Добавил:
ivanov666
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз:
Предмет:
Файл:Философия художественной культуры. Традиции и современные тенденции. Сборник научных статей
.pdf
проект (реализации универсальности)разрушен: «победа капиталистической техно-науки над другими кандидатами на универсальное
завершениечеловеческойистории—нечтоиноекакещеодинспособ
разрушитьсовременныйпроект,делаявид,чтоегореализуешь».Вот
такисподвольипроисходитутверждениепост-модерна.
Постмодернизмкакхудожественнаяэпоханесетвсебехудожественнуюпарадигму,утверждающую,чточеловекне выдерживает«давле-
ния»мира,направленияэтогопериодапронизаныданнойпарадигмой,
проявляяипреломляяеечерезсвоиинвариантныеконцепциимираи
личности:поп-арт, сонористика, алеаторика, музыкальный пуанти-
лизм, гипперреализм, хеппенингидр.
Модернзаканчиваетсявпротивостоянииссамимсобойипросто
неизбежно становится пост-модерном. Столь причудливая логика
превращениявпост-модернкроетсявсамомзначениилатинскогослова modo —«прямо сейчас».Таким образом, пост-модернбуквально
означает«послетого,чтобылотолькочто».
Поп-арт —новоеискусство.Абстракционистскомуотказуотреальностипоп-артпротивопоставилгрубыймирматериальныхвещей,
которому приписывается художественно-эстетический статус. Теоретикипоп-артаутверждают,что вопределенномконтекстекаждый
предметтеряетсвоепервоначальноезначениеистановитсяпроизведениемискусства.Поэтомузадачахудожникапонимаетсянекаксозданиехудожественногопредмета,акакприданиеобыденномупредмету
художественныхкачествпутеморганизацииопределенногоконтекста
его восприятия. Эстетизация вещного мира становится принципом
поп-арта.Художникистремятсядобитьсяброскости,наглядности,доходчивостисвоихтворений,используядляэтогопоэтикуэтикеткии
рекламы.Поп-арт—этокомпозициябытовыхпредметоввсочетании
смуляжомилискульптурой.
Смятые автомобили, выцветшие фотографии, обрывки газет и
афиш,наклеенныенаящики,чучелокурицыподстекляннымколпаком,выкрашенныйбелоймаслянойкраскойрваныйботинок,электромоторы, старые шины или газовые плиты — таковы художественныеэкспонатыпоп-арта.Средихудожников поп-артаможноуказать:
Э.Уорхола,Д.Чемберлена,Дж.Дайна.
Поп-арткакхудожественноенаправлениеимеетрядразновидностей(течений):
191
– оп-арт (художественно организованные оптические эффекты,
геометризованныекомбинациилинийипятен);
–окр-арт(композиции,художественнаяорганизацияокружающей
зрителясреды);
–эл-арт(движущиесяспомощьюэлектромоторовпредметыиконструкции).Этотечениепоп-артасовременемвыделилосьвсамостоятельноехудожественноенаправление—кинетизм;
Поп-арт выдвинул концепцию личности потребителя общества
«массового потребления». Идеальная личность поп-арта — человекпотребитель, которому эстетизированные натюрморты товарных композиций должны заменить духовную культуру. Слова, подмененные
товарами, литература, вытесненная вещами, красота, замененная полезностью,жадностьматериального,товарногопотребления,заменяющаядуховныепотребности,характерныдляпоп-арта.Этонаправление
принципиально ориентировано на массового потребителя, лишенную
самостоятельностимышления,нетворческую,заимствующуюсвоимыслиизрекламыисредствмассовойкоммуникацииличность,манипулируемуютелевидениемидругимиСМИ.Эталичностьпрограммируется
поп-артомнаисполнениезаданныхролейприобретателяипотребителя
покорно относящихся к отчуждающемуся воздействию современной
цивилизации.Личностьпоп-арта—зомбимасс-культуры.
Гиперреализм—художественноенаправление,инвариантхудоже-
ственнойконцепциикоторого—обезличеннаяживаясистемавжесткомигрубоммире.Гиперреализм—создаетживописныесверхнатуралистические произведения, передающие мельчайшие подробности
изображаемогообъекта.Сюжетыгиперреализманарочитобанальны,
образыподчеркнуто«объективированы».Этонаправлениевозвращает художников кпривычным формамисредствам изобразительного
искусства, в частности к живописному полотну, отвергнутому попартом. Главными темами своих картин гиперреализм делает мертвую природу городскойсреды: бензоколонки, автомобили, витрины,
жилыедома,телефонныебудки,которыеподаютсякакотчуждённые
от человекаи вместе с темсамодостаточные.Гиперреализм показывает следствия чрезмерной урбанизации, разрушения экологической
среды,доказывает,чтомегаполиссоздаетотчужденную отчеловека
средуобитания.Главнаятемагиперреализма—обезличеннаямеханизированнаяжизньсовременногогорода.
192
Теоретическаяосновагиперреализма—философскиеидеифранкфуртскойшколы,утверждающейнеобходимостьуходаотидеологизированныхформобразногомышления.
Фотореализм—«…этоиллюзионистскаяживопись,длякоторой
фотографияявляетсяисходнойситуацией»[9:с.2–3].Оносновываетсяна сильно увеличеннойфотографии и часто отожествляется сгиперреализмом.Однакоипотехнологиисозданияобразаи,главное,по
инвариантухудожественнойконцепциимираиличности—хотяэтои
близкие,норазныехудожественныенаправления.Гиперралистыимитировали фото живописными средствами на холсте, фотореалисты
имитируютживописныепроизведения,обрабатываяфотографии(красками,коллажнымисредствами).Фотореализмутверждаетприоритет
документальностиисоответствующуюхудожественную концепцию:
обыденныйчеловеквобыденноммире.Цельфотореализма—изображениесовременнойобыденнойповседневности.Улицы,прохожие,витрины,автомобили,светофоры,дома,предметыбытавоспроизводятся
впроизведенияхфотореализмабуквально,объективноиотстраненно.
Основныеособенностифотореализма:
–фигуративность,противостоящаятрадициямабстракционизма;
–тяготениексюжетности;
–стремлениеизбегать«ралистическихштамповидокументализма»;
–опоранахудожественныедостоинствафототехники.
Сонористика — направление в музыке: игра тембров, выражающая «Я» автора. Для его представителейважна невысотазвука, а
тембр.Ониищутновыемузыкальныекраски,нетрадиционноезвучание:играютнатрости,напиле,палочкамипострунамрояля,хлопают
подеке,попульту,извлекаютзвукпутемпротираниямундштукаплатком.Вчистосонорноймузыкемелодия,гармонияиритмособойроли
неиграют,значениеимеетлишьтембровоезвучание.Потребностьего
фиксации вызвала кжизни специальные графическиеформызаписи
тембраввидетонких,жирных,волнистыхконусообразныхлиний.Поройуказываетсяидиапазон,вкоторомисполнителюнадоиграть.
РодоначальникомсонорноймузыкисталпольскийкомпозиторК.Пендерецкий,аегоначинаниепродолжилиК.Сероцкий,С.Буссотиидр.
Музыкальный пуантилизм — направление в музыке,особенностьюкоторогоявляетсяразорванностьмузыкальнойткани,разбросанностьеепорегистрам,обилиепауз.
193
Музыкальныйпуантилизмотказываетсяотсозданиявнятнойхудожественнойреальности(отреальности,которуюможнопонять,опираясьнамировую музыкально-художественнуютрадициюипользуясь
традиционными музыкально-семиотическими кодами). Пуантилизм
ориентируетличностьнаэвакуациювмирсвоейдушииутверждает
дробностьокружающегомира.
Алеаторика—художественноенаправлениелитературыимузыки,основывающеесянафилософскомпредставленииотом,чтовжизнигосподствуетслучайность,иутверждающееконцепцию:человек—
игроквмиреслучайныхявлений.
Представителиалеаторики:К. Штокхаузен, П.Булез, С.Буссоти,
Дж.Кейдж,А.Пуссер,С.Сероцкийидр.Элементыслучайностиоказываютсявнедряемывлитературныеилимузыкальныепроизведения
механистически:посредствомбросания фишек(костей),игры вшахматы,перетаскиваниястраниц или варьированияфрагментов, атакжеспомощьюимпровизации:музыкальнымитекстами—«знакамисимволами»,расположеннымивслучайномпорядке.
Хеппенинг — это один из видов современной художественной
культурынаЗападе.Авторомпервыхпостановокхеппенинга«Двор»,
«Творения»былА.Кепроу.Постановкихеппенингапредполагаютзагадочные,поройалогичныедействияисполнителейихарактеризуются
обилиемреквизитаизвещей,бывшихвупотребленииидажевзятых
насвалке.Участники хепенинга надевают яркие,утрированно нелепыекостюмы,подчеркивающиенеодушевленностьисполнителей,их
похожестьтонаящики,тонаведра,тонакакой-тоинойреквизит.При
этоминдивидуальноеповедениеактеровимпровизационно.Поройактерыобращаютсякзрителямспросьбойпомочьим.Такоевключение
зрителявдействиеотвечаетдухухеппенинга.
Концепциюмираи личности, выдвигаемуюхеппенингом можно
сформулироватьследующим образом:мир— цепьслучайныхсобытий, личность должна субъективно ощущать полную свободу, нона
делеподчинятьсяединомудействию,бытьманипулируемой.
Вхеппенингеиспользуетсясветоваяживопись:светтоиделоменяет цвет и силу,направляется непосредственно наактера илипросвечиваетсквозьширмыизразногоматериала.Частоонсопровождаетсязвуковымиэффектами (звуками человеческого голоса,музыкой,
звяканьем,треском,скрежетом).Звукиногдабываеточень сильным,
194
неожиданным, рассчитанным на шоковыйэффект. В представление
включаютсяфото-, кино- ивидеокадры. Поройиспользуются иароматическиевещества.Исполнители получаютот режиссера задания,
однакопродолжительностьдействийучастниковнеобусловлена.Каждыйможетвыйтиизигры,когдахочет.
Хеппенингутраиваетсявразныхместах:наавтостоянках,водворах, окруженныхвысотнымидомами,в подвалах, начердаках.Пространствохепенинга,согласнопринципамэтогодействия,недолжно
ограничиватьвоображениехудожникаизрителя.ТеоретикхеппенингаМ.Кербиотноситэтотвидзрелищкобластитеатра,хотяотмечает,
чтохеппенинготличаетсяоттеатраотсутствиемтрадиционнойструктурыспектакля:сюжета,характераиконфликта.Другиеисследователисвязываютприродухеппенингасживописьюискульптурой,анес
театром.СвоимиистокамихеппенингвосходиткхудожественнымпоискамначалаХХв.,кпопыткамнекоторыхживописцевискульпторов
перенестиакцентскартиныилискульптурынасампроцессихсоздания. Другими словами, хеппенинг берет истоки также ив «живописидействия»,в«каплеразбрызгивании»Дж.Поллока,в«хлещущих»
ударахкистьюДеКунинга,вкостюмированныхживописныхдействах
Ж.Матье.
Саморазрушающееся искусство—одинизстрaнныхфеноменов
постмодернизма:картины,написанныекраской,выцветающейнаглазахузрителей.Книга«Ничто»,выпущеннаявСШАв1975г.ипереизданнаязатемвАнглии,имеющая192страницы,накоторыхнетни
строчки,нибуквытекста.Авторэтойкнигитемсамымкакбыутверждает,чтоонвыразилмысль:мненечеговамсказать.
Всеэтообразцы саморазрушающегосяискусства,чтоимеетсвое
выражениеивмузыке:исполнениепроизведениянаразваливающемся
(горящем)роялеилираспадающейсяскрипкеит.д.
Концептуализм — художественное направление в западномискусстве,котороевсвоейхудожественнойконцепцииутверждаетчеловека,отрешенногоотпрямого(непосредственного)смыслакультурыи
находящегосявокруженииэстетизированныхпродуктовинтеллектуальнойдеятельности.
Произведенияконцептуализманепредсказуеморазличныпосвоей
фактуреиоблику:фото,ксерокопиистекстов,телеграммы,репродукции, графики,колонкицифр,схемы.Концептуализмупотребляет не
195
попрямомуназначениюинтеллектуальныйпродуктчеловеческойдеятельности:реципиентдолженнечитатьиинтерпретироватьсмыслтекста,авосприниматьегокакчистоэстетическийпродукт,интересный
своимвнешнимвидом.Представителиконцептуализма:американские
художникиТ.Аткинсон,Д.Байнбридж,М.Балдуин,Х.Харрелл,ДжозефКошут,ЛоуренсВейнер,РобертБери,ДугласХьюблеридр.
Художественный реализм
КритическийреализмХIХв.—художественноенаправление,выдвигающееконцепцию:миричеловекнесовершенны;выход—непротивлениезлунасилиемисамосовершенствование.
Социалистический реализм — художественное направление, утверждающее концепцию:личность социально активнаивключенав
творениеисториинасильственнымисредствами.
Крестьянский реализм—художественноенаправление,утверждающее,чтокрестьянин—главныйносительнравственностииопора
национальной жизни. Крестьянский реализм (деревенская проза)—
литературное направление русской прозы (60–80-х гг.ХХ в.); центральнаятема—современнаядеревня,главныйгерой—крестьянин—
единственныйистинныйпредставительнародаиносительидеала.
Неореализм—художественноенаправлениереализмаХХв.,проявившеесебявпослевоенномитальянскомкинематографеиотчастив
литературе.Особенности:пристальныйинтереснеореализмпроявил
кчеловекуизнарода,кжизнипростыхлюдей;остроевниманиекдеталям,наблюдательностьификсированиеэлементов,вошедшихвжизнь
послеВтороймировойвойны.Произведениянеореализмаутверждают
идеигуманизма,значимостьпростыхжизненныхценностей,доброту
исправедливость вчеловеческих отношениях,равноправиелюдейи
ихдостоинство,независимоотимущественногоположения.
Магический реализм —художественноенаправление,утверждающееконцепцию:человекживет вреальности, совмещающейвсебе
современностьиисторию,сверхестественноеиестественное,паранормальноеиобыденное.
Особенность магического реализма — фантастические эпизоды
развиваютсяпозаконамжитейскойлогикикакобыденнаяреальность.
Психологический реализм—художественноенаправлениеХХв.,
выдвигающее концепцию: личность ответственна; духовный мир ее
196
должназаполнятькультура,способствующаябратствулюдейипреодолениюихэгоцентризмаиодиночества.
Интеллектуалный реализм—художественноенаправлениереализма,впроизведенияхкоторогоразворачиваетсядрамаидей иперсонаживлицах«разыгрывают»мыслиавтора,выражаютразличные
стороныегохудожественнойконцепции.Интеллектуальныйреализм
предполагает концептуально-философский склад мышления художника. Если психологический реализм стремится передать пластику
движения мыслей, раскрывает диалектику души человека, взаимодействия мира и сознания, то интеллектуальныйреализм стремится
художественно-доказательно решать актуальные проблемы, давать
анализсостояниямира.
Таким образом, мы на достаточно обширном художественноэстетическом материале проследили сущностные особенности и
тенденции развитияавангардизма иреализма какосновныхэтапов
функционирования пост-культуры современности. Однако в интел-
лектуальнойсредепонятиеMODERN(нем.DieModerne,фр.Modernite)
как СОВРЕМЕННОСТЬ по-прежнему диктует необходимость его
осмысления. В научной литературе проблема настоящего времени
илисовременноговременитрактуетсявфилософиинапротяженииеё
развития (например,философское определение понятиявременикак
мерыдвиженияиизменения,данноеАвгустиномБлаженнымещена
порогеСредневековья—верноинаучноиныне.Августин,стремясь
установить соотношение настоящего,прошедшего и будущего, пришелкидее:нипрошедшее,нибудущеенеимеютреальногосуществования—действительноесуществованиеприсущетольконастоящему,
характернаячертанастоящего—стремительностьеготечения:человекнеуспеетоглянуться,каконужевынужденвспомнитьопрошлом,
еслионвэтотмоментнеуповаетнабудущее;какаятонкостьуэтого
мыслителя,ведьсвоюконцепциюоннередкоименуетрялятивистской
(относительной)теориейвремени.
Итак,оСОВРЕМЕННОСТИ.ПоЮ.Хабермасу,например,именно
Г.Гегель—первыйфилософНовоговремени,развившийясноепониманиесовременного,связывающегосовременность и рациональность.
ПомыслиХабермаса,вгегелевскойтрактовкепонятиесовременность
включаеттриаспекта:1)индивидуализмнравов;2)правонакритику
илисвободусовести;3)автономиюповедения(то,кемяявляюсь,за-
197
виситоттого,чтояделаю,анеоттого,кембылимоипредки);4)идеалистическуюфилософию.
Согласно Хабермасу, проблема построения Современности, исходяизнеесамойвозникаетвсознаниипреждевсеговобластиэстетическойкритики.Постепенноотказ отантичноймоделипроизошел
вначалеХVIII векаблагодарязнаменитому споруДревних иСовременных. Сторонники последних восстают против понимания «Я»,
свойственногофранцузскомуклассицизмувтоймере,вкакойпоследнийуподобляетаристотелевскоепониманиесовершенствованияпонятиюпрогресса,приэтомидеяпрогрессабылаподсказанасовременной
естественнойнаукой.Проектмодерна,сформулированныйвХVIIIв.
философами Просвещения, поверсииХабермасасостоитв том,чтобынеуклонноразвиватьобъективизирующиенауки,универсалистские
основыморалииправаиавтономноеискусствоссохранениемихсвоевольнойприроды.Какитог,утверждаетХабермас,—стехпормодерным, современным, считается то,чтоспособствует объективномувыражениюспонтаннообновляющейсяактуальностидухавремени.Вто
жевремяследуетиметьввиду,чтопоубеждениюХабермаса,дляосу-
ществления Модерна как специфического «незавершенного проекта»
необходимонаправить«социальнуюмодернизациювдругое,некапиталистическое,русло,когдажизненныймирсможетвыработатьвсебеинституты,которыеограничатсобственнуюсистематическуюдинамику
экономическойиуправленческойсистемыдеятельности»[10].
Взаключениеможнозаметить,чтоавангардизм,реализмиихдуховныеоснования — модернизм и постмодернизм — понимая свою
незавершенность, сами пытаются предложить варианты выхода из
этойситуацииинаправитьих«социальнуюмодернизацию»вдругое
общественно-экономическоерусло,способноевырватьсяизкапиталистическогоареала,исоздавдругуюсистемуэкономическойиуправленческойжизнедеятельности.Вновыхусловиях,видимо,сообществу
будетпредложенаинаямодель культуры, художественнойкультуры,
вчастности:уженеКУЛЬТУРАсбольшойбуквывчистомвидеидалеконевсеотМОДЕРНАиПОСТМОДЕРНАанечтоТРЕТЬЕили….
Любопытно,каковожесодержаниеиформа этойновой(втомчисле
художественной)КУЛЬТУРЫ(дажееслипоназваниюэтобудетнечто
другое).Возможно,каквариант,этобудет«возврат»к«доизначальной
точке»т.е.счегоначиналасьтоилииноенаправлениепост-культуры
198
современности. Сновым еепереосмыслениемиинтерпретацией!Но
тогдавозникнетвопрос—стоитливэмпирикепроходитьтакойдолгийисложныйпуть,которыйужепройденивнастоящеевремяона
(КУЛЬТУРА)проходит.А, может,ситуация вхудожественнойкультурепродолжит«профессиoнальнуюспециализацию»еепредставителей:тоестькаждыйсубъектхудожественногонаправления,например,
вживописи,поэзии,музыкеит.п.сначалазаявитосебекакпрофессионал страдиционнойстороны -— получит,например, профессиональноеобразование,какэтосделалиИ.Стравинский,Д.Шoстакович,
С.Прокофьев,А.Шниткеидругие?Ониреальнопришливмузыкальнуюпост-культурукакдостойнаяальтернатива,конкуренциятойже
классике:П.И.Чайковскому,М.И.Глинке,С.С.Рахманиновуидругим,
азатем имеямощнуюобразовательную,а, значит,ипрофессиональную базу, при желании или необходимости, будут экспериментироватьвлюбомиздругихнаправлений(например,тогожемодернизма,
авангардаидр.).Вэтомслучаехудожественнаяпрактикаиеетеоретическаярефлексиябудутедины(правдаприусловииеслинетолпа,
ахудожник,егоэстетическийвкус,еготворчество,профессиональное
мастерство будут «играть» первую скрипку в этой новой допустим
пост-постКультуре).Ноэто завтра…Осуществимо лиэто?Икогда?
Вот задача для мыслителей, в области философии художественной
культуры,втомчисле!?
Литература
1.Ades D.DadaandSurrealism.ConceptofModernArt.–N.Y.,1974.–
С.912
2.Афасижев М.Н. Альтернативымодернизма /АфасижевМ.Н.–
М.:Гос.институтискусствознания,1998.–С.208.
3. Breton A. SituationduSurrealismeentreIesdeuх Guerres.–Раris,
1945.–С.215.
4.Грицанов А.А.MODERN.Постмодернизм/ГрицановА.А.//Энциклопедия/Сост.инауч.ред.А.А.Грицанов,М.А.Можейко.–Минск.:
КнижныйДом,2001.–С.445.
5.Каменская Е.Н.Этика.Эстетика/КаменскаяЕ.Н.Конспектлекций/РостовнаДону:Феникс,2004.–С.256.
6. Kochitzky L. MarcelDuchamp andFuturits //MarcelDuchamp in
Реrspective.P.29.–С.270.
199
7.Ричард Аппиньянези.Знакомтесь:Постмодернизм/РичардАппиньянези.–Санкт-Петербург.:Академическийпроект.–2005.–С.176.
8.Rosenberg H.ArtoftheEdge.CreatorsandSituations.–N.Y.:1975.–
С.318.
9.Ne ys ter s S . DieTheoretischenGrundlagenderMaleriederamerikanischen
Fotoralismus.–Bochum.1979.
10.ЭстетикаХХвека:эксплицитныеиимплицитныеформыфункционирования//ЭстетикаитеорияискусстваХХвека/М.:ПрогрессТрадиция.–2005.–С.325.
Н.Б. Буянова
Вопросы профессиональной подготовки хоровых дирижеров
в контексте современного образования
Российская учебно-воспитательная система второй половины
XXстолетияпретерпеларядкачественныхпреобразований,чтонаиболее ярко проявилось в стремлении к утверждению недирективного стиля в обучении, к усилению психологической направленности,
к поиску гармонии между принуждением и свободой ввоспитании,
кформированиюпотребностиобучаемоговсаморазвитии.Большинство отечественных педагогов, теоретиков, социологов, психологов,
философовразвиваютнаучныеисследованиявруслеактуальнойдля
современного общества гуманистической модели неопедоцентризма.
Ееидеаломявляетсявоспитаниесамостоятельной,критическимыслящей,творческойличности,обладающейнравственнымикритериямии
способнойкадаптациивсовременномобществе.Значительноевлияниенаразвитиесовременныхподходовкобучениюоказалипсихолого-педагогическиетеориииконцепции Ш.А.Амонашвили, Б.Г.Ананьева, Г.С.Батищева,В.В.Давыдова, Л.Я.Дорфмана, В.П.Зинченко,
Н.С.Лейтеса,Т.Н.Мальковской,В.В.Сухомлинского,Д.В.Эльконина
идр.
Эти изменения коснулись и тенденций в эстетическом воспитании, где сегодня все больше проявляются черты нового гуманистическогоподхода,чтосвязаноспеременамивсовременнойроссийской
ментальности, с осознанием человека как полноправной творческой
личности. Высокий темп научно-технического прогресса, совершен-
200
Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]