам, // Освободи меня от заточенья, // Мир в огне дай любящим серд­цам! // Так из дыма тьмы // В пламе, в искрах мы // К нашим древним полетим богам!» (перевод А. Толстого).
Эпоха художественного универсализма
В середине 90-х гг. Гёте обретает новое дыхание. В 1794–1796 гг. он возвращается к сюжету о Вильгельме Мейстере, кардинально пере­рабатывает «Театральное призвание...» и создает роман «Годы учения Вильгельма Мейстера» («Wilhelm Meisters Lehrjahre»). Это выдающий­ся образец «воспитательного романа», или «романа становления» (Bildungsroman, Erziehungsroman), в котором показано становление че­ловеческой личности на широком социальном фоне, ее духовное взросление, ее «воспитание» самой жизнью. Это роман об искусстве и художнике (недаром само имя героя Meister по-немецки и есть «ма­стер»), в нем очень много из духовной биографии самого Гёте. Виль­гельм, юноша из богатой бюргерской семьи, страстно увлеченный теа­тром, порывает со своей респектабельной средой, странствует по Гер­мании и проходит особую школу жизни, «годы учения», ищет себя самого и собственное предназначение. Роман сложен по композиции и универсален по охвату действительности. Здесь соседствуют траги­ческое и комическое, глубокий драматизм и житейская проза, а худо­жественная проза часто сменяется стихами. Шедеврами немецкой ли­рики стали песни Миньон, или Миньоны, – самой загадочной героини романа. Девочка, выкупленная Вильгельмом у бродячих циркачей, она томится по своей далекой родине, страдает от неразделенной любви, предчувствует свою преждевременную смерть. В песнях Миньон с не­обычайной силой выражены ее тоска и томление, ее мятущаяся душа, рвущаяся к счастью и гармонии. Одна из самых знаменитых ее песен – «Kennst du das Land, wo die Zitronen blühn…» («Ты знаешь край лимон­ных рощ в цвету...», ок. 1783), бесчисленное количество раз положен­ная на музыку:
492
Kennst du das Land, wo die Zitronen blühn, Im dunkeln Laub die Gold-Orangen glühn, Ein sanfter Wind vom blauen Himmel weht, Die Myrte still und hoch Lorbeer steht, Kennst du es wohl? Dahin! Dahin Möcht ich mit dir, o mein Geliebter, ziehn.
Ты знаешь край лимонных рощ в цвету, Где пурпур королька прильнул к листу, Где негой юга дышит небосклон, Где дремлет мирт, где лавр заворожен? Ты там бывал? Туда, туда, Возлюбленный, нам скрыться б навсегда.
(Перевод Б. Пастернака)
Образ Миньон, а также трагическая и мрачная фигура Арфиста, с их иррациональностью и роковой предопределенностью, свидетель­ствовали о соприкосновении Гёте со становящимся романтизмом. Не случайно теоретик иенского романтизма Ф. Шлегель восторженно ото­звался о романе, увидев в нем зеркало эпохи и одновременно универ­сальное единство поэзии и философии. Однако Гёте не был романти­ком и возлагал надежды на сугубо просветительские методы преобра­зования действительности. Знаменательно, что в конце концов Вильгельм Мейстер, как и Фауст, выбирает практическую деятель­ность во имя счастья людей. Он становится членом тайного Общества Башни, цель которого – утверждение гуманности, распространение просвещения, преображение сознания людей. Прототипом Общества Башни послужили масонские ложи, братство «вольных каменщиков», к которому принадлежал и сам Гёте, как и многие другие выдающиеся деятели немецкого Просвещения. Во второй части дилогии – «Годы странствий Вильгельма Мейстера» («Wilhelm Meisters Wanderjahre»,
1821) – Гёте, используя сложную символику, покажет идеальное обще­ство, о построении которого мечтали Вильгельм Мейстер и его братья по духу. Это настоящий роман идей, экспериментальный роман.
Однако уже первая часть дилогии о Вильгельме Мейстере свиде­тельствовала, что в конце 90-х гг. Гёте подошел к новому этапу своего творчества – этапу синтеза и универсализма. Одним из первых это зорко подметил Шиллер, написавший своему старшему другу 17 янва­ря 1797 г., после выхода «Годов учения...»: «Теперь, мне кажется, за­конченный и зрелый, Вы возвращаетесь к Вашей юности и соединит­ся плод с цветком». В позднем творчестве Гёте синтезируются все лучшие черты его художественного мира, идея гармоничной и свобод­ной человечности дополняется идеей действенности, активности, столь свойственной штюрмерству. Этот синтез находит воплощение в «Вильгельме Мейстере» и еще в большей степени – в «Фаусте». Од­нако пройдут еще многие годы, прежде чем Гёте завершит оба своих грандиозных творения. Это будет время, когда на литературную арену окончательно выйдет романтизм. Отношение Гёте к романтикам сложно. Его сближал с ними интерес к народному творчеству, к таин-
493
ственному Востоку, но чужда была мистика, чужда была романтиче­ская ирония вознесения над действительностью, попытка укрыться от последней в мире субъективной фантазии художника. В то время как романтики изображали человека смятенным и раздвоенным, Гёте был верен гармонически цельному человеку. В 1805 г. он публикует эссе о Винкельмане, где излагает основополагающие идеи «веймар­ского классицизма» о воспитании через гармоничную красоту и пре­красное искусство.
Универсализм, которому продолжал хранить верность Гёте, отра­зился в многообразии его эстетических и естественнонаучных занятий, в его поздней лирике. Итогом двадцатилетних исследований стал его труд «Учение о цвете» (1810), в котором великолепно разработаны психология и эстетика цвета. Глубоко понимая органическое единство и взаимосвязь национальных литератур, Гёте выдвигает идею «миро­вой литературы» (die Weltliteratur). Все более и более его духовный взор притягивает Восток – древний, средневековый и современный. Оттуда некогда пришло Слово (и первые письменные культуры, и Би­блия, и Коран), без которого невозможно представить себе современ­ную цивилизацию, в частности – европейскую. Гёте отчетливо пони­мает, что только греческими корнями европейскую культуру объяснить нельзя, что для европейской литературы оказались равно важны пла­стичность эллинской поэзии и то стремление передать динамику духа, которое свойственно поэзии библейской. Так, в стихотворении «Lied und Gebilde» («Песнь и изваянье»), вошедшем в сборник «Западно­восточный диван», поэт говорит:
Mag der Grieche seinen Ton
Zu Gestalten drücken,
An der eignen Hände Sohn
Steigern sein Entzücken;
Пусть из глины грек творит, Движим озареньем, И восторгами горит Пред своим твореньем, –
Aber uns ist Wonnereich
In den Euphrat greifen
Und im fl üss’gen Element
Hin und wider schweifen.
Löscht ich so der Seele Brand?
Lied es wird erschallen;
Schöpft des Dichters reine Hand,
Wasser wird sich ballen.
Нам глядеть милей в Евфрат, В водобег могучий, И рукою поводить В глубине текучей.
Если грудь огнем полна, Будет песня спета; Примет формы и волна Под рукой поэта.
(Перевод В. Левика)
Давний интерес поэта к Востоку получил новое подкрепление в связи с появлением в 1812–1813 гг. переводов на немецкий язык сти­хотворений персидского поэта XIV в. Хафиза, изданных Й. Хаммером.
494
Гёте был восхищен Хафизом, и это стало непосредственным импуль­сом к замыслу одного из самых его великих лирических сборников – «Западно-восточный диван» («West-östlicher Divan», 1819). Восторжен­ное открытие Хафиза и новый взрыв интереса к культуре и поэзии Востока совпали с возвышенным и поэтическим увлечением Гёте Ма­рианной фон Виллемер, которую он воспел под именем Зулейки. Зу­лейка (Зулейха), согласно 12-й суре Корана, – влюбленная в Юсуфа (библейского Иосифа) жена Потифара (в Библии у нее нет имени). Лю­бовь Юсуфа и Зулейки – традиционный мотив любовной поэзии му­сульманского Востока. Гёте не дерзнул представить себя в образе Иоси фа Прекрасного и удовольствовался именем арабского поэта Ха­тема (точное имя – Хатем Зограи), который славился своей щедро­стью – качеством, очень ценимым немецким поэтом:
Если ты Зулейкой зовешься, Значит, прозвище нужно и мне. Если ты в любви мне клянешься, Значит, Хатемом зваться мне.
(Перевод В. Левика)
Марианна-Зулейка, тонко чувствуя стихи любимого поэта, отвечала ему своими стихами. Слегка обработав их, Гёте включил эти ответы в свой «Диван», как, например, следующие строки:
Плыл мой челн – и в глубь Евфрата Соскользнуло с пальца вдруг То кольцо, что мне когда-то Подарил мой нежный друг.
Это снилось мне. Багряный Пронизал листву рассвет. Истолкуй мой сон туманный Ты, Провидец, ты, Поэт!
(Перевод В. Левика)
В «Западно-восточном диване» сплетаются воедино мотивы би­блейские (особенно связанные с творением мира, любовью Адама и Евы, а также с Песнью Песней), с кораническими и посткораниче­скими сказаниями, вариации на темы арабской и персидской средневе­ковой поэзии и особенно Хафиза. Чтобы создать сборник, Гёте занялся самыми настоящими научными штудиями, в том числе – на новом вит­ке – библейскими исследованиями, собрал богатую ориенталистскую библиотеку. Показательно, что первоначально он хотел назвать сбор­ник «Восточный диван западного поэта», подчеркивая, что, даже
495
обращаясь к восточным мотивам, он остается самим собой, не теряет из виду жгучих проблем современности. Тем не менее окончательное название несет в себе более глубокий философский смысл: показать не только противостояние уставшего от потрясений Запада и испол­ненного жгучей жажды жизни и живительной мудрости Востока, но и их органичную, неразрывную связь, всеединство человеческой культуры.
Двенадцать книг (и двенадцать тематических блоков) «Дивана» раз­ворачивают перед читателем грандиозную и целостную философско­поэтическую картину мира и души человека. Подводя горькие итоги потрясениям рубежа XVIII–XIX вв., наполеоновской эпохе, кардиналь­но изменившей Европу, поэт утверждает, что именно Восток, долго дремавший, призван вдохнуть новые силы в истомленную социальны­ми взрывами западную цивилизацию:
Север, Запад, Юг в развале, Пали троны, царства пали. На Восток отправься дальный Воздух пить патриархальный, В край вина, любви и песни, К новой жизни там воскресни.
(Перевод В. Левика)
Идея бесконечного обновления, рождения к новой жизни, и прежде всего через любовь и творчество, проходит через весь «Западно-вос­точный диван»: «Призовем любовь сначала, // Чтоб любовью песнь дышала...» Любовь Хатема и Зулейки – отражение великого закона жизни, закона, данного некогда миру Творцом, когда «любовь одуше­вила // Все стремившееся врозь»:
И безудержно и смело Двое стать одним спешат, И для взора нет предела, И для сердца нет преград.
Ждет ли горечь иль услада – Лишь бы только слиться им, И Творцу творить не надо, Ибо мы теперь творим.
(Перевод В. Левика)
В «Западно-восточном диване» Гёте сформулировал – в стихотворе­нии «Блаженное томление» («Selige Sehnsucht») – и свою великую формулу бытия – «Stirb und werde!» («Умри и возродись!»):
496
Und so lang du das nicht hast, Dieses: Stirb und werde! Bist du nur ein trüber Gast Auf der dunklen Erde.
И доколь ты не поймешь:
Смерть для жизни новой,
Хмурым гостем ты живешь На земле суровой.
(Перевод Н. Вильмонта)
«Западно-восточный диван», отмеченный необычайной свежестью чувства и глубиной мысли, серьезностью и лукавой иронией, порази­тельной музыкальностью, с новой силой подтвердил неугасшие твор­ческие потенции семидесятилетнего поэта.
Одним из шедевров поздней лирики Гёте стала «Трилогия страсти» («Trilogie der Leidenschaft», 1823–1824), связанная с последним страст­ным увлечением поэта, с последним взлетом чувств и последним «прости» миру любви. В первом стихотворении – «Вертеру» («An Werther», 1824), написанном позже остальных, в связи с новым издани­ем романа «Страдания юного Вертера», поэт вспоминает о «мученике мятежном», чья душа была так близка его душе, о роковой связи люб­ви и смерти:
Ты мне напомнил то златое время, Когда для нас цвели в полях цветы, Когда, дневное забывая бремя, Со мной закатом любовался ты. Тебе – уйти, мне – жить на долю пало. Покинув мир, ты потерял так мало!
...И вот опять неизъяснимый рок По лабиринту страсти нас повлек, Вновь обреченных горестной судьбе, Узнать разрыв, таящий смерть в себе.
(Здесь и далее перевод В. Левика)
Второе стихотворение – «Элегия» («Elegie», 1823) – непосредствен­но посвящено юной возлюбленной Гёте – Ульрике фон Левецов, с ко­торой он познакомился в 1821 г. на курорте Мариенбад, когда ей было семнадцать лет, и встречался с ней именно в Мариенбаде в 1821– 1823 гг. Поэт был настолько очарован Ульрикой, что хотел жениться на ней. Влюбленные даже обручились, однако против этого брака вос­стали родные Ульрики. Гёте вынужден был отказаться от встреч с ней. Возможно, он осознавал, какая бездна в виде пережитого им опыта пролегает между ними – как между Фаустом и Гретхен. Что означала эта любовь для Ульрики, возможно, демонстрирует вся ее дальнейшая судьба: она так и не вышла замуж, умерла, чуть-чуть не дожив до нача­ла ХХ в., и тем самым связала собой эпоху Гёте и нашу современ-
497
ность. В «Мариенбадской элегии», как еще называется центральное стихотворение цикла, поэт великолепно передал очищающее и обнов­ляющее воздействие любви, тем более сильное, чем более осознается, что она – последняя:
Уже, холодным скована покоем, Скудела кровь – без чувства, без влеченья, Но вдруг могучим налетели роем Мечты, надежды, замыслы, решенья. И я узнал в желаньях обновленных, Как жар любви животворит влюбленных.
А все – она! Под бременем печали Изнемогал я, гас душой и телом. Пред взором смутным призраки вставали, Как в бездне ночи, в сердце опустелом. Одно окно забрезжило зарею, И вот она – как солнце предо мною.
С покоем Божьим, – он душе скорбящей Целителен, так сказано в Писанье, – Сравню покой любви животворящей, С возлюбленной сердечное слиянье. Она со мной – и все, все побледнело Пред счастьем ей принадлежать всецело.
Однако «Элегия» не только прославляет могучее и светлое чувство, но и выражает сердечную муку, боль от утраты возлюбленной, боль, сводящую с ума и влекущую к гибели, как некогда Вертера:
И ты ушла! От нынешней минуты Чего мне ждать? В томлении напрасном Приемлю я, как тягостные путы, Все доброе, что мог бы звать прекрасным. Тоской гоним, скитаюсь, как в пустыне, И лишь слезам вверяю сердце ныне.
Мой пламень погасить не в нашей власти, Но лейтесь, лейтесь горестным потоком. Душа кипит, и рвется грудь на части. Там смерть и жизнь – в борении жестоком. Нашлось бы зелье от телесной боли, Но в сердце нет решимости и воли.
Процесс преодоления боли и страдания, гармонизации чувств вос­создан в последнем стихотворении – «Умиротворение» («Aussöhnung»,
1823), навеянном игрой польской пианистки Марии Шимановской,
498
которая приехала в Веймар, чтобы специально играть для великого поэта. Гёте всегда любил и ценил музыку и в финальном стихотворе­нии «Трилогии страсти» великолепно передал ее могучее обновляю­щее воздействие на душу человека, торжество великого принципа – «Умри и возродись!»:
Но музыка внезапно над тобою На крыльях серафимов воспарила, Тебя непобедимой красотою Стихия звуков мощных покорила. Ты слезы льешь? Плачь, плачь в блаженной муке, Ведь слезы те божественны, как звуки!
И чует сердце, вновь исполнясь жаром, Что может петь и новой жизнью биться, Чтобы, на дар ответив щедрым даром, Чистейшей благодарностью излиться. И ты воскрес – о, вечно будь во власти Двойного счастья – музыки и страсти!
(Перевод В. Левика)
Поэт прощается с миром сильных страстей, но с ним остается на­пряженная и волнующая мысль, живущая в его творениях. Философ­ская лирика последних лет насыщена глубокими размышлениями над жизнью человека и Вселенной. В ней многократно варьируется излю­бленная мысль Гёте об органической связи всего сущего, части и цело­го, человека и универсума («все во мне, и я во всем»), о невозможно­сти четкого разграничения внешнего и внутреннего. Так, в стихотворе­нии «Эпиррема» («Epirrhema», ок. 1820), поэт призывает к целостному, всеобъемлющему охвату жизни, ибо только так можно приблизиться к ее непостижимому смыслу:
Мирозданье постигая, Все познай, не отбирая: Что – внутри, во внешнем сыщешь, Что вовне – внутри отыщешь.
(Перевод Н. Вильмонта)
О связи человеческой жизни с жизнью космоса, всего громадного мироздания, о бесконечной метаморфозе бытия, о вечном творческом горении говорит стихотворение «Одно и всё» («Eins und alles», 1821):
В безбрежном мире раствориться, С собой навеки распроститься В ущерб не будет никому.
499
...Что было силой, станет делом, Огнем, вращающимся телом, Отдохновеньем – никогда.
Пусть длятся древние боренья! Возникновенья, измененья – Лишь нам порой не уследить. Повсюду вечность шевелится, И все к небытию стремится, Чтоб бытию причастным быть.
(Перевод Н. Вильмонта)
Дополняет это стихотворение, составляя с ним своебразную дилогию, знаменитый «Завет» («Vermächtnis», 1829), где прославляется вечное бы­тие, вечный космос, органичной частицей которого является человек:
Кто жил, в ничто не обратится! Повсюду вечность шевелится. Причастный бытию блажен! Оно извечно; и законы Хранят, тверды и благосклонны, Залоги дивных перемен.
(Здесь и далее перевод Н. Вильмонта)
Поэт славит Творца – «того, кто звездам кругоходный // Торже­ственно наметил путь», но одновременно и человека, представляюще­го собой целую вселенную, где есть свое бессонное солнце – совесть, нравственный закон:
Теперь – всмотрись в родные недра! Откроешь в них источник щедрый, Залог второго бытия. В душевную вчитайся повесть, Поймешь, взыскательная совесть – Светило нравственного дня.
Эти поэтические строки Гёте перекликаются со знаменитыми стро­ками И. Канта: «Две вещи наполняют душу всегда новым и все более сильным удивлением и благоговением, чем чаще мы размышляем о них, – это звездное небо надо мной и нравственный закон во мне». До самой последней написанной им строки поэзия Гёте одухотворена высокой верой в человека, в его разум и совесть.
С 1809 г. и до конца дней Гёте работал над автобиографией «Из моей жизни. Поэзия и правда» («Aus meinem Leben. Dichtung und Wahrheit»; последняя, четвертая, часть вышла после его смерти,
500