Добавил:
ivanov666
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз:
Предмет:
Файл:Сказка как нарративная модель в литературе и кино. Материалы ХIV Всероссийской научной конференции по эстетике экранизации 21-22 апреля 2023 года
.pdf
П. Ю.Зернова
Саша Богатырев готовится кбитве сКощеем
«Реальная сказка» (2011, реж. А.Мармонтов)
Однако некоторые разработки, начатые вэтом фильме, получают дальнейшее развитие в нашем главном на данный момент
фэнтезийном проекте «Последний богатырь» Д.Дьяченко (2017).
Вэтом фильме классические богатыри также совершают переход
на сторону зла. Богатырь Добрыня Никитич, когда-то, по определению Проппа, самый «выдержанный, образованный и культурный» из троицы, попадает под влияние сил зла истановится
подлинным антагонистом впервой части трилогии. Недовольный
своим положением втени славы Ильи Муромца, он решает пойти сним на открытый конфликт, на который его толкает жажда
власти. Он прямо говорит: «Править хочу Белогорьем. Один».
Эта история также разрушает привычные сюжетные каноны советского кино и образ богатыря- героя, предлагая современным
зрителям нечто совершенно иное. Переосмысляется исын Ильи
Муромца, Иван: как ивклассическом фильме Птушко, он забрасывается вчужую среду, но этой средой оказывается уже не восточная культура, а реальный мир. Так история обретения отца
ивозвышения до статуса нового защитника земли русской превращается из фольклорного сюжета в рассказ в жанре фэнтези
сгероем- попаданцем истражем гармонии между сказочным миром иреальностью.
Вэтой точке «Последний богатырь» сходится с«Реальной сказкой»: ивтом, ивдругом фильме роль богатыря от классических
фольклорных образов переходит к героям нового поколения.
Предположительно такая передача роли происходит из-за отсут-
81

Сказка как нарративная модель влитературе икино
ствующей пока возможности срастить классические фольклорные образы с современностью. Единственным выходом видится
адаптирование богатырей через соприкосновение их с героями
современности, лучше ориентирующимися вновых реалиях иболее знакомыми со временем, где существует не только отечественный, но изарубежный контекст. Асего принятием убогатырей
как раз большие сложности. «Последний богатырь» вэтом смысле идет дальше, поскольку герой- современник здесь находится на
стыке двух миров, реального исказочного, являясь ипредставителем нового поколения, исыном фольклорного богатыря, что, по
идее, должно облегчить процесс создания образа современного
культурного героя. Однако ивэтом фильме из-за некоторых про-
Добрыня Никитич вобразе злодея
«Последний богатырь» (2017, реж. Д.Дьяченко)
Иван Муромец вступает вбой
«Последний богатырь» (2017, реж. Д.Дьяченко)
82

П. Ю.Зернова
блем с качеством киновоплощения сложно поверить в возможность создания монументального образа богатыря. Кпроблемам
относится, например, история героя (сценарный уровень), атакже чрезмерный «американизм» в визуальной и содержательной
части, за которым почти не прослеживается черт национальной
культуры.
Возможно, вбудущих проектах обогатырях, таких как переснимаемые «Илья Муромец», «Руслан иЛюдмила» иприквел франшизы «Последний богатырь» («Первый богатырь»), в котором обещают более подробно рассказать о богатыре Финисте —
Ясном
Соколе, будет больше признаков национального или хотя бы не
будет так очевидно превалировать зарубежный контекст. Возможно, вних богатыри возьмут на себя прежнюю роль или же трансформируются внечто совершенно иное. Однако пока вназванных
проектах стремление создателей следовать за качеством зарубежных фэнтези исрастить заимствованные шаблоны сгероями русских сказок приводят кпреобладанию зарубежного контекста над
отечественным вместо органичной адаптации работающих схем
жанрового кино. Вэтом видны черты переходной эпохи для жанра
сказки, который только ищет опорные точки, пробует разные формы, находя ориентиры втом числе взарубежном опыте, иреализует множественные, но пока перебивающие иобесценивающие друг
друга идеи. Учитывая эти особенности современного российского сказочного кино, можно сделать вывод, что на данный момент
вотечественных игровых сказках нет устоявшегося образа богатыря как культурного героя, а в предлагаемые варианты невозможно поверить всилу невысокого качества их киновоплощения.
Переходная эпоха, вкоторой сейчас находится жанр, вдохновила
несколько попыток создания нового героя, но не утвердила его
окончательно.
Рассмотренные примеры наглядно демонстрируют эволюцию
богатырской темы. Пройдя путь от безусловной героизации образа
до поисков выхода из жанрового кризиса, богатыри отразили главные этапы развития культуры иистории, атакже основные тенденции вотечественном кино: утверждение иразрушение, азатем
новые попытки обретения национальной идеи, которые пока, ксожалению, не увенчались успехом.
83

Литература
1. Бреева Т. Н. Стратегии репрезентации и специфика функционирования богатырской сюжетики врусской культуре рубежа
XX–XXIвв. // Детские чтения. 2020. №4(2). С.83–105.
2. Пропп В. Я. Русский героический эпос. СПб.: Азбука- Аттикус,
2021. 832 с.
3. СпутницкаяН. Ю.Птушко. Роу: Мастер- класс российского кинофэнтези. М., Берлин: Директ- Медиа, 2018. 367 с.
THE SPECIFICS OF THE BOGATYR IMAGE DEVELOPMENT
IN RUSSIAN MOVIE FAIRY TALES:
FROM HEROIZATION TO CRISIS
© P. Y.Zernova
e article is concerned with transformation of the bogatyr image in Russian
movie fairy tales, its reviewing in the time context. Aer the era of heroization
in the 1930s-1940s and then humanization in the «ottepel’» cinema, the status
of a hero is questioned in the «stagnation» period and in «perestroika» the
bogatyrs are replaced by simple soldiers. e new bogatyrs of the 21st century
are immersed into existential crisis. e author traces how the changes in specic
features of the cinema epic image depends on cultural and social situation.
Key words: bogatyr, fairy tale lms, image transformation, heroization,
national culture, Russian folklore

УДК 778.5.01.041+ 8РФ
:
(. , . , . )
© Н. А.Зименков
Встатье исследуется образ дороги, укорененный врусской фольклорной традиции, иархетип странничества, проявляющий себя вкризисные
исторические периоды. Опираясь на работы Н. А.Хренова иТ. Б.Щепанской, фольклористов икультурологов, автор исследует, как проявились
эти мотивы в кинематографе в конце периода «оттепели» и на рубеже
XX–XXI веков. Анализ картин Г. Шпаликова, А. Балабанова, А. Ханта
позволяет проследить не только кинематографическую, но икультурноисторическую преемственность тем и образов, которые характеризуют
нашу ментальность.
Ключевые слова: образ дороги, образ дома, архетип странничества,
архетип оседлости, русская фольклорная традиция, «оттепель», рубеж
XX–XXIвеков, Г.Шпаликов, А.Балабанов, А.Хант, кризис
Нет сомнения, что образ дороги является знаковым для российской культуры. Он архаичен иархетипичен, издревле присущ
нашей ментальности. Н.Хренов писал, что русский человек предрасположен не просто кпередвижению впространстве, но кстранничеству [8, с. 62]. Т.Ерохина и М.Семенова вторят ему, говоря
остранничестве как ключевой идее русского сознания [4, с. 337].
Однако важно понимать, что спозиции домоцентричного мировосприятия, которое в большей степени характерно для России,
дорога всегда олицетворяла нечто внеположное по отношению
к дому с его устойчивостью и порядком. Поэтому актуализация
этого образа втот или иной исторический период, как вискусстве,
так иза его пределами, говорит оситуации кризиса или смуты, которые переживает иосмысляет общество.
«Русские, движущийся этнос ссамосознанием оседлого», —
пи-
шет Т.Щепанская [9, с.8], подчеркивая, что образ дороги принад-
85

Сказка как нарративная модель влитературе икино
лежит ктеневой сфере нашей этнической культуры. При этом впереломные исторические периоды, вмоменты нарушения обычного
порядка вещей он начинает играть ведущую роль вжизни человека.
Разбирая ситуацию взаимодействия образов дороги идома, соотнося их сархетипами странничества иоседлости соответственно,
Н.Хренов замечает, что вразные исторические периоды один из
них переходил всознание, актуализируясь вповедении, другой—
вбессознательное. Так или иначе, но оба исследователя приходят
к одному выводу, что, начиная со второй половины минувшего
столетия, культура дороги перестает быть скрытой (вытесненной
в бессознательное), а культура дома утрачивает господствующие
позиции.
Причиной стал переход от индустриальной к постиндустриальной цивилизации, когда человек попытался найти новые точки опоры в изменяющемся на его глазах мире. Отечественный
киноэкран отразил этот поиск. Опираясь на работы Н. Хренова
иТ.Щепанской, можно утверждать, что его начало отсылает нас
кпериоду «оттепели», аочередной виток вразвитии темы легко
обнаружить на рубеже XX–XXIвеков. На этих этапах образ дороги, как пишут Т. Ерохина и М. Семенова, становится своего
рода маркером, иногда — символом исканий режиссером граней духовности инравственных основ культуры [4, с.337], когда
герои- странники пытаются отыскать высшую цель вменяющемся мире. Кавторам, которые следуют этой тенденции ивыражают
настроения времени, стоит отнести Г.Шпаликова, А.Балабанова
иА.Ханта.
Каждый обладает индивидуальным стилем, но образ дороги
имеет принципиальное значение для их творчества, обретая символический смысл вкартинах «Долгая счастливая жизнь» (1966),
«Счастливые дни» (1991) и«Как Витька Чеснок вез Леху Штыря
в дом инвалидов» (2017). Помимо образной общности, фильмы
объединяет то, что они, как итворчество режиссеров вцелом, тяготеют кфольклорной традиции. Иесли учесть, что вволшебной
сказке именно вдороге происходило испытание героя, отправлявшегося на поиски заветного царства, аврамках культуры дороги,
как отмечает Т. Щепанская, транслировались многие виды кризисных программ [9, с.18], то есть обозначался комплекс проблем,
86

Н. А.Зименков
волновавших общество, интересно проследить, какую трактовку
эти мотивы получают вфильмах.
В«Долгой счастливой жизни» Г.Шпаликова герой Кирилла Лаврова Виктор, знакомясь сЛеной (ееиграет Инна Гулая), присказкой
говорит осебе, что он геолог, который тонул, горел, но бодрости не
терял. На деле окажется, что он инженер, который был на Курилах,
видел извержение, погружался под воду, атеперь едет домой вКуй-
11
бышев. Такое сказовое начало истории
отражает важную тенденцию периода «оттепели», имеющую фольклорные корни. С.Неклюдов писал, что движение есть естественное состояние персонажей
повествовательного фольклора [7, с.206]. Вих постоянных перемещениях заключен пафос освоения, овладения пространством. Этот
мотив не просто присутствует в послевоенных фильмах 50–60-х
годов, где заявлена тема обустройства нового мира, он трансформируется видею поиска героем предназначения иместа вжизни.
Наиболее яркие примеры вэтом отношении—
фильмы «Яшагаю по Москве» Г.Данелии (1963) и«Застава Ильича» М.Хуциева
(1964), сценарии ккоторым написал Шпаликов. Но если впервой
картине бытийного счастья герои не искали, поскольку оно умещалось влетнем дожде, который только что прошел, как пел герой
Н.Михалкова, то второй пример показателен. Прежде всего тем,
что главный герой —
дорогой, напомнив ему про сказочный камень итри пути, —
Сергей, которого назовут человеком перед
через
историю семьи истраны, через образы Революции иВеликой Отечественной восстановит связь спрошлым иобретет себя. То есть
он, как ипоколение таких же молодых людей, начнет прокладывать
свою дорогу вжизни.
Н. Баландина отмечала, что тема пути, переменное состояние
человека имотив предощущения всегда волновали Шпаликова [3,
с.21], но интонация в«Долгой счастливой жизни» отлична от «оттепельной». Виктор, как ивсе шестидесятники, еще пытается обрести нечто устойчивое. Например, найти ту самую на всю жизнь,
переместиться с плавбазы «Отдых», где он временно поселился,
в дом. Но мимолетная встреча с Леной оканчивается ничем, герой бежит от нее, от себя, от гнетущего его времени. Вфинале, как
11
Можно вспомнить ито, что Виктор познакомился сЛеной вавтобусе, подо-
бравшем его на дороге.
87

Сказка как нарративная модель влитературе икино
ивначале фильма, он садится вавтобус иуезжает, имы не знаем,
едет он вКуйбышев или куда-то еще. Впрочем, это больше не имеет
значения.
«В этих тяжелых поисках опоры сосредоточилась авторская
тревога по поводу инертности эпохи, сомнения вслитности личного и социального, опасность потерять себя в жизненном потоке […]», —
заключает Н.Баландина [3, с.34]. Очевидно, фильм
Шпаликова не просто завершает «оттепельный» период. В«Долгой
счастливой жизни» представлен герой нашего времени—
12
кочевник»
, как называет его Н.Хренов, и обозначена ситуация
«новый
«великого разрыва», прежде всего спредшествующими ценностями. Ярким примером, иллюстрирующим это вфильме, была постановка «Вишневого сада», пьесы, финальными образами которой
являются пустой дом и«глухой стук топора по дереву».
«Яхочу себе иему счастья, долгого счастья», —
произнесет однажды Лена, стоя узеркала. Однако жажда безоговорочного счастья, как пишет Н.Баландина, оборачивается для героев катастрофой: «Фильм четко разъяснял, как вредно много думать осчастье,
программировать свою жизнь, просчитывать судьбу» [3, с. 47].
Более того, погоня за ним кконцу периода «оттепели» начинает
напоминать бег по кругу. Так бегут по палубе плавбазы отдыхающие, которые делают утреннюю зарядку вфильме. Таким образом, врамках культуры конца 60-х образ дороги перестает иметь
какую-либо конечную точку.
«Тогда—
благословенной “Аталанты”—
из вгиковских воспоминаний, из времени надежд, из
он пустил впуть по экрану баржу.
По реке времен, не определив конечной остановки, куда доплывет,
туда иладно», —
писала Л.Аркус [1], имея ввиду финальный эпизод фильма, вкотором по каналу проплывает баржа, что является
парафразом заключительной сцены картины Ж. Виго (1934). Но
если у французского режиссера баржа олицетворяла торжество
любви: съемка велась с верхнего ракурса, создавалось ощущение
будто она взмывала вверх, —
то финал фильма Шпаликова выражал чувство разобщенности. Вместе стем, его можно трактовать
икак последнюю надежду режиссера, что вдругие времена идля
иных поколений все может сложиться по-иному.
12
Вотличие от «странника», потенциал которого угероя Шпаликова изначаль-
но был, «кочевник» утратил какую-либо духовную ипрактическую цель.
88

Н. А.Зименков
Уплывающая вдаль баржа Шпаликова
Однако, хотя говорить об этом нужно снекоторой долей художественной условности, спустя четверть века баржа Шпаликова
остановится вдевяностых, трансформировавшись в образ лодки,
в которую забирается герой «Счастливых дней». Дело втом, что
тип человека, ищущего ине находящего счастья, темы отчуждения
ибесприютности, разорванности всяческих связей получат развитие вкартине итворчестве А.Балабанова. Более того, доведенные
до трагического апогея вфильме «Ятоже хочу» (2012), эти мотивы, как писал В.Курицын, станут ярким символом эпохи большого
разлада, случившегося вРоссии [2, с.151].
«Это я», —
написано на тетрадном листочке, появившемся
впервых кадрах «Счастливых дней». Над словами нарисован одиноко стоящий герой. Образ неслучайный иважный, поскольку картина посвящена тому, как «маленький человек», согласно русской
традиции, не может найти места себе в жизни. В начале фильма
героя выпроваживают из больницы, где проводили какие-то эксперименты сего теменем, после—
из прачечной, где он укрылся от
дождя. Вэтот момент начинается его странствие. Персонаж В.Сухорукова путешествует по городу: живет уженщины, что ждет сво-
13
его Сергея Сергеевича, знакомится на кладбище
спроституткой
инищим, но его раз за разом гонят, или он сам спешит прочь, неизменно повторяя: «Уйду яот вас».
13
Это пространство — принципиально важное для всех фильмов Балабанова.
Более того, кажется, что и фильмы его не о живых, а о мертвых, не о России, а о
кладбище с таким названием.
89

Сказка как нарративная модель влитературе икино
«Режиссер вычерчивает некроромантический маршрут путешествия души, покинувшей мертвое тело, —
покинутому душой», —
писал Д.Савельев [2, с.146]. Итакая «не-
по мертвому городу,
кросимволизация» дороги, по выражению Т.Щепанской, содной
стороны, вписывается вфольклорную традицию, согласно которой
все запредельные земли, куда направляется сказочный герой, обладают признаками потустороннего мира; сдругой—
отсылает нас
ктечению «некрореализма», получившему распространение в80-х
14
годах XXвека вЛенинграде
. Но проблема заключается втом, что,
вотличие от сказочного сюжета, из «потустороннего» пространства вконтексте фильма Балабанова выбраться оказывается невозможно.
Поэтому единственное, что может предпринять герой, так ине
нашедший для себя укромный угол, —
это отправиться впоследнее
плавание. Вфинале он ложится влодку, зритель видит только руки,
которые задвигают крышку (аллюзия прямая —
крышку гроба).
Эффектный, почти дрееровский кадр, который в1932году похожим образом «хоронил» Аллена из кинофильма «Вампиры». Перед
нами черный экран, слышится мелодия шкатулки (единственная
личная вещь героя), гудит поезд. Одальнейшей судьбе персонажа
Балабанова мы ничего не знаем. Но, судя по последнему рисунку,
вСанкт- Петербурге случится наводнение (потоп) и он, «похороненный» влодке, будет плыть, влекомый течением, внеизвестном
Одинокий герой «Счастливых дней»
впервых кадрах фильма
14
Ключевым представителем направления является Е. Юфит, а фильмом,
выражающим настроения времени, можно считать его работу «Папа, умер Дед
Мороз» (1991).
Герой «Счастливых дней» иего лодка
вфинале картины
90
Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]
