- •Раздел I. Психологические основы творчества
- •Глава 1. Понятие творчества и его общие проявления
- •Проявления творчества в разных видах материи
- •Общие механизмы творчества
- •Специфика творчества человека
- •Побудительные силы творчества
- •Глава 2. Творчество как необходимость
- •Глава 3. Спонтанное проявление творчества
- •3.1. Проявление спонтанной адаптации к среде и творчество в детском возрасте
- •3.2. Формирование потребностей как психологических стимуляторов творчества
- •Социальные потребности
- •Духовные потребности
- •Глава 4. Художественное творчество как деятельность, процесс и продукт
- •4.1. Виды деятельности и творчество
- •Специфика художественно-творческой деятельности
- •4.2. Творчество как процесс
- •Фазы творческого процесса
- •4.3. Творчество как продукт
- •Глава 5. Креативность как личностная способность к творчеству
- •Основные различия между творчествам и креативностью
- •Раздел II. Структура и природа творческих способностей
- •Глава 6. Природа индивидуальных различий в творческих способностях
- •6.1. Структура индивидуальности
- •6.2. Понятие способностей
- •Глава 7. Нейрофизиологические задатки и их роль в формировании творческих способностей
- •7.1. Общие законы высшей нервной деятельности
- •7.2. Индивидуальные различия в нейрофизиологических задатках
- •7.3. Подвижность и динамичность нервной системы
- •7.4. Уравновешенность нервных процессов и взаимодействия полушарии
- •Глава 8. Регулярный блок: эмоции и чувства
- •8.1. Функции эмоций
- •8.2. Общие законы эмоций
- •8.3. Индивидуальные различия в эмоциональной сфере
- •8.4. Чувства и законы их развития
- •8.5. Формирование высших чувств
- •Моральные чувства
- •Эстетические чувства
- •Глава 9. Волевая саморегуляция
- •9.1. Понятие волевой саморегуляции
- •9.2. Структура волевой саморегуляции и механизмы ее формирования
- •8.3. Индивидуальные различия в особенностях волевой саморегуляции
- •Глава 10. Познавательные процессы
- •10.1. Формы художественно-творческого познания
- •10.2. Процесс ощущения
- •Структура анализаторной системы
- •Функции ощущений
- •Ощущение и творчество
- •10.3. Восприятие
- •Целостность восприятия
- •Осознанность восприятия
- •Творческое восприятие
- •Специфика восприятия произведений изобразительного искусства
- •10.4. Память и творчество
- •Роль памяти в изобразительной деятельности
- •Процесс запечашния и запоминания
- •Механизм запечатления
- •Словесно-логическое запечатление
- •Произвольное запоминание
- •Произвольное художественно-творческое запоминание
- •Процесс хранения информации
- •Воспроизведение
- •10.5. Творческое воображение
- •Функция воображения разнообразна
- •Механизмы воображения
- •10.6. Мышление и творчество
- •Структура мыслительных способностей
- •Специфика художественно-творческого мышления
- •Наглядно-действенное мышление
- •Глава 11. Социальные способности
- •11.1. Социальные факторы, блокирующие реализацию индивидуально-творческих потенций
- •11.2. Внешние факторы, способствующие актуализации творческого потенциала
- •Раздел III. Принципы и методы развития креативности
- •Глава 12. Развитие и его природа
- •12.1. Понятие развития и его законы
- •Законы развития
- •12.2. Формы развития
- •12.3. Главные объекты развития креативности
- •12.4. Условия развития творчества в процессе обучения
- •Глава 13. Развитие творческих умений по фазам
- •13.1. Первая, подготовительная фаза
- •Овладение языком изобразительного искусства
- •13.2. Развитие художественного восприятия Контакт со средой
- •Чувственный контакт со средой
- •Формирование способности к «объемному», аналитическому восприятию
- •Развитие способности к виденью нового
- •Аналитическое, смысловое виденье
- •Тренировка преобразующего виденья
- •Образное виденье
- •13.3. Вторая, поисковая фаза
- •3.4. Исполнительная фаза
- •Управление движениями руки
- •Эмоционально-образная координация движений руки
- •Развитие творческой работосоособности
- •Глава 14. Методы включения творческих решений в конкретные виды изобразительных заданий
- •14.1. Работа с натуры
- •Работа с натуры на пленэре
- •Натурный портрет
- •Образное виденье
- •14.2. Тематическое рисование
- •14.3. Иллюстрация литературных произведений
- •14.4. Декоративное искусство
- •Список рекомендуемой литературы Обязательная литература:
- •Дополнительная литература:
- •Приложение Наглядное пособие для определения и понимания сущности изобразительного творчества
- •Содержание
14.3. Иллюстрация литературных произведений
При иллюстрации любого произведения интеллектуальный настрой должен проходить по описанному выше принципу — ответов на наиболее общие, а затем конкретные вопросы.
Прежде всего необходимо ответить на вопрос, какую функцию выполняет иллюстрация и в чем ее главный смысл. При ответе на этот вопрос появляется основа творчества — целевая установка на осмысленную и необходимую деятельность. Творчество и здесь начинается с обдумывания ответа на вопрос «для чего?» читателю, и какому ребенку или взрослому будет интересна конкретная иллюстрация.
Очень часто такие иллюстрации (особенно в детских работах) строятся по принципу случайности выбора того или иного героя, события, и не несут никакой дополнительной информации.
Вместе с тем смысл иллюстрации для читателя, особенно ребенка, заключается в конкретизации и фиксации в памяти через зрительные образы наиболее существенных причинно-следственных связеймежду характерами литературных героев и событиями, с ними происходящими, получении в образной, сжатой форме главного смысл описанных событий и явлений.
Развитие творческого начала возможно в следующих главных направлениях — формирование чувства слова и образа, тренировка взаимодействия правого и левого полушария как перевода абстрактных словесных понятий в конкретную форму, а также развитие способности в лаконичной форме, доступной ИЗО, передача смысла литературного произведения, на который писатель истратил множество слов и описаний.
Иллюстрация литературных произведений очень благоприятна для развития исследовательского и образного мышления. Этому способствует анализ и исследование способов создания художественного образа в литературе. Создание образа, социального типа, неповторимого характера героя, происходит преимущественно с помощью описания его внутренних состояний, мыслей, поступков, особенностей реакций и поведения в разных обстоятельствах, а также на основании разных словесных определений, использования словообразовательных возможностей языка писатель создает зрительный образ, который передается читателю.
Это то, чему надо учиться у великих писателей — от внутренней сущности к внешнему ее выражению.
Как это достигается, лучше всего можно понять на сопоставлении слова и образа. Учащимся дается задание нарисовать фигуру мужчины, т. е. выполнить стандартный графический тест на определение особенностей характера. Сопоставление результатов показало, что ни в одном из рисунков не было намеков ни на индивидуальность, ни на типичность.
Затем дается второе задание — изобразить «мужчину», «мужичка», «мужика» и «мужлана». Ученики блестяще, как правило, справляются с таким заданием. Опираясь на словесный образ художник создает зрительные образы.
Соотношение слова и содержания особенно хорошо прослеживается в названии литературных произведений. Именно через название легче всего тренировать способность к обобщенной, смысловой передаче содержание произведения в изобразительном искусстве. Для тренинга творческого начала можно попытаться самому дать название прочтенному произведению.
Очень полезно зарисовывать сценки по принципу рисунков Бидструпа, когда изображения дают полное представление о событии (в последовательности рисунков, отображающих в действии причину и следствие в комиксной форме, передаются характеры людей и их взаимоотношения).